¿Vale la pena que un artista pague para mostrar su trabajo en un libro?

Aquí está el trato con los libros.

Punto número uno: este editor en particular, ICA, publica libros principalmente para artistas que no están representados en la galería. Revisa los libros, página por página (como lo hice). No verá galerías en la lista, sino solo sitios web de artistas. Y hay una razón para esto. El arte en el libro en sí mismo no es terrible, pero tampoco es muy bueno. Si revisa el índice, nunca ha oído hablar de ninguno de los artistas enumerados. Esto esta bien. Es posible que todos hayan descubierto cómo ganarse la vida y que muchas personas admiren y compren sus obras de arte. Pero en lo que a usted respecta, significa que en un libro de este tipo, su trabajo se presentará rodeado de mediocridad. Y eso no es lo que quieres.

Si va a sacar el dinero que tanto le costó ganar para estar en un libro, asegúrese de que sea un libro muy bueno, uno del que se enorgullezca de tener su obra de arte. Uno en el que estará rodeado de buena calidad. – No la mediocridad – como estos libros. Este es el punto número uno.

Punto No. Dos: ¿Por qué pagar para estar en un libro? Solo hay una razón, y solo usted puede decidir si vale la pena para usted en términos de costo versus beneficio. Si es un libro impresionante, entonces es una buena herramienta de ventas para dar a los clientes, existentes y potenciales, como un regalo. Pero no es probable que cierre realmente una venta. Sin embargo, es solo un ingrediente más en la totalidad que presentas como un artista consumado. ¿No es suficiente por sí mismo, pero con su excelente portafolio con las excelentes tomas de estudio, su excelente DVD, su estudio perfectamente configurado, su sonrisa ganadora y su arte absolutamente asesino? Es una pieza del todo.

¿Si fuera un libro exclusivamente sobre ti? Entonces, sería mucho más poderoso y en realidad podría marcar la diferencia. Pero un libro exclusivamente sobre usted que sea lo suficientemente impresionante es probablemente $ 25,000 para hardbound (eso es lo que me costó hace años ) y $ 5,000 Plus para algo bueno softbound.

Nota: He hecho esto dos veces: pagué por las fotos en los libros. Eran libros de alta calidad que tenían un punto de vista para ellos. Cada uno de ellos era sobre artistas de la región en la que estaba. Y el costo en cada caso no era demasiado. Así que no me arrepiento de mi decisión. Pero nunca han logrado nada para mí. Los mantengo en la mesa de mi galería, abiertos a la página correspondiente, pero no creo que nadie los haya notado. Y ha pasado al menos una década.

Gracias Juan, por el cumplido de la A2A.

He recibido una docena de solicitudes de este editor en particular, ICA Publishing, que también publicaron otros libros en otras artes creativas. Lo que puedo decir es que es principalmente una estafa. Oh, el libro es un buen libro, pero usted paga su parte en él, y en eso consiste principalmente el libro, los compradores que son los artistas. Por lo tanto, es simplemente un esfuerzo de publicación de vanidad, no es un libro que circula ampliamente, y no a la audiencia que promueven.

Ahora, ciertamente es bueno decirle a la gente que has sido publicado en un libro. Lo hice dos veces, una vez para poesía hace unos 10 años, y lo interesante es que nunca pude obtener mis copias, me quitaron mi dinero y nunca respondieron, ni siquiera a la correspondencia legal que se les envió. Terminaron cerrándose y nunca más volví a saber de ellos, y su sitio se cerró pero resurgió después de un tiempo. Y la segunda vez, bueno, equivalía a una gran cantidad de correo adicional que vendía otros libros y nada más. Los editores pueden investigar usted mismo, tienen una página de Facebook, y verá que es un lugar para publicar su propio libro.

Ahora, hay un cierto valor para publicar su obra de arte en sitios de buena reputación, pagar una página de publicidad o pagar tarifas por alojar su obra de arte. Busque el mejor valor, desea obtener el mejor valor por su dinero. Ser publicado en un libro no es el mejor valor cuando la mayoría de los otros artistas verán tu trabajo, es más bien un tipo incestuoso de promoción, promoviendo a la “familia”.

Ciertamente es tentador, y es por eso que han tenido éxito hasta ahora, atraen a un artista que quiere obtener reconocimiento y exposición. Realmente no hace mucho para promocionarte. Únase a una comunidad de arte, use las redes sociales, haga crecer sus seguidores en Facebook, anuncie en Facebook, pague por la exposición en sitios acreditados, envíe trabajos a concursos con jurado, únase a asociaciones de arte locales: esas son las mejores opciones para mostrar su trabajo en el mundo .

Históricamente, una galería que tenga los derechos exclusivos de la obra de un artista se publicaría para el artista, si el artista tuviera un poder de venta lo suficientemente fuerte. Esto continúa hoy en algunas circunstancias. También los curadores de espectáculos del museo producirán un libro y un video y un audio de una visita a pie para el artista y el espectáculo. Sin embargo, específicamente a su pregunta, en esta era de Internet, le animo a que obtenga un buen desarrollador de sitios y comience con eso. Una vez que construye un sitio excelente, no solo con sus obras más orgullosas y recientes, sino con una buena copia, es mucho más fácil producir un libro de calidad. En ambos casos, necesitará una buena fotografía digital de 4 x 5, así que comience a agrupar eso primero. Sobre todo, diviértete y disfruta del viaje.

No, si está buscando aumentar rápidamente las ventas y su publicidad y es el momento adecuado.

Sí, si crees que agregará una buena pieza a tu biografía.

El sí depende del precio. He hecho esto y, por lo general, la publicación lo hace de forma gratuita, suponiendo que compre el libro.

Una palabra para el sabio, si la publicación está diseñada para vender libros, por qué tiene que pagar, está agregando valor.

Por último, ha habido un sinfín de estafas de revistas como esta para los artistas a lo largo de los años, la regla general es que si los artistas son los clientes de las publicaciones, ¿por qué molestarse?

No. Siempre pon tu precio alto. Hágales saber que no está desesperado por ninguna atención porque está consciente del verdadero valor de su arte (aunque esté desesperado … no tienen que saberlo). Ahora, lo que harás es que comiences con algo pequeño (y ten en cuenta que me dirijo este consejo a mí mismo y también estoy a punto de hacerlo) pero nunca GRATIS. Ni siquiera si solo una persona ha visto tu arte. Siempre deseche la popularidad como una tasa de valor. Solo tenga en cuenta su valor ahora y cuando todo el mundo lo conozca. Mira que Van Gogh vendió solo una pintura, pero imagina si él era consciente de su valor antes de tiempo: sé así. Comience con 25 dólares por una obra de arte suya en algún libro, incluso si sabe que son 250. Es mejor que nada. Luego, a medida que más personas vean tu arte, puedes relajarte y establecer el precio original de 250 para el próximo libro. Paz.

Debes hacer tu investigación con gran diligencia. La mayoría de los editores de “vanidad” están ganando dinero de los artistas y hay poco o ningún retorno de la inversión. Si usted es un ilustrador, existen “libros negros” para ilustradores que se dirigen a agencias y editoriales que pueden ser valiosos para ampliar su mercado.

Debe contactar a las galerías directamente sin intermediarios Si eres un ilustrador, tener un agente es una muy buena idea.

Sé que hay muchos obstáculos por los que saltar para entrar en revistas, pero no creo que pagaría mucho por estar en un libro, etc. Una pequeña tarifa de inscripción es una cosa, ya que las entradas tienen que ser manejadas, ordenado, revisado y tal, pero grandes cantidades de dinero para publicar mi trabajo, simplemente me deja frío. Probablemente por qué nunca lo haré grande en el mundo del arte, jajaja, una de las muchas razones.

Hasta que te hagas famoso.