Otros han dado grandes sugerencias. Voy a agregar algunos pensamientos, bueno, tal vez más que unos pocos.
Cuando estás creando tus personajes, debes hacerlos creíbles . Por lo tanto, el protagonista no puede ser perfecto y el villano no debe ser totalmente malvado; bueno, el villano puede ser malvado, pero debe actuar como una persona normal cuando intenta alcanzar sus objetivos, especialmente si no desea que el lector saber quién es el villano hasta el final del libro. Los personajes que incluyen algunos defectos pueden volverse completamente formados o tridimensionales. Los personajes planos (o caricaturescos) son demasiado perfectos para ser creíbles.
Tus personajes principales necesitan tener espacio para cambiar y crecer . Si son los mismos al final del libro que al principio, no ha creado una trama que les permita aprender algo.
La trama debe tener un conflicto y el personaje principal debe resolverlo o salir de él. Los conflictos pueden ser con otras personas, pero pueden ser con el clima (sobrevivir a una tormenta, por ejemplo), escapar de una situación horrible o casi cualquier otra cosa. El personaje puede resolver el conflicto de muchas maneras, mediante detección, inteligencia o fuerza bruta, por ejemplo.
Necesitas crear personajes que sean agradables y que le interesen al lector . Ayer mismo, encontré algo para ver en línea que sonaba interesante. Me detuve a mitad del episodio uno porque no me gustaban ninguno de los personajes. Los protagonistas eran tan corruptos e desagradables como los antagonistas, así que no me importaba lo que les sucediera a ninguno de ellos. Hace unas semanas vi algo en el que el perro era el único personaje que me gustaba.
El único libro que disfruté que no tenía absolutamente ningún personaje que me gustara fue A Confederacy of Dunces de John Kennedy Toole, un libro muy inusual que creo que casi todos aman u odian. Encontré suficiente humor para perdonar al autor por crear un personaje principal perezoso, llorón y apático.
Si está escribiendo una historia corta , debe limitar la cantidad de caracteres (o no podrá desarrollar cada personaje lo suficiente). No podrá profundizar en ellos, por lo que debe crear descripciones, acciones y situaciones que revelan a los personajes rápidamente.
En trabajos más largos, el desarrollo del personaje puede ser lento . Cada giro de la escena y la trama debe avanzar la historia y revelar un poco más sobre los personajes principales.
En la escritura contemporánea, una regla importante es mostrar, no contar. Sus lectores deben ver las acciones y escuchar el discurso y tomar una decisión sobre los personajes. En lugar de decir: “Era la chica más hermosa y más escandalosa en el baile de graduación de Midville High”, podrías escribir: “Gloria entró en la sala de baile con la mano de Robby Chandler y con un minivestido dorado que podría haber sido pintado. Casi todas las cabezas se volvieron y todos los hombres jadearon. Gloria dejó caer la mano de su cita y se dirigió hacia Tara Williams, la geek de la clase. Agarrando a Tara alrededor de su basura, Gloria plantó un largo beso en los labios de Tara. Todos jadearon de nuevo ”. Esta escena muestra cosas sobre el personaje de Gloria, sobre la forma en que se viste y camina, sus acciones y también las reacciones de los demás. No dice que era hermosa o escandalosa, y tal vez no lo era, pero estoy seguro de que los lectores supondrán que fue sorprendente y que sus acciones ciertamente fueron diseñadas para atraer la atención de todos.
Puedes contar mucho sobre un personaje mostrando lo que lleva puesto, cómo vive, qué hace o qué dice. “El detective se sentó en la silla del escritorio de la víctima. Giró la silla para ocupar la habitación que estaba esencialmente vacía, excepto el escritorio. Una chequera que encontró en el cajón superior derecho mostraba un saldo de cincuenta y tres dólares y algunos cambios. Casi todas las facturas de la chequera incluían un aviso de mora. Después de encontrar una llave para el cajón inferior izquierdo, el detective descubrió una botella medio vacía de whisky barato y tres revistas llenas de fotos desvaídas y poco halagadoras de mujeres desnudas. En el fondo de la papelera encontró un par de bragas de encaje rasgadas. ¿Qué se puede deducir de la víctima a partir de esos detalles? Todas las suposiciones del lector podrían ser correctas o incorrectas, pero aún así, como escritor, no debe imponer sus juicios.
Le recomiendo que haga una página de personaje para cada personaje. Puede guardarlos en un cuaderno, pero prefiero crear un documento de Word, para poder agregarlo o eliminar características que ya no creo que funcionen.
Creo categorías de antecedentes, familia, experiencias, trabajos, viajes, apariencia, gustos, disgustos, dónde vivieron, matrimonios, amores pasados, etc. Puede que no use todas estas características en mi escritura, pero si sé que alguien creció En una granja o en un gueto, tendré una mejor idea de cómo actuará y hablará la persona y por qué. No necesita indicar específicamente mucha de esta información. Puedes mostrar lo que le gusta comer al personaje cuando hace un pedido en un restaurante mientras conoce a un cliente o cocina para sus amigos. Si fuera a crear un personaje que terminara en un libro exitoso, es posible que desee escribir una secuela. Así que no quieres decir en el libro uno, que X nació en Nueva York, y luego cambiarlo a Boston en el libro dos. Por supuesto, podría agregar que X se mudó a Boston a los ___ años si su trama necesita un personaje que conozca bien esa ciudad.
Puede comenzar su página de personaje con solo algunas ideas. Pero a medida que agrega nuevos detalles a su escritura, debe agregarlos a sus páginas de personaje. A menudo encuentro que me estoy conectando con mi escritura a un ritmo rápido, y luego tengo que parar por unas semanas. Cuando vuelvo a escribir, a veces no puedo recordar todo lo que escribí sobre un personaje. Pero si, al final de cada día, actualizo mi perfil de personaje. Puedo comprobarlo rápidamente.
Muchos escritores dicen que una vez que comienzan a escribir, la historia casi parece escribirse sola. Quizás cuando comenzaron, habían planeado que el personaje hiciera X, pero de repente parece estar haciendo Y, porque parece que ese personaje actuaría de una manera diferente que cuando se creó por primera vez. Entonces, en lugar de volver a cambiar la escritura que se siente bien y honesto, puede actualizar su página de personaje.
A veces, especialmente en un libro con muchos personajes, el autor menciona un personaje y tengo que pensar: “¿Quién es ese?” ¿Fue esa la persona que hizo ______ o la que hizo ______? Entonces, sugiero que cada personaje tenga algo inusual en ellos para que sean memorables . Un personaje de la serie Carlotta Carlyle de Linda Barnes es una artista que se tiñe el cabello de diferentes colores y usa camisetas con frases divertidas. Eso la distingue. La diferencia del personaje no tiene que ser “extraña”, sino diferente. Podría ser que la persona siempre viste de negro, tiene una pequeña cicatriz, habla de sí mismo en tercera persona, habla con acento, se afeita la cabeza, tiene los tobillos delgados, usa medias rojas o siempre tiene un cigarrillo en la mano, pero nunca lo enciende (Mire a las personas en una sala de espera o en un autobús y elija algo sobre ellas que las distinga a cada una de ellas. Tome notas).
También recomiendo, para que los lectores no confundan los caracteres, que no les dé a dos caracteres el mismo nombre, nombres similares ni nombres que comiencen con la misma letra. Y no use un nombre que pocos puedan pronunciar . Creo que Saoirse se pronuncia Sear-sah, pero solo lo sé porque conocí a alguien con ese nombre una vez.
Tu personaje principal puede tener un nombre que es poco común . En la serie Harry Bosch de Michael Connelly. Harry es un nombre bastante común, pero se llamaba Hieronymus Bosch, en honor a un pintor de los siglos XV-XVI. Es un nombre difícil de olvidar y lo distingue de los demás, a pesar de que todos lo llaman Harry. (Probablemente hay muchas personas que no pueden pronunciar Hieronymus).
No me pondría demasiado cursi con los nombres. Puede que tengas la tentación de nombrar a un hombre cruel, Brutus, o una mujer delicada, Lila, pero aún así un nombre debe encajar con el personaje. (Siempre puedes darle a alguien un apodo basado en la apariencia o el carácter). Un apellido puede implicar fácilmente un origen étnico, pero un nombre también puede hacerlo. Si los padres de tu personaje tienen un restaurante italiano, tal vez debería tener un nombre italiano.
Gran parte de la personalidad de tu personaje será revelada por los patrones del habla. Después de escribir el diálogo, léalo en voz alta para asegurarse de que fluya fácilmente. Y dar a diferentes personajes diferentes formas de hablar. El diálogo es el único lugar donde su escritura puede usar mala gramática, fragmentos de oraciones o discursos pretenciosos (por nombrar algunos) si se ajustan a sus caracteres.
No hagas un personaje demasiado parecido a una persona real. Los escritores han sido demandados por hacerlo. La escritora Anne Lamott sugiere (en broma) que si basas un personaje en, por ejemplo, un viejo novio o ex marido, le das una característica que odiaría admitir, como un “miembro pequeño”, así que lo hará Nunca afirmes que el personaje se basa en él.
Le sugiero que use diferentes personas que haya conocido por su apariencia y otras por su carácter y que siempre cambie muchos detalles de ambos. Puedes basar la apariencia de un personaje en alguien que no conoces pero que viste en alguna parte. Es posible que tu personaje viva en un lugar que puedas recrear de manera creíble.
Por cierto, el libro de Anne Lamott Bird by Bird: Some Instructions on Writing and Life es uno de mis libros favoritos sobre escritura. Advertencia, tiene un lenguaje que puede ser objetable para algunos.
¿Crees que tienes un libro dentro de ti? Anne Lamott no tiene miedo de ayudarte a dejarlo salir. Ella lo ayudará a encontrar su pasión y su voz, comenzando desde el primer borrador realmente horrible hasta la peculiar decepción de la publicación. Los lectores serán … seducidos por la ingeniosa visión de Lamott sobre la realidad de la vida de un escritor, que tiene poco que ver con fiestas literarias y mucho que ver con los celos, el bloqueo del escritor y la ruptura con cada párrafo. Maravillosamente sabio y lo mejor de todo, excelente lectura. ”(Fuente: Bird by Bird: Algunas instrucciones sobre escritura y vida: Anne Lamott: 0784497385320: Amazon.com: Libros)
Todas mis sugerencias pueden, por supuesto, descartarse si su argumento impide que haga lo contrario con sus personajes.