¿Qué consejo le darías a alguien que espera publicar una novela gráfica?

El diseño no es igual al trabajo del cliente.

Es difícil hacer que el púrpura funcione en un diseño. Las cosas que tus maestros te dicen en clase no son evangelio. Obtendrá información contradictoria. Significa que ambos están equivocados. O ambas son ciertas. Esto nunca se detiene. La mayoría de las decisiones son grises, y todo vive en un espectro de corrección e idoneidad.

Mire a las personas a los ojos cuando esté hablando o escuchándolas. Los mejores maestros son los que tratan a sus aulas como un lugar de trabajo, y los peores son los que tratan a sus aulas como un aula como lo esperamos. Desayunar. Date cuenta de que estás aprendiendo un oficio, así que la artesanía importa más de lo que la mayoría dice. Date cuenta de que el diseño también es un arte liberal. La tranquilidad siempre es una opción, incluso si todos gritan. Las bibliotecas son un buen lugar. Los libros son gratuitos allí, y huele muy bien.

Si no puede dibujar tan bien como alguien, o usar el software también, o si no tiene tanto dinero para comprar suministros, o si no tiene acceso a las herramientas que tienen, golpéelos siendo más atento . La reflexión es gratuita y quema tiempo y empatía.

Los mejores comunicadores son los que dan regalos.

No te vuelvas dependiente de que otras personas te lo quiten mientras estás en la escuela. Si lo haces, tendrás una manguera una vez que te gradúes. Mantenga dos libros en su mesita de noche en todo momento: uno de ficción, uno de no ficción.

Comprar poco usado. Patina es una palabra bonita y un concepto hermoso.

Desarrollar un punto de vista. Piensa en las experiencias que tienes que muchos otros no tienen. Luego, piense en las experiencias que tiene que casi todos los demás tienen. Luego, mezcle esas dos cosas e intente hacer llorar, reír o sentirse comprendido.

El diseño no tiene que vender. Aunque, ese suele ser su trabajo.

Piense en cada proyecto como una oportunidad para aprender, pero también como una oportunidad para enseñar. Univers es una gran tipografía y el blanco generalmente funciona y las cuadrículas son agradables y generalmente necesarias, pero no son un estilo. Helvetica también es agradable, pero no convertirá el agua en vino.

Quítate las cosas hasta que llores. Acepte la mayoría de las cosas y rechace la mayoría de sus ideas iniciales. Imprímelo, córtalo, vuelve a armarlo. Cuando empuje cosas sin rumbo fijo en la pantalla de una computadora, imprímalo y empújelo en el espacio real. Cambia de contexto cuando estás atascado. Dibuja con las manos equivocadas y al revés y hacia atrás. Encuentra un buen asiento afuera.

El diseño es solo un lenguaje, no es un mensaje. Si dices demasiado “retro” obtendrás urticaria y tal vez mueras. Aprende tu historia de diseño. Sepa que el diseño cambia cuando la tecnología cambia, y así ha sido desde la década de 1400. El software de Adobe nunca deja de ser frustrante. Aprende a escribir, y no a escribir al estilo de la escuela. Un editor de texto es una herramienta de diseño perfectamente viable. El diseño gráfico tiene tanto que ver con las palabras como con las imágenes, y muchos de mis diseñadores favoritos vienen a diseñar desde el mundo de las palabras en lugar del mundo de las imágenes.

Si conoces a una persona que se preocupa por las mismas cosas oscuras que tú, agárrate a ella por tu vida. La simpatía es medicina.

Las tijeras son buenas, la música es mejor y las bebidas mezcladas con amigos son las mejores. Comience valiente y descarado: siempre puede hacer las cosas más conservadoras, pero es difícil hacer las cosas más radicales. Edítate, pero deja que alguien más te censure. Cuando viaje en el autobús, imagine que está mirando todo desde el punto de vista de otra persona en el viaje. Si caminas, mira hacia arriba y hacia abajo en el camino de regreso. La estética es fugaz, las únicas cosas con longevidad son las ideas. Lee Bringhurst y una de esas novelas que te hicieron leer en la tapa de la escuela secundaria para cubrir cada pocos años. (De ratones y hombres, para matar a un ruiseñor, el gran Gatsby).

Deja de intentar ser genial: es sofocante.

Las cosas más importantes suceden en una mesa. Comida, amigos, discusión, ideas, trabajo, conversaciones de paz y planes de guerra. Está bien romantizar un poco las cosas de vez en cuando: te da esperanza.

Todo es interesante para alguien. Lo que crees que es malo probablemente no sea para ti. Tenga cuidado con el minimalismo como una decisión estética sin causa. Simple es casi una mala palabra ahora. Casi. Las herramientas no importan mucho, todo lo que necesitas es un cuchillo afilado, pero cada uno tiene su propia puesta en marcha. Si necesita una analogía, use un animal. Rojo, blanco, negro y gris siempre van de la mano. Espacio negativo. Tamaño de contraste. Contraste direccional. Fundamentos compositivos.

El éxito es generar una emoción. El fracaso es un millón de cosas diferentes. La escritura en segunda persona suele ser dura. Todo esto también.

Buscar consejo es adictivo y puede convertirse en un proxy para la acción. Darlo también puede ser adictivo de una manera potencialmente pretenciosa y que pudre el alma, y ​​puede reemplazar la experimentación porque crees que sabes cómo funcionan las cosas. Sospeche de las listas, consejos y listas de consejos.

No tengo idea de lo que estoy haciendo, y todos lo están inventando a medida que avanzan.

Esto resume todo lo que sé.

Recuerdo haber visto un curso en línea gratuito (MOOC) sobre creación de novelas gráficas por una universidad estadounidense en el sitio web de Coursera. Según los testimonios, parecía que era una buena experiencia de aprendizaje y beneficiosa para las personas interesadas en el género. Es posible que desee echar un vistazo allí, mojarse los pies con la orientación que ofrece el curso, conocer a otras personas interesadas en lo mismo y intercambiar ideas entre sí.

Publique un regalo de promoción en línea. Cuando obtienes suficientes seguidores, puedes comenzar a cobrar por bonificaciones especiales (como bocetos o escenas o escenas exclusivas), compilaciones físicas de cómics u obtener un Patreon para que las personas paguen lo que creen que es tu trabajo (es bueno cuando comienzas, en menos).

Haz que los personajes y la historia sean lo más convincentes posible. Construya una comunidad donde las personas puedan discutir su trabajo abiertamente.

Echa un vistazo a Lackadaisy Cat Comics para tener una idea de lo que puedes hacer.

¡Buena suerte y feliz escritura!

Gane más peso primero.

En cierto modo, has respondido tu propia pregunta:

Dijiste que aún no tienes idea de cómo comenzar con los cómics en línea, así que apúntate y aprende las cuerdas.

Dijiste que temes que el mercado no sea exitoso, pero no lo sabes con certeza porque todavía no conoces las cuerdas y no tienes experiencia en ello.

Dijiste que disfrutas el arte y la escritura, y crees que hacerlo en línea te ahorra los problemas y los gastos de impresión, y eso está bien.

Pero su factor limitante actual es la falta de conocimiento y experiencia en este asunto.

Así que gana más peso primero.

Tienes que escribir / dibujar TODO antes de intentar lanzarlo a alguien. Entonces no te puede importar si va a tener éxito o no. ¿Porque adivina qué? Soy un escritor publicado y no he ganado mucho dinero. Es la vida de un escritor. Es por eso que muchos de nosotros todavía tenemos trabajos diarios. Bienvenido a la vida.

Averigua a tu audiencia, juega con ellos, presenta a una compañía que podría comprarlo. Si no lo hacen, vaya por la ruta independiente y hágalo en un blog y abra una cuenta de patreon o algo así.

Hago caricaturas de la forma más simple posible porque lo importante es el chiste. Dicho esto, usar un iPad y un lápiz le ahorrará mucho tiempo y dolor de corazón en el futuro. Recuerde, la historia y los personajes convincentes son lo que cuentan.

Publíquelo y comercialícelo usted mismo. Varios de mis amigos fueron por ese camino y nunca se arrepienten.