Estoy escribiendo una novela Quiero entrar en la mente de la gente común y corriente, y reflejar sus pensamientos, miedos y deseos. ¿Cómo escribo eso?

Answer 1

P: Estoy escribiendo una novela. Quiero entrar en la mente de la gente común y corriente, y reflejar sus pensamientos, miedos y deseos. ¿Cómo escribo eso?

A: Muchas buenas respuestas aquí. Pero voy en una dirección diferente.

Creo que, por un lado, leí el Ulises de James Joyce . Y observe cómo lo hace.

Según muchos críticos expertos, teóricos literarios y escritores, es una de las mejores novelas jamás escritas. (Nota: Esto no es para sugerir: es popular ).

por ejemplo, google “las mejores novelas jamás escritas ulysses ”

Por ejemplo, estos son los tipos de cosas que surgen:

‘Ulises’ en la cima como el panel selecciona 100 mejores novelas

Las 100 mejores novelas de todos los tiempos: la lista (# 45 allí, pero bueno, ¿ quién juzga a los jueces? Etc. )

Biblioteca moderna de las 100 mejores novelas

etc etc etc

De todos modos, eso (por ejemplo, Ulises ) le mostrará un ejemplo muy exitoso de una forma en que una persona (por ejemplo, Joyce) logró hacerlo.

es decir, “ Quiero entrar en la mente de la gente común y corriente, y reflejar sus pensamientos, miedos y deseos. ¿Cómo escribo eso ?: ”

Ahora, también hay ciertos problemas artísticos y creativos que surgen …

p.ej:

1. Así fue como lo hizo. (es decir, James Joyce) … Una vez que vea cómo resolvió, esencialmente el mismo problema central, tal vez podría intentar encontrar una buena manera de: hacerlo usted mismo, a su manera. Usando su propia ‘voz’, y así sucesivamente. (Y también resolvió muchos otros problemas en ese libro, es decir, lo que hizo allí al escribir Ulises fue bastante complejo y fue un caso de resolución de problemas [creativa] de objetivos múltiples. También diseñó / escribió la historia alrededor de La Odisea de Homero, y, cada capítulo en Ulises (1922) también representaba: variaciones sobre ciertos temas, involucrando diferentes órganos del cuerpo, etc. Además, hay un montón de referencias mitológicas dispersas entre todo … Historia larga. Pero hay mucho escrito al respecto, estoy seguro de que puedes rastrearlo).
2. No se olvide también, Ulises (Joyce 1922) es en realidad: bastante viejo ahora … ¡Casi 100 años …! Entonces, tal vez podrías, más o menos, simplemente intentar y hacer lo que hizo (no es una hazaña, y estuvo escribiendo durante mucho tiempo, antes de escribir Ulises ) … pero, tal vez, las novelas como una forma de arte han avanzado mucho , en 100 años. Entonces, tal vez, también necesite agregar algún tipo de ‘giro’, es decir, su propia ‘toma’ o algún nuevo ingrediente / s, o lo que sea. Para que funcione con lectores contemporáneos, ahora. (O no. ¿Quién sabe? Pero si solo haces lo que él hizo, tal vez te criticarían, solo por: hacer lo que hizo).

Quizás también, investigue novelas de ‘flujo de conciencia’. Vea lo que se ha hecho antes y vea qué funcionó bien, versus lo que no funcionó. etc.

Tome las mejores ideas al examinar todo eso (o las cosas que cree que puede “hacer que funcionen”) y deseche las que no le gustan (ideas, estilos, aspectos, técnicas, etc.) …

por ejemplo, Google “flujo de novelas de conciencia”

por ejemplo: Gran Novela de la Corriente de Conciencia

Y lea algunas (¡buenas!) Críticas literarias (y / o ‘análisis de escritura’) sobre ellas, y vea / entienda / e incluso domine, algunos o todos los ‘trucos’ que están usando. (Advertencia: esto podría tomar toda una vida … Algunos de esos autores tardaron casi toda la vida, por ejemplo: el tipo ` En busca del tiempo perdido ‘ . Pero sus libros eran muy largos).

Una de mis propias novelas usa la corriente de la conciencia. (En parte inspirado por Catcher In The Rye, The Third Policeman, The Great Gatsby y otras novelas clásicas de la corriente de la conciencia)

AM SO AS – Símbolos arbitrarios de secuencia sin sentido

De todos modos, aquí hay otro problema que probablemente deba solucionar o, de lo contrario, resuelva: (bueno, ¡al igual que la mayoría de los autores!)

StoryAlity # 114B – El problema de menos del 1% en el dominio de las novelas (Moretti)

Además, puede consultar algunas de estas publicaciones de blog: (especialmente tal vez # 7 y # 8 a continuación)

1. StoryAlity # 6 – ¿Qué es la creatividad y cómo funciona?
2. StoryAlity # 6B – Teoría del flujo, creatividad y felicidad
3. StoryAlity # 7 – Sobre “la regla de los 10 años” y la creatividad
4. StoryAlity # 8 – Más sobre la regla de los 10 años ”y la creatividad

De todos modos, lo que pretendes hacer suena genial …

…¡¡¡Buena suerte!!!

Ah, también, en cuanto a los pensamientos, temores y deseos de la gente común , probablemente, mire a la Psicología Evolutiva y, por lo tanto, a la Naturaleza Humana:

StoryAlity # 70E – Modelos de la naturaleza humana – y Ev Psych

Algunos buenos libros más sobre todo eso (Ev Psych, Human Nature, etc.), aquí:

StoryAlity # 71 – Sobre Consiliencia y Creatividad …

¡Espero eso ayude!

¡Y diviértase con ello!

Answer 2

Voy a ampliar la respuesta del usuario de Quora. Analizar lo que las personas en la vida real (así como usted mismo) hacen a diario podría ser importante, pero si no encaja con los personajes que está creando, no ayudará en ese momento específico de creación. el personaje; seguramente ayudará más adelante en el futuro (mi mente salta directamente a mostrar esa acción y la interacción de diálogo con la persona a medida que avanza en la historia), pero no para construir el personaje. La cuestión es que cada persona tiene sus propias peculiaridades individuales, sus propias ideas, pensamientos, formas de ver el mundo, la personalidad y la mejor manera de demostrarlo es entrevistar a los personajes . Crea una lista de preguntas diseñadas para llegar al fondo del personaje; preguntas sin información extraña de pelusa que no importa (tiendo a encontrar que las preguntas “favoritas” no agregan ninguna dimensión al personaje en su conjunto … o incluso en el momento inmediato). Además, ¿cómo vas a grabar la entrevista? ¿Lo vas a hacer a través de un memo de voz y luego lo transcribes más tarde (ese es el método que uso y me gusta porque el personaje finalmente se hace cargo mientras habla y yo soy solo un conducto para sus palabras, pero ese es mi personal experiencia, así que asegúrese de cómo será para usted) o simplemente puede escribirlo desde el principio. Pero antes de entrar en la entrevista oficial, siempre le pido a la persona que me cuente un poco sobre ellos primero. Luego obtengo información sobre su vida familiar, miembros de la familia, un poco de historia (se desvelará a medida que avance la entrevista, por lo que esta pequeña introducción no necesariamente me molesta), y algunas otras cosas que podrían surgir del personaje al personaje Aquí están las preguntas que uso cuando entrevisto a mis personajes:

1. ¿Cuál es tu idea de la felicidad personal?
2. ¿Cual es tu mas grande miedo?
3. ¿Qué rasgo lamentan (odian) la mayoría de las personas sobre ti?
4. ¿Qué rasgo deploras más en los demás?
5. A quien admiras mas?
6. ¿Cuál consideras tu mayor fracaso?
7. ¿Cómo te gustaría morir y si fueras reencarnado, qué serías?
8. Describe mi vida familiar?
9. ¿Hay algún secreto que guardarías de las personas más cercanas a ti?
10. ¿Hay algún gran evento que te haya convertido en la persona que eres hoy? ¿Y cómo te han cambiado?
11. ¿Hay algo en lo que nunca quieras convertirte?
12. ¿Qué quieres más que nada en el mundo?
13. Describe a tu mejor amigo.
14. ¿Cómo crees que reaccionarías ante ti hoy (como en la edad que tenías cuando ocurrió el “evento que te formó”)?
15. Describe tu personalidad para mí.
16. ¿Cuáles son sus malos hábitos?
17. ¿Qué haces cuando estás nervioso / enojado / estresado / feliz / emocionado / etc.?

Además, estas no son las únicas preguntas que hago. En función de algunas cosas que dicen los personajes cuando responden estas preguntas o la forma en que responden la pregunta (haciendo un montón de pausas, respiración dificultosa, moviendo los ojos de un lado a otro, etc.), puedo hacer una pregunta de seguimiento que no esté en el cuestionario y obtener más información que ayudará a su personalidad, cómo podrían reaccionar ante cierta situación o incluso con una determinada persona, y solo una gran cantidad de información. Tengo una carpeta en mi escritorio específicamente llamada “Entrevistas” que separo por historia y por personaje. Tengo sus rasgos de personalidad, relaciones con otros personajes (así como su comodidad con esa persona y otras cosas similares), e incluso su apariencia, cosas que tienen cerca y queridas, realmente todas las cosas notables que he recogido. de mi entrevista Además, tengo la información de varias entrevistas superpuestas. Si Jimmy dice algo sobre cómo engañó a Sandra en esa fiesta de Navidad con su mejor amiga, lo menciono en la entrevista de Sandra y veo cómo reacciona; ¿estará furiosa e intentará perseguirlo (ya sea para gritar, tirarle cosas o hacer las dos cosas)? llorará, se limitará a guardar la información y comenzará a planear cómo atraparlo en el acto, lo hará ella solo lo acepta porque Jimmy abusa de ella y le hace pensar que no vale nada y que él puede hacerlo cuando quiera porque es un hombre. Esta es realmente una táctica que hace que los personajes sean aún más reales: mostrar cómo reaccionan a la información presentada sobre ellos que proviene de otras personas en su universo establecido muestra no solo cómo tratan y qué piensan de ciertas personas, pero también sus procesos de pensamiento hasta cierto punto.

Ahora, en cuanto a cómo esto se aplicaría a las personas en la vida real … si estás usando a alguien que conoces como plantilla para un personaje que estás haciendo, también puedes usar estas preguntas. Dales el cuestionario, haz que lo contesten, copia y pega las respuestas y ¡listo! Lo único es que SOLO tienes acceso a estas preguntas; sin mencionar cómo otras personas los ven o las cosas que se han dicho sobre ellos (eso causará toneladas de daño y drama de los que no previste ni quisiste ser parte), sin analizar su lenguaje corporal (a menos que estés conduciendo esto entrevista en persona), u obligarlos a hablar sobre algo (esa es la belleza de crear personajes y ser efectivamente el “dios” de su mundo: tienes dominio completo sobre sus acciones y defenderse es algo que no pueden hacer). El bit de “cuéntame sobre ti” podría quedarse, pero no estoy necesariamente seguro; No lo he puesto al principio para una entrevista de la vida real antes. Tendré que hacerle saber cómo va eso.

En cuanto a basar un personaje ficticio de alguien que conoces, eso es un poco complicado. He intentado robar las relaciones que comparto con ciertas personas, pero no tengo mucha experiencia en ese campo. Pero aquí es definitivamente donde entran en juego las habilidades de observación que mencionaron otros coroanos; mirando sus gestos, patrones de habla, todo eso definitivamente te ayudará a darles vida. Ni siquiera necesita tomar la información de su entrevista si lo desea (o podría tomar muy poco o lo que quiera), pero sus gestos e interacciones con los demás son clave. Piensa en cómo su personalidad encaja con la de otras personas en tu historia y luego las interacciones se harán realidad. Si se te ocurren ideas para basar personajes en personas reales, ¡házmelo saber! ¡Estoy más que dispuesto a probar algunas cosas nuevas!

Answer 3

Observa a las personas que te rodean y obsérvate a ti mismo: también eres una persona común y corriente.

Pero eso no es suficiente. Observar y hacer preguntas no es suficiente.

Para escribir un personaje, ya sea una ‘persona ordinaria’ o una ‘persona extraordinaria’ (lo que sea que eso signifique), tienes que leer mucho . Lea libros sobre ellos, nunca se canse de eso. La mejor manera de escribir es leer.

Y luego, tienes que imaginar qué tipo de historia quieres contar, qué tipo de gente común encaja en ella. Puede comenzar esto con notas de publicación, por ejemplo, “el protagonista quiere tener un auto nuevo”, lo cual es un deseo mundano. ¿Qué tipo de persona piensa en tener un auto nuevo? ¿Qué tipo de historia sería convincente para ir con ellos?

O si tiene una trama y no tiene personajes, piense lo contrario: ¿qué tipo de persona común y corriente encajaría bien en esta narrativa?

Solo POR FAVOR , no caigas en la trampa del personaje de cartón [1], ese es tu peor error. La única forma en que sus personajes pueden ser convincentes de alguna manera es tenerlos como una persona completa, con deseos y temores de sus propios dueños (como lo está haciendo en su pregunta). Están en la historia para ellos, no para ti, el escritor, haz lo que mejor te parezca.

Es por eso que la construcción de personajes es tan importante. Porque tienes una historia que quieres contar y necesitas personajes que encajen bien en esta historia y que tomen decisiones consistentes que tengan sentido para ellos como persona y para la historia como una narración.

Mucha suerte con tus personajes y tu historia.

Notas al pie

[1] Personajes de cartón – Sally Apokedak

Answer 4

¿No eres una persona común y corriente? Lo siento, no pude resistir …

Puedes entrevistar personas, pero:

• A menos que ya sean tus amigos, o no tengan límites (lo admito, no tengo muchos límites), solo arañarás la superficie.
• Necesitan apoyar la idea de que basarás a los personajes en sus respuestas. Sea abierto sobre por qué les hace las preguntas, pida permiso para usar sus respuestas y no las ‘acredite’ ni las ponga en forma de agradecimientos de una manera que las ‘elimine’ sin pasar eso por ellas también. Por ejemplo, no ponga “y profusamente gracias a Angela Darling, quien compartió todas sus esperanzas, miedos y sueños para ayudarme a darme cuenta del personaje de Socky Baby”. Pero, por supuesto, está perfectamente bien decir “y profusa gracias a Angela Darling por ayudarme con la caracterización “.
• No olvides tomar notas sobre su lenguaje corporal mientras hablas con ellos. Esto es muy importante A menos que tenga los gestos, expresiones y estados de ánimo correctos, todo lo que tendrá será diálogo interno y narrativa. Aunque uso el diálogo interno y la narrativa como todos los demás, las partes a las que debo prestar más atención son los detalles viscerales y las descripciones. La mayoría de las personas piensan que las descripciones de los personajes se limitan al color del cabello, el color de los ojos, el color de la piel, la altura, etc. Estos son en realidad los detalles menos importantes. La forma en que se portan, la calidad de su sonrisa, lo que hacen con las manos mientras hablan, si pueden quedarse quietos, lo que miran mientras hablan … eso es difícil y muy individual.
• No confíe solo en sus propias entrevistas con las personas (a menos que resulte que es realmente bueno en eso y todos disfrutan tanto de la experiencia que sigue regresando por más. ¡Quizás haya encontrado una nueva línea de trabajo! ) Hay todo tipo de material disponible en YouTube. Apunte a documentales de alta calidad que tengan un enfoque muy personal. ¡Recuerda, mira el lenguaje corporal! Eso es tan importante, no puedo enfatizarlo lo suficiente.
• Si eres demasiado general, probablemente no reunirás suficiente material adecuado para que funcione para tu libro. Intente hacer preguntas que dirijan la atención sobre los temas de su libro.
• No olvides hacer las preguntas difíciles sobre las esperanzas, los miedos y los sueños de ti mismo . Escribir un libro no es un experimento científico, y no eres un observador desapasionado. Este es tu libro

Aquí hay algunos videos para darle ejemplos de los tipos de material que querrá recopilar. Puede que estos no sean directamente útiles para usted porque pueden no tener nada que ver con su libro, pero tal vez le den algunas ideas sobre cómo buscar lo que desea e ideas sobre el tipo de preguntas que puede hacer a otros. (y usted mismo):

Mi tiempo como falso novio de las ‘mujeres sobrantes’ de China

Answer 5

Sugeriría hablar con la gente sobre sus pensamientos, miedos y deseos. La mejor manera de hacerlo es a través de cosas como Quora o SurveyMonkey y hacer preguntas específicas a las personas sobre lo que quieres saber. ¿Qué tipo de miedos poseen tus personajes? ¿Pretende resolver conflictos y superar estos miedos? ¿Pretendes permitir que tus personajes logren sus deseos?

Las entrevistas son un potencial de investigación fantástico, y hacer preguntas a las personas es muy subestimado. Diseñe una pregunta o una serie de preguntas donde pueda obtener la información que desea. Hágalo lo más específico posible pero abierto para permitir que el entrevistado responda de tal manera que obtenga una visión real. Hacer las preguntas correctas es algo muy difícil de hacer, pero sugeriría que es su mejor opción.

Una vez que obtenga esta información, sabrá cómo escribir todo lo que desee.

Answer 6

¡Hola! ¿Entonces quieres escribir un análisis realmente muy profundo de los pensamientos y emociones humanas? Bueno, una de las mejores técnicas de escritura que puedo recomendar es usar el método de “Flujo de conciencia”. El método es simple, pero la práctica puede ser un poco difícil, según mi experiencia.

El nombre es literal, cuando escriba, deberá tratar la conciencia, el monólogo interno y los pensamientos como una “corriente”, puede avanzar o retroceder tan rápido como lo desee. La corriente se mueve suavemente, esto muestra que el personaje está teniendo pensamientos muy profundos, ya sea sobre su existencia, miedo, deseo, o simplemente recordando un recuerdo del pasado, o tal vez prediciendo el futuro. Es interminable!

Aunque se mueve así, la transmisión se puede interrumpir cuando el personaje vuelve a la vida real, la vista en sus ojos y sus acciones. Pero no durará mucho, y el personaje continúa contemplando. El monólogo interno puede durar el tiempo que desee, pero en tiempo real probablemente solo dure unos segundos, minutos, dependiendo de la acción. Por lo general, las novelas icónicas escritas con este método se extienden en solo un día, incluso los gruesos Ulises ocurrieron en solo un día.

“Clarissa tenía una teoría en aquellos días: tenían un montón de teorías, siempre teorías, como la tienen los jóvenes. Fue para explicar la sensación que tenían de insatisfacción; no conocer personas; no se sabe Porque, ¿cómo podrían conocerse? Te conociste todos los días; entonces no por seis meses o años. No era satisfactorio, acordaron, cuán poco se conocía a la gente. Pero dijo que, sentada en el autobús que subía por la avenida Shaftesbury, se sentía en todas partes; no ‘aquí, aquí, aquí’; y ella golpeó el respaldo del asiento; pero en todas partes Agitó la mano y subió por la avenida Shaftesbury. Ella era todo eso. Para conocerla, o conocer a alguien, uno debe buscar a las personas que los completaron; Incluso los lugares. Extrañas afinidades que tenía con personas con las que nunca había hablado, algunas mujeres en la calle, algunos hombres detrás de un mostrador, incluso árboles o graneros. Terminó en una teoría trascendental que, con su horror a la muerte, le permitió creer, o decir que creía (a pesar de su escepticismo), que desde nuestras apariciones, la parte de nosotros que aparece, es tan momentánea en comparación con la otra. , la parte invisible de nosotros, que se extiende ampliamente, lo invisible podría sobrevivir, recuperarse de alguna manera unido a esta persona o aquello, o incluso obsesionando ciertos lugares, después de la muerte. Quizás, quizás. ”- Virginia Woolf, Sra. Dalloway

Este es uno de los ejemplos en la corriente de la conciencia, la Sra. Dalloway es quizás una de las novelas más conocidas que utiliza este método. La novela cuenta la historia de dos personas en Londres: Clarissa Dalloway, que está planeando una fiesta, y Septimus Smith, un veterano de guerra conmocionado. Clarissa se enfoca más en la parte de contemplar la vida, ya que la fiesta atrae a algunos viejos amigos. Mientras Septimus, es la manifestación del miedo y el trauma en sí mismo, ya que no puede pensar con claridad y sigue viendo viejos rostros y voces en su vida.

Hay otras dos novelas famosas que también usan esta técnica: Ulysees de James Joyce, que tal vez es la inspiración de Woolf al escribir Mrs. Dalloway, y The Hours de Michael Cunningham, inspirado directamente, con una historia similar de Mrs. Dalloway, ganó el Premio Pulitzer, y filmado con Nicole Kidman, Julianne Moore y Meryl Streep. Kidman interpretó a Woolf y ganó un Oscar por su actuación.

¡Espero que esto ayude!

Answer 7

Siéntese en cafés y escuche conversaciones, discretamente, por supuesto. Del mismo modo, alineaciones en tiendas de abarrotes, cortarse el pelo. Conviértete en una esponja para la conversación. Un escritor siempre ha sido un “bastardo perezoso que vive en un traje”, parásito de la vida del resto de nosotros. Pero, pero, PERO, ¡lo que nos dan de nosotros mismos a cambio es a menudo lo eterno, lo real, lo significativo! Los que envidian a los artistas de la vida son ciegos, sordos y muertos a la creación del significado. Entonces, escucha, escucha, escucha. Cuando haya absorbido lo suficiente, el lenguaje de esos miedos, deseos, planes y sueños, esas promesas y traiciones rotas encontrarán una voz en usted.

Answer 8

Voy a tomar una táctica ligeramente diferente a las otras respuestas, que son geniales.

Me preguntaste cómo escribir eso, pero voy a contrarrestar mi propia pregunta: ¿Por qué quieres escribir eso ?

¿Cuál es la función de narración de historias que estás tratando de lograr al entrar en la mente de la gente común y corriente? ¿Dónde encaja esto en la trama de tu libro? ¿Es para mostrar un contraste o yuxtaposición con algunos eventos o personajes fuera de lo común? ¿O para representar de manera realista cómo las personas normales responden a eventos fuera de lo común?

No hay nada intrínsecamente interesante en mí al pasar por la tienda para recoger un poco de pan en el camino a casa desde el trabajo, lo cual es casi mundano. El punto es que una buena historia se enfoca en los personajes y eventos más interesantes, sean quienes sean y cuales sean, así que si pasas demasiado tiempo metiéndote en la cabeza de personas muy mundanas, tu historia sufrirá. Puedes y posiblemente deberías hacerlo, pero debes ser deliberado al hacerlo, con una comprensión clara de cómo sirve tu historia.

Answer 9

Hola zachary

Gran pregunta Investigué mucho sobre eso exactamente. Descubrí que la jerarquía de necesidades de Maslow es brillante – (fisiológica, seguridad, pertenencia, estima y auto actualización). Además de los siete pecados capitales (orgullo, envidia, avaricia, gula, lujuria, ira, pereza). La jerarquía y los 7 pecados cubren casi todo lo que necesitas saber.

Si desea seguir esto, puse los resultados de mi investigación en un Amazon # 1 llamado ‘Escribe la historia que podría hacerte rico’. Espero que esto ayude, Paul

Answer 10

Antes de animar un corto, debes planear todo el arco de la historia, secuencias, personajes, detalles y demás. Lo que está buscando es una voz única de varios personajes diferentes, diferentes, que componen personas comunes y corrientes.

Una forma de averiguar rápidamente quién es tu personaje es escribir bocetos de los personajes. Esto incluye bocetos en primera persona de su punto de vista, bocetos de diálogo entre personajes y listas de miedos, esperanzas y sueños.

Otra forma es crear un mapa mental de la identidad, el entorno, la historia y la personalidad de los personajes. Siempre puede agregar más subgrupos. Vincula ideas y forma las reglas de cómo es tu personaje y quiénes son.

Otra forma más es crear un tablero de estado de ánimo lleno de imágenes para mostrar visualmente quién es el personaje. Puede imprimir o cortar imágenes de revistas y periódicos y pegarlas para establecer cómo se ve el personaje. Ayuda durante el bloqueo de los escritores porque tienes algo que ver como referencia cuando te cansas de mirar palabras. 🙂 Esta también es una forma muy divertida y para aliviar el estrés de conocer a tus personajes.

También puede tener una tabla de humor para el medio ambiente. La temperatura de color y los niveles de saturación en ciertas escenas pueden aumentar el estado de ánimo y dar detalles sobre cómo se siente un personaje en ese momento. Si quiere algo, tiene miedo o está pensativo.

De vuelta a la escritura. Crea una entrevista para tu personaje y hazles preguntas. La forma en que responden forma su voz. Y así es como entiendes sobre quién estás escribiendo.

Cuanto más comprenda quiénes son sus personajes, más podrá reflejar sus pensamientos, miedos y deseos a través del diálogo y las acciones.

En resumen: investiga a tus personajes hasta que los conozcas extremadamente bien. Cuando comience a escribir, será más fácil escuchar sus voces y dejar que hablen a través de usted.

Answer 11

Vería una encuesta para ver qué es lo que más le preocupa a la gente. Por ejemplo, busqué en Google una encuesta y encontré esto:

Las 20 cosas que más preocupan a las personas

Mire los 5 primeros y luego puede crear un personaje que parte de su vida se preocupe por estas cosas. Puedes desarrollar su carácter ya que realmente confrontan esas cosas en su vida.

Hacer eso es muy útil para que todos los días haya personas realistas en su historia.

Answer 12

Primero, a menos que su protagonista tenga superpoderes, sugeriría escribir en tercera persona. Una vez que haya establecido eso, si tiene problemas para escribir sus pensamientos, miedos y deseos, le sugiero que lea otras novelas que hagan cosas similares y que las reproduzcan.

Answer 13

Yo también hago eso, nunca hago preguntas como esa. Solo puedo poner en papel en letras lo que ME GUSTA … y cuando estás verdaderamente inspirado con escenas asombrosas, saliendo directamente del Cosmos, eso te deja boquiabierto, a quién le importa quién más quedará impresionado … Me pregunto, por qué los Libros de Stephen Rey son comprados. Ni siquiera lo tomo prestado gratuitamente de la Biblioteca. Después del Shinig, qué más …

Answer 14

Voy a tomar una dirección diferente aquí que la mayoría y preguntarle quién es exactamente una persona común todos los días. ¿Un país específico? ¿Identidad de género? ¿Joven / viejo?

La verdadera pregunta aquí es con quién quieres hablar. Todos tienen una historia que contar y no todos son receptivos al mismo mensaje, solo miren la decisión del brexit y Donald Trump.

Te sugiero que pienses en para quién estás escribiendo antes de tratar de meterse en sus cabezas.

Answer 15

Escritores leen. Los escritores leen constantemente y eso es lo que te informa. Los escritores escriben. Los escritores escriben todos los días.

Te estás acercando a esto con una señal de alto frente a ti y estoy aquí para derribarlo.

Leer. Escribir. No te censures ni pienses para quién es este escrito.

Escribir. Leer.

Ese es el trabajo de un escritor.

Answer 16

Lo primero, deja de escribir.

Sí, deja de escribir. Y comienza a observar.

Las personas que te rodean, todos y cada uno de ellos, tienen una historia. Una historia que no le cuentan a nadie, una historia que no le contarán a nadie. El trabajo de un autor es contar esas historias que no pueden contar. Así es como aman su trabajo porque pueden relacionarse con usted. Es por eso que tu historia favorita es tu historia favorita, porque de alguna manera establece lo que no puedes decir. Pero antes de que puedas contar su historia, debes conocerlos. Y ese es el primer paso.

Todos a su alrededor, amigos, familiares, compañeros de trabajo, presten mucha atención a ellos. Recoge sus hábitos. Su sentido del estilo. La forma en que hablan. La forma en que hacen cosas particulares. Presta atención a lo que dicen. Cosas que comparten. Mira a las personas desconocidas en las carreteras, los transeúntes. Lo que visten y lo que hacen, sus expresiones y cómo caminan.

Luego, cuando comienzas a escribir, puedes reflejar fácilmente sus pensamientos, miedos y deseos, no tendrás que preocuparte por “cómo”.

Answer 17

Encuentra algunas personas ordinarias y pregúntales.