La idea de lo que significa el surrealismo ha cambiado definitivamente desde su encarnación en los años 20, pero cuando digo “poema surrealista” me estoy aferrando a la definición original de cómo la vemos ahora, es decir, la exploración de los procesos inexplicables de la subconsciente. Lo que ha cambiado sobre el término es que las imágenes oníricas (también asociadas con la definición original de explorar el subconsciente) ya no necesitan estar unidas al subconsciente para que se aplique la definición “surrealista”.
Básicamente, estoy tratando de decir que un buen poema surrealista es a la vez soñado y recuperado del subconsciente, los dos van de la mano. Permítanme tratar de articular explicando cómo hago para hacer poesía surrealista. Esta es la forma en que lo hago, pero creo que cualquier proceso que involucre mucho más de la mente consciente de lo que empleo estaría desviándose de lo que quiero decir con “surrealismo”.
1) No pienses : si tienes ideas en la cabeza para fragmentos del poema antes de escribir, esas ideas no están incluidas en el poema. Todo el ruido y los temblores que tienes en tu cráneo son galimatías en una pizarra de la lección de ayer; no tenerla en cuenta. Hoy comienza de nuevo.
2) Despeja tu cabeza : así que nada que ya esté activo en tu cabeza entrará en el poema. Ahora hagamos más que ignorar ese galimatías, limpiemos todo, volvamos la cabeza en un campo nevado. Puedes hacer esto de muchas maneras diferentes: sabes lo que funciona para ti. Algunas personas pueden sentarse y quedarse boquiabiertas. Algunas personas ayunan regularmente para mantener la cabeza despejada o hacer yoga o hacer ejercicio o creo que comer de forma saludable ayuda, pero no sé nada de eso, ya que vivo de cereales y tocino. Algunas personas consumen drogas, las drogas son marihuana, porque estás loco si crees que los hongos o el ácido pueden ayudar a calmar la cabeza. Personalmente: la marihuana puede ser agradable para la poesía, por la única razón de que es como un par de tijeras cortar la voz secundaria y editorial de tu cabeza. Nunca escribo mis novelas en alto porque esa segunda voz es en realidad como un copiloto, asegurándome de que continúes poniendo la carne en el esqueleto correctamente. Pero, por el bien de este artículo, estamos hablando de poemas de una sola sesión. Haz lo que tengas que hacer, amigo.
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3) Conviértete en un diapasón y golpéate – No camines a ciegas en la jungla. Somos exploradores del subconsciente cuando hacemos esto: así que elige un ambiente y entra en él. Podría ser cualquier cosa, podría ser una exploración de la angustia, una exploración de la pereza o una exploración (esto es maravilloso) de sentimientos que no comprende, pero que solo puede visualizar realmente como tonos dentro del cuerpo. Recomiendo elegir algo, un cierto tono de emoción subconsciente, no es necesario que sea algo que comprenda. Esto evitará que su poema sea una eyaculación aleatoria de verbage en una página que no tiene relación entre sí: encontrará que cuando explore en una determinada dirección, su subconsciente, después del entrenamiento, le proporcionará la estructura y el empuje de forma natural.
4) Ahora excave : lo que estamos buscando en un poema surrealista son las imágenes, situaciones, fragmentos de discurso, etc. que tienen peso en nuestras mentes sin que comprendamos por qué. Desplácese hacia arriba y lea esa cita de Buñuel nuevamente. Sabes, tengo un tatuaje de Dali en mi brazo, los relojes derretidos, y mucha gente me pregunta: “¿Qué simboliza eso?”. Es difícil para la gente entender el concepto de crear algo puramente abstracto sin tratar de atarlo a un idea o cosa puramente concreta. NO ESTAMOS BUSCANDO SÍMBOLOS INTENCIONALES. Estás buscando las imágenes inexplicables en tu mente que soportan peso, un peso que realmente puedes sentir, como si yo fuera el que tuviera una en la parte superior de mi cabeza, sería un rinoceronte acostado en las nubes con tachuelas extendidas. sobre ellos, comiendo plátanos. Lo veo en mi cabeza y tiene un peso pesado, y no lo entiendo.
Lo que realmente sucede con casi todo lo que escribo es que, más tarde, lo entiendo. Digo “¡Guau, todo esto sucedió por una razón!” Y es muy beneficioso para mí, porque entiendo ese tono misterioso que conseguí en mí mismo cuando no tenía idea de lo que era antes. De esa manera, escribir un poema surrealista es exactamente como la meditación y le prometo enormes beneficios personales, mentales, espirituales, etc. al participar en la práctica continua de ellos.
5) Ejercicio lógico : escribir de cualquier tipo es un ejercicio lógico. Lo mismo pasa aquí. Todas estas piezas fluirán hacia ti, estas pesadas imágenes y voces que no entiendes, y debes juntarlas de forma coherente. Pero con un poema surrealista, es mucho más intuitivo, mucho más que una tontería. Digamos con una historia corta, podrías sentarte y decir: “Muy bien, tengo al tipo en la cocina y bla, bla, bla … ¿qué haría?” Pero esa no es la forma de acercarse al poema surrealista. Imagine esto: que todas las cosas que ha estado cavando de su subconsciente son diferentes objetos que está tratando de mantener equilibrados en una manta suspendida o una hamaca o algo así. El ejercicio lógico aquí es, ¿cómo mantengo estas cosas equilibradas, cómo las ajusto sin alterar las cosas y derramar todo? Que no termina en el primer borrador, sino que se traslada a
6) Revisión : no creo que debas revisar el trabajo surrealista. La idea es capturar el subconsciente, sí, por eso los viejos creían que no deberías tocar lo que escribiste. Lo cual tendría sentido si pudiéramos garantizar que realmente nos habíamos contactado con el subconsciente en cada línea que escribimos . Pero nosotros no. Incluso el proceso de permanecer involucrado en el subconsciente ES un acto consciente, en muchos sentidos. Entonces, lo que va a hacer en la revisión es recordar el diapasón que golpeó y ver qué de lo que escribió realmente resuena en la misma frecuencia. Por supuesto, algunos de ellos no lo harán.
Y recordando la idea de mantener las cosas equilibradas: podrá sentir intuitivamente la pesadez y la ligereza de cada línea que escribió y, si cierra su mente consciente, su mente subconsciente sabrá cómo ese flujo de peso en todo el cuerpo de el poema tendrá que ser ajustado. LA CLAVE para hacer esto en revisión sin estropear la naturaleza subconsciente del borrador inicial es que, cada vez que quita las líneas del esqueleto y las reemplaza con nuevas líneas, debe obtener esas nuevas líneas del mismo lugar. Tienes que volver a ser el pescador de tu subconsciente, pero ahora con una mejor comprensión del tono que estás buscando. No es una comprensión completa, o el poema estaría terminado. Pero una mejor comprensión, listo para tirar de la cremallera del poema y completarlo.
Una última cita para mantenerte entusiasmado con esto, y para ayudar a explicar por qué creo que la poesía surrealista en particular es tan importante: esta viene de mi hombre Dali: “Si entiendes tu pintura antes de hacerla, no hay razón para hacerlo. . ”
Eso es todo. ¡Haz esto todos los días y come todas tus vitaminas!