¿Cómo ampliar una historia corta a una novela? Escuché que una novela tiene alrededor de ~ 30,000 palabras. ¿Qué otros conceptos puedo agregar e insinuar para extender la longitud de la historia? ¿Es aconsejable agregar más personajes y comentarios?

Primero una palabra sobre la longitud del libro. Diferentes géneros tienen diferentes expectativas.

De: ¿Cuánto tiempo debe durar tu historia?

“Micro-ficción o cortos (hasta 100 palabras): esta historia muy abreviada es a menudo difícil de escribir, y aún más difícil de escribir bien, pero los mercados para la micro ficción se están volviendo cada vez más populares en los últimos tiempos. Micro-historia de 6 palabras: “En venta: zapatos de bebé. Nunca usados”. – Atribuido a Ernest Hemingway

Ficción Flash (100 – 1,000 palabras): este es el tipo de cuento corto que esperarías encontrar en una revista brillante, a menudo utilizada para llenar una página de romance rápido (o humor rápido, en revistas de hombres) Muy popular, aún no es fácil de escribir y no es fácil de vender.

Cuento corto (1,000 – 7,500 palabras): el cuento “regular”, que generalmente se encuentra en publicaciones periódicas o colecciones de antologías. La mayoría de las revistas de ‘género’ presentarán trabajos de esta longitud.

Novela (7.500 – 20.000 palabras): a menudo, un trabajo de duración de novela es difícil de vender a un editor. Se considera demasiado largo para la mayoría de las editoriales insertarlo cómodamente en una revista, pero demasiado corto para una novela. En general, los autores juntarán tres o cuatro obras novedosas en una novela compilada.

Novella (20,000 – 50,000 palabras): Aunque la mayoría de las editoriales impresas se resisten a imprimir una novela tan breve, esto es casi perfecto para la extensión del mercado de la publicación electrónica. La audiencia en línea no siempre tiene el tiempo o la paciencia para leer una novela de 100,000 palabras. Alternativamente, esta es una longitud aceptable para un trabajo corto de no ficción.

Novela (50,000 -110,000 palabras): la mayoría de los editores prefieren un recuento mínimo de palabras de alrededor de 70,000 palabras para una primera novela, y algunos incluso dudan en cualquier trabajo de menos de 80,000. Sin embargo, cualquier pieza de ficción que supere la marca de las 110,000 palabras también tiende a darles una pausa a los editores. Deben asegurarse de que pueden producir un producto que no exceda su presupuesto, pero que sea lo suficientemente atractivo para que los lectores puedan venderlo. ¿Imagina pagar un buen dinero por un libro de menos de un cuarto de pulgada de grosor?

Epics and Sequels (más de 110,000 palabras): si su historia se extiende demasiado por encima de la marca de 110,000, tal vez considere dónde podría condensar la historia para incluir solo detalles relevantes, o alargarla para extenderla en una secuela, o tal vez incluso una trilogía . (A menos, por supuesto, que usted sea Stephen King, entonces no importa la longitud de su manuscrito, un editor es un poco más indulgente con un autor establecido que tiene un público bien establecido) “.

En segundo lugar; puedes escribir una buena historia con solo un personaje (o principalmente solo para la mayoría del libro) si lo haces bien. ¿Ejemplos de historias con un personaje? Echado, con Tom Hanks. O la vida de Pi. Por lo tanto, no agregue personajes como relleno para engordar su libro si realmente no contribuyen a la historia.

En tercer lugar; No puedes llenar un libro con comentarios. Eso es todo “decir y no mostrar”, que es el mantra de la buena escritura. “Mostrar, no contar”. Para escribir historias que la gente quiera leer, necesitará comprender cómo armar una. Hay un patrón y un ritmo definidos. Y hay ciertas expectativas de los editores y editoriales sobre cómo se presenta su historia.

Toma clases de escritura; gramática y puntuación (muy importante … muchos libros auto publicados están nadando en errores y errores tipográficos evidentes), construcción de personajes, diálogo, trazado, ritmo, punto de vista (POV), conflictos internos y externos, subtramas, escenas y secuelas, géneros, guiones gráficos, giros, ganchos de capítulos, suspenso, líneas de apertura asesinas y finales satisfactorios. Si vas a escribir ciencia ficción, deberás tomar clases de construcción mundial. Cada género de libro tiene su propio conjunto de expectativas del lector que deberá cumplir. Por ejemplo, un misterio de asesinato debe tener pistas para que el lector intente resolverlo. Un romance necesita suceder para siempre, conocido por los escritores como HEA. Un thriller necesita ritmo rápido y peligro.

¿Dónde encontrar estas clases? Los colegios comunitarios locales a menudo ofrecen clases de escritura. Mi biblioteca local tiene clases estacionales. Lo mejor de todo es que hay cientos de clases que puedes tomar en línea. Corren alrededor de $ 25- $ 35 cada uno y varían de 2 a 4 semanas. Clases de escritura en línea de Google y obtendrá muchos sitios. Hay sitios que ofrecen clases caras, así que ten cuidado. Recomiendo comenzar con algunos menos costosos para ver si realmente le gusta escribir y desea continuar. En mi opinión, no es necesario tener un título o tomar un curso costoso para escribir bien. Prueba http://Savvyauthors.com. Tienen clases todo el año. Puede unirse a su sitio de forma gratuita y obtener un descuento en sus clases.

Leer mucho. Tener una idea de cómo se cuenta una historia; cómo comienza, cómo progresa a través de la historia hasta un final satisfactorio. Vea cómo su autor favorito lo mantiene interesado. No sé su edad, pero cuando puede unirse a algunos grupos de escritura, incluso los grupos en línea son útiles. A menudo, estos grupos ofrecen conferencias y clases de escritura. Comparten su trabajo y se critican mutuamente.

Por último; Cómo trazar tu historia. Tienes los huesos para una historia, una idea para un libro. Bueno. Hay un comienzo Aquí está mi respuesta común a la gente que me pregunta cómo trazar un libro.

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“Entonces tienes una buena idea para una novela. Tienes personajes rebotando alrededor de tu cabeza, has elegido una configuración, y tienes una idea de lo que va a suceder primero y cómo terminará. ¿La mitad? Bueno, eso no siempre es tan claro. ¿Y ahora que? La mayoría de las personas simplemente se sientan y comienzan a escribir. Que se sepa que esas personas casi nunca se publican. Debes tener una estructura, un plan para llegar del punto A al punto B y mantener a tu lector interesado. Existen numerosos libros escritos sobre cómo hacer esto. Puede intentar seguir a cualquiera de ellos o tomar notas de varios, pero pronto descubrirá que todo se vuelve terriblemente complicado y demasiado difícil de manejar. El siguiente sistema es mejor que la mayoría y más sencillo de arrancar. Exponga su historia como si se convirtiera en una película de 3 actos, que se traza en seis etapas. Lo siguiente está basado en un libro de 260 páginas. Si el suyo es más largo, simplemente ajústelo en consecuencia.

Etapa 1: El acto de apertura y la creación de la premisa. Presente a sus personajes y el incidente incitante, o la razón por la que se cuenta toda esta historia. Trabajaremos con tres ejemplos: un accidente automovilístico, una mujer abandonada en el altar y un terrorista pegando una bomba en el pecho y estudiando el diseño del edificio de la escuela primaria local. Configurar su historia debería tomar alrededor de 25 páginas. Eso no quiere decir que todo estará en un capítulo. Divídalo en tantos capítulos como necesite para contar su historia.

El primer punto de inflexión aparece en la página 26. Haz que algo suceda para cambiar la vida del personaje. (Si la víctima del accidente automovilístico acaba de morir, el libro terminaría, ¿verdad?) La víctima del accidente automovilístico está en un hospital lejos de su estado natal y comienza a tener sentimientos por su enfermera, pero es un hombre casado y guarda sus sentimientos para sí mismo. . La novia abandonada limpia su departamento, se sube a su auto y se dirige a Alaska para comenzar de nuevo. El terrorista descubre que su esposa está embarazada.

Etapa 2: La nueva situación. Dale a tus personajes un momento terrible, hazlos sufrir. Haz que les sucedan cosas horribles. Uno de mis instructores solía decir darles dos opciones, sucky y suckier. Haga que la enfermera de la víctima del accidente automovilístico no solo resulte casada sino que también esté embarazada. Haga que el auto de la novia despedazada se descomponga en un área remota y la roben mientras camina hacia la ciudad. Deje que toda la familia del terrorista se mude con él, todos sus lindos hermanitos y su dulce abuela también. Esto debería llevarlo hasta la página 65.

Punto de inflexión # 2: Un cambio de planes. La víctima del accidente automovilístico sufre una infección terrible y esta enfermera necesita atención las 24 horas. Empiezan a acercarse. La novia abandonada se lleva a sí misma y a su automóvil a una pequeña ciudad atrasada y tiene que quedarse y trabajar mientras reparan el automóvil. Ella lo odia allí. El terrorista tiene que posponer el suicidio, pero trata de reclutar a uno de sus primos pequeños. Haz que la prima sea adorable.

Etapa 3: progresos. Los planes de todos están avanzando. La víctima del accidente automovilístico mejora un poco y él y la enfermera no pueden negar su atracción. La novia abandonada se adapta a la pequeña ciudad y comienza a hacer amigos. La familia del bombardero todavía no sabe lo que está haciendo y está progresando con la enseñanza de sus formas terroristas primas. Deberías estar en la página 130.

El punto de inflexión n. ° 3 es un punto sin retorno, por así decirlo. Se hace algún tipo de compromiso. El paciente profesa su amor a la enfermera y le pide que se escape con él. La novia abandonada se enamora del mecánico que trabaja en su automóvil. El atacante establece una fecha en la que hará que el primo explote la escuela.

La etapa 4 es donde entran las complicaciones y las apuestas aumentan. El esposo de la enfermera aparece en el hospital, se enfrenta a la víctima del accidente automovilístico y le dice que se mantenga alejado de esta esposa. La novia abandonada descubre que su nuevo amor tiene un historial y él es un hombre buscado. Los planes del bombardero son descubiertos por su hermana y ella se lo cuenta a toda la familia.

El punto de inflexión n. ° 4 , aproximadamente en la página 195, tiene un revés importante. La víctima del accidente automovilístico se niega a dejar de adorar a la enfermera y su esposo regresa y lo golpea casi hasta la muerte. También haga que la esposa de la víctima del accidente y sus dos hijas se presenten en el hospital. (Doble golpe). La novia abandonada descubre que su nuevo amor es buscado por asesinar a su esposa. La familia del atacante llama a la policía y él huye.

La etapa 5 es el intento final. La víctima del accidente automovilístico le dice a su esposa que todo terminó entre ellos, que él está enamorado de alguien nuevo. Con el corazón roto, la novia abandonada convierte a su hombre en policía y se sube a su auto reparado para continuar su viaje a Alaska. El bombardero aparece en el patio de la escuela y se cuela en la escuela para plantar su bomba. Esto debería llevarlo a aproximadamente la página 235.

El punto de inflexión n. ° 5 es el clímax. La enfermera deja a su esposo abusivo y se compromete con la víctima del accidente automovilístico. Descubrimos que su esposa era toda una bruja, que no estaba tan contenta de que él la dejara, y ella vuelve a casa. La novia abandonada recibe una llamada de la policía de que su nuevo amor ha sido liberado y ella da vuelta el auto para regresar a él. El bombardero dispara su bomba y solo logra suicidarse.

Etapa 6: las secuelas; el final feliz para siempre que todos los lectores quieren. La víctima del accidente automovilístico y la enfermera comienzan una nueva vida maravillosa juntos, y él obtiene la custodia de sus hijas pequeñas. En la última escena, la novia abandonada está en el altar, pero esta vez aparece el novio. La familia del bombardero se queda en los Estados Unidos y el primo vuelve a ser un niño pequeño normal y feliz. El final – página 260.

¿Ves lo fácil que es eso? De acuerdo, no es tan fácil. Pero factible. Comience a trazar su novela “.

Los mejores deseos para tu nuevo esfuerzo. No es fácil escribir un libro, pero es bastante satisfactorio para el alma.

No lo hagas La escritura de novelas y las historias cortas son disciplinas diferentes. No se traducen muy bien de un medio a otro. En general, alguien que puede escribir buenos cuentos puede escribir novelas, lo contrario no siempre es cierto. Si comprende lo que hace que una historia corta funcione, comprende los conceptos básicos de la narración de cuentos, que es esencial para la escritura de novelas.

Use los mismos personajes, use la misma configuración y mundo de la historia, pero use la historia corta para inspirar una historia más larga, no para expandir la historia real.

La diferencia básica entre una historia corta y una novela es que el viaje del personaje del protagonista es mucho más largo y complicado. Hay muchos más obstáculos en la forma en que el protagonista obtiene lo que desea y el viaje del personaje del protagonista es más prominente.

Piense en una trama novedosa como una serie de historias cortas relacionadas, que se intensifican en dificultad e intensidad hasta alcanzar el objetivo: el hilo conductor que las mantiene unidas es el viaje del personaje. Las tramas secundarias son historias cortas adicionales, relacionadas, que alimentan o reflejan la historia principal y generalmente involucran a otros personajes que de alguna manera están vinculados con el protagonista o antagonista principal. Las tramas secundarias entran y salen de la historia principal.

Aprender a tejer todos los diferentes elementos de una trama de longitud novedosa, los viajes de los personajes, las subtramas y los capítulos es una habilidad particular de la escritura de novelas que quizás tengas que aprender. Sin embargo, si puede escribir bien y puede construir una buena historia corta, ya tiene una buena ventaja.

Mella

Una historia corta definitivamente puede convertirse en la semilla de una novela. A veces, incluso puede convertirse en el capítulo inicial, con un poco de trabajo.

Lo más corto que puede considerarse una historia para ser considerada una novela es (posiblemente) 50,000. La mayoría de las novelas que ves en las estanterías tienen entre 65,000 y 120,000. Por lo tanto, necesitará más que unos pocos flashbacks para reforzar su cuento.

Definitivamente necesita más personajes y esos personajes (a diferencia de una historia corta) pueden tener sus propias historias e historias de fondo, que finalmente se alinean con la búsqueda del personaje principal, pero no necesariamente comienzan allí. Los enemigos pueden convertirse en aliados. Los aliados pueden convertirse en enemigos. Los amigos pueden interponerse en el camino. Los conceptos erróneos y las comunicaciones erróneas pueden causar problemas. Los arenques rojos son imprescindibles en una historia de suspenso (que es el horror).

También tendrás mucho más espacio para emocionantes aventuras que muestran al héroe que intenta resolver el problema central. Deberían fallar, e intentar nuevamente y fallar nuevamente, e intentar algo más grande y fallar nuevamente, y reunir a su equipo, e intentar y fallar. Y luego deberían comenzar a tener éxito. Alrededor de la segunda mitad del libro está lleno de ellos que saben lo que necesitan hacer y lo persiguen, pero carecen de algo que necesitan para tener éxito (la creencia de que pueden hacerlo; una información vital; una habilidad particular).

Algunas de sus fallas deben deberse a presiones externas y algunas de ellas pueden deberse a fallas internas. Este defecto interno es algo contra lo que tu personaje principal estará luchando tanto como ellos están luchando contra los monstruos (por ejemplo) en tu historia. Es lo que hace que tu personaje sea interesante y convincente.

Ese “problema central” que mencioné anteriormente tiene que ver en parte con el monstruo, pero tiene mucho que ver con el viaje interior del personaje. ¡Sigue inventando nuevas formas para que piensen que se han arreglado solo para descubrir que han arruinado las cosas aún más, y serás un ganador!

Recomiendo leer “Story Genius” de Lisa Cron, “Story Engineering” de Larry Brooks, “Finish Your Novel In Three Drafts” de Stuart Horwitz y “Million Dollar Outlines” de David Farland. Además, escuchando el podcast “Writing Excuses”. Todos estos están llenos de información artesanal que es de alta calidad y práctica.

¡Buena suerte!

¡Qué dijo Paul Flynn! Una historia corta, obviamente, es una cosa en sí misma, y ​​una buena no requiere expansión. si, por otro lado, miras tu historia corta como, simultáneamente, una historia completa y un bosquejo incompleto de una historia más grande (o más larga), deberías poder usarla para lanzar tu novela. La diferencia entre los dos medios es que la historia corta es más una instantánea, mientras que la novela es más un álbum de fotos, así que pregúntese: ¿dónde encaja esta instantánea en un álbum imaginado y cómo se ve el álbum? el álbum debería, si está bien hecho, contener un universo completo: un cosmos de personajes y eventos interrelacionados que se expanden sobre el vistazo que tomaste en ese cosmos con el medio corto. en cualquier caso, absolutamente NO empiece a pensar en su número de palabras: he escrito novelas de 30 mil palabras y un tope de 1 millón de palabras, y cada una contenía exactamente el número o las palabras que tenía la intención de avanzar en la historia: Joseph Conrad escribió una ficción brillante que fue más bien breve, mientras que Tolstoi escribió en una vastedad épica, sin embargo, ningún estudioso serio de la literatura ha sugerido que tampoco sea adecuado. Si está agregando pulpa para que su historia llegue a un cierto número de palabras, es probable que termine en un desastre. al final, no hay sustituto para la escritura: primero escriba su novela, luego verifique la continuidad, el estilo y la eficacia; solo después de eso debería verificar su número de palabras. buena oportunidad!

La respuesta corta es que no. Comienzas de nuevo, con la misma historia básica si lo deseas, y la escribes como una novela. Realmente no se trata de atornillar algunos bits adicionales para expandir la historia corta. Una novela es una forma diferente de una historia corta en muchos aspectos clave. Hay muchos libros que entran en detalles. Le sugiero que investigue un poco sobre la estructura novedosa. Stephen King’s On Writing es un gran libro. Los libros de James Frey, Cómo escribir una novela malditamente buena y su secuela podrían tener malditos títulos tontos, pero son muy buenos libros para aspirantes a novelistas. O si quieres las tuercas y tornillos sin adulterar y cómo encajan, prueba The Writers ‘Toolkit – Grubb & Reah. The Writers ‘Toolkit – libro en rústica

30,000 palabras es una novela corta, algunas corren a cientos de miles de palabras, el horror de Stephen King es un buen ejemplo. Echa un vistazo a algunas longitudes novedosas para libros que están en el género que planeas escribir. No existe una regla dura y rápida sobre la longitud, pero es útil tener una idea aproximada para saber cuánto espacio tiene y cuánta profundidad puede poner en su historia.

Pero principalmente, salga de la mentalidad de ‘expandir’ la historia corta: todo lo que terminará con una historia corta se estira demasiado delgada con una gran cantidad de relleno inapropiado. Aprende el oficio de escribir novelas y deja que tu historia cobre vida.

Lo que pasa con las historias cortas es que son casi imposibles de expandir en una historia completa.

Cuando estaba en séptimo grado, tenía una novela en la que estaba tratando de trabajar. Para una tarea escolar, intenté escribirlo como una historia corta. Funcionó mucho, mucho mejor. Esa historia no era suficiente para funcionar como novela.

Ahora, escribo muchas historias cortas. Después de todo, son más fáciles que las novelas, y todavía necesito sentir esa sensación de logro cuando termino algo. Y escribo muchas historias cortas que son piezas de novelas o piezas de ideas.

Pero no son novelas en sí mismas.

Escribí un corto sobre una niña muerta llamada Asha para un concurso el año pasado. Me encantó, así que me gustaría hacer un proyecto más grande con Asha. Sin embargo, convertir tan breve que escribí sobre ella en una novela simplemente no funcionaría. He pensado en usarlo como base: aquí hay un evento en su vida (o falta de él), y lo usaré como referencia para crear otra cosa.

No me ha funcionado todavía. Simplemente no hay mucho en la historia de Asha: su muerte, algunos eventos intermedios y una especie de final. No es material nuevo. Creé una vida entera para ella, todo un trasfondo. Un conflicto y antagonista. Todo.

Pero aún. Creé a Asha como una historia corta y ella seguirá siendo así. He estado entreteniendo la idea de crear una especie de antología para ella: una colección de cuentos, con todas estas pequeñas piezas de su vida, y cuando se leen todas juntas forman una historia extraña. Porque ese cuento tiene una trama para un corto. No pretende extender más de 10 páginas más o menos.

Probablemente sea posible extender una historia corta a una novela. Sin embargo, la historia corta promedio (en mi experiencia) tiende a ser de alrededor de 10 páginas, así que …

Esa es la historia de Asha. (Nota: la primera página es un título, por lo que en realidad solo tiene 11 páginas).

Extender esas 3,000 palabras en 30,000 sería casi imposible para mí.

No quiere decir que usted, o alguien más, no pudo hacerlo. Pero en su mayor parte, si tiene una historia corta completa con la que está contento, convertirla en una novela, con solo esa trama, no es fácil.

Como la Sra. Lebel ha indicado, diferentes editores tienen diferentes expectativas de longitud de la historia. La mejor manera es verificar los distintos editores y ver cuáles son sus requisitos.

Ahora, en cuanto a la extensión de su historia, hay varias maneras de hacerlo sin llenarla con ‘relleno’ innecesario. Podrías dar más información sobre tus MC. Ve un poco más en la descripción de su lugar de trabajo, sus circunstancias, la acumulación del horror … todo eso.

La cuestión es que no solo agregue extras. Todo lo que escribes tiene que hacer avanzar la trama de alguna manera. Si escribe sobre una cama y la describe y no tiene nada que ver con la narración, recórtela. Si, OTOH, la cama cobra vida y trata de comerse un personaje, bueno, ¡enloquece!

Todo esto funcionará si le dedicas tiempo. Sin embargo, si está completamente satisfecho con la historia tal como está, consulte las distintas revistas y editoriales de cuentos en la ‘Red y vea lo que dicen. Un amigo mío tenía una historia corta publicada, también horror, y no superaba las tres mil palabras. Bastante decente también. Lo revisé Entonces se puede hacer. La elección es suya, pero haga lo que haga, no agregue extras solo para rellenar su historia. Eso no complacerá a nadie, y mucho menos a ti.

La respuesta de Jody Lebel es muy buena; y aprecio la longitud del formato de ficción / definiciones de contenido. Solo quería agregar un par de comentarios que podrían ser útiles.

A veces, cuando escribes una historia, puedes descubrir en el proceso de escribirla que no estaba destinada a ser una historia corta. Esto me paso a mi. Mi historia comenzó con 7,500 palabras; y quedaban muchas preguntas sin respuesta al final. Un amigo que lo leyó dijo que se trataba realmente de una novela que intentaba nacer. El mundo era demasiado rico y la historia que quería contar era demasiado compleja para el formato de cuento corto.

Otras veces, es posible que tengas una historia corta realmente excelente que quieras convertir en una novela. Creo que esto es lo que sucedió con el cuento de Orson Scott Card (novela) “Ender’s Game”, que luego amplió en una novela que ganó los premios Hugo y Nebula (algo muy raro). En este proceso, se introdujeron varias tramas secundarias, incluido el desarrollo del personaje de los hermanos mayores muy inteligentes de Ender, una mayor comprensión de algunos de los personajes adultos de la novela y una mirada mucho más profunda a la psique de Ender. Las historias centrales de la novela y la novela son las mismas, pero uno sale con una sensación y una respuesta emocional muy diferentes de cada una.

Es posible que esté familiarizado con el cuento “Flores para Algernon”, de Daniel Keyes. Ganó un Hugo. La novela fue escrita algunos años después; ganó una nebulosa. Personalmente, preferí la historia corta a la novela. El autor introdujo arrugas psicológicas en el personaje del personaje principal que me parecieron innecesarias para la historia central.

Así que le animo a que se pregunte: ¿cuál es la historia que quiere contar? ¿Explora profundamente los personajes, su crecimiento e interacciones? ¿Hay una trama más compleja de la que puedes contar en un formato de cuento corto? Agregar personajes definitivamente aumentaría la complejidad, al igual que agregar subtramas, pero debe asegurarse de que toda la visión de la historia mejore en lugar de sufrir la expansión.

Jajaja Finalmente, conozco una respuesta y puedo dar resultados completos. Las novelas que he escrito fueron en un momento cuentos cortos. Estudié en ellos y vi una forma de combinarlos. Un poco de edición, un poco de reescritura y tuve mis novelas. Poco cambio y los héroes de cada cuento eran amigos del héroe clave. Todo lo que tiene que hacer es agregar más personas y objetivos diferentes que conduzcan al mismo fin. Para vencer al mal, vivir una vida de riquezas, o cualquiera que sea el objetivo de tu historia. Todo héroe debe tener amigos que sean como hermanos para ellos o incluso como hermanas para ellos. Necesitan contar su propia historia y cómo deben volver a conectarse sus caminos.

Una novela generalmente tiene más de 30,000 palabras, generalmente entre 75,000 y 100,000 dependiendo del género. Una novela para adultos jóvenes todavía tendrá más de 30,000 palabras.

No sé cuánto dura el corto que ha escrito, pero si no está seguro de cómo convertirlo en 30,000 palabras, no creo que le resulte fácil convertirlo en al menos el doble. Si la idea es buena y desea explorarla, tómese el tiempo para trazarla correctamente, no solo intente agregar escenas a lo que ya tiene.

Tampoco escribas por el recuento de palabras. Las historias cortas son un gran formato por derecho propio, no la mala relación con una novela. Una historia corta bien elaborada es más interesante que una novela hinchada y confusa.

Una novela típica tiene más de 3x que me temo. Para una novela de género, como horror, debe apuntar entre 80 y 90, ooo palabras. 30,000 es una novela y, a menos que sea un nombre famoso, no encontrará un editor para algo tan extenso. Tal vez podría publicar por su cuenta durante aproximadamente 99 centavos en Amazon, pero hay mucho contenido como ese y es difícil destacar. Siempre recomendaría la trama como el camino a seguir. Haga que las cosas sucedan e introduzca los personajes que necesita para que sucedan. Eso es más satisfactorio para el lector. Pocos lectores eligen un libro porque podría tener ‘comentarios’ … los eligen para historias interesantes con muchos giros y vueltas. Si tiene una historia corta, puede tener la conclusión de su historia. ¿Qué pudo haber pasado antes de tu historia? ¿Podría pasar algo después? Estaría agregando trama en esos ejes de tiempo, no tratando de expandirme dentro de la línea de tiempo que ya tiene. Eso solo conducirá al relleno. ¡Buena suerte!

En respuesta al enigma “¿Cuánto tiempo deben durar las piernas de un hombre?” A Abraham Lincoln se le atribuye la ingeniosa respuesta “Lo suficiente como para llegar al suelo”.

Lo mismo ocurre con la escritura. Vuelve a leer tu manuscrito. ¿Transmite exactamente lo que se propuso transmitir al lector? En el contexto de su consulta, ¿es demasiado esquelético y breve, o es demasiado detallado e innecesariamente detallado? En adelante, aumente o elimine. Pero no establezca una longitud arbitraria y luego escriba a esa longitud. Gracias a Dios que ya no estás, presumiblemente, en la escuela secundaria, donde un maestro exige un ensayo de un mínimo de 5,000 palabras.

Buena suerte y buena escritura.

En términos generales, no expande una historia corta a una novela completa. He visto un puñado de cuentos cortos que fueron exitosamente reescritos para ser novelas, pero para empezar fueron cuentos muy excepcionales.

Por lo general, no debes estirar tu historia a una longitud más larga. Es mejor tratar de recortar su historia para ser lo más delgado posible. Si solo tiene 3000 palabras de historia, nadie quiere sentarse para 27000 palabras de relleno. Cuando tienes subtramas, debes asegurarte de que en última instancia sean interesantes, o la gente se aburrirá de ellas.

Cada escena debe tener un propósito. Puede establecer un personaje, puede exponer un rasgo importante del personaje, puede avanzar en la trama, pero debería estar contribuyendo algo a la historia general. Si se puede cortar sin quitar nada, se debe cortar. Las subtramas funcionan mejor cuando son otras partes de la misma historia. Las perspectivas múltiples son útiles cuando su historia avanza en múltiples frentes, y necesita un avatar para explicar cada parte.

Esto puede requerir una estructura de historia más compleja. en lugar de A -> B -> C -> D, puedes tener A -> B, C y luego B -> D, E y C lleva a F, G, luego D y G llevan a H, etc. Cuando la historia es demasiado grande para que un solo hilo lo explique todo, entonces puede usar más caracteres para explicarlo.

Los flashbacks no son para expandir la longitud de la historia. Sin embargo, son mejores para reordenar la narración de una narración estrictamente lineal. Hay muchas razones por las cuales esto puede ser útil. Tal vez necesiten leerse con un contexto que solo se establezca más adelante para ser entendido. O tal vez no sean relevantes para la historia hasta ese punto, y contarla allí aclara la conexión. O tal vez hay información que no desea que el lector sepa hasta un punto posterior. Es una herramienta para contar la historia, no un mecanismo para expandirla.

En resumen, no escribe más para expandir una historia corta en una novela. Necesitas tener una historia que requiera una novela para contar. Concéntrese en construir la estructura narrativa de la historia hasta que no se pueda contar con nada menos.

nota: no tome esto como que las cosas deberían ser demasiado cortas. “Lo más simple posible, pero no más simple” es un buen principio para trabajar. En este caso, se aplica “lo más corto posible, pero no más corto”. Puedes comprimir las cosas hasta el punto de perder la carne de tu historia. Eso lleva las cosas demasiado lejos. Esto no significa que las descripciones detalladas sean malas o que cada oración deba ser breve y concisa. Pero cortar el cruft solo mejora las cosas

Qué tal esto, si su historia tiene un gran giro o suspenso, entonces escriba la parte anterior a ese punto varias veces en forma de primera persona de todos los personajes, digamos que da una perspectiva diferente, mientras que la cronología de los eventos sigue siendo la misma. Después del evento de suspenso o giro, da el clímax en tercera persona. No se necesita expansión, solo se agrega un poco de filosofía.

Primero, una novela tiene 75,000 palabras, más o menos. 30,000 sigue siendo una historia corta.

Segundo, si escribiste una historia corta, ¡felicidades, es una historia corta! Las novelas no están diseñadas agregando cosas “para extender la longitud de la historia”. Si contó su historia con éxito en menos palabras, entonces esa es la longitud que debe ser, y debe enviarla a una publicación que contenga historias cortas. Luego comience a trabajar en una novela cuya historia es lo suficientemente compleja como para que necesite 75,000 palabras para contarla.

Una novela tiene más de 70,000 palabras. Por lo general, uno no expande o extiende una historia corta a una novela; agregar subtramas, descripciones adicionales y más interacción no cambiará su cuento en una novela. Mi consejo es escribir una novela como secuela de su cuento o utilizar su cuento como primer capítulo de su novela. Si absolutamente todo ha sido escrito en su cuento y no hay a dónde ir, simplemente continúe. Buena suerte y visite mis publicaciones de blog aquí en Quora. Pueden ayudarlo a guiarse un poco mejor.

No intentes expandirlo. Puede leerse como una historia corta llena de pensamientos posteriores o rellenos.

Reescribe desde cero. Con una estructura de novela completa (o novela como un camino a mitad de camino) a tu disposición, puedes realmente profundizar en el carácter, el entorno y los matices de la acción. Una lectura mucho más satisfactoria.

No lo hagas No por favor

Si ha sido capaz de expresarse, pase un mensaje o cuente una historia en solo 10 palabras, siempre que sea hermosa y esté bien escrita, no edite.

Hacer eso significa que estás tratando de empujar las palabras en una historia inelástica, el final abrirá un abismo. No importa cuánto arrojes, no sería suficiente.

Recuerda, pocos es mejor. Hay personas que prefieren esas historias. No arruines una buena historia. Será de interés para un público diferente.