Al escribir ciencia ficción o fantasía, ¿es más importante representar culturas que sean realistas o que reflejen valores modernos?

La historia comienza cuando los actores caminan en el escenario, o tal vez en este caso, cuando se escribe el primer capítulo. En ese sentido, la cultura “correcta” para representar es la que sirve a su historia. Puede tener normas culturales injustas, puede tener prácticas y estándares sociales viles, o puede ser aparentemente idílico. Todo esto depende de lo que intentes transmitir.

Sin embargo, señalaré que la adhesión total a los ideales progresistas o utópicos rara vez es una buena historia; de hecho, tiende a descartar una cantidad desproporcionadamente grande de herramientas en la caja de herramientas. Los tipos malos existen, tienden a hacer cosas malas, los héroes no siempre son personas 100% perfectas, y el mundo real encuentra una multitud de formas de ser injusto incluso sin un villano real.

¿Deben los autores ser juzgados por las culturas que representan?

No. Ni siquiera un poco. Los autores deben ser juzgados por sus actitudes y posiciones en el mundo real, no por las conclusiones arbitrarias a las que llegue sobre un mundo imaginario. El hecho de que los personajes se comporten de cierta manera no significa que el autor los defienda.

No tiene mucho sentido juzgar a Orson Scott Card sobre la representación de niños soldados en Ender’s Game, por ejemplo.

Es completamente justo, sin embargo, juzgarlo por sus diversas diatribas homofóbicas en el mundo real:

“Las leyes contra el comportamiento homosexual deben permanecer en los libros, no ser aplicadas indiscriminadamente contra cualquier persona que sea sorprendida violando, sino ser utilizadas cuando sea necesario para enviar un mensaje claro de que aquellos que violan flagrantemente la regulación del comportamiento sexual de la sociedad no pueden ser permitidos permanecer como ciudadanos aceptables e iguales dentro de esa sociedad “.

– “Los hipócritas de la homosexualidad” por Orson Scott Card, Sunstone Magazine, 1990

¿Mira eso? Es un tipo que algunos podrían haber visto como un modelo a seguir en un punto que aboga abiertamente por regular el comportamiento sexual de manera punitiva. Tiene muchos más disgustos como estos de los que me puedo sentir cómodo.

Eso es algo por lo que puedes juzgar a alguien, porque es la expresión directa de una opinión. Con la ficción, es difícil saber si el autor está tratando de empatizar o condenar a los personajes si se les hace sufrir por alguna razón. A menos que el autor le diga directamente lo contrario, todo lo que tiene es su interpretación. Por esta razón, considero que es un paso en falso por parte del autor hablar demasiado sobre sus ideales políticos; no hay necesidad de envenenar bien a sus lectores.

Pero, volvamos al asunto en cuestión.

Por un lado, puede argumentar que un entorno de fantasía puede y debe esforzarse por representar un mundo mejor que el nuestro. ¿Por qué no debería? Y en algunos casos esto ha sido algo muy positivo. Una historia cuenta que un día una niña pequeña estaba mirando televisión en la década de 1960. “¡Mamá, mamá!”, Grita, “¡hay una dama negra en la televisión, y no es una doncella!” La mujer la encuentra mirando Star Trek , con Nichelle Nichols en pantalla.

Esa pequeña niña frente a la televisión ese día era Whoopi Goldberg.

Una pequeña representación puede , de hecho, recorrer un largo camino.

Esa fue una misión muy específica, sin embargo, que fue adoptada por el creador de la serie Gene Roddenbury. Cada autor y cada pieza de ficción deben encontrar su propia misión y, por lo tanto, deben usar la herramienta adecuada para el trabajo. Algunas de estas herramientas son la tragedia, la desgracia y la fealdad; demonios para que confrontemos en lugar de ideales para luchar.

Un contraejemplo muy marcado sería la película y la novela A Clockwork Orange. Escrito en la década de 1960, representa una Inglaterra distópica gobernada por pandillas ultra violentas, con medidas igualmente extremas para contrarrestarlas. Es una obra de ficción profundamente inquietante con un mundo profundamente inquietante. A través de los ojos de Alex, quien es nuestro narrador, vemos romanticismo de violentas palizas y violaciones.

Nadie en esa historia sale como un gran modelo a seguir, incluso las víctimas se convierten en torturadores vengativos y crueles. ¿Atesoras el libre albedrío lo suficiente como para dedicarlo a un psicópata? Al servicio de esta pregunta, la historia profundiza en mucha depravación.

Hasta el día de hoy, es una importante historia de advertencia sobre los terribles extremos que la ley y la ilegalidad pueden asumir.

Ahora, ¿qué pasa si estamos hablando de una historia que es irremediablemente indulgente, que claramente intenta intencionalmente invocar la excitación con algo controvertido?

Bueno, simplemente, a veces la fantasía es como la fantasía, si entiendes mi deriva. A veces, todo lo que una historia realmente está tratando de lograr es actuar como un escape para la imaginación acumulada de alguien. Siempre se ofende a alguien si esta es la ruta que toma. Por otro lado, puedes sentir un poco de consuelo porque la mayoría de las personas realmente no toman estas cosas literalmente. Francamente, no puedes evitar lo que las personas encontrarán entretenido o qué fantasías hablarán de sus intereses. Por lo general, tampoco pueden evitarlo, que es el punto central. Les ahorraría el juicio.

El punto de todo esto es que no hay realmente una manera incorrecta de utilizar un entorno ficticio, siempre y cuando tenga un punto para hacer y hacerlo. Las herramientas que elija utilizar dependerán de cuál sea ese punto en realidad y de su propio juicio sobre lo que cree que funcionará mejor. La muestra que he ofrecido aquí es una pequeña gama de posibilidades, pero idealmente después de leer sobre algunas de ellas, le dará una idea de dónde quiere apoyarse con su propio trabajo. Te sugiero que recojas algunas historias aquí o allá que te parezcan inspiradoras y piensen detenidamente sobre lo que parece idílico, lo que no lo hace y cómo eso podría servir a la intención de esos autores. ¡Pero nunca descarte una herramienta de la caja de herramientas!

Copié y pegué su subexplicación para analizarla e intentar dar una mejor respuesta.

“¿Es mejor escribir sobre una sociedad en la que exista abuso y explotación, como existe en el mundo real, y describir esto con precisión?”

-YO. Si este abuso y explotación existe en el mundo que has representado, sí, hazlo lo más realista posible, pero evita predicar. Mostrar, no contar. Si se muestran estas cosas terribles, los lectores pensarán “Sí, como en la Tierra” y harán la conexión.

“¿O es mejor representar las culturas en la fantasía y la ciencia ficción de una manera que coincida con los valores modernos?”

-YO. Todo depende de los valores que desee mostrar. ¿Serían valores religiosos, valores occidentales (es decir, democracia) o algún otro tipo de sistema de valores? Hagas lo que hagas, mira el punto anterior. Si juzgas, prepárate para ser juzgado.

“¿Deben los autores ser juzgados por las culturas que representan?”

-YO. Véase más arriba. Puedo entender escribir sobre lo que sabes. Eso es lo que hacen todos los escritores. El problema, según veo, es que si escribes sobre una cultura que refleja, digamos, únicamente valores cristianos y devalúa a todos los demás hasta el punto de la mezquindad o el racismo o lo que sea, corres el riesgo de alienar a muchos lectores. Si esa cultura es totalmente atroz, OTOH, demuestre por qué es atroz y ofrezca una alternativa. La decisión es tuya.

Espero que esto ayude un poco.

Creo que es mejor retratar culturas que sean realistas, y luego hacer que los personajes principales / héroes reaccionen a ellos de acuerdo con los valores modernos.

Por ejemplo, la esclavitud de los elfos domésticos en los libros de Harry Potter es horrible y no es políticamente correcta, pero Hermione reacciona con una perspectiva moderna, poniéndola en perspectiva. La actitud de Sam hacia su “maestro” Frodo en El señor de los anillos puede resultar vergonzosa para el lector moderno, pero al final de los libros, los dos son amigos en primer lugar. Ni siquiera voy a comenzar en The Giver o The Hunger Games. Si todos los universos de fantasía se ajustaran a las normas y valores sociales actuales (es decir, los niños nunca deberían estar en peligro mortal en la escuela, un adulto nunca debería tratar a otro como su “maestro”), perderían gran parte de su aventura y encanto y Perderíamos la oportunidad de ver a otros lidiar con muchos de los mismos problemas que nosotros.

Al escribir ciencia ficción o fantasía, ¿es más importante representar culturas que sean realistas o que reflejen valores modernos? ¿Es mejor escribir sobre una sociedad en la que exista abuso y explotación, como en el mundo real, y representar esto con precisión? ¿O es mejor representar las culturas en la fantasía y la ciencia ficción de una manera que coincida con los valores modernos? ¿Deben los autores ser juzgados por las culturas que representan?

Encuentro en muchas personas, algunos de autores y lectores / espectadores, una dificultad para separar la representación de una cosa, del respaldo de esa cosa.

Representar el mal, la explotación o el comportamiento poco ético no es respaldar ese comportamiento. Un personaje o grupo en una historia de ficción ciertamente puede cometer actos que están muy fuera de los límites de los valores modernos. Seguramente esto no significa que el autor carece de moral. Es más probable que signifique que el autor estaba creando un conflicto, un elemento necesario para cualquier buena historia.

Y si intenta adherirse estrictamente a los valores contemporáneos, puede estar seguro de que esos valores cambiarán en las próximas décadas. Esto hará que su historia esté fechada antes de tiempo.

Creo que esto es especialmente cierto para la ficción especulativa. Existen innumerables formas imaginativas para inventar una cultura con valores muy diferentes de los valores humanos de principios del siglo XXI.

Gracias por el A2A.

Que gran pregunta. Creo que la respuesta depende del tema y la audiencia.

Cuando fui a ver la última película de Harry Potter, me pareció muy desagradable que tuvieran a una mujer negra como presidenta del Ministerio de Magia de los Estados Unidos. Eso me sacó de la película. Y tenían a una representante nativa estadounidense exhibida prominentemente. Puedo suspender mi incredulidad por las capas de invisibilidad y los dragones, pero esa inclusión en la América de 1920 es bastante exagerada.

Por supuesto, puedes argumentar que el mundo mágico no representa completamente los valores del No-Maj (¡qué nombre tan ridículo!), Pero siempre lo parece en otros aspectos. Ahora, no creo que sea tan malo porque es solo una película de fantasía dirigida principalmente a gente bastante joven, que no se dará cuenta de esas cosas, pero me sacó de la película. Y es más importante la inclusión en las películas, pero sigue siendo discordante para las personas que saben un poco sobre historia.

Por lo general, prefiero una ficción más realista, con mundos verosímiles, bien diseñados e inteligentemente redondeados, por lo que no me interesan las combinaciones de valores inventadas. Por supuesto, puede usar la ciencia ficción o la fantasía para explorar los valores contemporáneos, como lo hacen a menudo en Star Trek (es uno de los principales atractivos para mí), pero generalmente se maneja con bastante delicadeza. Cuanto más transparente sea la analogía, mejor.

Al escribir ciencia ficción o fantasía, ¿es más importante representar culturas que sean realistas o que reflejen valores modernos?

¿Es mejor escribir sobre una sociedad en la que exista abuso y explotación, como en el mundo real, y representar esto con precisión? ¿O es mejor representar las culturas en la fantasía y la ciencia ficción de una manera que coincida con los valores modernos? ¿Deben los autores ser juzgados por las culturas que representan?

La respuesta depende completamente de la historia que se cuenta. Algunos SF se escriben con la intención de hacer que el ambiente científico y cultural sea lo más cercano posible a la realidad. Algunos SF se escriben para exagerar intencionalmente las características culturales, incluso si esa exageración llega a extremos increíbles, para comentar sobre la sociedad contemporánea.

“Mejor” está en la mente del lector.

En cuanto a juzgar a los escritores … los lectores juzgarán a los escritores en un número de cualidades, independientemente de lo que pueda parecer válido o no.

Creo que la respuesta depende completamente de lo que intentas comunicar al lector. Mucho de lo que se necesita para crear una narrativa es determinar qué es y qué no es útil para contar la historia, y a veces apegarse demasiado a una sociedad realista puede enturbiar eso al introducir el desorden.

Si su objetivo es criticar a la sociedad moderna mostrando sus deficiencias en un entorno aparentemente desconectado, entonces tendrá que asegurarse de que la sociedad (y sus sensibilidades) sean reconocibles y funcionen más o menos como la nuestra. Sin embargo, si su objetivo es mostrar cómo algunas luchas son verdaderamente universales a través del tiempo y las culturas, desea establecer un contraste inmediato al distanciarse de las realidades modernas. Al hacerlo, atraerá más atención a los puntos en común que sirven como foco.

En cuanto a juzgar a los autores en función de las sociedades que representan, a menos que ofrezcan un respaldo personal de esas sociedades, creo que es un poco tonto. Los escritores rara vez deciden mostrar una sola sociedad en todas sus obras, y con frecuencia eligen mostrar algo para aprovechar lo que perciben como sus defectos sistémicos.

Al escribir ciencia ficción o fantasía, ¿es más importante representar culturas que sean realistas o que reflejen valores modernos?

¿Es mejor escribir sobre una sociedad en la que exista abuso y explotación, como en el mundo real, y representar esto con precisión? ¿O es mejor representar las culturas en la fantasía y la ciencia ficción de una manera que coincida con los valores modernos? ¿Deben los autores ser juzgados por las culturas que representan?

Copié toda tu pregunta porque me parece que tiene partes en conflicto. ¿Por qué hay una o la otra entre realismo y valores modernos? ¿Qué valores modernos estás asumiendo que son tan virtuosos, tan utópicos, que ha creado en tu mente esta dicotomía que pone la realidad de la explotación en el extremo opuesto? No creo saber cuáles son realmente estos valores modernos o dónde podrían estar escondidos. No estoy seguro de haberlos observado alguna vez.

He escuchado mucha retórica. Mucho aire caliente con poca realidad detrás. Esos no son valores reales, por supuesto. Bueno, lo retiro, esos SON valores modernos, hablar de valores es un valor moderno. Solo hablando sin embargo. Por lo general, con muchos gritos y culpas y señalar con el dedo.

Sin embargo, seguir y hacer cualquier cosa no es un gran valor moderno. Según la Oficina de Estadísticas Laborales, el Voluntariado alcanzó un mínimo de diez años en 2013; y para 2015, la tasa había seguido bajando:

La tasa de voluntariado disminuyó en 0.4 puntos porcentuales a 24.9 por ciento para el año
terminando en septiembre de 2015,

“El voluntariado es un valor central estadounidense. Nuestra investigación ha encontrado que un gran número de estadounidenses, más de 1 de cada 4, son voluntarios regularmente en sus comunidades, y esta tasa (anteriormente) se ha mantenido relativamente estable ”, dijo la portavoz de CNCS Samantha Jo Warfield. Excepto que ahora no lo es. Y nadie parece ser capaz de explicar por qué.

Eso me parece fácil de explicar; el BLS dice:

En 2015, la organización principal, la organización para la cual el voluntario trabajó la mayor cantidad de horas durante el año, fue con mayor frecuencia religiosa (33.1 por ciento de todos los voluntarios),

Eso ha sido cierto para todos los años casi siempre y cuando el BLS ha estado manteniendo registros, pero esos porcentajes son cada vez más pequeños a medida que las personas envejecen y la generación de “ninguno” se hace más grande. Entonces, no más voluntarios.

Creo que dije en otra respuesta aquí en alguna parte: serían malas noticias para los oprimidos cuando desapareciera el cristianismo.

Entonces, ¿qué valores? ¿Mercantilismo? ¿Relativismo? Cientificismo? ¿Materialismo? ¿Qué de estos valores modernos ves que nos llevan a la grandeza?

La respuesta de Jenny Hawkins a ¿Cuál es el argumento de Habermas en “Una conciencia de lo que falta?”

Esta es una respuesta donde uno de los grandes filósofos seculares de nuestro tiempo está discutiendo cómo se ha dado cuenta de lo que falta en los valores de hoy en día. Y no es por explotación; se debe al gran vacío en el corazón del sistema mismo. Si no puede ver eso sobre su propia cultura, no veo cómo puede escribir sobre otra.

La cultura que representa depende más de la premisa subyacente de su historia, especialmente teniendo en cuenta el tema y el conflicto. Sin embargo, con respecto a las historias de género, es necesario establecer un sentido de realismo científico en el caso de la ciencia ficción, es decir, las leyes de la realidad física deben ser claras, y para la fantasía, las leyes de la magia deben ser entendidas.

El amplio espectro del mundo incluye historia, prehistoria, futuro y presente, por lo que dudo que alguien pueda decir cuál es preferible, aunque los lectores y escritores a menudo prefieren uno sobre otros.

Un subgénero, la distopía / utopía a menudo toma la realidad política que conocemos y crea una variación. Ciertas realidades políticas pueden ser caprichosas como un reflejo de lo que los escritores tienen miedo de declarar directamente, por lo que, en cambio, crean una metáfora para ello. Las mujeres escribieron toneladas de historias de igualdad de género, las historias de sexualidad alternativa se ejecutaron durante mucho tiempo, el aislamiento cultural o la eliminación han sido populares, al igual que el racismo, etc. Lo que debe recordar en su escritura es siempre involucrar y enredar a su lector en las circunstancias de la cola.

No hay ‘más importante’. Escribe la cultura que se siente fiel a ti. Eso es todo lo que importa.

Si te sientes incómodo escribiendo una acogedora sociedad medieval donde los plebeyos aman a su rey y son felices en su lugar, hazlo más sombrío. Si estás escribiendo realismo social pero en el fondo solo quieres que todos tengan una pelea realmente grande con láser, lleva el realismo a los márgenes y escribe la escena de la pelea.

La gente te va a juzgar lo que escribas. Cualquiera sea el lado en el que se encuentre, los lectores que prefieran la alternativa se opondrán. Que se jodan. La única opción sensata es escribir lo que te parece correcto y verdadero.

Como escritor realista, siempre pondré los mecanismos de la sociedad que quiero representar antes de cualquier noción de igualar los valores modernos, porque lo moderno es transitorio.

Para mí, algunas de las representaciones más dignas de miedo de la fantasía alta o baja son las que intentan pintar la Edad Media para que sean como los años cincuenta con personajes que tienen cosmovisiones contemporáneas.

¡Mirándote, campesinos bien informados de Skyrim!

He tenido una buena cantidad de audiencias diciendo “esta sociedad es horrible”, tengo un gran proyecto de ciencia ficción que practica vasallaje, aristocracia, oligarquía y servidumbre por contrato. Así que he tenido un lector ocasional que se me acerca y dice que nunca quieren vivir en una sociedad tan ‘bárbara’. Incluso si el nivel de vida, la calidad de la atención médica o la sofisticación de la tecnología para la mayoría de las personas en esa sociedad (incluso aquellos en servidumbre por contrato, hasta cierto punto) avergüenzan al mundo moderno.

Al final no me importó, tenía una audiencia aún mayor que podía ver más allá de esas fallas o, lo que es más importante, las encontraba interesantes . Si escribes un mundo lo suficientemente convincente, a la gran mayoría le encantará esa sociedad o le encantará odiarla.

Por otro lado, conozco un proyecto (mantendré anónimo a su propietario) que creó una raza alienígena que eran firmes promotores de la democracia, que eran muy diversos en cuanto a color y cultura y, entiendo esto, el sexismo, la misoginia, el racismo y la discriminación de cualquier tipo nunca fue un problema grave en la historia de su especie. Eran igualitarias e igualitarias para todos desde las primeras ciudades, lo que, aunque suena ideal en el papel, no considera cómo surgieron estos problemas además de “son cosas malas”.

Me recuerda las muchas historias de cómo un extraño agresivo les entrega en un plato a las naciones que tienen mil años de paz. Si nunca experimentas algo, es probable que te encuentres de bruces o agitado cuando finalmente te golpee.

¿Qué tan cínico eres?

Seriamente. Si eres cínico y piensas que las personas son idiotas, entonces sé realista y demuéstralo. Algunos lectores se comen eso. Por otro lado, si solo te interesa construir un mundo, entonces es tu mundo. puedes hacer lo que quieras. El “realismo” depende totalmente de usted.

Siempre trato de escribir con la motivación cultural en mente. Todos los países están tratando de existir y expandirse. Algunos tienen culturas similares. algunos tienen cultura en conflicto. Mis enanos son un imperio hegemónico que evita que los elfos aniquilen a la humanidad, pero que, por lo demás, se llevan bastante bien entre sí (ya que no interfieren entre sí). ¿Es esto realista / reflejando valores modernos? ¡Ni idea! ¡Solo espero que sea lo suficientemente interesante como para que la gente quiera leerlo!

Al escribir ciencia ficción o fantasía, es importante escribir la historia . La historia UN

Las “culturas” sin sentido y las ideas de lo que es “realista” son irrelevantes; Estás escribiendo una historia . Eso es lo importante. La historia

Si desea escribir un tratado de no ficción sobre culturas, hágalo; La ciencia ficción es exactamente eso: ficción . La fantasía es exactamente eso: fantasía .

A2A

En mi opinión, es más importante representar constantemente una cultura que haga su punto.

Un buen ejemplo puede ser Courtship Rite o The Handmaid’s Tale: libros increíbles con culturas que están a años luz lejos de los valores modernos.

Juzgo a los autores por su consistencia (Moorcock falló esta prueba) y por su sentido de la vida (Donaldson y Mieville fallaron esta).

Los autores deben ser juzgados por la historia que escriben. Si la historia es servida por la sociedad que tiene elementos abusivos, entonces debería. Los “valores modernos” son altamente subjetivos como son (todos los valores siempre lo han sido). A menos que el propósito de escribir el libro sea dar una conferencia a la audiencia, las culturas deben construirse alrededor de la historia o, por el contrario, las culturas desarrolladas porque generan historias. Si es una buena historia, la mayoría de los lectores van a juzgar eso, no es que las culturas no se ajusten perfectamente a los estándares actuales.

Importante en el sentido del Premio Nebula: el mejor SF es el comentario social que funciona no solo en esta generación sino en varias generaciones. Como tales valores son clave.

Importante en el sentido del Premio Hugo: el mejor SF es popular. El realismo disminuye la popularidad.

Importante en el sentido del Premio Emmy: ¡BOOM! Asegúrese de tener cosas que se queman y explotan. Pero también asegúrese de que haya un mito o comentario social incluido.

Debes escribir culturas cuyos valores parezcan realistas. Esto significa que las personas pueden sentirse incómodas con las prácticas abusivas, pero aún así justificarlas ante sí mismas. “Uso castigos corporales en mis esclavos, no alteraciones cerebrales como lo hace Scummy John”.

Todo autor necesita contar su historia. Tampoco es mejor.

Puedo ver libros asombrosos desde ambos enfoques, siempre que estén hechos con habilidad.

De hecho, me encantaría ver libros así.

Los autores deben ser juzgados por la buena escritura y la creatividad.