- Piensa en ti mismo como autor, no como escritor . Estás escribiendo una novela. No es un fanfic tonto hecho a las 2am. Las cosas son serias ahora. Actualmente, mi libro que estoy escribiendo ahora tiene 54 capítulos. Bien, ahora a los consejos:
- Ten un buen antagonista . El antagonista no tiene que ser una persona. Sin embargo, el antagonista impulsa el conflicto que impulsa la trama . El antagonista apesta la vida de tu protagonista.
- Comprende a tus personajes . Haz una biografía para los principales. ¿Cuáles son sus características? ¿Mejores amigos? ¿Enemigos? ¿Que tan altos son? ¿Qué otros rasgos físicos tienen?
- Haga que los eventos sean impredecibles, no aleatorios . ” Y luego Jack explota en llamas después de salvar a Rose “. Evite los momentos “WTF” porque apagarán a su lector sin importar cuán asombroso sea su libro antes del extraño evento.
- Evite explicaciones o descripciones de largo aliento . Sé que esa chica es hermosa, pero no tomes una página entera explicando su cabello.
- Desarrolla tu propio estilo de escritura . Haz lo que quieras. Usa un narrador omnisciente si quieres. Tener un diseño de capítulo interesante. No necesitas seguir todas las reglas.
- Sé preciso con el estado de ánimo y el tono. No escriba: “¡John vuela alegremente hacia la oscura casa espeluznante con brillo y arcoíris detrás de él!” Esa oración se contradice a sí misma y puede confundir a su lector (¿es buena o no la oscura casa fantasmagórica?). Este es un ejemplo súper obvio, pero lea cuidadosamente lo que escribe y trate de no confundir a su lector .
- En esa nota de confundir a su lector, haga un seguimiento de los acontecimientos de la trama y los personajes . No digas un capítulo, Bob es médico y luego, en capítulos posteriores, es abogado sin ninguna explicación.
- Los flashbacks son geniales, pero no los conviertas en tu historia . Además, asegúrese de que el flashback sea relevante para lo que sucedió. No necesitas flashbacks para hacer una buena historia.
- Si no puedes encontrar los rasgos de un personaje, basalo en las personas de tu vida, los estereotipos u otros personajes. Esto es más del bloque de un escritor, pero lo que sea
- Editar Hurra. Ya terminaste Ahora edita. Regresa y arregla los baches en tu trama o cualquier cosa que suene estúpida. Contrata a alguien para que te ayude.
- Pídale a la gente que lo lea . Evite preguntar a sus mejores amigos solo porque no le darán la respuesta más objetiva.
- Buena suerte 🙂
Como escribir un buen libro
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Primero, debe saber que si su objetivo para escribir un libro es ganar dinero, es mejor que obtenga un trabajo que pague un salario estable.
En segundo lugar, el consejo sobre cómo encontrar empleo aún se aplica incluso si está escribiendo por amor a la escritura.
Tercero, tome estos libros: On Writing, NY Stephen King. Come, dispara y se va (no puedo recordar al autor, pero está en Amazon), Cómo no escribir una novela (de nuevo, no puedo recordar al autor) y el Manual de estilo de Strunks and White.
A continuación, lee. Lee todo Lea libros buenos, libros malos, ficción, ensayos, periódicos, comentarios y artículos. Lea blogs sobre escritura y sobre cosas que le interesen. Haga esto todo el tiempo. Siempre. Nunca pares. Para escribir cosas que la gente querrá leer, debes leer las cosas que la gente ya ha publicado. Si no lee mucho, casi no tiene esperanza de tener una “voz” de escritura fuerte. Sin una voz fuerte, te perderás en la pila de granizados. A menos que seas famoso, por supuesto.
Llevar una libreta. Úselo para escribir ideas que se le ocurran. Escriba frases que le gusten, metáforas que escuche y elementos de cuentos cortos que se le ocurran. Llénalo. Obtenga más cuadernos y llénelos también.
Apueste por la gramática y la puntuación. Aprenda cuáles son las reglas del lenguaje y cuándo está bien romperlas. Escuche cómo habla la gente y cuánto diálogo real no suena como una escritura adecuada.
Finalmente escribe. Los borradores ásperos siempre son 100% basura, así que cuando te sientas desanimado o te des cuenta de que arrojaste todo lo que sabías sobre gramática por la ventana, simplemente empuja y sigue escribiendo. Recomiendo Scrivener, para escribir software. Tiene muchas maneras de realizar un seguimiento de los objetivos de escritura.
Después de obtener su primera historia en su borrador, tírela en un cajón durante unos meses. Comience en la próxima historia.
En tres o más meses, vuelva a leer su primer borrador. Probablemente será horrible. Decida si vale la pena revisarlo y editarlo, o si sería mejor intentarlo de nuevo, fresco. La mayoría de los autores publicados tienen varios libros que acumulan polvo en un armario en alguna parte, porque escribir es un trabajo duro, y nuestros primeros esfuerzos generalmente son inadmisibles.
Una vez que haya realizado este proceso, puede pensar si desea obtener un agente y comprar el manuscrito, publicarlo por sí mismo o volver a la rutina.
¿Por qué te demandarían? ¿Temes que debido a que tu libro podría ser similar a los otros, serías considerado un plagiario? Esa es una preocupación real y válida, pero fácil de evitar. Todo lo que tienes que hacer es escribir tu propia historia, que será diferente en muchos detalles porque va a ser tu vida, no la de ellos, y escribirla a tu manera.
Es habitual cambiar los nombres de todos cuando escribes cerca de tu corazón, y también escribir bajo un seudónimo (alias). Esto lo protegerá, protegerá a sus amigos y familiares y evitará que las personas que aparecen en su libro se enojen con usted. Muchas veces las personas no se reconocen a sí mismas, incluso cuando la situación sobre la que está escribiendo es única, pero incluso si lo hacen, si son infelices no pueden demandar por difamación a menos que puedan probar algunas cosas muy específicas. Si eso es lo que le preocupa, aquí hay una lista de verificación:
Cuándo demandar por difamación, calumnia y difamación
Aquí hay otra lista de verificación. Realmente me gusta este sitio web y lo uso como un recurso confiable:
Ley de difamación hecha simple | Nolo.com
Básicamente, si cambia sus nombres, diga la verdad (y puede ser subjetivo, se le permiten sus opiniones) y si no hay daños financieros u otros daños cuantificables para la persona en cuestión, no hay base para una demanda. Una vez más, es raro que las personas se reconozcan en la página y, por lo general, las personas con mayor probabilidad de estar molestas por su trabajo probablemente no lo descubran, pero incluso si lo leen Y no les gusta, es poco probable podrán demandarlo. No soy abogado y no estoy calificado para brindar asesoramiento legal, por lo que si esto es realmente su preocupación, le sugiero que escriba el libro y luego descubra cómo obtener asesoramiento legal sobre el libro de alguien que sepa Sus cosas. Es posible que no necesite contratar a un abogado. Hay bastantes flotando en Quora que pueden estar dispuestos a ayudarlo.
Cuando estás pensando en los nombres de los personajes y tu seudónimo, este es un gran lugar para comenzar a pensar en el tono, la voz y el enfoque de tu libro.
Aquí hay un ejemplo: cuando elegí el seudónimo Tammy Owen, la parte Owen se refiere a cuánto le debe a su esposo, a sus vecinos y a las personas que la ayudaron en el camino. Realmente debería decir que yo, no ella, pero siento que hay un cierto grado de separación entre mi seudónimo y yo y con una historia tan personal que es algo bueno. Si alguien realmente quisiera, eventualmente podrían descubrir quiénes son todos los personajes, direcciones, etc., pero en ese momento está claro que son un acosador que no sirve para nada. Simplemente no quería que mis vecinos, familiares y amigos estuvieran expuestos al público. Incluso si decidieran que no les importaría y mis representaciones de ellos los halagaron, podrían lamentar la locura que puede venir si un libro se convierte en un best-seller. De todos modos, cuando elegí todos sus nombres, seleccioné nombres que suenan como nombres de granjeros del país.
Puedes tomar decisiones muy diferentes e interesantes con tu seudónimo y nombres de personajes. Por ejemplo, si desea que su historia sea más simbólica o espiritual, puede decidir dar a todos nombres de animales o nombres relacionados con la naturaleza. Si tuviera un despertar espiritual en África, por ejemplo, podría llamarme RE Found, donde RE significa Tierra Roja. Podría nombrar a mis personajes Jirafa, Cebra, León, Hiena, etc. Podría ir un paso más allá y hacer que todos los personajes sean animales antropomorfizados, como en la historia Animal Farm. O muy claramente puedo convertirlos en seres humanos. “Hyena tenía mala reputación, pero era gentil, protector y extremadamente considerado. Su risa era asombrosa e infecciosa, pero también escalofriante. No podías evitar darte cuenta de que era un hombre peligroso y que había luchado y matado en escaramuzas que ocurrieron no hace mucho tiempo.
Solo supongo que desea escribir una memoria basada en los libros que utilizó como ejemplos. Si es así, hay muchos libros que puede leer para mejorar sus posibilidades de hacer la historia de su vida, o una historia simbólica de su vida (no tiene que atenerse a los hechos si no lo llama una memoria o afirmación de que es una historia real, a veces el viaje de nuestra vida se expresa mejor en la ficción) realmente se destacan. Mira estos artículos:
Consejos para escribir memorias
Y aquí hay un gran artículo que incluye una lista de libros que debes leer:
Recursos para escribir memorias – Rachelle Gardner
Tu edad no va a ser un problema. Incluso puede beneficiarte. Sin embargo, su personalidad marcará la diferencia. Tómate en serio. No tomes atajos. Obtenga ayuda, especialmente la ayuda de autores publicados, para que pueda hacer que su libro sea lo mejor posible. No tengas miedo de contactar a los autores de los dos libros que has mencionado después de haber escrito tu primer borrador (no interrumpas tu proceso de escritura y no molestes a las personas con tu trabajo hasta que tengas algo más) tangible que unos pocos capítulos) y solicite su consejo. Si eres educado , respetuoso con su tiempo y si tienen el tiempo , podrían ser grandes amigos o asesores si te llevas bien. Sobre todo, concédete permiso para chupar al principio, pero no permitas que tu edad, habilidad, etc. sean una excusa para decidir que el libro es lo suficientemente bueno. Por otro lado, no permitas que tus miedos te impidan hacer algo real con tu libro. Los autores son los peores jueces de sus propios escritos. Con demasiada frecuencia, las partes que creen que son las mejores son las que fallan, y las partes que consideran que están mal hechas son en realidad algunos de sus escritos más convincentes. Así que, si puedes, echa un vistazo a tu manuscrito. Intenta encontrar un mentor, ya sea en línea o en tu comunidad, para que te ayude. Debe ser alguien familiarizado con la escritura cuyo trabajo admires y que respete tu voz. Con demasiada frecuencia, la gente en la que más confía un escritor novato cambia la voz del escritor por la suya. Al menos, si obtiene la ayuda de alguien cuya escritura le gustaría emular, si sucumbe a la tentación de hacerlo o si no está familiarizado con la voz nutritiva, terminará en el lugar que desea estar.
Finalmente, la autoedición se ha vuelto más fácil que nunca. ¡No apresures las cosas! Espere que, dado que este será su primer libro, va a escribir, revisar, editar y recibir comentarios durante un año o más. Si te conviertes en escritor de carrera, irá mucho más rápido con la práctica, pero no es necesario aspirar a convertirse en escritor de carrera. Lo que importa ahora es que tienes un libro dentro de ti y debes escribirlo. Cuando usted y sus ayudantes acuerden que está listo, investigue cómo publicar su libro, tanto tradicional como autoedición, para que pueda tomar una decisión educada en lugar de emocional.
¡Buena suerte! Estamos aquí en Quora para usted si tiene preguntas específicas sobre redacción y publicación. Cuando haga esas preguntas, sea específico sobre lo que está escribiendo, ya sea ficción, una memoria, autobiografía o lo que sea. El género importa.
¡Cuídate!
Solo hay una forma en que sé cómo escribir un buen libro. Solo he escrito un libro y, aunque creo que es bueno, es posible que no tenga cuidado con el lector.
Antes de explicar cómo escribí mi primer libro, permítanme comenzar con esto diciendo que creo que se necesita ser un escritor prolífico para ser un buen escritor. Mucho antes de escribir un libro escribía cuentos, artículos y todo tipo de cosas.
No me desperté un día y decidí escribir un libro y luego al día siguiente publiqué en Amazon. La realidad no funciona de esa manera.
Funciona más así …
Durante mucho tiempo he tenido ideas de libros. Comencé algunos libros y algunos libros quedaron como ideas.
Mi primer libro terminado es algo así como el libro número doce o veinte o algo así. Sí, comencé muchos libros antes de este libro. He recorrido un largo camino en varios libros, pero nunca antes había llegado a la línea de meta.
Este libro fue diferente …
Mi libro es una serie de ensayos sobre creatividad y el acto de crear cosas. Para empezar, tenía algunos ensayos y creé un resumen de unos 20 ensayos que me gustaría escribir.
Luego, me senté todos los días y escribí. Cada día quería hacer al menos 500 palabras, y si llegaba más lejos eso era una bonificación.
Todos los días escribí. Tomó algo así como un mes de escritura diaria para tener el borrador de mi libro. Al menos así lo llamé.
Luego, me senté y leí mi libro. Me gustó, pero encontré errores.
Hora de editar.
Todos los días me sentaba y editaba mi libro. Mi proceso de edición se basa en cortar todo lo que pueda. Cada día intentaría editar al menos un capítulo, a veces más.
Todos los días cortaba palabras y me sentía más apretado y mejor. Todos los días el libro mejoraba. Después de un par de semanas terminé de editar la primera ronda de cambios.
Luego me senté y leí mi libro. Me gustó, pero encontré errores.
Hora de editar.
Todos los días me sentaba y editaba mi libro. Mi proceso de edición se basa en cortar todo lo que pueda. Cada día intentaría editar al menos un capítulo, a veces más.
Todos los días cortaba palabras y me sentía más apretado y mejor. Todos los días el libro mejoraba. Después de un par de semanas terminé de editar la segunda ronda de cambios.
Luego me senté y leí mi libro. Me gustó, pero encontré errores.
Hora de editar.
Todos los días me sentaba y editaba mi libro. Mi proceso de edición se basa en cortar todo lo que pueda. Cada día intentaría editar al menos un capítulo, a veces más.
Todos los días cortaba palabras y me sentía más apretado y mejor. Todos los días el libro mejoraba. Después de una semana, terminé de editar la tercera ronda de cambios.
Luego me senté y leí mi libro. Me gustó, pero encontré errores. Podría ser mejor.
Hora de editar.
Todos los días me sentaba y editaba mi libro. Mi proceso de edición se basa en cortar todo lo que pueda. Cada día intentaría editar al menos un capítulo, a veces más.
Todos los días cortaba palabras y me sentía más apretado y mejor. Todos los días el libro mejoraba. Después de una semana, terminé de editar la cuarta ronda de cambios.
Luego me senté y leí mi libro. Me gustó, pero encontré errores.
Hora de editar.
Todos los días me sentaba y editaba mi libro. Mi proceso de edición se basa en cortar todo lo que pueda. Cada día intentaría editar al menos un capítulo, a veces más.
Todos los días cortaba palabras y me sentía más apretado y mejor. Todos los días el libro mejoraba. Después de unos días terminé de editar la quinta ronda de cambios.
Luego me senté y leí mi libro. Me gustó, pero encontré errores. Necesitaba algunos finales diferentes.
Hora de editar.
Todos los días me sentaba y editaba mi libro. Mi proceso de edición se basa en cortar todo lo que pueda. Cada día intentaría editar al menos un capítulo, a veces más.
Todos los días cortaba palabras y me sentía más apretado y mejor. Todos los días el libro mejoraba. Después de unos días terminé de editar la sexta ronda de cambios.
Luego me senté y leí mi libro. Me gustó, pero encontré errores.
Hora de editar.
Todos los días me sentaba y editaba mi libro. Mi proceso de edición se basa en cortar todo lo que pueda. Cada día intentaría editar al menos un capítulo, a veces más.
Todos los días cortaba palabras y me sentía más apretado y mejor. Todos los días el libro mejoraba. Después de una semana, terminé de editar la séptima ronda de cambios.
Luego me senté y leí mi libro. Me gustó y me hizo feliz.
Hora de publicar.
Así es, había algo así como siete pases de edición. Encontré más cosas después de que se publicó e hice pequeños ajustes.
Sin todo ese trabajo, no tendría un libro cerca del bien. Sería malo
En total, tardó de tres a seis meses en escribir, editar y publicar el libro. Apuesto a que el 80% de mi esfuerzo fue editar. Al otro lado de esa experiencia, soy un autor mucho mejor.
Pero aquí está el truco que marcó la mayor diferencia para mí y continúa marcando una gran diferencia en mi trabajo: me presento todos los días.
Si aparece todos los días para crear, editar y mejorar su escritura, pronto sabrá cómo escribir un buen libro. Tienes que poner el tiempo y el esfuerzo en escribir.
No eres bueno escribiendo escribiendo leyendo o hablando de escribir. Te vuelves bueno escribiendo escribiendo.
La respuesta a su pregunta es escribir un buen libro en el que debe esforzarse todos los días para escribir y hacerlo durante años y años sin parar.
La verdadera pregunta es, ¿estás dispuesto a hacer lo que sea necesario para escribir un buen libro?
-Brian
PD: Mi libro es Creative Genius y puede ayudarte en tu viaje como autor.
Primero, comienza a escribir. Tienes que comenzar para terminar.
Segundo, una vez que hayas terminado, tíralo. Seriamente. La probabilidad de que su primer intento sea incluso legible es, en el mejor de los casos, escasa. Si honestamente crees que es así, haz que un par de amigos lo lean, amigos que serán honestos contigo (no habrá muchos de esos).
Tercero, sigue escribiendo. Si solo tienes una historia en ti, entonces probablemente no tengas suerte. Sin embargo, lo que puede encontrar es que una vez que haya escrito una historia, habrá otras que la respaldarán.
Cuarto, sé despiadado en tu autoedición y reescritura. Todos tienen una historia que contar, muchos de ellos pueden dejarla en evidencia, y muchos de ellos sí. El problema es que muchos de ellos simplemente producen historias y (a juzgar por lo que puedo editar), nunca vuelven sobre lo que han escrito con ojo crítico. Trabaje y vuelva a trabajar hasta que sea legible, convincente y realmente cuente la historia que tenía en mente.
La quinta es la parte divertida: tratar de publicarla. Presentar a todos los agentes que manejan el género. Cuando el tercero de ellos que realmente responda lo haya rechazado, entonces comience en las prensas independientes. Si es realmente decente, uno de ellos probablemente lo recoja.
Luego, puede hacer que alguien más lo edite, vea al editor crear una portada que no le guste particularmente y pueda comenzar a comercializarla.
Créeme. He estado allí, hecho eso, obtuve tres libros publicados (muestra No Other Choice). No escribo porque tengo la ilusión de que estoy escribiendo la Gran Novela Americana (me encantaría, pero en serio …). Escribo porque tengo que hacerlo. Cuando me llega una historia, tengo que dejarla. Luego hay otro. Y así.
Tener un buen manejo del arte de escribir es un buen lugar para comenzar. La única forma de convertirse en un buen escritor es a través de la escritura, por lo que tendrá que practicar mucho . Si eres un novato, probablemente unos pocos años de práctica como mínimo. Al principio, no escribirás muy bien, y eso está bien. Escribir mal es el primer paso en el camino hacia la escritura brillante.
Además de saber cómo escribir, necesitará saber qué escribir. Para escribir un buen libro, debes tener una buena idea. Hay algunos autores con habilidades técnicas de escritura promedio que han escrito libros maravillosos porque sus ideas eran increíbles: piense en JK Rowling, Stephen King … no necesita una prosa elegante para escribir libros excelentes, y ambos autores son prueba de ello. Si usa una prosa elegante para tratar de encubrir una idea mediocre, no va a funcionar. Al final, la idea importa más que cuán mundana y literaria es la escritura.
Si tienes una idea en mente y la habilidad de escritura para ejecutarla, ya lo estás haciendo bastante bien. Lo último que necesitará es dedicación y mucho tiempo. Se necesita tiempo para escribir algo bueno, y se necesita dedicación para luchar durante ese tiempo sin rendirse. El primer borrador de cualquier cosa es terrible, ya sea que haya estado escribiendo durante veinte años o veinte días. Si tiene la dedicación y la pasión para llevarlo a cabo, puede hacerlo.
Reviso muchos libros y he ideado este criterio para decidir si me gusta o no un libro. Soy un recolector de liendres cuando se trata de libros. Entonces, si me gusta el libro, entonces es probable que a la mayoría de la gente realmente le haya gustado.
Portada y título
Probablemente me viene a la mente el viejo adagio “Nunca juzgues un libro por su portada”, pero la verdad es que la portada es lo primero que se juzga. Y los autores también lo saben. Es por eso que la portada es lo primero que se lanza justo después del título. Y tan pronto como se lanza la portada, el libro recibe una lluvia de comentarios, conjeturas y votos del lector. Las imágenes capturan la mente humana promedio mucho más rápida y eficazmente que una página de escritura.
Es por eso que en mis comentarios, la portada aparece justo después del título y el nombre del autor / autor. Pero, ¿por qué califico las portadas de libros? ¿Y sobre qué base?
Como dice la gente, las primeras impresiones son las últimas impresiones. Y en ninguna parte es esto más cierto que en el mundo del libro. Si la portada del libro es aburrida, aburrida, fea o simplemente extraña, lo más probable es que ni siquiera voy a recoger el libro. En el caso de un libro, una imagen vale mucho más que mil palabras. El libro promedio consta de mucho más que mil palabras. Y para la mayoría de las personas (incluido yo), si la portada no es hermosa, nunca le darán una oportunidad al texto.
Pero una portada tiene que ser una descripción del contenido dentro. En un libro post-apocalíptico que es atropellado por zombies, lo último que debería estar en la portada es una bella princesa con un brillante vestido de fiesta. Sí, ¡he visto portadas como esta! No solo es puramente estúpido, es engañoso. Si tiene que confiar en una portada bonita pero imprecisa para atraer a sus lectores, entonces no importa lo bueno que sea su libro; los lleva allí con falsas pretensiones y su calificación va a sufrir por ello.
Por lo tanto, mi calificación de portada de libro se basa en lo bonita que es y cuánto ofrece.
Trama:
La sección de la trama de mi revisión se divide en dos partes: la premisa de la trama y si la premisa de la trama es en realidad una parte del libro.
Entonces, ¿qué tipo de premisa quiero? No estoy buscando milagros aquí. Quiero una idea nueva y fresca, una promesa de una aventura jugosa y una buena introducción no cursi a un libro que me deja curioso y ansioso por leerlo. Pensándolo bien, tal vez sería más fácil pedir un milagro. De todos modos, estas cosas representan un mísero 2 de cinco estrellas. Más importante para mí es cuán en contexto es una premisa de la trama.
Demasiado a menudo he visto una premisa increíble completamente desperdiciada porque el autor / autor se enfoca demasiado en la acción. O tal vez él / ella se centrará demasiado en el romance o la construcción del mundo. Mi punto es que la increíble premisa de la historia se desperdicia porque el autor / autor no pudo equilibrar todos los aspectos de una historia. O tal vez, él / ella hizo lo contrario. Tal vez se enfocaron muy poco en la parte innovadora y brillante de la trama que me atrajo en primer lugar y en su lugar se enfocaron en las partes aburridas y mundanas que todos han escrito alrededor de un millón de veces.
Caracteres:
Los personajes pueden hacer o deshacer un libro. A veces pueden hacer ambas cosas al mismo tiempo (piense en Cracked de Elizabeth Norris). Lo que los lectores quieren (o al menos yo quiero) son personajes fuertes, independientes e inteligentes que sean identificables y admirables al mismo tiempo. Cuando digo relatable, no me refiero a una niña llorona, estúpida (lo siento, pero es verdad) que no sabe lo que está sucediendo, pero de todos modos se queja de su apariencia perfectamente “promedio”. Y cuando digo admirable, no me refiero a una Mary-Sue perfecta que es inteligente, amable, hermosa, humilde, talentosa y talentosa al mismo tiempo. No simplemente no.
Recuerda que los personajes tienen que ser como personas reales. Por relatable quiero decir que tienen que ser el tipo de personas que puedas imaginar sentadas al lado del autobús o pasando por las calles. Pueden tener algunas peculiaridades de los personajes, pero no pueden estar completamente hechos de peculiaridades de los personajes. Por admirable, quiero decir que tienen que ser el tipo de persona que nos recuerda lo mejor que la humanidad tiene para ofrecer. Pero, en última instancia, también tienen que seguir siendo humanos (quiero decir, en sentido figurado, no literalmente. Incluso si son vampiros o animales, deben ser algo ‘humanos’).
Se aplican las mismas reglas para los personajes secundarios. El hecho de que sean personajes de fondo para esta historia no significa que siempre sean personajes de fondo. Los personajes secundarios también son personajes reales. Merecen ser más que bidimensionales. No hay personajes pequeños en los libros, solo partes pequeñas.
Romance:
Y aquí es donde la mayoría de los libros para adultos jóvenes fallan. Una buena prueba para esto sería eliminar todo el romance y examinar la historia después. Permítanme probar con algunos libros conocidos para adultos jóvenes.
Crepúsculo: si sacas la historia de amor de este libro, se convierte en una historia en la que una chica con poca autoconservación se muda a un diez donde llueve. Mucho. Aburrido
Los Juegos del Hambre: sin el romance, es un libro sobre un malvado gobierno distópico que organiza cada año los Juegos del Hambre. En los Juegos del Hambre, 24 niños luchan hasta la muerte hasta que solo queda uno. El ganador gana fama y riquezas por el resto de sus vidas. ¿Ves lo que quiero decir? Incluso sin el romance, sigue siendo bastante interesante.
No estoy completamente en contra del romance. Puedo disfrutarlo en dosis pequeñas y de buena calidad. Lo que quiero decir es que el romance nunca debería convertirse en la trama principal del libro. Un poco de romance en el fondo es genial, pero sabes que será una historia horrible cuando el protagonista piense algo como esto. ‘Creo que amo al chico XYZ. Es muy dulce y encantador. Él realmente me ama también y lo muestra de la manera más linda. Pero espera, ¿qué hay del chico ABC? Él dice que él también me ama. Es un poco espeluznante, pero está muy obsesionado. ¡No puedo creer que me quiera! Pero no puedo engañar con él al chico XYZ. Es muy dulce y encantador. Él realmente me ama también y lo muestra de la manera más linda … ‘y así sucesivamente. Ese tipo de amor no es saludable. Además, es repetitivo y aburrido de leer.
Acción:
Algunos libros tienen acción y otros no. Sería injusto de mi parte discriminar entre tales libros. Aunque soy el tipo de chica que ama la acción, uno de mis libros favoritos Fangirl de Rainbow Rowell. Y tiene una clara falta de escenas de lucha. De hecho, sería extraño que libros contemporáneos como Rainbow Rowell tuvieran escenas de acción.
Pero soy una persona exigente. Si hay escenas de pelea, quiero escenas de calidad. No, “lo cortó con un cuchillo” o “gritó”. Quiero algo … un poco más descriptivo. Muéstrame; No me digas
Edificio del mundo
Las reglas principales aquí son:
1.) sé creativo
2.) no infodump
Y los uso como mi criterio para calificar el mundo de la construcción. Al final del libro, quiero recordar el mundo. Usa lo que sea que tengas que usar. Si quieres usar términos lindos e innovadores como Scott Westerfeld hizo en Uglies, adelante. Si quieres crear un gobierno espeluznante como lo hizo Marie Lu en Legend, sé mi invitado. Si el libro es consistente con las reglas anteriores, seguramente obtendré una calificación alta de mi parte.
Hoyos en la trama:
Si hay algún mensaje insalubre transmitido en el libro o alguna falla (¡agujeros!) En la lógica de la trama, lo mencionaré aquí. Nada arruina más la experiencia de lectura que las lagunas. Si parece que el autor / autor está reteniendo información esencial / demasiada de sus lectores por el bien de la secuela, también me quejaré de eso. Dependiendo de lo malo que sea esto, le daré a esta sección una calificación entre 1-5.
Calificación general:
En el mundo de la revisión de libros, todos los criterios no son iguales, pero algunos son más iguales que otros.
No solo tomo el promedio de todas las calificaciones anteriores. No, eso sería demasiado fácil. Hay algunas cosas que son más importantes para mí. Por ejemplo, me preocupo por la trama, los personajes y la construcción del mundo más de lo que me importan los huecos y la acción. Y me preocupo infinitamente más por los argumentos y la acción que por el romance y la portada del libro. Todo está ajustado para en mi sistema.
Este tipo de cosas es lo que la mayoría de los lectores buscan cuando leen un libro.
En cuanto a la escritura real,
- Escribe un poco todos los días. Incluso si comienza con la basura completa, una vez que entre en un flujo, tendrá un material bastante decente.
- Edit.Edit.Edit.No puedo enfatizar lo importante que es esto. Pero espera hasta que hayas terminado con toda la escritura para hacer esto. De lo contrario, se quedará atascado en la edición y nunca terminará su libro.
- No copie nada. Sin citas famosas, sin letras de canciones, nada. Esto puede parecer algo obvio, pero mucha gente todavía lo hace. Si realmente quieres, puedes incluir referencias de libros / películas / música, pero si quieres que tu libro sea verdaderamente atemporal, omítelo.
Escribir es un arte
Casi todos los que conozco han proclamado en un momento u otro que van a escribir un libro. ¿No tenemos todos esa gran novela revoloteando por dentro en alguna parte? Cómo hacerlo es el problema. Escribir es un arte, claro, pero es un arte aprendido. Hay reglas y fórmulas y mucha escritura y reescritura. ¿Puedes hacerlo en la mesa de tu comedor con un bloc y un bolígrafo? Se ha hecho. Pero, ¿qué tan realista es que alguna vez termines? Si no tiene una computadora o procesador de textos, invierta en uno. Facilitará las reescrituras (y habrá horas de reescrituras en el futuro) y podrá guardar su trabajo a medida que avance. Guárdelo en su disco duro, así como en un disco externo. O usa la nube. Elija alguna forma de respaldar su trabajo. Si lo pierde, nunca lo recuperará como estaba. Nunca. Y eso te perseguirá. Cuando la computadora falla, y confía en mí, tomará todo tu trabajo, sin mencionar tu alma, con ella.
El primer paso es decidir qué tipo de libro desea escribir. ¿Un romance? ¿Un misterio? ¿Qué tal un thriller o un histórico? La respuesta es mirar dónde está tu corazón. Probablemente hayas escuchado que deberías escribir lo que sabes. Pero mi consejo es escribir lo que te gusta leer. Eso le dará una base sobre la cual estructurar su historia y también una idea de cómo se presenta el género en el mercado actual. Si escribe para vender, es muy importante estudiar el mercado. Si escribes para ti principalmente, puedes dejar atrás las tendencias de marketing y escribir lo que quieras. Por ejemplo, es posible que pueda vender una historia de vampiros, y Dios mío, ¿qué tan enfermos estamos de ellos? – pero dudo que puedas vender una historia de vampiro que se convierte en una historia de unicornio que regala golosinas en Halloween y me gusta para disfrazarse. No hay mucho mercado allí. ¿Ves lo que quiero decir?
Escribo romance con un poco de suspenso y una pizca de humor, por lo que esta columna se centrará en ese género. Pero muchos de los consejos / sugerencias de escritura que ofrezco se pueden adaptar fácilmente a otros tipos de trabajos escritos. Cada género tiene sus propias reglas sobre lo que debe incluirse y una búsqueda en línea le dará páginas de ejemplos. En un romance, la pareja debe encontrarse lo antes posible, la primera página idealmente, y crear chispas que hagan una historia de amor inolvidable.
El héroe puede ser duro o duro pero nunca cruel. La heroína debe ser compleja, fuerte e inteligente, pero nunca promiscua. El escritor también debe presentar un conflicto bastante temprano que desafía a la pareja e intriga al lector. Las novelas románticas se escriben principalmente desde el punto de vista de la mujer. Hay nueve categorías de romance: contemporáneo, histórico, inspirador, paranormal (aquí es donde encajamos en nuestros vampiros y fantasmas), Regencia, suspenso romántico, adulto joven (la pareja nunca va más allá de un beso), categoría (escribiendo una línea en una editorial) y erótica. También hay subcategorías dentro de cada clase. Cada grupo tiene su propio conjunto de expectativas del lector. Y si quiere ser publicado, debe complacer al lector. El trabajo de un escritor es escribir historias que la gente quiera leer, pero debe ser tu historia.
Nunca tome prestada o robe una historia con la intención de cepillar una nueva capa de pintura. Ese tipo de comportamiento volverá para atormentarte. Tenga en cuenta que nuestras propias experiencias, los libros que hemos leído, nuestro contacto con las películas y la televisión darán color a nuestras palabras escritas, y eso es lo que se espera. Pero usa tu voz individual y conviértelas en tus propias palabras.
No hay nuevas historias. Cada línea de la historia que se te ocurra ya ha sido utilizada; asesinato, venganza, avaricia y lujuria, por nombrar algunos. Debes presentar tu versión de una manera fresca y entretenida para tener una novela exitosa. También tenga en cuenta que la mayoría de los temas sensacionales han sido escritos a muerte. Los asesinos en serie enloquecidos, con sus asesinatos cada vez más sangrientos, ahora están perdiendo el interés de los lectores. Resiste el atractivo de la dramática historia. Manténgase alejado de tramas y clichés cansados. Nos atraen porque son convenientes, pero el verdadero problema con los clichés es que nos roban detalles genuinos que pueden ser más interesantes. Evite los personajes comunes; la artista hambrienta, la mujer baja y autoestima que golpea todos los bares, el esposo adicto al trabajo y frío que empuja a su esposa a engañar.
Cuenta la historia que solo tú puedes contar, pero danos personajes reales, interesantes y comprensivos. Manténgase alejado de las escenas típicas y la acción melodramática. Cualquier acción exagerada resulta en melodrama. Un hombre recién abandonado por su esposa se arroja por un precipicio. Bostezo. Un traficante de drogas a quien se le dijo que abandonara el vecindario regresa y mata al traficante rival. Melodrama, usado y cliché. Escribe fresco.
Siempre aconsejo a los nuevos escritores que tomen clases de escritura. ¿Qué tipo podrías preguntar? Personajes convincentes, ritmo, trama, giros, ganchos asesinos, diálogo, temas, gramática y puntuación … para empezar. También únete a algunos grupos de escritura. Hazte escribir algunas páginas para ser criticado en estos grupos. Aprendemos unos de otros. Cometerás muchos errores de escritor por primera vez. Esta bien. Hazlos y aprende de ellos.
Escribí una pequeña guía en mi blog:
http://street-lit.com/2012/03/28 …
O simplemente puede leer a continuación:
- Comience con un germen de una idea y vea si dura la distancia. Tiendo a sentarme en mis ideas entre uno y cinco años antes de darles una oportunidad. Si no está comprometido con el concepto, puede aburrirse.
- Compre un libro en blanco de algún tipo (puede ser una gran almohadilla de artista, una pequeña piel de topo o un libro de ejercicios escolar regular) y asegúrese de tener un lugar para usarlo. Necesita su propio escritorio, o tiempo en la mesa donde no se sentirá tímido.
- Esboza algunos detalles. Normalmente comienzo con la estructura, pero esa no es necesariamente una buena idea. Hasta ahora, todas mis tramas han sido lineales, pero han sido restringidas por algo: todos los capítulos en días de partido, o todo en cuatro semanas. Mi trama tiene que encajar en eso, mientras que probablemente querrás desarrollar la trama primero. De cualquier manera, obtenga una serie de ideas.
- Piensa en el tiempo. ¿Es contemporáneo, en el pasado o en el futuro? ¿Hay varios puntos de tiempo distintos (que pueden ser cronológicos o saltar con flashbacks), o todo ocurrirá alrededor de un período crucial?
- Considere la configuración. Si es un lugar real, tendrá que hacer muchas comprobaciones de hechos. Si es imaginario, tendrás que hacerlo plausible. He hecho ambas cosas y cada una tenía sus pros y sus contras. Además, ¿es tu lugar urbano o rural? ¿Está en ascenso o descenso?
- Diseña algunos personajes distintos. ¿Quienes son? Piense en su apariencia, intereses, educación, jerga y comience a hacer un seguimiento de estas características para que pueda mantener la coherencia, incluso si algunos de los detalles nunca se concretan, estará mejor informado cuando comience a ponerlas en práctica.
- Lea al menos un libro sobre escritura o asista a algún tipo de clase. Aprenderá a no usar excesivamente adjetivos y adverbios, y puede aprender que está bien decir “él dijo” “ella dijo” una y otra vez. No necesitamos “ella suspiró” “murmuró” “chillaron”. Puede transmitir esta información de otras maneras.
- Averigüe, si puede, si tiene algún talento. La mejor idea del mundo será basura si no tienes dominio sobre tu idioma. Necesita al menos una gramática y una ortografía excelentes, o algún día le servirá a algunos profesionales el desayuno de un perro y es posible que no se dignen a mordisquearlo.
- ¡Comienzo!
- Me parece fácil y emocionante escribir un primer borrador nuevo. Es la revisión y edición lo que puede ser tedioso. Pero baja algo. Puedes preocuparte por la perfección más tarde.
Mucha gente se ofrecería a terminarlo por usted. Pero no todos te ayudarán a comenzarlo. Project First Page es una iniciativa reciente para encontrar soluciones para autores inminentes para dar a sus ficciones una ventaja. Ofrecemos una experiencia organizada a todas esas ideas dentro de usted, sin ningún cargo. Luego proporcionamos paquetes personalizados que lo ayudan a iniciar y mejorar su proyecto.
Nuestro objetivo no es la perfección. Es aceptación.
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Puede ponerse en contacto directamente con Aritra Ghosh, Gerente y Fundador (Primera página del proyecto, 2018): +91 8073 632 800 | [correo electrónico protegido]
Lea los libros que fueron best-sellers y observe cómo han expresado sus puntos de vista. Lea todos los libros que pueda antes de comenzar el suyo.
Ahora, comienza a escribir. Escribe a diario y conoce tus defectos. Hacerlo te hará alcanzar la perfección en tu trabajo. Luego, revise su trabajo una vez que haya terminado. Encontrará una gran cantidad de oraciones que deben volver a enmarcarse. Una vez que haya completado los pasos mencionados anteriormente, verifique la redacción de los errores. Puede utilizar las herramientas en línea gratuitas para esto. Para continuar, reúna a un par de amigos que sean capaces de darle consejos honestos. Haz que lean tu artículo y toma en serio sus sugerencias.
Aparte de esto, hay blogs de los escritores famosos; Puede tomar ideas para mejorar su trabajo desde allí y trabajar en su historia. Existe la posibilidad de que tengas que deshacerte del primer borrador de tu libro, pero no te deprimas por esto, toma medidas para no repetir los mismos errores que cometiste en tu borrador anterior.
Lea los libros que fueron best-sellers y observe cómo han expresado sus puntos de vista. Lea todos los libros que pueda antes de comenzar el suyo.
Desarrolla tus habilidades de escritura escribiendo todos los días. También necesitas leer todos los días. Si no tienes tiempo para hacer eso, entonces no tienes tiempo para escribir un libro. Había estado escribiendo todos los días durante 5 años antes de terminar mi primer libro.
Es probable que al principio comience a escribir como sus héroes literarios, la mayoría de la gente lo hace. A medida que escribes todos los días, gradualmente comenzarás a usar tu propia voz, inventando tus propias ideas, y estarás puliendo continuamente esas habilidades.
Asegúrate de leer también fuera de tu género favorito. En realidad, no leo muchos libros del género que escribo. Siempre tengo un libro de ficción y otro de no ficción que leo en un momento dado.
Recomiendo leer On Writing de Stephen King, así como participar en NaNoWriMo en noviembre.
Palabra por palabra. No te detengas hasta que hayas terminado. 70,000 a 100,000 palabras deberían hacerlo. Encara la desalentadora página en blanco y hazlo.
Oh . . . Dijiste que quieres escribir un buen libro . “Bueno”, por supuesto, está en el ojo del lector. La primera vez que lo escriba, probablemente no será bueno. Puede ser horrible Escríbelo otra vez. Déjalo solo por un mes. Pídale a sus amigos comentarios constructivos mientras tanto. Vuelve a él y vuelve a escribirlo.
Descubrirá, como yo, que nunca se ha hecho ningún libro, bueno o no. En algún momento tienes que dejarlo ir y pasar al siguiente, esperando que sea bueno. Puede que no sea bueno, pero probablemente será mejor que el primero.
¡Buena suerte!
Agregar entradas a un borrador para llenar un recuento de palabras puede generar ideas, emociones o recuerdos que estaban inconscientes. El tema y el tema pueden ser cosas de las que es agradable leer, o pueden no ser obvios hasta bastante avanzado. Esto también configura un filtro perceptual que estimula el interés en buscar datos. La pieza se puede revisar cualquier cantidad de veces. Algunos lectores beta pueden indicar bordes irregulares y señalar lo que quieren leer más.
Consulte también la estantería http://books.google.com/books?ui …
Creo que depende de “por qué” quieres escribirlo. Si desea compartir algo que ha aprendido con el mundo, piense primero en quién se preocuparía por el tema y redacte temas / secciones en función de lo que les gustaría saber. Quizás esto se aplica principalmente a la no ficción, pero también podría ser cierto en un esfuerzo artístico. La mejor escritura se hace con el lector en mente. Los mejores libros son una versión interesante de algo que a muchas personas les importa. Luego concéntrate en el proceso de escritura. La gente piensa que necesita bloquear grandes cantidades de tiempo para escribir, pero he descubierto que levantarse cada mañana y escribir un poco ayuda a organizar los pensamientos y el contenido a lo largo del tiempo. Si lo haces todos los días durante un año, lo siguiente que sabes es que tienes un libro y luego lo que necesitas es un editor.
Honestamente, escribe lo que amas. El primer libro que escribí fue en la época medieval. Me encanta ver películas y leer libros que se colocan en esa época. Y mientras escribía eso, realmente lo disfruté. Siento que escribir algo que disfrutas es lo que lo hace bueno.
Además, tenga los altibajos que se encuentran en la mayoría de los libros. Que las cosas vayan bien y luego algo malo suceda.
Y haz que lo que piensas sea interesante. Mientras te guste tu trabajo, eso es todo lo que importa al final.
Primero, debes leer muchos libros. ¿Entiendes sobre la entrada y salida? Significa que cada libro que lees te dará un conocimiento en tu cerebro y lo sacarás mientras escribes. Puedo decirlo de otra manera. “Semakin banyak anda membaca, semakin banyak pengetahuan yang anda serap, dan semakin banyak kata-kata baru yang bisa anda tuangkan dalam karya tulis anda. makanya banyaklah membaca sebelum anda menulis.
Sin la capacitación y experiencia adecuadas, nadie puede escribir una buena publicación. Pero no indico que ni siquiera se puede escribir, se puede escribir, pero sin experiencia no se puede escribir un libro perfecto, que obtendrá el aprecio de todas partes. Hay muchos sitios después de Internet, como http://www.huffingtonpost.com/na … donde puede obtener información sobre la precisión con la que puede escribir un buen libro electrónico. Pero antes de comenzar a escribir, debe tener al menos un tema en el que trabajar.
Primero, no tengas miedo de escribir un libro malo. Escribe algunos de ellos. Si eso no funciona, escriba algunos más. Mencionas que tienes un buen tema y un buen tema … no tengas miedo de desperdiciarlo o arruinarlo.
Por el esfuerzo y la composición de esta pregunta, puedo decir que desafortunadamente no podrá escribir un buen libro en este momento.
Pero, comienza a escribir todos los días. Escribe una buena oración, luego un buen párrafo, luego tal vez un blog, una historia o un artículo. Sigue así, ¡y dentro de unas 10,000 horas podrás escribir un gran libro!
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