Precisamente hablando de literatura estadounidense, se puede decir que la literatura estadounidense es literatura en inglés producida en lo que ahora es los Estados Unidos de América.
La escritura estadounidense comenzó con el trabajo de aventureros y colonos ingleses en el Nuevo Mundo. Algunas de las primeras obras alcanzaron el nivel de literatura, ya que en la obra solo se pretendía dirigirlas en los caminos de los santos.
El primer trabajo publicado fue el Bay Psalm Book (1640). Incluso la poesía puritana se ofreció de manera uniforme al servicio de Dios. Se derramaron sermones y tratados hasta que el calvinismo austero encontró su última expresión en las palabras de Jonathan Edwards. En las otras colonias, la escritura era generalmente más mundana.
Con el logro de la independencia real de los Estados Unidos, fue un momento de actividad intelectual, así como de cambio social y económico. Los hombres que fueron los principales moldeadores del nuevo estado incluyeron excelentes escritores, entre ellos Thomas Jefferson y Alexander Hamilton. Fueron bien apoyados por otros como Philip Freneau, Thomas Paine y Francis Hopkinson. BenjaminFranklin, dotado de diversos talentos, también transmitió la literatura estadounidense.
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Incluso más claramente una parte del movimiento romántico incluyó a poetas como Joseph Rodman Drake, Fitz-Greene Halleck y Henry Wadsworth Longfellow, quienes se ganaron los corazones de los estadounidenses con vergüenza, versos moralizantes y también exigieron respeto internacional.
Con la influencia de la alta mentalidad, la seriedad moral, el deseo de reformar la sociedad y la educación, la afirmación de una filosofía del individuo como superior a la tradición y la sociedad, todos estos eran fuertemente estadounidenses y trascendentalistas y se reflejaron en obras de Emerson. , Thoreau, Margaret Fuller y Bronson Alcott quienes insistieron en tales principios.
Con el final de la guerra civil, la literatura recuperó gradualmente una identidad nacional en medio de una creciente popularidad, a medida que los escritos de origen regional comenzaron a encontrar una audiencia masiva. El ejemplo sobresaliente de genio superando cualquier regionalismo en la escena se puede encontrar en muchas de las obras de Mark Twain, sobre todo en su ficción Huckleberry Finn . Drama después de la Guerra Civil y en el siglo XX. continuó confiando, como lo había hecho antes, en espectáculos, en las obras de Shakespeare y en algunas de las obras de dramaturgos ingleses y continentales. Algunas obras populares como Uncle Tom’s Cabin y Rip Van Winkle se basaron en la ficción estadounidense.
Posteriormente, el inglés convertido en inglés Henry James, que escribió sobre personas de las clases altas pero con tanta penetración psicológica, sutileza de la narrativa y habilidades técnicas complejas, lo rompió y lo reconoció como uno de los grandes maestros de la ficción. . Su influencia se reflejó rápidamente en las novelas de Edith Wharton y otros y continuó creciendo en fuerza en el siglo XX.
Los años inmediatamente posteriores a la Primera Guerra Mundial trajeron una rebelión altamente vocal contra las convenciones sociales, sexuales y estéticas establecidas y un intento vigoroso de establecer nuevos valores. Los clichés románticos fueron abandonados por realismo extremo o por simbolismo complejo y crearon mitos. El lenguaje se volvió tan franco que hubo disputas sobre la censura, como en los problemas sobre el Jurgen de James Branch Cabell (1919) y, mucho más notablemente, el Trópico de Cáncer de Henry Miller (1931). Las influencias de la nueva psicología y de la teoría social marxista también fueron muy fuertes. De esta ebullición altamente activa de nuevas ideas y nuevas formas surgieron escritores de reconocida talla en el mundo, entre ellos ErnestHemingway, F. Scott Fitzgerald, William Faulkner, Thomas Wolfe, John Dos Passos, John Steinbeck y EE Cummings.
Eugene O’Neill llegó a ser ampliamente considerado como el más grande de los dramaturgos que Estados Unidos ha producido. La poesía después de la Primera Guerra Mundial estuvo dominada en gran medida por TS Eliot y sus seguidores, quienes impusieron la intelectualidad y un nuevo tipo de forma clásica que había sido instado por su compañero expatriado Ezra Pound.
Más tarde, la tensión, el horror y la falta de sentido de la vida estadounidense contemporánea se convirtieron en un tema importante para los novelistas durante los años sesenta y setenta.
La literatura de los años 80 y 90 también abarca el trabajo de los afroamericanos (por ejemplo, el ganador del Premio Nobel Toni Morrison, Alice Walker y Gloria Naylor), los latinos (por ejemplo, Oscar Hijuelos, Rudolfo Anaya y Sandra Cisneros), los nativos americanos ( p. ej., Louise Erdrich y N. Scott Momaday), escritores asiático-estadounidenses (p. ej., Maxine Hong Kingston y Amy Tan) y escritores homosexuales (p. ej., Edmund Wilson, David Leavitt y Rita Mae Brown), que anteriormente a menudo eran excluidos o ignorados en literatura convencional.
Para una comprensión más breve, consulte- EH Emerson- Principales escritores de literatura americana temprana
RWB – Lewis American Literature: The Makers and the Making
R. Fuller- De Battlefields Rising: cómo la guerra civil transformó la literatura estadounidense
AB Hart- Historia americana contada por contemporáneos
Barrett Wendell- Una historia de la literatura de América.
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