¿La gente lee novelas gráficas?

Ellos si. Las ventas de novelas gráficas han estado creciendo en todas partes durante al menos los últimos quince años. Y eso ni siquiera cuenta todo el material que no se pagó, ya sea gratuito, como algunos cómics web, u obtenido ilegalmente.

Sin embargo, me permitiré insistir en el hecho de que comparar novelas y novelas gráficas en términos de volumen de ventas no debería ser su enfoque.
Si una historia es buena, se venderá en ambos casos, el truco es que algunas historias pueden ser buenas para un medio y no para el otro. Las novelas gráficas no son un subgénero de la “literatura normal” , es una forma de arte independiente con sus propios códigos de narración.

La primera diferencia obvia es el dibujo. Si no te dibujas a ti mismo y eliges hacer una novela gráfica, esto significa que hay alguien más que tú que está involucrado en el núcleo del proceso creativo. ¿Estás listo para compartir esa posición?

Escribir la novela y escribir una novela gráfica no es el mismo proceso en absoluto, primero debe saber qué proceso le conviene. Si termina haciendo algo con lo que no se siente cómodo, se sentirá en el resultado y no se venderá.
Su mayor preocupación no debería ser que se ponga polvo en los estantes porque no hay compradores, sino que se ponga polvo en los estantes porque es malo.

Sin embargo, la mejor de las suertes.

Las novelas gráficas siguen siendo un nicho de mercado en comparación con las novelas no gráficas, pero ese nicho ha crecido sustancialmente en los últimos quince años gracias a libros como Black Hole (Charles Burns), Epileptic (David B.) y Fun Home (Alison Bechdel ) Cuando Maus se convirtió en una sensación a mediados de los años ochenta, la gente pudo pasarlo como una anomalía; Esta vez que un cómic llegó a la lista de bestsellers del NYT. A partir de 2005, dejó de ser una anomalía.

Si bien todavía están severamente subrepresentados, la posibilidad de que languidezca en el estante es menor de lo que solía ser si te vuelves novela gráfica. Puede que no sea mucho más pequeño, pero cuando se trata de publicar, las posibilidades de que una novela impresa haga lo mismo son bastante altas, por lo que cuando habla de nichos de mercado, cualquier reducción no es trivial.

La industria de los cómics en América del Norte ha estado creciendo desde que tocó fondo en 2000 después de un colapso que comenzó en 1996. Los ingresos alcanzaron $ 1 mil millones en 2015. La cantidad de lectores de cómics todavía es una fracción de su altura en 1954, cuando la intervención del gobierno minó la industria, pero La economía se está volviendo comparable ahora. Los lectores han aumentado, a pesar de los problemas estructurales de la industria sistémica. Ahora es un buen momento para producir trabajo, porque el mercado está cambiando rápidamente y en la dirección correcta (principalmente).

Sí, la gente lee novelas gráficas en grandes cantidades, pero no todas las novelas gráficas se consideran exitosas. Si puede construir un número de lectores de unos pocos miles, se lo considerará más exitoso que la mayoría de los escritores. He escrito e ilustrado novelas gráficas desde 1985, pero ¿has oído hablar de la “historia más extraña jamás contada”? Por supuesto que no. El punto es que puede publicar sus libros para el próximo cuarto de siglo, pero no garantiza que tendrá un gran número de lectores, incluso si es bueno. Las novelas gráficas más exitosas son las que se convierten en películas. Eso es como uno de muchos cientos. Considere cuál es su público objetivo y el tipo de historia que escribe. ¿Tiene escenas de acción que sean ideales para una novela gráfica? O tal vez es una historia sobre ideas que requieren más texto y, por lo tanto, mejor para una novela.

Sí, la gente lee novelas gráficas. Sin embargo, creo que lo que realmente debería pensar es si su historia sería mejor como novela o novela gráfica.

Las novelas gráficas tienden a funcionar mejor para tramas que tienen más acción y menos introspección. Eso no quiere decir que no puedas escribir una novela gráfica con un monólogo interno, pero es un tipo de cosa diferente a una novela.

Considere también su estilo de arte. ¿Coincide con el estado de ánimo de tu historia?

¿Prefieres escribir diálogos o descripciones? ¿Te encanta poner muchos detalles? ¿Normalmente escribes párrafos realmente largos y tienes problemas para escribir novelas gráficas? ¿O te aburre la idea de escribir muchas páginas de prosa?

Piensa en el tipo de libro que quieres escribir y qué estilo funcionaría mejor para él.

Diría que una novela gráfica tiene más posibilidades de ser recogida que una novela, pero eso no se debe a que más personas lean novelas gráficas que novelas. ¡Hay tantas novelas por ahí que las probabilidades de que los suyos obtengan muchos seguidores si toman esa ruta son increíblemente escasas!

Que sea una novela gráfica. La gente los lee absolutamente, especialmente con los webcomics en aumento, y dado que hay un grupo mucho más pequeño de ellos, es más probable que obtenga lectores. Además, es mucho más fácil convencer a la gente de que lea algo cuando la evidencia de que se trabajó duro, el estilo artístico, está justo en frente de sus caras.

¡Avísame si lo terminas! Me encantaría ayudar a anunciarlo ~.

Un gran número de personas todavía lee novelas gráficas. Nuevas novelas gráficas son producidas, compradas y leídas diariamente. Creo que puedes encontrar a alguien que disfrute el tuyo. La mejor de las suertes.