Dado que los corales de JS Bach son la base del plan de estudios estándar de teoría musical del primer año, hay una inmensa cantidad escrita sobre el lenguaje armónico y las convenciones principales de voz de este género del trabajo de Bach. No recapitularé aquí el material que puede encontrar en cualquier libro de texto introductorio. Por el contrario, quiero resaltar algunos puntos que muchas clases de teoría pasan por alto:
- Los corales de Bach generalmente no son composiciones independientes, sino que son los movimientos finales de las cantatas. Los otros movimientos pueden incluir una variedad de géneros, especialmente arias. Si quieres entender el estilo coral, es importante estudiar el contexto musical, para que entiendas la función del coral dentro de la pieza más grande.
- Muchos corales incluyen acompañamiento instrumental obligado, no solo la textura vocal que ves en el libro de texto. El famoso coral Jesu, Joy of Man’s Desiring es un ejemplo sorprendente.
- Si bien la teoría introductoria enfatiza los patrones simples de guía de voz, su objetivo no debe ser escribir partes internas perpetuamente aburridas y armonías obvias. Si intentas escribir armonías cromáticas expresivas, líneas internas musicalmente interesantes y atrevidas modulaciones dentro de los parámetros del estilo, te divertirás más, escribirás mejor música y aprenderás mucho.
- Recuerde que Bach habría estado pensando principalmente en términos de contrapunto, no en armonía funcional. La armonía funcional es un buen modelo del lenguaje de Bach, pero no toda progresión funcional válida se presta a una buena escritura de melodía interna. Escribe buenas líneas sobre todo.