¿Por qué se menosprecia la escritura de poesía con rima y ritmo en esta era modernista?

Escribir poema sin ritmo

Es la última moda.

Es una forma de despotricar y tararear,

Cuando estás terriblemente enojado.

Un poema, como una canción

Debe tener su propio flujo.

No necesariamente debería ser largo,

Pero como una corriente debería ir.

No abogo por el ritmo

No digo qué forma es

El mejor de los dos.

Quería transmitir que es flujo

Eso hace que un poema sea cierto.

Y el flujo no llega, cuando rimas palabras.

Porque entonces se llama rap, si está bien hecho.

Un poema debe fluir desde el corazón.

Debe conectarse y luego destrozarte.

El verso libre, digo, no es malo si es realmente libre de fluir.

Pero veo hombres y mujeres bonitas también

Quien escribe por el bien de él,

Y les importa profundamente lo que hagas de él.

Por eso escriben en prosa, y luego

Lo colocan de esta manera. Para que se vea bien. Y oh! ¿Les importa sentirlo bien?

Despotrican sus pensamientos, pero la mayoría de las veces, no solo suena bien.

Puede ser mi prejuicio que,

Considero que el verso libre es una moda pasajera.

Pero entonces, he visto algunos grandes poemas,

Escrito libremente, sin ritmos.

Aprecio el flujo, digo de nuevo.

Ritmo o no, un poema es una bendición y nunca una pesadilla.

Siempre que viene de un corazón,

Lo dejé venir, ¡que llueva!

Para hacerlo aburrido y decirlo con precisión, lo digo claramente de nuevo. Escribir poesía con rima y ritmo se mira hacia abajo porque está pasado de moda. Algunas personas han comenzado a considerarlo menos, pero no es así. No te preocupes por la rima, solo desangra tu corazón.

Saludos Retardos!

nos aburrimos con demasiada frecuencia y demasiado rápido. Por lo tanto, nuestras mentes buscan constantemente cosas nuevas y diferentes. La era en la que la poesía se consideraba palabras con rima y ritmo ahora es una moda pasada de moda. La nueva variación añadida es atascarse, donde se recita una poesía como una historia con pausas cuidadosas y exclamaciones.

Aunque ambos se aprecian más o menos de la misma manera, personalmente amo las dos formas de poesía. 😉

Hoy, el verso libre es lo que hace la mayoría de la gente, y la mayoría lo hace mal como la mayoría de la gente siempre lo ha hecho. Pero no diría que se desprecia la poesía formal. Cualquiera que sepa lo primero sobre el arte no tiene más que admiración por un poeta que no solo puede convertir un buen poema en restricciones formales, sino que usa esas restricciones para aumentar el impacto del poema.

El ejemplo más frecuente en este momento es “No te pongas gentil en esa buena noche” de Dylan Thomas, que es una vilanelle, una antigua forma francesa que no se intenta con frecuencia en inglés. Mira las reglas. Una vilanelle es ” un poema de diecinueve líneas con dos rimas, que consta de cinco tercetos y una cuarteta, con la primera y tercera líneas del tricet inicial que se repiten alternativamente al final de las otras tercetas y con ambas repetidas al final del cuarteta final “. (Wikipedia)

Ookay, entonces.

Las personas que aman este poema tanto que lo saben de memoria en su mayoría no tienen idea de lo que es un vilanelle, y no podría importarles menos. No les encanta porque es una vilanelle. Lo aman por su musicalidad y poder emotivo. Pero detrás de escena, el hecho de que sea una vilanelle tiene mucho que ver con por qué se presenta de esa manera.

Así que no se desprecia la poesía formal. Lo que se desprecia es la poesía mediocre y mala. Esa es la poesía donde la lees y todo lo que ves es el esquema del metro y la rima.

También hay mal verso libre, por supuesto. Pero donde se trata de un turd y un turd en un esmoquin, creo que la mayoría de la gente prefiere el primero. Es más honesto, más “allá afuera” o algo así.