Yo tenia treinta. Me llevó quince años sentir que escribí algo que valía la pena dejar que el mundo leyera. Quince a diecisiete es un rango extrañamente común desde el momento en que muchos autores comenzaron a escribir hasta que publicaron.
Dicho esto, practiqué a ciegas durante diez de esos años. No sé si podría tener éxito o no (aunque estadísticamente las probabilidades están en su contra, eso es cierto a cualquier edad), pero se beneficiará absolutamente de un esfuerzo concertado para aprender el oficio y practicar constantemente para ser siempre mejor que el tiempo anterior
Cuando no estés escribiendo, pasa tu tiempo aprendiendo la estructura de la historia. Aprenda a esbozar y cómo traducir un esbozo a un libro de manera confiable. Aprenda el mercado: lo que es popular, cómo identificar tendencias, etc., y aprenda a examinar el mensaje subyacente (no se trata solo de un niño que va a la escuela de magos, se trata de lo que la historia dice a la gente que lo hace popular). Aprenda cómo tomar esa información y convertirla rápidamente en una buena historia.
Eso sí, la atención al mercado es parte de la parte ‘más vendida’ de su ecuación en cuestión. Preste atención a los bestsellers de NYT, lea los de su género, vea lo que tienen en común y lo que los hace únicos. No es realmente un accidente que esos libros lleguen allí; pero tampoco se trata solo del libro. Se trata de lo que el público está invirtiendo actualmente social, filosóficamente, etc. Los datos son su buen amigo.
- ¿El New York Times descalifica los libros autoeditados de su lista de más vendidos?
- ¿Cuál es la mejor empresa de autoedición en la India?
- ¿Cuál es la mejor manera de publicar una historia?
- ¿Es aconsejable inscribir su libro electrónico en KDP?
- Cómo escribir un libro publicado basado en una aplicación sin derechos de autor
No estoy de acuerdo con las personas que dicen que dejen de regalarlo gratis en wattpad: si recibe comentarios y comentarios, es probable que algunos de esos comentarios sean valiosos para usted a medida que se desarrolle. Presta más atención a lo que la gente te cuenta sobre la historia y el personaje que sobre el estilo de escritura. El estilo mejora con la práctica. Story requiere un esfuerzo directo para comprender y aplicar a fondo. No cualquier práctica te convertirá en un mejor narrador.
La historia también es lo que hará que sus libros suban o bajen, mientras que el estilo de escritura solo afectará a qué audiencia le gusten más sus historias. El mercado de AA es enorme, y no tiene que escribir como Tolstoi para aprovecharlo; de hecho, debe apuntar a escribir a un nivel de complejidad de 3º a 6º grado. Ahora, aún puedes esforzarte por dominar los matices y deberías hacerlo. Sin embargo, la historia te hará o romperá.
Sin embargo, puede considerar si desea una crítica más centrada de las personas interesadas como escritores, haciendo un trabajo de taller de escritura en línea. Pones tu trabajo y la gente critica; y también tienes la oportunidad de criticar, lo cual deberías porque te ayudará a identificar cosas objetivamente en el trabajo de otra persona que quizás no puedas ver en el tuyo. talleres para aspirantes a escritores! es uno del que recientemente he estado escuchando cosas muy buenas.
¿Aparte de eso? Mira, las probabilidades están en tu contra, estadísticamente hablando. Tienes que decidir ahora si eso es demasiado desalentador o no. Los escritores profesionales exitosos no son solo personas interesadas en escribir historias. Trabajan duro, son los atletas de la escritura. Los autores prolíficos que publican un libro o dos al año (después de toda la publicación de la rigamarola, ten en cuenta que en realidad no lleva un año escribir una novela todo el tiempo, aunque el primero puede llevarte bastante tiempo) son los juegos olímpicos. atletas de la escritura.
Bien, entonces estás listo para hacer el trabajo contra todas las probabilidades que están literalmente en tu contra. Estás listo para hacer esto porque no podrás vivir una vida verdaderamente plena a menos que lo hagas. Tienes desesperación que no puedes sacudir. Aquí están mis recomendaciones para estudiar la estructura de la historia, en el orden en que las sugiero (eso es opcional, pero es el orden en el que me acerqué a ellas y todo mi sentido de la historia se volvió drásticamente más nítido como resultado de cada una de las anteriores):
Superestructura: la clave para liberar el poder de la historia – Edición Kindle de James Scott Bell. Referencia Kindle eBooks @ Amazon.com.
Story Engineering: Larry Brooks: 0035313650635: Amazon.com: Libros
Física de la historia: Aprovechando las fuerzas subyacentes de la narración: Larry Brooks: 8601401220404: Amazon.com: Libros
Escriba su novela desde el medio: un nuevo enfoque para los trazadores, pantalones y todos los demás – Edición Kindle de James Scott Bell. Referencia Kindle eBooks @ Amazon.com.
Arreglo de la historia: Transforme su novela de rota a brillante: Larry Brooks, Michael Hauge: 0035313663543: Amazon.com: Libros
¡Salva al gato! El último libro sobre escritura de guiones que necesitará: Blake Snyder: 8580001045399: Amazon.com: Libros
Save the Cat! ® contraataca: más problemas para que los guionistas entren y salgan de: Blake Snyder: 9780984157600: Amazon.com: Libros
Este es un enfoque muy completo para la mecánica de la historia, el desarrollo de la trama y el personaje, la escritura en el mercado y la trama y el desarrollo (bosquejo). Tres autores diferentes, y Snyder habla sobre la escritura de guiones, pero un autor mío favorito me ha puesto en contacto con su trabajo recientemente y ha mejorado enormemente mi perfil y el establecimiento de objetivos desde el acto hasta el nivel de escena; pero definitivamente creo que esos libros deberían ser los últimos porque realmente ayudan a crear un contexto maravilloso para la teoría en los otros libros; cómo tomar todo eso y aplicarlo de inmediato.
Ahora, incluso tener una lista de libros de texto no te imbuirá con la repentina capacidad de construir historias maravillosas, aún requiere práctica, pero una vez que entiendes cómo tomar tu idea y descubrir qué partes son buenas, cuáles son genial, y que necesita algo de trabajo, puede desarrollar un proceso sólido para extraer una buena historia de la escoria que nuestras ideas iniciales suelen ser.
Luego, comience a leer libros en el género que desea escribir y, y sé que esto suena como tarea, y lo es, pero debe hacerlo, léalos críticamente. Busque la motivación del personaje, el desarrollo, busque el tema y los puntos de la trama, identifique el conflicto, busque los picos y los canales en acción, descubra cómo los personajes cambian desde el principio hasta el final del libro. Lee como un escritor. Y quiero decir, toma notas, capítulo por capítulo. Será inmensamente útil y cuando vea a un escritor ser sutil, trabajando en la página, tome nota de eso también.
Si quieres emprender este oficio profesionalmente, debes trabajar en él como cualquier otra habilidad profesional, educarte. Pero el arte, a diferencia de otras profesiones (y no te atrevas a que nadie te diga que escribir profesionalmente no es arte porque esas personas no saben de qué están hablando) requiere algo más que educación y cálculo. Requiere una dedicación despiadada a su objetivo y una mentalidad única que las personas con 9–5 trabajos de oficina nunca entenderán. Renunciar a la televisión, los videojuegos, etc., espera tener apenas vida social. A partir de ahora, cada minuto que no estás escribiendo son 30 palabras por el desagüe.
Si quieres participar en los Juegos Olímpicos, debes entrenar duro todo el tiempo.