Cómo superar la repetición cansada de describir entornos y expresiones al escribir una historia

Cambia o varía tu entorno. O haga que las estaciones y el clima cambien en el mismo entorno. Los alrededores son solo configuraciones o telón de fondo. A menos que sean una parte importante de su historia, por ejemplo, si está escribiendo sobre el Dust Bowl, o si los personajes están en un extraño planeta luchando contra alienígenas hostiles, no hay necesidad de detenerse mucho en el lugar. Digamos que están en una escuela o un almacén, pero no es necesario que hagas un plan mental. Ejemplo de cómo NO hacerlo: Marcy entró a la fiesta. El pastor se paró frente a su iglesia que había sido renovada recientemente. Había un nuevo jardín, una nueva entrada para discapacitados, y la señora Pipps estaba cojeando en su andador. La iglesia tenía un edificio del santuario separado de la sala para reuniones sociales y comidas compartidas. Se paró frente a los bancos, doce filas, con una larga alfombra verde en el medio. Se dirigió a la congregación. “Hermanos y hermanas, ya no puedo servirles como su pastor. He perdido mi fe en Dios”. Cómo usar los alrededores: El pastor se paró en el santuario, mirando a la congregación llenando los bancos. Vio a la señora Pipps entrar cojeando, tarde como siempre. Se dio cuenta de que el corredor del pasillo estaba desgastado por las numerosas procesiones de niños con velas y bodas que había presidido. Bueno, ya no sería su preocupación. “Amigos, tengo un anuncio. Lo siento mucho pero ya no puedo ser su pastor”. Hubo jadeos audibles.

Así que en el segundo utilicé los alrededores para ayudar al lector a ver la iglesia a través de los ojos del personaje, para hacer un punto y establecer el estado de ánimo.

¿Por qué crees que tienes que describir las mismas cosas con diferentes adjetivos? ¿Es porque es una habitación diferente, diferentes personas, diferentes expresiones? Cuando entras en una habitación nueva, ¿qué notas primero? ¿Qué es importante? Dudo que exactamente las mismas cosas sean importantes en cada escena.

El escenario es parte de la historia, la historia no solo se sienta en el escenario. De hecho, el lector probablemente estará mucho más comprometido si trabaja en el escenario de la historia, en lugar de comenzar cada escena con una descripción larga de dos párrafos. Y no hay razón para que no puedas comenzar una escena con el diálogo.

“El clima es muy agradable hoy”, dice A, mientras se sienta en una silla de colores junto a una gran ventana. Afuera, el canto de los pájaros acompaña al sol de la mañana.

B se apoya contra el marco de la puerta de la pequeña habitación y observa una sonrisa en el rostro de A. No puede ver el que corresponde solo. Él cruza la habitación, bordeando el espacio estrecho entre la cama y la cómoda, llegando a pararse detrás de A.

“Día perfecto para el asesinato”, murmura, y ella echa la cabeza hacia atrás y se ríe.

O algo.

Si no es relevante para el punto que está haciendo o el progreso de la trama, no lo haga. Sí, corre el riesgo de que su lector tenga una imagen ligeramente diferente en su mente que usted, pero no está escribiendo un artículo de diseño de interiores sobre la sala. Su lector solo necesita saber que hay un bolígrafo sobre la mesa cuando está nervioso, su personaje lo levanta y comienza a jugar con él. Tu personaje entró en la habitación. ¿Es absolutamente necesario que su lector sepa el color de las paredes? No estás transcribiendo una película. El cine y la literatura son dos formas de arte completamente diferentes. La belleza de escribir es transmitir su historia y transmitir su punto de vista sin la representación visual directa. La emoción se manifiesta en tus palabras.

Lo que estás haciendo es ‘contar’ y no ‘mostrar’. Si estás aburrido con la escritura, tus lectores también lo estarán. No es necesario describir cada paso, cada prenda de vestir, lo que comieron en el desayuno, cómo se ve la habitación. Llegar al corazón de la historia. Si está escribiendo sobre un ladrón de bancos, llévelo al banco con la nota en su mano sudorosa y temblorosa. No nos importa cómo se ve el banco o qué lleva puesto.

Considere tomar una clase de escritura en POV más profundo. Le ayudará a comprender cómo obtener los detalles y trabajar la historia de fondo sin utilizar la narrativa.