¿Cuáles son los defectos fatales en la escritura de fantasía?

El mayor defecto es que muchos escritores realmente no escriben fantasía … Solo usan la decoración.

Verás, una muy buena fantasía (o ciencia ficción) TIENE QUE SER este género. Tiene que serlo, porque un autor necesita sus herramientas para transmitir el mensaje que no sería tan fácil de transmitir con una ficción regular y realista.

La fantasía es un género popular, especialmente en el grupo objetivo de adultos jóvenes. Escribir fantasía atrae a los lectores y, como la mayoría de los escritores derivan de los lectores, muy a menudo es la forma en que la escritura se siente para muchos.

La mayoría de las personas aquí notan muchos defectos, pero creo que muchos de ellos provienen de una raíz similar. La fantasía para muchos escritores es solo una decoración. Realmente no necesitan nada “fantástico” en su historia, pero les gusta.

Es más fácil escribir fantasía porque realmente no requiere mucha investigación y puedes explicar muchas cosas por cómo “este mundo está hecho”.

Pero cuando piensas en el mayor defecto de fantasía es este: ¿realmente utiliza esta parte de “fantasía” para algo?

Te voy a dar un ejemplo. Hay un escritor de fantasía polaco, Andrzej Sapkowski, puede que lo conozca, ya que es el tipo detrás de la serie de libros que inspiró los juegos de Witcher. Ahora, este tipo usa su fantasía con bastante cuidado, es decir, hay un gran tema del racismo en su libro. Es la discriminación de enanos y elfos por parte de los humanos: algunos de los elfos y enanos intentan vivir pacíficamente con los humanos a pesar de ser discriminados, mientras que otros crean sus grupos rebeldes, que eligen vivir al margen de la vida, algunos de ellos se convierten en pandillas. de jóvenes que solo buscan vengarse o cualquier humano que conozcan, incluidas mujeres y niños. Ahora, el personaje principal, Witcher, es técnicamente un humano, pero mutado (larga historia), por lo que está en algún lugar entre esos mundos. Es tratado como un enemigo o un amigo, dependiendo de lo que se necesite.

Sapkowski no es en absoluto el mejor escritor de fantasía, pero hace al menos una cosa realmente buena. Toma este mundo de elfos y enanos, etc., el mundo que todos conocemos, es decir, Tolkien, y nos hace darnos cuenta de la triste realidad de la naturaleza humana. Si aterrizamos en esta tierra nunca hoy, no marchamos juntos para derrotar a Sauron, primero ponemos a nuestros enanos y elfos en ghettos y les hacemos pagar impuestos adicionales. Porque son diferentes Y mientras todo esté bien, estaremos, la mayoría de las veces, bastante bien con nuestros “otros” vecinos (si no se mantienen demasiado firmes y “conocen su lugar”). Pero si, digamos, la hija del herrero se ahogará en el río … Oh, el Sr. Elf tuvo que tener algo que ver con eso, así que ahorquémoslo.

Ahora, ¿se puede hacer con realismo, no con fantasía? Por supuesto. Pero, al torcer algo a lo que estamos tan acostumbrados (generalmente los humanos, los enanos y los elfos tienen sus diferencias, pero siempre están juntos, en el lado “bueno”), Sapkowski obtiene un valor adicional: obtiene un reflejo más fuerte de su pensamiento en el Mente del lector. Y nos hace pensar en la artificialidad de esas divisiones.

Esto es cuando la fantasía es buena. Cuando la “fantasía” se suma a la historia. Es decir, entregar el mensaje de una manera nueva o más metafórica. Y esto también da una pista, cuando la fantasía es mala. Cuando la “fantasía” se saca de la historia. Es decir, cuando simplemente libera al autor de la obligación de hacer una investigación adecuada.

Ahora piense en todas esas historias de fantasía que son fantasía solo por el bien de las grandes arañas, las espadas irrompibles, etc. ¿Cuál es la diferencia entre ellos y cualquier historia sobre el policía bueno matando gángsters malos, musculosos?

Realmente no sé por dónde empezar, ya que las ideas y los consejos para responder a esta pregunta me inundan la mente. Desde que Stephanie Meyer y Veronica Roth encontraron oro con la escritura de fantasía, el género ha visto una afluencia de “romances paranormales” a medias y peleas de “espada y brujería malvadas”. Así que comencemos esto * se frota las manos vigorosamente y respira profundamente *

  1. Demasiado poco y demasiada construcción del mundo: la belleza de la fantasía reside en la credibilidad y la maravilla del mundo de la “fantasía”. Algunos escritores dedican muy poco tiempo a eso y la nariz se sumerge “con el corazón primero” en el romance fangoso y esponjoso. Es extremadamente importante dedicar tiempo a crear una sociedad “realista” y establecer una determinada estructura definida en ella. Por el contrario, dejar al lector con detalles insoportables sobre el mundo ficticio de su economía, cultura, equipos deportivos (¡lo que sea!) En la exposición es una excelente manera de presumir sobre la investigación del escritor, pero puede hacer que los lectores se duerman o, peor aún, el libro.
  2. Cliche ‘: ¡Créalo o no, pero el mercado lo ha tenido con profecías de “elegido” o “chica promedio que es la única oportunidad de salvar el mundo ficticio del que tiene poca o ninguna idea!” La lista de clichés ‘es interminable, pero los escritores no se abstienen de usarlos. Historias sobre distopía, “inspiradas en” mitologías europeas, adolescentes que se enamoran y / o se casan (a una edad muy inapropiada, ¡qué asco! “) Criaturas sobrenaturales (vampiros, hombres lobo, zombis: ¡sí, ha sido escrito!) inundó y fatigó el mercado ¡Piensa nuevo y piensa libremente, después de todo, estás escribiendo fantasía!
  3. Uso injustificado de la licencia creativa: bueno, un mundo de fantasía no se ajusta a las reglas y leyes del “mundo real”, pero no significa que, como escritor, uno pueda inventar “nuevos giros” y “dispositivos” para arrastrarse en su camino fuera de una trama / escena difícil. Eso parecería incorrecto para la mayoría de los lectores. Es importante determinar ciertas limitaciones del “mundo de fantasía” y apegarse a él.
  4. Apresurarse a imprimir: el mercado de la fantasía es apasionante y tentador, pero es extremadamente importante verificar el trabajo y la investigación (especialmente si planea escribir una serie) antes de apresurarse a imprimir. Eso ahorrará mucho trabajo y ediciones más tarde.

Gracias por el A2A.

Creo que las fallas fatales son las mismas que en muchos otros géneros: mala escritura, personajes poco atractivos en dos dimensiones que no te importan, falta de suspenso y conflicto, trama poco interesante, narración torpe …

Sin embargo, si tuviera que enumerar algunos más específicos de fantasía, eso me haría dejar de leer o calificarlo mal:

Construcción del mundo excesivamente indulgente y volcados de información . Si tengo que leer una secuencia ininterrumpida de párrafos en los que un personaje describe el paisaje, o una tradición cultural, o un evento histórico en gran medida no relacionado, pronto estaré leyendo y pensando en renunciar al libro. Esto es particularmente cierto al principio. Si hay un prólogo que se lee como un libro de historia, por ejemplo, “En la tercera edad los elfos bajaron de las montañas, etc., etc., etc.” Será una bandera roja inmediata. Es solo una mala escritura y no necesita volcados de información como este para crear un rico mundo de fantasía.

Clichés de fantasía . Esto ya lo han dicho otros, pero es muy importante, así que también lo incluyo. No me interesa leer una pobre imitación de El señor de los anillos. Para ser honesto, si sé que habrá elfos, enanos y orcos en una novela, podría ser suficiente para apagarme incluso antes de comenzar. Del mismo modo, si parece que un romance paranormal arrojará a los mismos vampiros, hombres lobo y ángeles, junto con un triángulo amoroso, me costará mucho recogerlo. Esto también se extiende a elementos de trama cliché, nombres, personajes y frases. Tiene que haber algo nuevo e intrigante sobre el libro para que me encante.

Los protagonistas son deliberadamente estúpidos , especialmente cuando se trata de negarse a creer en villanos mágicos / malvados cuando esas cosas los están mirando a la cara. Sé que en una fantasía paranormal, un humano normal no va a creer de inmediato en la existencia de la magia … pero si son atacados repetidamente por seres mágicos o demonios, y todavía están sacudiendo la cabeza y diciendo “no, esto no es de verdad, solo voy a volver a casa y todo estará bien “Rápidamente pierdo el respeto por ellos. Además, si el personaje clave generalmente se ve tan estúpido en la forma en que hablan o actúan, no me interesará leer sobre ellos (esto puede suceder en todo tipo de fantasía, pero lo encuentro con mayor frecuencia en YA paranormal, cuando un autor ha tratado de hacer que un personaje parezca “adolescente” haciéndolo tonto, superficial e ignorante).

Ver la mano del autor en la historia demasiado obviamente (o dicho de otra manera: ver la naturaleza construida y ficticia de la misma) . Si bien esto podría suceder en cualquier género, creo que es más un “defecto fatal” en la fantasía porque debilita la suspensión de la incredulidad necesaria para sentirse absorto en la historia. Esto podría ocurrir debido a: un diálogo expositivo (donde los personajes dicen cosas que no tienen razón para decir en voz alta, excepto para el beneficio del lector), un personaje que claramente toma una mala decisión porque se ajusta al plan del autor (por ejemplo, ” dividido sin ninguna razón “, porque eso siempre funciona muy bien), o un comentario de predicación que está demasiado claro como para hacer una declaración sobre eventos / política en el mundo real. Estoy seguro de que la lista continúa, pero casi cualquier cosa que parezca que el autor la haya puesto allí, en lugar de una parte orgánica de la historia, es un defecto.

Demasiada ofuscación. Si de inmediato me encuentro en una maraña de palabras de fantasía inventadas cuyos significados no conozco, o si trato de dar sentido a oraciones verbales, arcaicas, abstractas o leer pasajes que me tienen completamente desconcertado porque los personajes solo se refieren a eventos y cosas de las que no he oído hablar y que no me dan pistas para ponerme a tierra … Me voy a rendir. Creo que este tipo de cosas a menudo sucede porque los autores de fantasía quieren hacer que sus personajes parezcan misteriosos e incognoscibles y más que humanos, o simplemente para crear intriga, por lo que ocultan u ocultan o complican las cosas … lo cual está bien, pero si es exagerado todo lo que crea es confusión.

Estoy seguro de que hay más, ¡pero esos son los principales que se me ocurren!

Por cierto, Chuck Wendig (autor de ficción y blogger) tiene una gran publicación sobre cosas a tener en cuenta al escribir fantasía: 25 cosas que debes saber sobre la escritura de fantasía

Editar: desde que escribí esta respuesta, reuní dos publicaciones de blog más completas inspiradas en esta pregunta, así que pensé en mencionarlas aquí en caso de que sean de interés: 10 errores comunes que veo en Epic Fantasy Writing y 10 comunes Errores que veo en Paranormal Romance y YA Fantasy Writing

Esto es algo que la mayoría de los escritores de fantasía deberían leer, porque lo noto mucho.

Muchos escritores de fantasía tienen una condición que arruina instantáneamente una historia: un complejo de superioridad. La tecnología como espadas o cuchillos que deberían ser inferiores a nuestras armas modernas, como las armas, a menudo no lo es. Las espadas no vencen a las armas.

Siempre es un poco molesto cuando un personaje usa armas poco prácticas. Un ejemplo de esto es en Harry Potter, cuando te das cuenta de que parte de la tecnología muggle * inferior * en realidad podría ser extremadamente útil, como las minas terrestres o las cámaras. Incluso simplemente cambiar a teléfonos en lugar de búhos sería una mejora dramática.

Pero ese no es un problema tan grande como mi próximo número.

Esto es lo que yo llamo Arrowed Worldbuilding. A menudo, un autor de fantasía tendrá una visión realmente clara de lo que quiere que suceda. En Star Wars: The Last Jedi, esa fue la batalla con la arena roja. La viveza del entorno es simplemente impresionante.

Pero luego todo tiene que conducir a esa escena, y esto crea toneladas de agujeros en la trama o errores. La trama comienza a moverse de una escena increíble a la siguiente sin ningún propósito. La escena del casino en Star Wars fue fantástica, pero no era necesario. Eso es molesto.

La fantasía es un género increíble. Bien hecho, la fantasía es inmersiva. Esa sensación de que hay más en el mundo más allá de lo que hemos experimentado de repente cobra vida. A pesar de mi leve crítica, Harry Potter y Star Wars lo hacen bien y se han convertido en mundos fantásticos propios.

Evitar esos errores puede ser la clave para mantener vivo tu mundo.

A2A

Cuatro que se pueden extender a otros géneros y dos personalmente me molestan.

  • POV mal uso
  • Mala descripción
  • “Dicho-Bookism”
  • Calabozos y Dragones
  • Estafas de El señor de los anillos
  • Leer solo un puñado de géneros

Ninguna de estas son reglas irrompibles. La clave es saber cuándo los está rompiendo y qué está haciendo eso a su texto.

POV mal uso

Si no te importa un pov o ni siquiera sabes de lo que estoy hablando, probablemente pasarás al tercer omnisciente. Peor aún, cambie entre TO body hopper y TO hidden narrator (y se pone aún peor: la gente no está comprando un tercer omnisciente hoy en día a menos que sea ficción literaria o si tiene un nombre establecido). Aprenda los diferentes tipos de POV, lo que pueden ofrecer al lector, incluidos los dispositivos de encuadre, y si va a romperlos, esté completamente consciente de lo que está haciendo.

Mala descripción

Cuanto mejor sea su descripción, menos necesitará volcar información. Intenta evitar escribir un párrafo completo de volcado de información. Aprenda a trabajar con el dúo abstracto concreto en la descripción. En lugar de describir cada detalle, sea más breve y agregue más trabajo pesado; significado, centrándose en cosas que pueden transmitir la construcción del mundo, el tono y el carácter. Piénselo dos veces antes de escribir cualquier adverbio o adjetivo.

“Dicho-Bookism”

Al escribir las atribuciones de diálogo, debe haber una buena razón para que escriba cualquier cosa que no sea “dicho” y “preguntado”. Observe también dónde coloca sus atribuciones.

Calabozos y Dragones

Amo D&D. He estado DM’ing durante quince años. Pero cada vez que deja la mesa y los manuales y llega a la ficción, tiemblo. Se propaga por todas partes, lo que lleva a una gran cantidad de sistemas de construcción de palabras planas y de magia tonta.

Estafas de LOTR

No defiendo la originalidad, especialmente con respecto al tipo que definió lo que es la fantasía contemporánea. Si estás escribiendo fantasía, deberías tener algo estafado de él, de lo contrario deberías repensar a tu público objetivo. La gente siempre señala lo mismo mientras se queja de estafas de tolkien, generalmente:

  • El bien contra el mal
  • Idiomas
  • Ejército Goblin

No estoy hablando de estos, que están bien para mí. Creo que lo principal es que Tolkien fue el único que escribió en ese momento y que su libro podría aumentar en función de su originalidad. La historia es genial, los personajes son buenos, pero el estilo de escritura es torpe. Hoy en día todo ha evolucionado: los lectores están familiarizados con una gama más amplia de obras de fantasía, y son personas diferentes a las de los años sesenta. De la misma manera que nadie está tratando de escribir de la manera en que Sun Tzu escribió, no debes tratar de escribir de la misma manera que Tolkien. Léalo, estudíelo, pero sepa dónde está la fantasía hoy.

Leer solo un puñado de géneros

Este requiere cierta determinación para solucionarlo. La gente de ficción literaria lee solo clásicos, realismo y ficción literaria. La gente de fantasía solo lee fantasía, ciencia ficción y suspenso. Y así. La cuestión es que generalmente requiere mucha experiencia y tiempo antes de perder el control entre lo que lee y lo que escribe. Los principiantes tienden a leer y escribir lo mismo. Cambian lo que leen y cambian el género que escriben. Puedes engañar esto eligiendo conscientemente lo que lees y escribes. Elija el género y el público objetivo para su escritura y lea una gran variedad de géneros. Puedes ver esto en muchos autores. Uno carece del conocimiento del otro.

La clave aquí es recordar que no existe una verdad artística sino el acto de crear. Las formas son secundarias, por lo tanto, no hay jerarquía de géneros. Cada uno intenta algo diferente. Cliche no es sinónimo de malo, y Never Done Before no es sinónimo de bueno.

Todo con moderación, incluyendo la moderación.

No los llamaría fallas fatales, podrás encontrar libros que rompan cada punto que estoy a punto de hacer y sigan siendo excelentes, pero estas son algunas cosas que me molestan.

  • Comenzando por el principio. Demasiadas historias de fantasía comienzan con el héroe de ocho, nueve o diez años. A veces esto funciona, pero a veces es solo una forma para que el autor complete una gran cantidad de historia mundial y de construcción. Estamos esperando varios capítulos antes de que comience la acción real.
  • Punto relacionado, demasiada historia de fondo. Es relevante para el autor que los padres del héroe tuvieron un mal matrimonio. Les ayuda a construir el personaje y entender lo que hará en ciertas situaciones. es decir, salir de discusiones como solía hacer su padre. Pero si explica cada pequeño detalle de la historia de un personaje, les quita todo el misterio y se vuelve predecible para el lector.
  • Punto de diferencia. Las historias de fantasía tienden a seguir algunas tramas básicas, por ejemplo, el viaje. Lo que hace que su historia de viaje sea diferente de las obras de Homer, Tolkein, Joe Abercrombie y Raymond E. Feist. ¿Dónde está tu punto de diferencia original? Necesitas uno y lo necesitas en el gancho.
    • Internados. Una de las cosas que la mayoría de los libros para niños y las novelas juveniles deben hacer es alejar al héroe de la comodidad y el consejo de sus padres. Los internados son una excelente manera de hacerlo. Sin embargo, es un dispositivo tan usado desde Harry Potter, entonces debes tener un punto de diferencia sorprendente para hacerlo interesante.
  • Feria renacentista vista de la historia. Personalmente, creo que todos los escritores de fantasía necesitan tener algún conocimiento de la historia, incluso si es solo un período de tiempo. Puedo perdonar cierto grado de juego rápido y suelto con los hechos porque es fantasía. Sin embargo, si la acción se desarrolla en una sociedad feudal, y tu héroe entra en una casa de campesinos y hay una mesa, sillas y un tocador con platos y una cama de plumas. Voy a dejar de leer LE Modesitt hace un gran trabajo en sus novelas fantásticas de mostrar cuán largo tiempo era hacer y muebles costosos en tiempos preindustriales.
    • Tener una mentalidad moderna en una sociedad antigua. Esta es una cosa sutil pero venenosa. Es por eso que no puedo ver Downton Abbey.
    • Bosquejo en algo de economía. Los reyes feudales carecían de dinero todo el tiempo. ¿Cómo puede su Rey darse el lujo de apoyar a la escuela de magos / unidad militar de élite / su harén? ¿Cuál es la logística de alimentarlos cuando la ciudad está en medio de un desierto?

    Hay muchos de estos, y la razón por la que hay tantos es porque más que ningún otro género, los escritores de fantasía comienzan imitando a todos sus escritores favoritos sin comprender realmente cómo funciona la narración. Pero no me malinterpreten, esa es una de las mejores maneras de convertirse en escritor. Demasiadas personas intentan evitar la imitación por miedo a no ser originales, o peor aún, por miedo a ser acusadas de imitación. Puede que no hagas un libro vendible las primeras veces, pero nada te enseñará más sobre los procesos de escritura creativa que la imitación.

    Y nada te enseñará malos hábitos peor.

    Solo voy a elegir uno, ya que veo que otros ya han proporcionado una buena selección. Llamo a este defecto fatal “economía de fantasía”, aunque se trata de la ausencia de una economía.

    Cuando los escritores crean un mundo de fantasía, sí, es cierto, pueden dejarse llevar por todos los detalles fascinantes de su asombroso mundo imaginario, y perder el tiempo del lector con descripciones interminables de la escandalosa geografía, las jerarquías sociales erráticas y el bizantino / austrohúngaro sistema mágico Pero lo que más de la mitad de ellos descuidan al crear fiordos y construir montañas, son los pequeños detalles de la vida cotidiana que darán verdad a su mundo de fantasía. Detalles como:

    ¿Qué come la gente?
    ¿Cómo se produce la comida, y cómo pasa del productor a la mesa?
    ¿Cómo se produce la ropa?
    ¿Quién mantiene los caminos?
    ¿Cómo se mantienen calientes las personas en invierno?
    ¿Qué hacen si se enferman?

    Estos detalles parecen realmente triviales porque SON. No deberías resolver todo esto y luego escribirlo todo en el primer capítulo. Pero el autor debe saber las respuestas a estas preguntas, porque si el autor no sabe, entonces confía en mí, se mostrará.

    Aquí hay algunos defectos que afectan la fantasía como género, ya sea que sean fatales para el trabajo de cualquier particular, dependiendo en gran medida de cuán frecuentes y numerosos sean:

    * Demasiada similitud

    Es profundamente irónico cómo un género que debería estar libre de restricciones, o al menos tener un lugar más amplio cuando se trata de ambientación / temas / contenido tiende a verse empañado por piezas extremadamente genéricas. La construcción del mundo es crucial en la fantasía y permite todo tipo de sociedades / sistemas / circunstancias históricas hipotéticas, etc., pero prácticamente todas las fantasías por defecto son ‘vagamente medieval’, ‘aplican tropos mágicos y bien establecidos como elfos, dragones, etc.’.

    Esto en sí mismo no tiene por qué ser un defecto, si el entorno medieval se expande lo suficiente, puede volverse único por la mera virtud de la atención al detalle y la coherencia general que imparten los autores, pero en su mayor parte sigue siendo muy formulado, pintar por Números de fondo de aventuras que se repiten sin cesar.

    Para ser justos, esta es una crítica que se aplica a todos los géneros, hasta cierto punto, pero se vuelve evidente en una que debería permitir una mayor cantidad de libertad creativa por su propia definición de “fantasía”.

    * No pensé las cosas detenidamente

    Mucha fantasía introducirá elementos de otro mundo, como algún tipo de realidad mágica o sobrenatural. Sin embargo, este universo ficticio, en el que existe la magia, sigue siendo notablemente mundano. La magia sirve como una herramienta, un dispositivo de trama, en el peor de los casos, existe para el mismo de ‘coolness’, pero en realidad no cambia el mundo en el que la historia tiene lugar de ninguna manera fundamental o fundamental.

    Una buena forma de ver el problema con esto es contrastarlo con nuestra realidad. La ciencia, que posiblemente sirve mucho como la magia lo hace en muchas fantasías, no es una mera habilidad, o incluso una colección de habilidades, sino que está íntimamente relacionada con una forma de percibir el mundo. El advenimiento de la ciencia ha cambiado la forma en que la humanidad procesa la información, cómo accede y define lo que pasa por el conocimiento, hasta el punto de que la lectura funciona desde la era precientífica a menudo se siente como profundizar en un universo mental completamente diferente.

    En lo que la fantasía tiende a fallar es en ver las ramificaciones de los elementos puramente de otro mundo en la ficción propiamente dicha. La magia, o lo que sea que sea parte del universo de fantasía como tal, está ahí, pero aparte de quienes la trabajan y sus instituciones, no tiene un efecto estructurante.

    No pensar en las cosas puede convertirse en nociones menos abstractas, sucede cuando algo que debería ser posible dadas las reglas del mundo se ignora por completo. Por ejemplo, la magia existe y puede emplearse en combate, pero nunca existe, sin explicación. O los personajes pueden usar medios mágicos para viajar grandes distancias, pero aún no lo harán, la trama necesita expedición, de lo contrario, realizarán viajes muy largos.

    En otras palabras, No pensar en las cosas es el resultado de que no se haya pensado lo suficiente para formar un universo coherente y / o se sacrifiquen aspectos de dicho universo en aras del efecto retórico o la economía narrativa.

    * Implicaciones desagradables

    Que la fantasía opte por personajes comunes no es necesariamente una gran falla. Pero la dependencia de trazos muy amplios en especies / razas enteras plantea algunas implicaciones muy preocupantes. No es raro que una novela de fantasía haga una generalización generalizada de que todos los orcos / inserta la raza de fantasía aquí son simplemente malvados debido a su naturaleza, con apenas una calificación. Incluso cuando hay una calificación, se espera que el lector piense en estos personajes como excepciones absolutas a una norma que, en todo caso, se refuerza.

    Cuando se hace mal, esto da como resultado lo que yo llamo No es racismo si son duendes. Fantasy proporciona un búfer para que las implicaciones que serían muy obvias en cualquier otro entorno parezcan esperadas y, por lo tanto, perfectamente normalizadas. La cantidad de razas “buenas” en la fantasía que siempre son tan blancas y sus equivalentes “malvadas” oscuras es suficiente para detenerse.

    La falta de diversidad en la población de escritores puede explicar algo de esto, independientemente de las razones, sin embargo, puede y a menudo paraliza una obra de ficción hasta el punto que se vuelve ilegible.

    * Muy pronto … en aproximadamente mil páginas más o menos

    Las novelas de fantasía a menudo se transforman en series muy largas y, como resultado, el forraje se arrastra a lo que puede haber comenzado como una experiencia de lectura emocionante. Cuando esto suceda, se insinuará y anticipará un clímax de gran importancia narrativa y generalmente de naturaleza nefasta, amenazante y ominosa a través de literalmente miles de páginas. Para cuando este evento se lleve a cabo, o sea impedido por los héroes, es posible que uno ya se haya desconectado por completo y haya pasado a otra serie.

    Gracias por el A2A.

    Aquí hay algunas respuestas excelentes, por lo que no es necesario que diga mucho,

    Lo único que me gustaría agregar es esto. A veces leo historias de ciencia ficción o fantasía donde es muy claro que el autor solo ha leído libros de ciencia ficción o fantasía, o ha visto muchos Star Trek y Lord of the Rings. Ese es el reino de los clichés aburridos y los tropos cansados.

    Es por eso que los científicos reales son buenos en ciencia ficción, y los historiadores buenos en fantasía. Porque dan nueva vida al género, con ideas nuevas y mundos plausibles y ricos. No tiene que ser un científico o un historiador para escribir una buena ficción, pero necesita salir y aprender sobre el mundo real, y luego tejer ese conocimiento y experiencia en su historia.

    Por ejemplo, mi hermano es cirujano de árboles. No fue a la universidad, de hecho, dejó la escuela secundaria temprano. Pero en su tiempo libre es un maestro de tiro con arco experto (autodidacta). Él sabe todo sobre los diferentes tipos de arcos, cómo se usaron, sus fortalezas y debilidades. Y sabe mucho sobre la historia europea y las viejas formas de vida simplemente a través de la ósmosis debido a su investigación sobre su hobby. Está escribiendo una historia de fantasía con un sistema mágico basado en el tiro con arco. Por supuesto, no hay garantía de que sea bueno, eso dependerá por completo de sus habilidades como escritor, pero al menos es un sistema nuevo y si alguien puede hacer que parezca plausible, es él.

    Entonces ese es mi punto. No solo lea / mire fantasía y luego repita lo que ha leído en sus historias. Lee otros géneros y lee no ficción. Lea sobre ciencia, política, historia, filosofía y religión. Obtenga pasatiempos extraños, salga y viva la vida. Y luego deja que ese conocimiento acumulado se filtre en la página.

    Los escritores de este género no “entienden” que necesitan “vender” y convencer a sus lectores de que lo que está sucediendo es absolutamente real para los personajes de su historia.

    Para mí, el mejor ejemplo es la ‘Metamorfosis’ de Franz Kafka. Sí, su protagonista se despierta una mañana como un insecto gigante, pero a partir de entonces la historia se desarrolla de una manera absolutamente realista, que es lo que vende la premisa.

    El otro problema con este género es que los escritores perezosos se sienten atraídos porque de alguna manera piensan que no tienen que seguir todas las “reglas” de la escritura. Para mí, sacar una varita mágica de tu trasero para alejarte del chico malo es realmente una narración perezosa y perezosa, y generalmente se desprecia en consecuencia.

    ¿Hay genios ocasionales en este escrito? Por supuesto. Philip K. Dick era uno. A veces, una premisa es inteligente, pero no está bien elaborada. Actualmente estoy leyendo la 5th Wave para proyectarla para mi hijo, y es absolutamente basura. El tipo estafa todas las premisas de ciencia ficción que existen. Dudo que lo termine. Maze Runner (el primero) no estuvo mal porque tuvo la sabiduría de contener la historia original en un ambiente muy controlado. Una vez que escaparon, las cosas fueron cuesta abajo. MR debería haberse detenido después de un libro, pero eso tomaría algo que estos escritores a menudo no tienen: disciplina intelectual.

    Soy sensible a estos problemas, ya que actualmente estoy terminando una novela YA donde los protagonistas luchan contra el destino, y tiene algunos aspectos espirituales, incluidas las interacciones humanas con los animales espirituales y la antigua profecía. He tratado de ser riguroso en la elaboración del argumento y lo escribí de la manera más valiente y realista posible para compensar esos elementos. Si me meto en problemas, busco a Kafka u Homer en The Odyssey. no Harry Potter, que no he visto ni leído.

    Una película que admiré que hizo esto de una manera bastante rigurosa fue The 13th Warrior. Es un libro de Michael Crichton, que no he leído, pero la película es un buen ejemplo.

    Mi libro se llama (hasta que lo cambien) “Más allá de Lucifer” y es una aventura ambientada en el norte de África actual. Lo que me motivó fue “voltear” la cliché “búsqueda del héroe” al revés. Mi protagonista tiene muchas cosas que le suceden, pero no quiere nada de eso. Debería salir el próximo otoño. Pero mi punto de mencionarlo es que, a riesgo de repetirme, mi trabajo como escritor era que mis personajes creyeran lo que sucede, no “decirle” al lector. Si los personajes creen, suponiendo que estén bien escritos, entonces los lectores lo seguirán.

    Decirle al lector cosas de una manera no sutil es simplemente una mala escritura.

    Otros carteles han escrito cosas con mucho más detalle sobre este género, pero estos son mis pensamientos rápidos.

    Creo que el único defecto ‘fatal’ es la mala escritura, pero eso se aplica a cualquier género. Tad Williams, en su serie Memory, Sorrow & Thorn, demostró que puedes apegarte a todos los viejos clichés y bagajes de fantasía y aún así producir buenos libros, siempre y cuando realmente sepas cómo escribir. Desafortunadamente, esa es la parte en la que muchos autores de fantasía se quedan cortos.

    Con esa advertencia en mente, digo que los defectos frecuentes de la escritura de fantasía son:

    Pensando que la palabra ‘fantasía’ significa ‘ambientada en una Europa falsa-medieval’. Fantasía significa que puedes configurar tu historia en cualquier realidad en el tiempo o el espacio que puedas imaginar. Aparentemente, la mayoría de los escritores de fantasía pueden imaginar granjas, castillos y caballos. A veces leen un libro sobre celtas o vikingos y en su lugar obtienes una versión ligeramente disfrazada de eso.

    Magia que no lo es. Hay todo un subgénero de fantasía ahora en el que el escritor presenta un sistema mágico ligeramente novedoso basado en el color o algo así y dice “correcto, eso es lo que se hizo originalmente. Ahora para conectar algunos personajes bidimensionales”. Este tipo de magia no es mágica en absoluto, es solo una especie de física de realidad alternativa. La magia, casi por definición, no debería ser entendible por nuestros términos de referencia. Debería sentirse como un vistazo al corazón secreto del universo, no algo que alguien alguna vez resolvió para su campaña de AD&D.

    Y de nuevo: mala escritura, mala escritura, mala escritura . Oraciones sin encanto, párrafos de carne y papas. Descripciones planas de paisajes de madera. Personajes que no tienen personalidad, solo una peculiaridad. Un escritor que obviamente ha recibido el encargo de lanzar cinco novelas ambientadas en el universo MystFyre a un ritmo de un poco más de una por año y solo está tratando de hacer que la cosa llegue a una fecha límite, sin tiempo para capas o manualidades o amor.

    Otros han hecho buenos puntos. Agregaré uno específico que realmente me molesta. Diálogo forzado! ¿Qué sucede con muchas fantasías de que los personajes hablan sin contracción y constantemente monologan o declaran todos sus planes como ridículos villanos de Bond, ya sean villanos o no?

    “¡Te derrotaré, horrible matrona de la oscuridad! No importa lo que me hagas, ¿no finjas que al final no seré el vencedor?”

    “Mortal tonto, no puedes esperar derrotarme. Tus palabras no tienen sentido. ¡Te aplastaré a ti y a todo lo que amas!”

    Un diálogo como ese me hace sangrar los ojos. Por lo general, es el resultado de los personajes de cartón mencionados en otros comentarios, pero a veces los personajes son geniales y todavía hablan así. ¡Por favor haz que pare!

    Cliché parece ser el grande. Es demasiado fácil caer en la trampa de fantasía de Tolkien, en la que una coalición de buenos humanos, elfos y enanos luchan con las fuerzas de la oscuridad que se comen el mundo, cada personaje tiene una historia de doce páginas de largo, y cada el nombre está lleno de apóstrofes y mayúsculas colocados de manera extraña Incluso hay una cuenta de Twitter exitosa basada exclusivamente en bromas sobre esto.

    Como estudio en los tropos de fantasía, recomiendo recoger casi cualquier cosa escrita por Terry Pratchett. Sus libros ridiculizan y subvierten la fantasía estereotípica, y están fantásticamente escritos.

    La regla de oro: si está escribiendo una novela de fantasía, y podría eliminar el elemento de fantasía y la historia aún funcionaría, no es buena fantasía

    Mi editor una vez me dijo que el elemento de fantasía debería aparecer, o al menos estar seriamente presagiado, en las primeras 50 páginas. Esto fue en el contexto de una discusión sobre lo que haría que dejaran de leer un manuscrito enviado. Si todo lo que un editor ve en las primeras 50 páginas es una historia mundana que podría tener lugar en nuestro mundo, es poco probable que siga leyendo,

    El mayor defecto que encuentro en las novelas de fantasía es exactamente eso. Si quiero leer una historia sobre caballeros y princesas y la aventura medieval, puedo leer una novela histórica y al menos aprender algo.

    Muy poca construcción del mundo y demasiada construcción del mundo.

    Muy poco edificio del mundo:

    Las reglas de la magia (o la tecnología o lo que sea que haga que este mundo sea fantástico) deben ser consistentes y las limitaciones finitas. Si el mago puede hacer magia de un pepinillo en la página 100, y podría usar un hechizo similar en la página 400, eso es solo estupidez. Las acciones de los personajes deben “tener sentido” en el contexto del mundo en el que viven. Y, si el gran mago puede salir de cualquier enigma, entonces no hay tensión.

    Otro poco de construcción perezosa del mundo es tomar prestado demasiado de los escritores “más establecidos”. Si su mundo tiene elfos, orcos y medianos, ¿qué hace que esto sea diferente de otra repetición de Tolkien?

    Demasiado edificio mundial:

    En el otro extremo, has elaborado cada detalle de cómo llegó a ser este mundo, con elaborada mitología e historia. Y cree que ha creado algo único e interesante, pero no puede evitar compartir cada uno de estos detalles con el lector. Solo revela todo lo que necesites para conducir la historia. Si te conviertes en un gran escritor exitoso con una base de admiradores adoradores, puedes publicar este material de fondo. Pero hasta entonces, mantén la mayor parte para ti.

    Cojos protagonistas.

    Solo nombrando algunos de los más conocidos: Harry Potter, Frodo, los hijos de Narnia, Eragon.

    No estoy diciendo que todos los protagonistas sean cojos, pero a menudo parece que los autores intentan hacer que sus protagonistas sean menos atractivos para compensar su ‘ser el elegido’.

    Entiendo que a nadie le gustaría un libro donde el protagonista no tenga fallas, pero eso no significa que deba hacer del protagonista un personaje aburrido.

    En mi opinión, puedes hacer que tu protagonista se vea genial y aún tenga sus defectos. ¿Un ejemplo? Kvothe de la Crónica Kingkiller de Patrick Rothfuss.

    Ya se han hecho algunos grandes puntos, pero también arrojaré mis dos centavos (antes de recomendar un buen recurso).

    Muchos escritores de fantasía sin experiencia caerán en una de las pocas trampas.

    Sobreplanificación

    Muchos escritores pasan una cantidad de tiempo sobrenatural planificando el mundo de su novela: creando cada rincón del mundo, escribiendo historias detalladas de la ciudad y demás. Pasarán tanto tiempo sobre planificación que nunca se dedicarán a escribir un libro. Terry Pratchett construyó un escenario tan detallado en sus novelas de Discworld, pero fue creado sobre docenas de libros y le permitieron descubrir cosas nuevas durante décadas.

    Esta planificación excesiva también puede conducir a otro hábito peligroso:

    Hacer que la historia se ajuste al mundo

    Todos nuestros libros favoritos requieren una gran historia y personajes convincentes. Si bien los personajes sin duda deberían estar influenciados por el mundo en el que viven, con demasiada frecuencia vemos personajes y tramas que tienen cuernos de zapato en un mundo prefabricado.

    Sin lógica y consecuencia

    Cuando se trata de magia, un flujo fatal común no es establecer un sistema para tu magia. Sabemos en Harry Potter que la mayor parte de su magia requiere varitas y encantamientos. También sabemos que hay límites tangibles para lo que la magia puede lograr (ignorando el Time Turner, lo que complica las cosas).

    Debes establecer límites y reglas para la magia en tu mundo y asegurarte de que conserve una lógica interna sólida.

    Mira este gran recurso

    Recientemente modere un seminario en línea de Michael Rowley, ex director editorial de libros de Del Rey. Trabajó como editor en la serie Shadow Campaigns de Django Wexler. De todos modos, él realmente sabe lo que hace.

    Este seminario en línea es básicamente una clase 101 sobre Worldbuilding en escritura de género y es un recurso realmente útil para los escritores de fantasía en ciernes. El video no es largo y realmente podría ayudarte con tu escritura. Compruébalo aquí .

    La crítica Abigail Nussbaum una vez hizo una pregunta válida: ¿es posible escribir una fantasía épica verdaderamente sofisticada?

    Mi pregunta es: ¿Cómo definimos fantasía épica sofisticada?

    Todo esto supone, por supuesto, que te refieres a “fantasía épica”. Hay diferentes tipos de fantasía. Existe el tipo sutil que obtienes con los trabajos posteriores de Dean Koontz ( Odd Thomas ), y la mayor parte de Stephen King ( Christine, The Shining, Pet Semetary, The Stand , y el mejor ejemplo de esta sutileza, “The Ballad of the Flexible Bullet” )

    Pero luego están las cosas “épicas” de, obviamente, Tolkien. Luego están Martin, Feist, Brust, Jordan, Norton, Lackey, Bradley, Donaldson y Eddings, entre muchos otros. Escenarios medievales, al menos algunos aspectos de lo sobrenatural, y espadas.

    Pero, ¿qué quiere decir Nussbaum con “sofisticado”? Ella nunca intentó realmente definir eso, y tampoco he visto a nadie más hacerlo. Y entonces el subtexto a su pregunta sigue siendo: ¿la fantasía épica es solo para niños?

    Todo esto es relevante porque uno debe preguntarse si los tropos y clichés en la ficción de género dirigidos a lectores mucho más jóvenes hacen alguna diferencia real. Si la fantasía épica es solo para niños, ¿realmente importa el intrincado mapeo y la realización de un mundo?

    No estoy insinuando que la ficción dirigida a lectores jóvenes no debería tener que estar bien elaborada. Toda ficción debería. ¿Pero a los lectores jóvenes les importa más la sofisticada forma en que se representan los mundos sobre los que están leyendo o lo geniales que son los dragones y los magos?

    Nuevamente, para responder esa última pregunta, uno debe responder las dos primeras. Y ninguna de esas son preguntas fáciles en absoluto.

    Falta de verdadera motivación y desarrollo del personaje.

    Tome la serie Wheel of Time de Robert Jordan (me encanta, pero es un delincuente serio), las subtramas más grandes están impulsadas por “bueno, son hombres, así que no podemos decirles qué está pasando” o “es bonita, así que ayudémosla “.

    Ahora discúlpame, PERO si alguna extraña mujer hermosa en un mundo oscuro conoce místicamente cosas que ninguna persona viva podría saber, inquebrantablemente estoica, Y nunca se ensucia con un vestido de seda blanco puro, puedes apostar tu feliz culo, no la llevaré a ninguna parte. Quiero decir, vamos, ¿todo grita mal y sin embargo ninguna pregunta de nuestros protagonistas?

    ¡Ahora eso es discordante, poco realista y te saca de un libro! Drizzt de RA Salvatore tiene la misma personalidad para, ¿qué, al menos 16 libros? ¿No cambió ni aprendió nada con los años, verdad? Los personajes de David Eddings son casi idénticos después de tres libros, los hombres son todos ingeniosos y sarcasmos y las mujeres sabias y dominantes.

    Varios autores modernos más han comenzado a incorporar esto en sus libros, pero es un proceso lento. La ficción tiene que ser relatable, hay que ver motivaciones humanas, defectos y personajes grises. Nadie quiere leer la trama forzada.

    El problema con Fantasy es que la historia es buena y, sin embargo, falta la escritura.

    Nadie explica de dónde viene la energía. Si estás cambiando algo, estás usando energía. Debe suministrarse, de lo contrario, cualquier cosa alrededor comenzará a enfriarse y posiblemente se congele a medida que el calor se drene de los alrededores.

    Y puede haber reacciones nucleares. Solo piensa en lo que sucederá cuando transmutes algo. O una gran área se congela y probablemente mata al mago o se obtiene una explosión nuclear con un resultado similar. Convertir el plomo en oro sería extremadamente peligroso.

    Toda la magia tiende a ser altamente inteligente. ¿De qué otra manera podría hacer lo que hace? Sospecho que en la “vida real” sería como programar una computadora. Debe explicar cada paso con detalles insoportables. Y eso significa que toda la magia llevará mucho tiempo y no habrá cosas avanzadas como apuntar a una persona de un grupo.