Estoy tratando de hacer una película, pero no puedo darme el lujo de contratar a un guionista. ¿Qué puedo hacer para escribirlo rápidamente?

Aparentemente, la escritura de guiones es tan detallada como hacer una investigación o PHD. Supongo que has aprendido académicamente a dirigir películas. Déjame ponerlo de esta manera. Soy guionista (estoy a mitad de camino de mi proyecto debut en paralelo mientras aprendo el oficio) pero no puedo permitirme contratar a un director. ¿Qué se necesitaría para aprender dirección rápidamente?

Creo que no hay un atajo obvio para aprender dirección. Así es la escritura de guiones.

Hay varias fases involucradas en la escritura de guiones y, antes de todo eso, uno ya debe tener o hacer que la escritura sea un hábito diario.

Una vez que se convierte en escritor diario y tiene una idea central de la historia, llega la fase de planificación.

Planificación : aquí es donde trabaja en los elementos de su historia, realiza una investigación exhaustiva sobre el mundo de su historia, desarrolla personajes, subtramas y prepara un resumen de toda la historia.

Primer borrador : al utilizar el bosquejo de su historia como la base, explota el primer borrador. El primer borrador no es perfecto como su nombre indica. Luego viene el proceso de reescritura para fortalecer su primer borrador.

Reescribir : para poder encontrar errores en el primer borrador, necesita una vista objetiva de su guión. Una forma de lograrlo es tomarse un tiempo libre de su guión (al menos, una semana o dos). Repase su primer borrador en una sola sesión después de un breve descanso que le dará la perspectiva de la audiencia. Los agujeros de la trama, los problemas de los personajes, las lagunas en los elementos de la historia, la configuración faltante y la recompensa, etc. serán obvios. Hay muchos pasos y técnicas para identificar y corregir el primer borrador que es de naturaleza recursiva. Todo el proceso de reescritura ocurriría en bucles.

Ajustar y alinear : reescribir fortalece su guión, sin embargo, aún necesitará trabajo para alinearlo con su base de audiencia. Los comentarios y sugerencias de sus lectores pares deben incorporarse en este momento.

Estás listo para lanzar tu guión en este momento. ** Lo que he escrito aquí es solo una vista objetiva del proceso de escritura de guiones. **

Existen muchos programas de escritura de guiones con características más o menos similares. Personalmente prefiero el borrador final . La escritura de guiones no se trata solo de comprender el formato, sino de desarrollar y fortalecer su historia y narración.

En mi perspectiva, no hay una forma rápida de escribir un guión la primera vez. Una vez que aprenda y domine el oficio, podrá explotar guiones en pocos meses a menos que su investigación consuma más tiempo.

Te recomendaría que tomes un curso universitario formal de escritura de guiones o que pruebes los cursos en línea como “ Guión rápido” de Jeff Bollow o “ Clase magistral ” de Aaron Sorkin. Yo personalmente te recomiendo el guión RÁPIDO . No creo que haya un mejor y detallado proceso de escritura de guiones disponible en todo el mundo como FAST.

Puede ser, si está interesado, también podría ayudarlo con su script en unos meses a partir de ahora. Estoy reescribiendo mi proyecto de debut en este momento, sin embargo, si necesita ayuda o tiene alguna pregunta, no dude en hacérmelo saber.

Te deseo buena suerte y feliz aprendizaje 🙂

Anthony ha escrito una gran respuesta. Solo me gustaría agregar un par de mis propios pensamientos y experiencias.

Debo ser sincero cuando suenan las alarmas al leer su descripción del proyecto.

Los posibles problemas que puedo ver son:

Parece que estás tratando de apurar el guión y / o potencialmente vas a comenzar una campaña de financiación colectiva basada en un guión apresurado o inacabado.

No comience su campaña de financiación colectiva para su película hasta que esté seguro del guión. Tenga el guión lo más completo posible antes de saltar a la preproducción.

El peligro es que al comenzar a planificar la película y ejecutar la campaña de financiación colectiva (que lleva mucho tiempo), el guión no terminará.

Es muy probable que esto suceda si no tiene un equipo de profesionales de los medios de comunicación y exploradores de ubicación disponibles para organizar la planificación de su rodaje (y la campaña de CF), ¡en su nombre!

Si el guión no se ordena antes de la filmación, pasará el mismo tiempo (o más) clasificando los problemas en la publicación, lo que, por supuesto, es mucho más difícil y costoso.

Eso o terminar con un producto inferior …

Hacer algo muy caro para un primer intento

No necesita $ 10k para poder hacer una buena película, especialmente si no ha hecho nada serio antes. No sé cuán experimentado ya tienes, pero es mucho dinero para gastar en cualquier cosa que esté cerca de un esfuerzo de debut.

Acabo de financiar un cortometraje por £ 2k y desearía haber tratado de gastar menos dinero. Tuvimos los problemas exactos mencionados anteriormente … terminamos endeudados y, para ser sincero, ha sido una pesadilla total. No en una forma de “he aprendido mucho, así que vale la pena”, sino en una forma de “podría haber aprendido lo mismo con mucha menos molestia”.

Hacer una película es una apuesta, trata de ver que básicamente estás apostando mucho dinero por tu propia capacidad para hacer un buen trabajo. Si no ha hecho o escrito muchas películas antes, es poco probable que lo haga.

Cuando escuchas de personas como Kevin Smith haciendo películas de debut al maximizar las tarjetas de crédito, lo hacen porque tienen una confianza increíble en su guión, ya que han escrito material que están seguros de que a la gente le encantará (o que les han dicho es increíble).

Por ejemplo, Kevin Smith pasó su adolescencia haciendo cortometrajes y bocetos de comedia. Él ya sabía escribir y dirigir películas antes de hacer Clerks.

Lo mismo puede decirse de cada persona que escuche sobre el éxito de un ‘debut’.

David Lynch hizo muchos cortometrajes antes de Eraserhead.

El propio consejo de Quentin Tarantino es escribir al menos uno o dos guiones de práctica antes de seguir adelante y hacer una película, ya que se garantiza que los primeros serán malos.

No digo que no debas hacerlo, pero apostar $ 10k en un guión de debut no es la forma ideal de aprender a escribir, por decir lo menos …

Mi consejo es pensar en cómo no puede gastar dinero y encontrar maneras de mantener las cosas lo más simple posible.

Escucha a este hombre.

Quizás incluso escriba y luego dirija un par de cortos cortos antes de intentar una función, si aún no lo ha hecho.

El mejor consejo que puedo dar para acelerar el desarrollo del script es escuchar los comentarios. Puede ser difícil saber qué comentarios son incorrectos y cuáles son correctos: aquí es donde radica el arte de la escritura de guiones.

La mayoría de los principiantes toman en cuenta todos los comentarios o no escuchan ninguno, ambos son igualmente malos. Si logras encontrar el equilibrio correcto en tu primer intento, ¡me sorprenderé!

Una buena regla es que si alguien dice que algo está mal con el script, probablemente haya algo mal en alguna parte. Aunque no necesariamente sea lo que dicen que es.

Ya sea que lo escriba o alguien más lo haga, cuando le pida a la gente comentarios sobre el guión, pídales que le digan lo que piensan que está mal , hágales saber que quiere que sean despiadados. Si solo les preguntas qué piensan, generalmente te dirán cosas agradables para evitar herir tus sentimientos.

Como digo, si continúa con el proyecto, mi mejor consejo es que espere la preproducción y la recaudación de fondos hasta que tenga un guión lo suficientemente sólido. Sin embargo, terminas escribiendo el guión, no lo apresures.

Todos los problemas que describí con el proyecto en el que acabo de trabajar se derivaron del hecho de que el guión no era lo suficientemente bueno antes de disparar.

Primero te aconsejaría que pares y pienses detenidamente sobre por qué estás haciendo la película . En particular, responda estas tres preguntas:

  1. ¿Es porque tienes una historia que quieres contar?
  2. ¿Es para tratar de ser famoso?
  3. ¿Es para aprender el oficio o divertirse?

Su respuesta determinará cómo desea perseguir esto.

Si es porque tiene una historia única que quiere contar, ¿por qué no tomarse el tiempo y los recursos para asegurarse de que sea una buena historia? Christopher Nolan pasó unos diez años afinando su guión Inception . No tienes muchas oportunidades para volver a contar una historia mal escrita.

Si es porque quieres hacerte famoso , un guión y una producción apresurados podrían no ser la mejor manera de hacerlo. ¿Por qué no aumentar sus posibilidades al tomarse el tiempo y los recursos para que sea la mejor película posible? No tienes muchas oportunidades para rehacer una película mal ejecutada.

Si es porque quieres aprender el oficio o divertirte , entonces debes escribirlo tú mismo o contratar a un guionista. De cualquier manera, aprende a escribir o negociar con escritores.

Solo tú sabes la respuesta a estas preguntas.

En cuanto a las recomendaciones de libros para un thriller rápido de 90 minutos, recomendaría estas:

  1. Historia: sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones de Robert McKee
  2. ¡Salva al gato! El último libro sobre escritura de guiones que necesitará de Blake Snyder
  3. La escritura de Lew Hunter 434 por Lew Hunter

Según los comentarios a esta pregunta, tengo que agregar esto:

Matt Burwood tiene razón en el dinero (y uso esa frase con un propósito):

… Los guiones de funciones pueden llevar años, incluso para profesionales.

No hay atajos reales para obtener algo bueno.

Francamente, si no está dispuesto a pasar tiempo en su historia y guión para que sea buena, de todos modos se está disparando en el pie. Nadie querrá financiar, y mucho menos VER, una película con una historia débil. Puede hacerlo tan brillante como desee, pero solo será un POS brillante y brillante.

Recaudación de fondos
En cuanto al crowdfunding, no vas a dar tu guión a tus donantes (financiadores, lo que sea). Es importante que tengas un guión terminado, pero puedes darte un margen de maniobra porque … tu video de lanzamiento o lo que sea que vayas a usar para atraerlos será el factor decisivo en cuanto a si te darán dinero. Ten una buena historia para contarles; presenta tu película, no tu guión . Mostrar arte conceptual; cuéntales sobre ti; cree grandes beneficios para el público y esté dispuesto a actuar de acuerdo con su campaña.

Puede ejecutar su campaña únicamente en la historia de su película y aún encontrar un guionista al mismo tiempo. Obviamente, sería una cosa menos preocuparse por saber que ha hecho esa parte, pero estoy tratando de mostrarle diferentes formas de pensar sobre su situación.

Escritura
Sugeriría esto en cuanto a escribir:

1) ¿Puedes encontrar una historia en el dominio público que puedas reutilizar y proteger? Esto reducirá la necesidad de escribir y reescribir (aunque más para el primero y menos para el segundo … todavía va a necesitar reescribirlo).

2) ¿Puede atraer y presentar un escritor basado en un acuerdo de pago diferido? Es posible que pueda lidiar con aspirantes a talento para inventar una historia, escribir todo y acudir a usted para revisiones y una mirada final. Esto le permitiría concentrarse en lo que parece ser su necesidad más apremiante: recaudar dinero y contratar al elenco / equipo.

Su acuerdo de pago diferido puede incluir un cierto conjunto de estipulaciones que deben cumplirse antes de realizar cualquier pago a las personas en la película (incluido usted). Tal vez una vez que su película recupere su dinero, entre en vigencia un cronograma de pagos mediante el cual usted y su elenco / equipo dividen la toma en determinados momentos durante un cierto tiempo, bla, bla, bla.

3) Tal vez podría hacer una combinación de estas cosas y encontrar una propiedad que pueda reutilizar Y traer a alguien para que la escriba por usted.

Herramientas
Independientemente de lo que decida, aquí hay algunas herramientas (software, realmente) que pueden facilitarle la vida a la escritura.

Borrador final oficial | Software de escritura de guiones n. ° 1 en ventas en el mundo | Borrador final

Celtx – Escritura de guiones gratuita y estudios de producción todo en uno

Movie Magic Screenwriter 6

Ya hay una serie de respuestas que abordan las banderas rojas inherentes a la pregunta, por lo que si bien no tengo nada que agregar allí, al menos quería mencionar una técnica para resolver este problema que tuvo éxito en el pasado.

Si tiene todo lo que necesita para hacer una película (incluida una buena historia) excepto un guión, puede explorar la idea de filmarlo en el cine .

Una de las características de este estilo es apoyarse en gran medida en las habilidades de improvisación de su actor. A menudo, ni siquiera habrá un guión. Solo un resumen que expone la idea básica de lo que sucede en cada escena. Si tus actores son increíblemente talentosos, y tu DP tiene la rara habilidad de encontrar la toma sobre la marcha, y tienes un gusto impecable a la hora de elegir actuaciones, y filmas muchas imágenes, y luego pasas mucho tiempo en edición, puede terminar con algo interesante.

Para ser totalmente honesto, cuando todo está dicho y hecho, probablemente hubiera sido más fácil, más barato y menos arriesgado contratar a un gran escritor, pero a veces este tipo de enfoque crea algunas joyas reales. Mira las CARAS de Cassavetes como ejemplo.

Hmmm …

Bueno, una cosa a tener en cuenta es que si te sumerges en gung-ho, podrías convertirte en el tema de un libro más vendido …

Desafortunadamente, tal vez un libro como este:

El artista del desastre

Puede que tengas mucha, mucha, mucha suerte, pero hay algunos puntos que quizás también consideres:

  1. StoryAlity # 7 – Sobre “la regla de los 10 años” y la creatividad
  2. StoryAlity # 8 – Más sobre la regla de los 10 años ”y la creatividad (específicamente, sobre: ​​escritura de guiones)

es decir, la escritura de guiones lleva alrededor de 10 años (y alrededor de 10 x guiones de ‘práctica’ de mala a media) para dominar todo lo que necesita dominar para crear una historia de película exitosa y escribir un guión, que en realidad podría ser una película a mitad de camino .

es decir, cosas como: premisa de la historia, personaje, caracterización, trama, estructura, tema / s, diálogo, ritmo, voz, estilo, estado de ánimo, atmósfera, género, punto de vista, voz del escritor, etc.

Si alguno de esos no es bueno o excelente, tu película que hagas con ese guión probablemente será: defectuosa. De una manera que significa: tu película no funciona.

Hay mucho que aprender y dominar, y en cualquier dominio creativo ‘complejo’ (películas, novelas o canciones), todos los elementos ‘separados’ (arriba) requieren aprendizaje y dominio (también, algunas personas no lo hacen). alguna vez los domine a todos).

Entonces, todo tiene que unirse en un todo coherente. Una gran historia

Tus primeros diez intentos de escribir una película, y mucho menos la realización de películas, van a ser muy malos. Probablemente por diferentes razones cada vez.

Y luego, incluso una vez que se resuelven muchos de esos problemas creativos, está este problema:

StoryAlity # 115 – El problema “Menos del uno por ciento” – en el dominio de las películas

A saber: el 98% de los scripts no se hacen. Pero, del 2% que lo hace, el 70% de esas películas pierde dinero. Y no quieres eso.

El éxito de Filmmking no es tan “ rápido, rápido y simple ” como: simplemente crear un guión rápido, elevar la masa, lanzar y programar, filmar, editar, hacer el diseño de sonido, luego a todos les encanta, y a ti vendiéndolo, y luego obteniéndolo en los cines, y teniendo un éxito en tus manos mientras comes palomitas de maíz.

Aprendes cosas complejas, por prueba y error. (es decir, haciendo: Ciencia, básicamente. Es decir, Parte 1 = Tener una expectativa (o una teoría) sobre qué tan bien funcionará algo (alguna idea), y luego, Parte 2 (la parte fea) = Entonces, tienes para probar esa teoría en el mundo real, y en realidad “chupar y ver”.)

es decir, puede pensar que tiene una idea fabulosa para una escena, una película, un momento o lo que sea. Pero primero debes probar esas cosas en el público y ver si tus expectativas eran correctas. O no.

Mira esto: StoryAlity # 98 – ¿Cuáles fueron los primeros largometrajes de 15 directores asombrosos – y qué tienen en común?

Pero, ese también es el ‘Menos del 1%’ que tuvo mucho éxito …

Pongamos nuestras manos sobre nuestros corazones, inclinemos nuestras cabezas en silencio y pensemos en ‘el otro 99%’, por un momento.

Hay 500,000 películas en existencia.

Solo el 30% de ellos ‘alcanzó el equilibrio’ o mejor. Y – esos son los “buenos”. La mayoría de las películas que se hacen no son muy buenas, por una razón: alrededor de un millón.

El punto es que, en las películas, hay muchas más formas de fracasar que de tener éxito.

Parte de convertirse en un cineasta (exitoso) es: descubrir muchas de las “ formas de fracasar ” (por: accidente completo e inesperado) y luego, encontrar formas de evitar, o corregir, esos escollos, la próxima vez.

Este fenómeno en realidad tiene un nombre: se llama, el principio de Anna Karenina .

StoryAlity # 131 – Por qué las cosas (como algunas películas) son populares – y – El principio de Anna Karenina

Entonces, de todos modos, en el lado positivo, es posible que desee ver las 20 mejores películas de RoI (Retorno de la inversión), y tal vez intentar y resolver, lo que todos ‘hicieron bien’ y también ‘no hicieron mal’ …

Y también mire, digamos, las 20 películas más grandes que pierden dinero , e intente averiguar por qué fallaron cada una de ellas (y, puedo decirle, generalmente es una razón diferente, y / o un conjunto completo de razones, en cada caso, para aquellos.)

por ejemplo: Mira, solo como una ‘instantánea’ de esto –

  1. StoryAlity # 3B – Tráilers de las 20 mejores películas de RoI
  2. StoryAlity # 3C – Tráilers de las 20 películas RoI inferiores (las películas más grandes que pierden dinero)

Entonces, tal vez piense, una buena estrategia de: Cómo crear este Thriller de 90 minutos, evitando todos los escollos potenciales.

(En serio, te deseo lo mejor, podría funcionar, y es por eso que estoy tratando de ayudarte. Sé que todo esto probablemente apesta escucharlo.

Y también, ¡Hey, no hagas daño al mensajero! 🙂

(En realidad solo estaba tratando de ayudar 🙂


También en el lado positivo, dos de las 20 mejores películas RoI se hicieron en realidad, sin un guión adecuado; Paranormal Activity y The Blair Witch Project fueron ‘improvisados’ en el set a partir de un resumen de la historia.

Pero la cuestión es que ambos son: películas de terror con metraje encontrado. Ese género tiene ciertas expectativas, o `reglas ‘, y algunas cosas clave con las que puedes salirte con la tuya que otros géneros no tienen.

Tiene sentido ‘improvisar’ esos géneros; pero cuando digo “improvisar”, no me refiero a que todos aparecieron para cada escena con una “pizarra en blanco”, y solo pensaron ideas para “tramar acciones” allí mismo, en el acto (eso es muy bueno manera de perder mucho tiempo, y probablemente dinero); cada escena tenía un “punto de trama” muy importante, de antemano en todo el Desglose de la escena / Esquema de la historia … Y lograr que la trama funcione bien, lleva tiempo … planificar. Prueba y error.

es decir. En una película de metraje encontrado, puede tener una serie de “resúmenes de trama de una oración” de “lo que sucede en cada escena”, y si también ha emitido a sus actores increíblemente bien, (en parte también puede ser suerte, es decir, depende de: quién está disponible (e interesado) y resulta increíblemente talentoso en lo que necesita que hagan, en el momento exacto en que desea hacer la película, ¿verdad?).

Quiero decir, si repetidamente “ arrojas ” a 2 (o 3) actores a una situación que se “ configura ” como una serie de situaciones de “ horror de supervivencia ” muy ingeniosamente trazadas, ellos, en un sentido, más o menos, solo tienen que ‘ser ellos mismos’ (o – ser una ‘versión / variación mejorada’ de ellos mismos), siempre que también puedan improvisar diálogos súper geniales, y mantenerse en el personaje, y golpear todos los ritmos clave de la película completa , cada vez, bueno entonces, podría funcionar bien …

Si eres increíblemente afortunado, debido en parte también a la posibilidad aleatoria, incluso podría ser: brillante. Nota: esto no sucede muy a menudo. Donde, todo se une, como por arte de magia.

Pero también debe recordar cuántas películas de “metraje encontrado de horror a la supervivencia ” de promedio a malo hay …

Alrededor del 99% de ellos. Y nunca has oído hablar de ellos; La mayoría de las personas no saben que existen.

Entonces, la suerte también juega un papel, hasta cierto punto.

Pero también es un “juego de números”; Si mil personas (1,000 elencos y tripulaciones) hacen “ horrores de supervivencia de metraje encontrado improvisados ​​”, entonces, tal vez aproximadamente el 1% (¿aproximadamente 10 películas?) De esas películas bien podrían estar bien, muy bien, o ser brillantes. A lo largo de una línea de tiempo lo suficientemente larga, una vez que se hagan 1,000 de esos, aproximadamente 10 podrían ser buenos. (Esto es: lo que realmente sucedió)

Por otro lado, si es un Thriller , entonces las (muchas) `reglas ‘y` tropos’ de esa historia de la película Género son bastante (bien, muy ) difíciles.

Probablemente tiene que tener: diálogo super tenso, y, una premisa súper intrigante, y un trazado muy estrecho, y un ritmo rápido (sin bits ‘lentos’, ni siquiera una sola línea de diálogo puede estar fuera del objetivo) y, cargas de ‘configuraciones y pagos’, y muchas ‘sorpresas, giros y reversiones’ que el público no ve venir, y que también son geniales.

La tesis de maestría de Robert Watson (excelente) señala que el guión de la película promedio tiene alrededor de 2,000 ‘acciones’ o ‘latidos de historia’.

Mis pensamientos al respecto son: si 1.999 de esos 2.000 son “buenos a grandes”, pero solo 1 de los 2.000 golpes de trama (es decir, “momentos” dramáticos, dentro de cada escena) es “malo”, entonces: has probablemente acabo de perder a tu audiencia, y exploté.

Piensa en eso … Es una especie de: espeluznante …?

Quiero decir, ¿cuándo fue la última vez que hiciste 2.000 cosas seguidas, que todas ( es decir, cada una) se basaron en lo anterior, y también, nunca una vez, arruinaste una sola, de los 2.000 pasos complejos, en ese proceso de 2,000 pasos?

Eso es lo que se necesita para contar una historia de cine exitosa.

Y eso es solo en papel (es decir, en: el guión ). es decir, ¡esa es solo la ‘teoría’ de la historia del cine!

En la práctica, hacer la película también es un conjunto completamente diferente de problemas. Cualquiera de los cuales puede “hundir” su historia si tiene forma de pera.

No recuerdo exactamente quién dijo esto, pero hay 3 cosas básicas que puedes hacer con un guión (una historia de pantalla) cuando, en realidad, lo haces:

(1) Hazlo mejor

(2) Hazlo igual

(3) Atorníllelo, de una de las miles de formas posibles.


# 1 es difícil de hacer, y rara vez ocurre.

# 2 sucede, a veces

# 3 sucede: sobre todo.

La mayoría de las veces, solo vemos, oímos o conocemos los grandes éxitos.

… El 1%.

Muy raramente escuchamos, vemos, o incluso sabemos de forma remota, el otro 99%.

Pero, ahí es donde está el 99% de la gente.

En: el otro 99%.

No voy a profundizar demasiado aquí, pero Evolution es ‘culpable’ (y también, de agradecer) por todo esto.

es decir, el 99% de todo en la cultura (es decir, novelas, películas, canciones, teorías científicas, etc.) es deseleccionado (es decir, evitado, olvidado o ignorado) por la audiencia masiva; entonces solo el 1% se convierte en canon.

Por ejemplo: StoryAlity # 114B – El problema de menos del 1% en el dominio de las novelas (Moretti)

Entonces; de todos modos

Pero claro, ¿se puede hacer …?

Dos de las 20 mejores películas de RoI se “ metieron en la lata ” por USD $ 7k. ( Primer y El Mariachi ) …

StoryAlity # 1 – Acerca de mi investigación doctoral sobre cine / escritura de guiones / Transmedia

Entonces, mientras tanto, aquí hay un montón de consejos:

  1. StoryAlity # 53 – The StoryAlity High-RoI Film Story & Guión Lista de verificación

Aquí hay otro grupo.

  1. StoryAlity # 54 – Pautas de escritura de guiones de StoryAlity – para cualquier aspirante a escritor de películas de alto rendimiento

Y si es de interés, aquí están las 100 publicaciones completas del blog. (¡En realidad todo es bastante útil!)

The StoryAlity Theory of High-RoI Movies: un índice de publicaciones en este blog (¿Nuevo en el sitio? ¡Comience aquí!)

… Espero que todo ayude …?

Por otro lado, si solo quieres hacer una película por $ 10k y no te importa si falla, entonces entra directamente; Será una gran curva de aprendizaje.

Puede que solo funcione; también puede ser un genio, y puede hacer absolutamente todo bien , en su primer intento …?

Nunca he visto que eso suceda en 20 años en el negocio, pero, supongo, ¿es posible …?

Justo: aparentemente, altamente improbable.

Pero de todos modos, como un buen comienzo, tal vez vea las 20 mejores películas de RoI y las últimas 20 películas de RoI.

En cuanto a Thrillers, tal vez para empezar, mira la película Bottom 20 RoI: Fascination .

En realidad es un poco: fascinante. es decir:

StoryAlity # 3B – Tráilers de las 20 mejores películas de RoI

StoryAlity # 3C – Tráilers de las 20 películas RoI inferiores (las películas más grandes que pierden dinero)

(Un trailer de Fascination está en el enlace inferior allí).

También aquí hay un buen montón de libros, sobre creatividad:

StoryAlity # 71 – Sobre Consiliencia y Creatividad …

Ej. Creatividad (Csikszentmihalyi 1996)

y

Explicando la creatividad (RK Sawyer 2012)

(el libro Sawyer, arriba, es en realidad el primer libro de texto sobre creatividad; ¡es genial! Salió en 2006; La 2da edición (2012) también tiene una (muy) breve sección sobre películas / TV / escritura de guiones …)

Pero, de todos modos, sí;

Lo que probablemente necesite saber, toma alrededor de 10 años (en promedio ) para aprender. es decir, el aprendizaje de la escritura de guiones (para poder competir, a nivel profesional) generalmente toma alrededor de 10 años en promedio; aprender ‘Dirigir’ también lleva unos 10 años, ‘Producir’ lleva unos 10 años; ‘Actuar’ también lleva alrededor de 10 años (en promedio) y, al igual que muchos de los otros roles de la tripulación, en la realización de películas.

Pero también, si usted es una de las raras personas que puede realizar múltiples tareas y también tiene múltiples talentos, también puede aprender todo un poco más rápido.

De todos modos, tal vez vea esos libros sobre creatividad. – Son simplemente maravillosos.

También esto es genial:

StoryAlity # 6 – ¿Qué es la creatividad (big-C) y cómo funciona?

Salud,

JTV

Sugeriría que se detenga en este momento, ya que si continúa, perderá tiempo y dinero.

Has tomado un solo elemento para hacer una película (escribir su guión) y declaraste que no quieres pagar mucho por ella, y luego has desembolsado una cantidad para hacer una película que tampoco sería una buena video musical, ni un comercial. Sin ofender, pero está demostrando que no está familiarizado con los rudimentos del proceso de filmación y que SIEMPRE conduce a problemas.

Lo primero es lo primero: si no quieres pagar mucho por el guión de una película, crea el tratamiento para la película y luego pide a un escritor que contrates para que se encargue de ti. De esa manera, será el propietario del resultado final y luego podrá llevar el guión completo para buscar financiamiento. Puede encontrar escritores en línea o puede contactar a un agente literario o dos y pedirles que presenten su idea a sus clientes y ver quién está dispuesto a trabajar por lo que usted está dispuesto a pagar.

Segunda cosa: parece que no te das cuenta de lo poco que cuesta $ 10k. Después de crear su LLC o incorporación, contrate a un abogado (para asegurarse de que todo sea legal), alquile o compre cantidades limitadas de equipos de filmación y sonido, busque ubicaciones, haga que se creen e impriman contratos y lanzamientos, presente la documentación correspondiente ante el estado o el municipio local donde filmará, compró el sitio web / página de destino por la que habrá pasado al MENOS el 50% de esos $ 10k. Y eso es antes de contratar a cualquier elenco o equipo, comprar disfraces o ropa, considerar lo que va a alimentar a su elenco y equipo, alquilar cualquier lugar que esté planeando filmar o filmar incluso un minuto de video o película.

Necesitarás más dinero.

Tercera cosa: incluso antes de hacer tu película, probablemente necesites decidir qué vas a hacer con ella. ¿Vas a festivales de cine? ¿Lo vas a poner en Youtube o Vimeo? ¿Lo vas a vender en Amazon? ¿O un sitio de video a pedido? Puedo decirte esto, por un presupuesto de $ 10k, probablemente NO podrás ingresar a los cines, en Netflix o en Redbox porque tienen clientes en fila alrededor del bloque que desean sus películas en esos lugares.

Antes de molestarse en tratar de encontrar un escritor barato, debe determinar dónde se mostrará esta película, si alguna vez se mostrará o si la va a usar como un “currículum” costoso para atraer la atención y quizás permitir recaudar más dinero para el próximo.

Entonces … mi opinión sobre su pregunta es que ni siquiera está listo para comenzar a escribir un guión, ya que tiene la impresión de que puede hacer algo que alguien verá por $ 10K. Detente donde estás, cálmate, siéntate y crea un proyecto sobre cómo vas a hacer esta película.

Cualquier otra cosa será que pierdas dinero y tiempo y luego crees algo que nadie verá, incluso si lo completas.

En un momento en el que cada vez más personas hacen películas, la única forma de destacarse entre la multitud es tener GRAN contenido.

Notarás que la mayoría de los cineastas en YOUTUBE están filmando con las últimas cámaras, utilizando el mejor equipo y efectos visuales, pero parecen no poder contar una historia real que resuene y, por lo tanto, matan sus películas y series web con guiones de basura.

El resultado es una bonita carcasa vacía.

Si no puede invertir en el desarrollo de un excelente contenido, ni siquiera se moleste en intentar hacer una película (en mi opinión). En el mercado real, un guión débil (fórmula, cliché, sin tema) desperdiciará su tiempo, dinero y energía … Eso solo si llega al paso de producción.

Si no tienes suficiente dinero para contratar a un guionista, puedes:

1. Comienza a aprender la escritura de guiones por ti mismo. Si te enseñas a tiempo completo desde cero como lo hice yo y devoras todos los libros existentes sobre el tema, en 2 o 3 años sabrás suficientes técnicas avanzadas de escritura de guiones para ser funcional, dar tus primeros pasos y tener mejores oportunidades de sobresalir de la multitud con tus habilidades locas. Y estará orgulloso de haber invertido su tiempo y su dinero en su talento.

2. Si tiene algún conocimiento en escritura de guiones, podría considerar contratar a un consultor de guiones para leer su guión y darle algunos comentarios detallados al respecto. De esta manera, se beneficiará del conocimiento de alguien que sepa cómo mejorar el contenido sin tener que pagarle por escribir lo que puede escribir usted mismo después. Y también aprenderá mucho de él, probablemente más rápido que si estuviera solo. Tener a alguien que te diga dónde mirar y guiarte en la dirección correcta puede ser un regalo.

Sin embargo, definitivamente puede necesitar algunas habilidades de escritura para comprender qué hacer con el consejo del asesor de guiones. Por ejemplo, si él le dice que hay una falta de tensión o conflicto en una escena, necesita saber cómo crear tensión y cómo agregar conflicto en una escena, de lo contrario no se beneficiará plenamente de sus consejos.

También puede contratarlo para que realice las reescrituras reales, pero el precio puede no ser el mismo.

De todos modos, podría ser una buena manera de ahorrarle tiempo y dinero sin arriesgar la calidad de su contenido.

Esto es lo que tenía que decir. ¡Buena suerte!

1. Como eres pragmático y no pareces tener la pretensión de crear una obra maestra, hay un libro llamado “Cómo escribir una película en 21 días”: Cómo escribir una película en 21 días: El método de la película interna: Viki King: 9780062730664: Amazon.com: Libros

Haga un borrador, vuelva a trabajar una o dos veces si está dentro de su plazo, pague a un supervisor de guión para que lo revise y realice los cambios. Contrata actores talentosos, te ayudarán a mejorar la historia u ocultar errores. Un buen director de fotografía también ayudará. No olvide que una de las cosas más importantes es el sonido, la gente notará una mala calidad de sonido en su película, y eso es algo que el público no perdona, incluso más que la calidad de la imagen (se puede decir que es una opción artística). Un buen editor de películas mejorará tu historia. Etcétera etcétera…

2. Hay tantos guionistas, ve a la Etapa 32 | Premier Social Network for Film, Television and Theatre Creatives y contrate uno que sea aceptable (asegúrese de leer todo lo que escribieron primero), y pague con un% sobre el beneficio de la película si no tiene la liquidez ahora.

Esta es la regla de oro en el cine (que puede aplicarse en cualquier otro lugar, supongo).

Hay 3 cosas que todos siempre quieren: barato , rápido y bueno. SOLO PUEDES TENER 2. Ya que no quieres gastar dinero, diría TOMA EL TIEMPO para escribir algo bueno. Y eso también significa hacer algunas carreras de práctica. Si está tratando de hacer su primer largometraje, debe hacer algunos cortos antes de hacerlo, para que aprenda cómo completar una película a menor escala. Entonces puedes abordar la función.

Tengo que estar de acuerdo con las respuestas dadas. ¡NO se apure en este proyecto!

Dicho esto, ¿te has registrado en tu colegio comunitario local? ¿Tienen una clase de escritura de guiones? ¿Tienen una clase de producción cinematográfica? ¿Qué pasa con una universidad / colegio?

Tómese su tiempo y haga las cosas correctamente, estará más feliz con el producto terminado.

Acantilado

podrías hacer lo que hace Mike Leigh (gran cineasta británico). Escribe un bosquejo que representa la historia clave y los personajes que quiere transmitir, luego presenta actores increíbles con grandes habilidades de improvisación. Mientras ensaya, permite que los actores improvisen todo el diálogo. Luego escribe el guión editando y aumentando lo que entregan los actores. Es posible que deba analizar las legalidades del uso de las ideas y el diálogo de los actores, tal vez ofreciéndoles algunas ganancias finales por escribir crédito.

Haz una “road movie”.

Una premisa simple, “Necesitamos llegar a la fiesta de cumpleaños número 80 de la tía Jean”, y después de eso todo vale.

Nada tiene que tener sentido. Es solo una colección de escenas interesantes al azar.

Probablemente podría revisar los “outtakes” en los extras de su colección de DVD y modificar el diálogo.

Mientras las escenas sean entretenidas y el paisaje sea hermoso, puede salirse con la suya con casi cualquier cosa.

Industria de la vivienda: Estoy tratando de hacer un edificio de apartamentos, pero no puedo darme el lujo de contratar a un arquitecto, así que tengo que diseñarlo yo mismo. ¿Qué debo hacer para diseñarlo rápidamente?

He leído que los arquitectos decentes cuestan $ 40,000 en adelante. No tengo eso, así que tendré que escribir los dibujos yo mismo. Necesito dibujarlo lo más rápido posible para continuar con el aumento del presupuesto de $ 10,000 y encontrar trabajadores y personal de acero.

¿Qué consejos y libros me recomiendan para armar un marco sólido?

Ah, y ¿conoces a alguien dispuesto a vivir en él cuando esté terminado?

Espero que la metáfora sea lo suficientemente clara.

¿Por casualidad eres un ejecutivo de la industria del cine? En serio, así es como piensan muchos ejecutivos. No quieren pagar a los escritores. Es absolutamente absurdo. La escritura es la parte más importante de tu película. Manos abajo. Es el mayor indicador de si tendrá éxito o no, si los buenos actores querrán unirse a su proyecto y qué tipo de equipo tiene para hacer realidad su película.

Aquí es donde creo que estás y esto puede ser pura conjetura, pero tengo experiencia tratando con personas con esta mentalidad. Creo que quieres ser un cineasta que piense que tienen algunas ideas fantásticas que les gustaría mostrar mientras lanzan un diálogo ocasional y tal vez incluso una historia. Eso no es filmar, es hacer un video musical, mal. No puedo imaginar a alguien que quisiera hacer una película exitosa con esta mentalidad (está bien, Michael Bay, pero podemos odiarlo en otra ocasión).

Hay tres cosas que realmente me perturban sobre esta pregunta. La primera es la frase: “Tengo que escribirlo yo mismo”. Decir que tienes que hacer algo sugiere que es forzado. Siempre tienes otras opciones y, dado que no parece que estés tan concentrado en la historia que traería a alguien que sí lo está. El segundo es: “¿qué debo hacer para escribirlo rápidamente?” La respuesta rápida a esa pregunta sería Adderall o si tienes un poco más de dinero y tal vez un poco más de respeto por tu cerebro que los nootrópicos.

Desea hacer al menos tres borradores de un guión antes de intentar filmarlo y, por lo general, es mejor tener algo de tiempo entre esos borradores para que pueda reflexionar sobre lo que ha escrito. La tercera parte que me atrapa es: “un thriller de 90 minutos”. Los thrillers tienen muchos giros en la trama por naturaleza. Este es el último género para el que deberías intentar escribir de manera rápida. Prueba la comedia o el horror, esos son mucho más propicios para el tipo de cine que creo que estás buscando aquí. El mejor de los casos sería esperar hasta encontrar un guión que le guste porque estará diez veces más motivado para hacer un guión que realmente le guste en lugar de uno que haya creado porque sintió que “tenía” que hacerlo.

¡Mira la pregunta de este tipo de solo una hora antes que la tuya!

¿Cómo puede un guionista aficionado encontrar un productor de películas?

Se trata de la creación de redes, si puedes encontrar personas con ideas similares, suceden cosas.

Realmente te recomendaría que leyeras el libro “Save the Cat!”

¡Salva al gato! El último libro sobre escritura de guiones que necesitará: Blake Snyder: 8580001045399: Amazon.com: Libros

No puedes escribir un guión a menos que sepas cómo funciona un guión. Necesitas tener una buena configuración de 3 actos, necesitas una introducción desarrollada a tus personajes, necesitas un gran cambio a mitad de camino, necesitas a tu antagonista para forzar al personaje principal a un lugar donde prefieren estar muertos, antes de que puedan hacer un regreso y salvar el día.

Es realmente un proceso muy exacto, y una vez que lees ese libro, nunca volverás a ver una película de la misma manera. También te permitirá reunir todo lo que necesitas en un guión para que funcione. No es fácil escribir un guión, y con muchos profesionales, tienen que escribir al menos 4 o 5 antes de poder comenzar a hacer guiones realmente buenos. Es por eso que cuestan $ 40,000 en adelante para contratar.

¡Te deseo lo mejor!

No puedes escribir un buen guión rápido. En promedio, toma alrededor de 3 horas escribir un borrador de una página de su script de 90 páginas. Un buen guión de película pasará por al menos 5 borradores. 3 x 90 x 5 = 1.350 horas. Unos 6 meses. Es por eso que 40k es en realidad una GANGA para un buen guión. El cine lleva tiempo. E incluso si pasas el tiempo en ello, no significa que tu guión o película sea buena.

Sé que esto suena loco, pero solo pon a tus actores en su lugar, dales una descripción general de dónde quieres que vaya la escena y déjalos actuar espontáneamente. Lo creas o no, lo hicieron en AMERICAN HONEY y funcionó mucho más allá de las expectativas del director porque produjo un diálogo crudo y fresco, además de darle al director ideas para nuevas escenas. ¿Quieres escuchar algo salvaje? ¡El director incluso encontró a la actriz principal caminando por la playa, y ella nunca había actuado una sola escena en su vida!

Si solo tienes $ 10,000, gasta eso en un guionista decente no sindicalizado. Puede usar un buen script para aumentar el resto de su presupuesto. Es probable que una película de $ 10K con un guión apresurado y aficionado no te lleve a ninguna parte.

Los guionistas experimentados pueden escribir un buen guión rápidamente, como describo en este artículo:

La falla en nuestras estrellas: escrita en seis días

Pero lleva años desarrollar habilidades como esa.