¿Cómo hacen los autores para escribir un libro?

No hay una fórmula establecida para todos cuando llega el momento de escribir un libro. Quizás el mayor divisor en el estilo depende de si eres un trazador o un jadeante. Publiqué previamente cuál es la diferencia y la copiaré aquí.

Al escribir, encontrará que los autores a menudo se dividen en dos grupos, plotters y pantsters. Los primeros, obviamente, trazan sus historias, mientras que los segundos tienden a escribir por el asiento de sus pantalones. No se puede decir cuál es el mejor método. Mi agradecimiento a The Magic Violinist por robar la siguiente lista.

Hay pros y contras para cada uno. Vamos a ver.

TRAZADOR

Pros: los conspiradores, habiendo planeado su novela con anticipación, saben lo que sucederá antes de escribirla. Esto hace que sea más fácil romper el bloqueo del escritor. Es más difícil quedarse atascado cuando sabes lo que sucederá después. Los trazadores también tienden a escribir sus novelas más rápido, o al menos de manera más fluida.

Contras: los trazadores se limitan a sus planes, lo que significa que si se atascan o quieren cambiar algo, a menudo tienen que rehacer todo su esquema. Y puedo decirte por experiencia que rehacer un esquema completo no es divertido.

PANTALÓN

Pros: los pantalones tienen la libertad de llevar su novela en la dirección que deseen. Tienen flexibilidad No están atrapados siguiendo un esquema, por lo que si no les gusta un personaje, simplemente pueden matarlo. Si no les gusta cómo va su trama, pueden cambiarla.

Contras: Sin embargo, no tener un plan, o muy poco, hace que sea más fácil quedarse atascado. Y si se atascan, tienen que encontrar una manera de salir del bloqueo del escritor, en lugar de seguir un esquema que los lleve en la dirección correcta. Cuando esto sucede, los pantalones suelen abandonar viejos proyectos por otros nuevos, dejando muchas novelas sin terminar a su paso.

Si decide ser un trazador, el mejor paso es crear su guión gráfico. Haga un cuadrado para cada capítulo y ponga en él los eventos importantes que ocurrirán. Una vez completado, actúa como una guía cuando realmente te sientas a escribir los capítulos.

Personalmente, si me delegan en una categoría u otra, considero que mi estilo es más cercano al de un pantalón. Se me ocurre una idea, dejo que se filtre un poco en mi cabeza, imagino un final y luego un comienzo. A menudo, cuando me siento a escribir los primeros cinco capítulos ya están previstos en mi cabeza.

La cuestión es que siempre escribo muchísimo más de cinco capítulos. Más como cuarenta o cincuenta. A medida que escribo, surgen ideas sobre cosas que deseo que ocurran más adelante. Pongo notas de guión debajo de la parte inferior de mi WIP para que pueda visitarlas cuando llegue el momento adecuado. (Las notas de guión también funcionan bien para hacer un seguimiento de las personas y los lugares, solo mire hacia abajo cuando sea necesario) A veces uso la nota de guión, a veces la descarto.

Cuando llego a una profundidad significativa en la novela donde tal vez no queden más de diez capítulos, para entonces ya he descubierto bastante bien cómo será el resto.

Si decide trazar, hágalo, pero no lo use como una táctica dilatoria para comenzar. Conozco a muchas personas que nunca escribieron la primera página a pesar de la trama presentada.

Cada autor individual tiene su propio proceso individual. Escribir un libro no es un esfuerzo de “talla única”. Más allá de eso, diferentes géneros tienen diferentes mecánicas que deben abordarse. Por ejemplo, un novelista de Fantasy necesitará hacer algún grado de construcción mundial, pero el mundo del autor de Business Nonfiction es el mundo en el que ya vivimos. Por otro lado, ese autor de Business Nonfiction tiene que crear y definir una propuesta de valor para su libro, y abordan los puntos débiles del lector, donde el novelista de Fantasy solo está para entretener (y tal vez provocar pensamiento, acción, reflexión, etc.). Algunos autores resumen. Algunos autores usan cartas de escena. Algunos escriben su libro completo en un día, y algunos pueden tardar años en pasar de la primera oración a la última.

Solo puedo decirte lo que funciona para mí. Otros tendrán sus propias ideas. Es una cuestión de experimentación, de verdad.

Para mí, todo comienza con la idea. Si no tienes idea, entonces no tienes nada. Las ideas vienen de cualquier parte, así que lee, mira YouTube (así es como obtuve las ideas para Twisted y Mr. Taxi, viendo videos y escuchando música. Star Maps salió de mi gusto por la canción Starlight, de ELO) . Piensa y sueña.

Una vez que la idea está ahí, empiezo con la situación. El escenario de pez fuera del agua es un tropo, sí, pero funciona. Tomo a mi personaje principal, lo dejo caer en una situación desconocida y los veo adaptarse. Hundirse o nadar. Asi es como funciona.

Finalmente, como el difunto gran Ray Bradbury dijo una vez, dejé que la historia se escribiera sola. Todo para mí es “qué pasaría si” y “qué pasa después”. Entonces, en cada capítulo dejo las cosas en un mini-cliffhanger para mantener al lector interesado.

Michael Drakich hizo un buen punto, que siendo eres un conspirador o un traficante. Soy ambos, pero en los últimos cinco años he estado escribiendo (comencé a fines de los cuarenta). Pasé de escribir sobre la marcha (jadeo) a ser más conspirador. Mis “tramas” son simplemente unas pocas oraciones sobre lo que podría suceder en los próximos capítulos, pero siempre dejo las cosas abiertas a giros.

Recuerde, no hay nuevas ideas, pero hay nuevos giros para que esas ideas sean frescas e interesantes para los lectores. Entonces, aunque suelo tramar, siempre dejo la puerta abierta para improvisar cosas.

Solo he completado un libro y está sentado en un estante digital en algún lugar recolectando polvo virtual. No me gusta y no puedo imaginar arreglarlo. Pero me enseñó un poco sobre lo que hace que sea fácil y difícil escribir un libro.

Escribir es un desafío, pero el por qué depende de la persona. Si está escribiendo desde un lugar con absoluta pasión pero sin estructura, comienza a ser más difícil de escribir. Si eres bueno en la estructura, pero bajo en pasión, la motivación se convierte en un problema. Incluso si tiene ambos, el proceso de cambiar y arreglar su trabajo es difícil.

Mucho depende de su preparación, así como de su apoyo. Hacer su investigación, crear esquemas y vigilar el panorama general es crucial. También es importante contar con personas con las que pueda rebotar su trabajo, personas en las que confíe para dar críticas y apoyo dignos.

Estas son claves para escribir un libro lo suficientemente bien como para atraer a una audiencia. Pero no lo hace más fácil. Algunos escritores pueden entregar miles de palabras al día, pero odian editarlo. Otros son terriblemente lentos, pero pueden agilizar su trabajo sin problemas. Algunos lo hacen todo sin problemas. Algunos odian cada paso. Entonces, diferentes partes del proceso desafían a los escritores de manera diferente.

El proceso de arte es diferente para cada artista. Lo mismo vale para los escritores. Algunos vierten palabras y las tamizan más tarde, otros agregan cuidadosamente una palabra a la vez. Algunos traman la historia, otros la exploran a medida que avanzan. Mi maestro escribe una página al día, tecleando con cuidado y muy lentamente, su mente procesa toda la novela al mismo tiempo creando oraciones individuales, haciendo que su producción sea impecablemente precisa con poca necesidad de edición. Escribo y reescribo capítulos enteros a medida que la avalancha de palabras es arrasada por la edición …

Lo único que importa es el producto final …

Para mí, comienza con una idea. Inspiración, si quieres.

Luego pateo la idea en mi cabeza durante algunas semanas, sintiendo cómo funcionaría y viendo si la idea tiene suficientes piernas para llegar a una novela completa o, si no, qué otro tratamiento podría usarse .

Luego escribo unos tres capítulos, solo como prueba. Y juego con esos capítulos durante semanas o tal vez más.

Si la idea sobrevive, escribiré un plan: un ‘esqueleto’ para la trama y los personajes (si los hay).

Entonces acabo de llegar, de verdad.

?? ¿Te refieres a “publicar su propio libro” o “editar su propio libro”? Cada autor * escribe * su propio libro (a menos que sea un plagio). Hay ventajas y desventajas de publicar su propio libro. La buena noticia es que es bastante fácil publicar su propio libro, por ejemplo, en Amazon. La mala noticia es que * porque * es bastante fácil publicar su propio libro, hay millones de títulos en Amazon. Una cosa es escribir un buen libro, pero con millones de títulos, ¿cómo encontrará alguien el suyo? Si puede conseguir que un editor lo haga, podría hacer un trabajo más profesional de colocación y publicidad. Pero es difícil lograr que los editores acepten publicar su trabajo.

Creo que es realmente útil que otros lean tu libro. Soy bastante bueno para encontrar errores tipográficos en el trabajo de todos los demás, pero me resulta muy difícil encontrarlos en mi propio trabajo porque ya tengo en mi cabeza lo que * quise * escribir y eso es lo que tiendo a ver independientemente de lo que realmente sea ¡en la pagina! Si es posible, obtenga un editor profesional para editar su trabajo. Como mínimo, haz que 4–5 amigos lo lean. Señalarán errores tipográficos pero también oraciones ambiguas, etc.

Todos somos diferentes, y los tipos de libros también son diferentes.

Escribir un libro de no ficción, generalmente funciona a partir de una base claramente estructurada de lo que estoy escribiendo, capítulo por capítulo, con una introducción al tema y una conclusión final.

Escribir una novela a menudo comienza con una sola idea, que se transforma en una trama básica, que luego continúa convirtiéndose en algo más sustancial, pero con, al menos, el final y, a menudo, el principio claramente presente.

A partir de ahí, cuánto se traza, con cuántos detalles, quiénes son los personajes, etc., depende en gran medida de los detalles de la historia.

Creo que a veces puede ser fácil y difícil dependiendo de la situación del autor. Quiero decir, sería realmente fácil escribir si tienes un bosquejo y tienes un montón de ideas para escribir, pero también sería muy difícil si el escritor tiene un bloqueo mental o no se siente solo para escribir. El cambio es constante, por lo que habrá muchos cambios o revisiones.

Actualmente estoy pasando por eso.

Esto es lo que pasa todos los días.

Paso uno: tengo una idea brillante.

Paso dos: investigación. Más investigación

Paso tres: Desarrolla la trama y los personajes

Paso cuatro: escribir

Paso cinco: llora y di que no tengo talento y que no puedo hacer esto

Paso seis: idea de escena increíble y estoy de vuelta en el camino.

Paso siete: sigue escribiendo y avanza hasta completarlo.

Paso ocho: revisar

Los pasos siete y ocho son los más vitales.