¿Cuál es la mejor manera de crear un personaje de película?

Esto funciona cuando se forman personajes en cualquier forma de medio ficticio:

Primero, comienza con los atributos básicos del personaje. No estoy hablando visualmente, ya que es probable que cualquier plan para esto tenga que adaptarse dependiendo del actor elegido para el papel; sin mencionar que el maquillaje y los efectos especiales están más avanzados que nunca.

En cambio, decida sobre los principales rasgos de personalidad. ¿Son introvertidos o extrovertidos, ruidosos o de voz suave, amigables o cerrados, etc. Una vez que tenga las ideas principales para esto, trabaje hacia atrás. Forme historias de fondo que los llevaron al punto de ser la persona que son en la actualidad. Déles motivaciones que expliquen por qué actúan como lo hacen.

Otro aspecto importante para recordar es que en la vida real, nadie forma una personalidad completamente independiente. Si un personaje permanece estático durante el transcurso de una película, a menudo puede parecer muy aburrido. Es importante mostrar cómo les afectan sus interacciones con los otros personajes, si eso significa que progresan hacia personas mejores / más fuertes / más abiertas, o si causa su caída.

Aunque dije que las imágenes no importan, las identidades sí. Cosas como la raza, el género, la edad, etc. afectarán las experiencias de un personaje y su perspectiva, así que ten esto en cuenta también.

No hay una mejor manera real.

A decir verdad, cualquier explicación que doy sobre cómo formé ideas para personajes en el pasado sería una simplificación masiva y básicamente una mentira, en la mayoría de las ocasiones, si pienso en alguna idea para una película, generalmente viene completa con personajes que habitan el mundo .

A veces me siento atraído por una persona de la vida real y pienso que hmm, serían un buen personaje.

No tengo idea de por qué!

Creo que es mejor dejar que el subconsciente haga la mayor parte del trabajo: se necesita un buen subconsciente para ser un buen escritor.

No me gusta la escritura de guiones ‘cómo hacerlo’ debido a esto, son como el equivalente cinematográfico del análisis deportivo posterior al partido, en lugar de describir el proceso que condujo a ello.

De todos modos, es bueno estar al tanto de los conceptos básicos del drama: personalidades de personajes en conflicto crean para entretenidas travesuras.

En el pasado, he desarrollado personajes pensando “bueno, esta persona es así, por lo que tener a esta otra persona opuesta podría ser bueno”. He escrito más sobre eso aquí:

¿Cuál es la mejor manera de desarrollar una idea para un cortometraje?

Una vez más (como menciono con frecuencia en esa respuesta), esto es bastante simplista y no se aplica a todas las películas, ni refleja el proceso por el cual se tomaron decisiones.

Así que soy reacio a recetar cualquier tipo de fórmula.

Quieres consejos, aquí hay consejos.

Un personaje no es un ser si no experimenta dificultades.

Imagen 2 chicos si quieres.

Un tipo se llama Joe Schmoe, y nada le sale bien.

Otro tipo se llama Lucky Buck, y absolutamente todo va bien para él.

Cuando Joe y Buck eran niños, ambos solicitaron un trabajo de entrega de periódicos. Buck no solo consigue el trabajo, sino que pone el periódico en forma. Joe, por otro lado, debe contraer diarrea de perro por centavos.

Es la escuela secundaria ahora. Joe y Buck quieren fechas para el baile de graduación, ambos necesitan su licencia de conducir y deben pensar en su futuro. Joe saca el cuello y golpea con su enamoramiento, ella va a Buck en su lugar. Joe estudia diariamente para su examen de manejo, falla, y Buck lo pasa con gran éxito, y consigue un auto nuevo para Navidad. Joe no quiere nada más que un futuro seguro, pero no puede conseguir un trabajo sin importar cuánto solicite. Buck hereda los millones de su abuela. Ahora puede vivir su vida desde una silla reclinable.

¿Cómo crees que se siente Joe al respecto? ¿Crees que lo vuelve loco? ¿Quizás hasta el punto de pensamientos o acciones suicidas?

¿Es realmente Buck el que tiene suerte o es Joe el egoísta en sus esfuerzos?

Se el juez.

TL: DR nadie quiere ver una película que trata específicamente sobre un chico que tiene una buena vida. Algo malo debe suceder.

Metas. Los personajes sin objetivos claros son inútiles. Los objetivos en conflicto crean conflictos y hacen una película. Es por eso que los policías contra los delincuentes y los fiscales contra los abogados defensores son temas tan populares.

Elige el problema principal que enfrentará tu personaje. ¿Qué desequilibrará su mundo tanto que se verán obligados a enfrentarlo?

Dales lo que ven como una solución aparente. Ahora tienen un objetivo. Pero han subestimado la oposición a la que se enfrentarán porque su antagonista, ya sea una persona poderosa o un huracán, tiene un objetivo contradictorio que les apasiona por igual. Ahora tu personaje tiene que crecer y cambiar.

No adjunte rasgos de caracteres aleatorios hasta que sepa el problema que enfrentarán. No los convierta, por ejemplo, en alcohólicos o sabios, a menos que esos rasgos sean un factor, ya sea positivo o negativo, para hacer frente a los desafíos que enfrentan.

Si, por otro lado, tienes un personaje en particular en mente, entonces piensa cuál es la forma más interesante y menos obvia de sacudir su mundo.

Incluso los personajes pequeños necesitan objetivos porque eso también crea conflictos.

Y lo que es más importante, revele el carácter por lo que hace la persona y las elecciones que hace, no por lo que dice de sí mismo o de otros.

En primer lugar, recuerde que sus personajes deben servir la historia, no al revés. Entonces escribir buenos personajes es secundario a escribir una buena historia.

Sin embargo, hay algunas técnicas que los escritores usan cuando desarrollan personajes en un guión.

La primera y más obvia es basar el personaje en una persona real que conocen. (La parte de “a quién conocen” es muy importante: no base un personaje en una celebridad que admire porque no lo ve como una persona completa. Base en un amigo o familiar que conozca defectos y todo eso) . Esta técnica es útil porque significa que le das a ese personaje ciertos rasgos únicos que ayudan a que sean memorables y se destaquen de los otros personajes.

Lo que lleva a la segunda técnica: piensa en lo que hace que tus personajes sean únicos y qué los distingue de todos los demás en la película. Si lo piensas bien, todos los personajes de películas queridos tienen ciertos rasgos / defectos de carácter que los identifican de inmediato y ayudan a la audiencia a recordarlos y a preocuparse por ellos.

Que es, por supuesto, el punto final. Preocúpate por los personajes cuando los estés escribiendo. Incluso los villanos necesitan tener alguna característica agradable. Si te preocupas por tus personajes, con suerte eso se mostrará a través de tu escritura y una audiencia también se preocupará por ellos.

¡Buena suerte!

Los personajes de ficción, para mí, son la encarnación de nuestras propias experiencias de vida, a veces exageradas al máximo. Profundiza en tu mente y saca los incidentes donde te lastimaste, estuviste triste, feliz, etc. Lo más importante es que debes tener contexto para enraizar a tus personajes. Un entorno, aunque algunos pueden argumentar, debería ser su primer punto de partida, porque está tratando de crear un personaje de la nada, sin historia, sin identidad física, etc.

Si yo fuera el escritor. Voy a escribir los personajes con un actor específico en mi mente. Me ayuda a sumergirme en los personajes psicológica y emocionalmente. Este enfoque, sin embargo, me permite hacer que mis personajes sean vivos y reales. Al menos, estas cosas nunca me decepcionaron.