¿Cuál fue tu escena más difícil de escribir en una novela, ya sea de algún género?

Answer 1

En mi libro Fallen From the Stars , es sin duda el Capítulo 12 Bad Memories. Normalmente soy un escritor de tipo PG-13, mis gustos en temas más adultos y más oscuros han cambiado, ya que tiendo a evitarlos en estos días. GRR Martin es un gran escritor, pero Game of Thrones fue para mí y no voy a ver el programa ya que no puedo soportar la violencia. Sin embargo, por alguna extraña razón convincente, FFtS es un libro realmente oscuro para mí, ya que no podía contar la historia siendo “agradable”. Desafortunadamente, Bad Memories realmente se está cayendo por la madriguera del conejo, ya que necesitaba mostrar el pasado problemático del personaje principal para demostrar su motivación en la relación con otro personaje traumatizado en el libro; de lo contrario, las cosas que hace el personaje principal no tendrían sentido .

Para que el capítulo fuera realista, tuve que buscar muchos artículos de noticias gráficas, estudios de casos, leerlos, llorar después por la terrible maldad y luego escribir un poco más sobre la personalidad. Cuando trabajé en la Universidad de California en San Francisco, tuve el placer de trabajar con un terapeuta con licencia, así que le quité las personalidades de mis personajes traumatizados para obtener una sensación y motivación realistas. Después de hacer eso, terminé escribiendo Bad Memories tres veces. Estaba muy deprimido después de terminar ese capítulo y Bad Memories fue uno de los últimos capítulos del libro que escribí porque lo temía , pero era necesario hacerlo.

Tuve un fan que abandonó mi libro en ese capítulo y mi lector beta me recomendó tomar ese capítulo y dividirlo en los otros capítulos. Voy a hacer eso, pero necesito desarrollar otro punto bajo para el personaje principal que aún no he hecho.

Answer 2

Gracias por el A2A Neil,

Los más difíciles de escribir son también los más fáciles.

Dejame explicar. Cuando escribo ficción, espero involucrar a mi lector con algo más que información. Quiero que él o ella sienta algo. Quiero que se preocupe por mis personajes, que se sienta lastimada por mis personajes, que se estremezca cuando mis personajes estén amenazados o tengan miedo, que llore cuando se sientan rotos o afligidos. En resumen, quiero que mi lector ame a mis personajes.

Para hacer esto, tengo que comprometerme completamente con la historia. Tengo que amar a mis personajes como si fueran personas reales, con su propia verdad, sus propios deseos y necesidades, sus propios defectos y fallas. Si lo que escribo no es completamente auténtico, fallará.

A veces es necesario que un personaje resulte gravemente herido, incluso dañado de alguna manera. Infligir esto a alguien que he llegado a amar es intensamente doloroso, pero si es necesario en la trama, debe hacerse.

Mi esposa a veces entra en la habitación cuando estoy escribiendo una escena particularmente triste, y yo lloro, las lágrimas corren por mi rostro para salpicar mi teclado. Los sollozos de angustia asoman mi cuerpo mientras describo el sufrimiento que mi personaje está experimentando en ese momento. “¿Qué pasa?”, Ella preguntará.

“El viejo Joe acaba de morir”, responderé.

¿Quién es el viejo Joe?

“Él es el caballo de Foster”.

“Foster, de tu libro?”

“Yeeesss!” Me quejo.

Por lo tanto, son difíciles de escribir debido al costo, pero fáciles de escribir porque es muy real y lo estoy viviendo mientras lo escribo.

Answer 3

Gracias por el A2A! Es gracioso. Hay dos personajes en mi libro que realmente no quería vincular románticamente, por varias razones, pero mi agente creía firmemente que funcionaría y haría que el libro fuera más fuerte. Así que eventualmente escribí una escena de boda entre ellos. Me hizo absolutamente miserable escribir; Odiaba cada segundo de eso; y estaba realmente deprimido al respecto cuando entregué el borrador. Envié el borrador a unos amigos para que lo leyeran con instrucciones especiales para decirme si la estúpida escena romántica era horrible o qué. De todos modos, resultó que a mi agente le encantó la escena, y a todos mis amigos lectores también les gustó, a pesar de que los preparé para odiarla, ¡así que supongo que me equivoqué!

Answer 4

Veo mi libro (Wordscapist, The Myth) como un ser vivo, lleno de personajes vivos. El problema con esa perspectiva es bastante simple. Desea que su libro vaya en una dirección, y sus personajes quieren ir en otra dirección. Y es entonces cuando las cosas se complican, especialmente si tiene un esquema completo de la trama ya cosido y listo.

Ahí es donde tuve más problemas, especialmente con dos de mis personajes centrales. Ambos son muy tercos y hacen lo que quieren. No escuchan a nadie más y, a veces, tampoco me escuchan a mí. Como puedes entender, eso lleva a una molestia en términos de escritura.

Había descubierto esta escena donde los dos se encontrarían por primera vez. Ambos son forjadores de palabras (en el mundo de mi libro, magos que usan palabras para tejer cambios en la realidad). Wordsmiths puede sentir el poder de la otra persona, y dadas las circunstancias, conocer a un poderoso wordmith que no sabías era muy peligroso. La niña se topa con el chico en medio de una situación muy dramática que involucra una mafia, un caos de hadas y elemental.

El problema es que esa escena no funcionó con ellos siendo extraños. Algo estaba mal. Seguí adelante y escribí todo el libro, y esa escena todavía estaba mal. Fue solo más tarde, después de los comentarios de mi agente, que intenté escribir una nueva escena para presentar estos dos. Fue una escena de locura que no planeé en absoluto. ¡Acabo de hacer que se reúnan, y la reunión es, literalmente, explosiva! Eso desencadenó una cadena de eventos que finalmente logré unir con mi eventual escena de faerie / mob.

También hubo otras escenas difíciles. Pero este fue uno de los más difíciles. Tan difícil que tuve que redefinir la escena y escribir unas 10–15K palabras adicionales para que funcione.

Answer 5

Gracias por el A2A.

Principalmente escribo no ficción y ficción infantil, así que solo tengo un par de novelas a medio terminar para continuar.

Creo que el capítulo más difícil fue uno en el que pensé que sabía lo que se suponía que iba a pasar y estaba intentando realmente hacer que funcione. Pero simplemente no se unía sin importar lo que hice. Hasta que comencé a escribir algo no planeado. Entonces fluyó. Al final del capítulo, mi personaje favorito estaba muerto y la historia tomó un giro diferente, pero encajó de una manera que nunca esperé.

Answer 6

Para mí siempre es la escena de apertura. Salgo rápidamente de algo para comenzar el libro, pero antes de terminar, normalmente habré revisado cualquier apertura varias veces, a veces para mejorar la redacción, a veces el contenido y, a menudo, ambos.

La primera línea, el primer párrafo, la primera página son los mayores desafíos de un autor porque si no funcionan, la mayoría de los lectores no pasarán a la página 2 y definitivamente no la mayoría de los agentes o editores. Triste pero cierto. Es parte del juego y, por lo general, una parte emocionante y agradable, aunque ocasionalmente frustrante.

De hecho, solo pensar en eso me hace querer escribir una nueva apertura y luego revisar, revisar, revisar, revisar hasta que suene.

Answer 7

La escena más difícil es difícil de precisar. Tengo algunos que podría poner en el primer puesto, pero todos tienen una cosa en común, un personaje llamado Sean Durwood.

Mi novela Probable Resultado no es lo que yo llamaría particularmente … Buen libro. Es probablemente la cosa más sombría que he escrito. La mayoría de los personajes dentro están rotos, maltratados y traumatizados de alguna manera, y algunos lo manejan mejor que otros.

Durwood es el único personaje que ni siquiera lo intenta. No sé si alguna vez estuve más agotado por el acto de escribir que después de un capítulo pasado dentro de la cabeza de ese sociópata. Creo que alcanzó su punto máximo en la penúltima escena antes de que finalmente lo matara, donde básicamente terminó atacando a otro personaje llamado Anna Regent mientras trataba de motivarla. Probablemente fue una de las escenas más sugerentes que tuvo, pero maldita sea si no me hizo sentir impuro.

Answer 8

Escribí una escena en la que dos de mis personajes tuvieron que separarse temporalmente, a pesar de que se necesitaban mutuamente y estaban emocionalmente unidos.

Ya sabía que nunca volverían a verse, que uno de ellos moriría de una enfermedad repentina antes de que pudieran reunirse.

Estaba bastante apegado a ambos personajes y escribir la escena realmente me quitó mucho. Tenía que concentrarme y estar “en el personaje” mientras escribía el diálogo, pero mi atención se distrajo por el hecho de que estaba bastante molesto conmigo mismo por lo que iba a hacer más tarde.

A menudo adjunto demasiado a mis personajes. Después de escribir algunas páginas en este tipo de estado, dejo de lado lo que he escrito hasta que tengo cierta distancia emocional. Luego regreso y reevalúo más clínicamente.

O eso, o deja que un lector beta de confianza me arranque uno nuevo.

Answer 9

Siempre siento que el comienzo es el más fácil, y el final también es algo que mi cerebro está culminando por sí solo. Es el medio que me atrapa. ¿Por qué?

Tienes que mantener una línea de tiempo en ejecución de lo que está sucediendo. Nombres, cumpleaños, color de cabello, color de ojos … todo eso. Si es un libro de una serie, es aún peor. No puede haber repeticiones … nada que pierda al lector. Todo tiene que ser emocionante, incluso cuando debe ser el día promedio en la vida de tu heroína / héroe. Es una línea muy fina que debes caminar para mantener las cosas emocionantes, pero plausibles.

Answer 10

Una escena que representa un evento sexual creíble es, con mucho, la más difícil de crear. Todos saben lo que implicaría ese encuentro sexual, lo que incluiría y lo emocionante que sería. Por lo tanto, escribir una escena que resulte entretenida para el lector, que la compararía con la suya, se vuelve extremadamente difícil.

Por otro lado, toma una escena de asesinato; pocos de nosotros sabemos cómo se siente eso, cómo sería matar a alguien. Redactar tal escena le da al lector el uso de su imaginación. Es el valor del “teatro de la mente” lo que hace una novela mejor de lo habitual.

Answer 11

Hice una escena en una versión anterior de mi libro principal, Left To Die. Uno de los protagonistas, Viktor (un francotirador y un experimentado cazador de zombis) tenía una esposa llamada Amata. Mientras se recuperaba de dar a luz a su segundo hijo, el antagonista principal vino y la golpeó hasta casi la muerte. Lo que fue tan difícil fue mantener la calma mientras escribía las últimas palabras de Amata, porque realmente me gusta escribir. Siento esa emoción, y déjame decirte que me dolió como si nada más escribir esa escena, tan mala que tuve que dividirla en tres sesiones de escritura, así que no tuve un ataque al corazón.

Answer 12

El primero. No he ido más allá. Nunca.