Quiero comenzar a escribir una novela, ¿qué proceso utilizas para formar tu base antes de escribir?

Independientemente del proceso que utilice para formar su novela, hay dos cosas sobre las que debe tener una idea clara: la trama y el personaje.

Tienes una idea para una novela: ¡fantástico! ¿Cuál es la trama?

Como mínimo, necesita un gráfico de tres líneas. Esto consiste en

  • Una premisa: de qué trata la historia.
  • Complicación (es) – (Pero) qué dificultades tienen que superar los personajes y cómo superan estas complicaciones
  • A Climax: cómo tus personajes superan las complicaciones y resuelven la historia.

Cómo su personaje (s) supera las complicaciones de la trama forma el cuerpo principal de su historia. Sin complicaciones, objeciones y obstáculos para que tus personajes los superen, tu historia se desmoronará, porque todas las historias son sobre cómo los humanos superan el conflicto. Las historias están tan conectadas con la naturaleza humana, que incluso las historias que creemos que son sobre otra cosa son, en última instancia, sobre humanos.

De hecho, cuanto más difícil lo hagas para tus personajes, más se expondrán sus personalidades y más interesante será tu historia. La trama realmente se trata de contar historias y la narración de historias se trata de conflictos.

Por ejemplo: una princesa nace, crece, conoce al Príncipe de sus sueños, se casa y vive feliz para siempre, no es una historia muy interesante (a menos que tenga tres años). Una princesa crece superando las excentricidades de sus padres, conoce al Príncipe de sus sueños que resulta ser un monstruo, pero el amor puro de las princesas ayuda a los príncipes a superar sus rasgos monstruosos: La bella y la bestia, es más interesante. Agregue que las dos familias son monstruosas y compárelo con el amor puro prohibido del príncipe y la princesa y tendrá a Romeo y Julieta, convierta el amor puro en obsesión y tendrá a Crepúsculo. Se trata de lo que tus personajes tienen que superar y cómo lo hacen, lo que hace que tu historia sea interesante.

Sigue jugando con tu trama de tres líneas hasta que tengas algo que te atrape o te intriga, no es fácil, pero al final paga dividendos: si la trama te atrapa, también atrapará a tus lectores.

Tienes un personaje sobre el que quieres escribir, ¡genial! ¿Cómo son?

El carácter y el conflicto están en el corazón de toda buena historia. Entonces, esto es lo que haces:

  1. Sueña con un personaje interesante.
  2. Dales algunos defectos de carácter interesantes.
  3. Piense en algo que realmente quiera, luego póngalo fuera de su alcance.
  4. Sueña con otro personaje con características opuestas y haz que realmente quieran lo mismo.
  5. Ahora enfrenta a los dos personajes uno contra el otro.

Ahora tienes un protagonista, un antagonista, una trama y un conflicto: todos los elementos de una buena novela. Todo lo que necesita ahora son las escenas para llevarlo desde la premisa de su trama, a través de la complicación, hasta el clímax.

Si eres como yo, una vez que tengas una idea de a dónde va tu historia, probablemente habrás comenzado a escribir algunas de las escenas clave a lo largo del arco de la historia (es posible que necesites aprender sobre los arcos de la historia). Seamos realistas, esa es la parte divertida; Por eso escribimos.

Ahora necesita unir todas las escenas y planificar cómo va a pasar de una escena principal a otra. La clave para recordar es que cada escena en un arco de historia, subtrama o desarrollo de personajes, excepto la primera, debe ser la consecuencia directa de lo que sucedió en otra escena. A menudo esta es la escena anterior, pero no siempre.

Si no puede resolver el flujo de una escena en particular, trabaje hacia atrás. Lo que tiene que suceder en la escena Y para que suceda la escena Z, lo que tiene que suceder en la escena X para que suceda la escena Y, lo que tiene que suceder en la escena W … ya tienes la idea.

Ahora piense en los conflictos que ha tenido en su vida y úselos como base para las barreras que su protagonista debe superar para obtener lo que quiere. Obviamente, sube el anti y exagera muchísimo en cada situación, pero básicamente así es como planeas una novela.

El resto se debe al trabajo duro, su habilidad como escritor y suerte. Fácil.

Mella

Escribir una novela requiere tiempo y paciencia porque las cosas que valen la pena nunca son fáciles, por lo que es crucial proporcionar la cantidad de tiempo suficiente para cada paso durante este proceso y no apresurar nada o terminarás con una novela inacabada.

  1. La idea: comenzar una novela significa que ya tienes una idea en mente, así que lo primero que debes hacer es estudiar esa idea muy bien y recopilar toda la información que puedas obtener, así que aquí viene el papel de Internet, documentales, periódicos , libros, incluso las personas que saben más sobre esta idea realmente ayudarán (digamos que quieres escribir sobre adicción, luego ve a hablar con personas que eran adictas, no solo te proporcionarán información sino que te darán una profundidad realista tu novela)
  2. La trama: para llegar a una trama de una novela a partir de una idea que has estudiado, debes hacerte una pregunta (¿y si?) Porque las preguntas especulativas son las que siempre estimulan tu “musa” y la hacen ansiosa para crear más ideas Entonces, comienza a hacer ese tipo de preguntas que te llevarían a crear tu trama. En este punto, la trama no será 100% clara porque todavía faltan algunos elementos, pero al final del proceso todo estará listo, así que no se preocupe.
  3. Configuración: es donde comienzas a seguir el método de “las 5 Ws” que significa (quién, qué, dónde, por qué y cuándo). La configuración de sus novelas significa que debe concentrarse y concentrarse más en el marco de la novela donde tiene su trama rodando. Usted determina el tiempo y el lugar de su novela, cuál es el objetivo de sus personajes … etc. La configuración es el elemento que crea un cierto estado de ánimo en su novela.
  4. Personajes: ahora es obvio que debes comenzar a crear tus personajes y estoy seguro de que durante los otros 3 pasos ya tienes algunos personajes en mente, pero en este paso debes crear todos y cada uno de tus personajes novela. Por “personajes” no me refiero a simplemente crear “Tom el valiente protagonista” y “Allen el villano diabólico”. En este paso, debe crear dimensiones para cada personaje, evitar caracteres planos que sean negros o blancos, crear grises. Dale a tus defectos protagonistas y a tus cualidades de villano. Haga personajes con los que la gente no se pueda identificar aquí, porque Marry Sue está aquí porque esto hace que el lector sienta que su protagonista no es real y que si no fuera real, toda su historia no lo será. Cuida los detalles sobre la apariencia y las emociones de tus personajes, dales historias de fondo, conoce sus preferencias, sus sueños, sus pesadillas, sus deseos, sus fortalezas, sus debilidades. Todo lo que puedas saber sobre tus personajes y no comiences a escribir una palabra en tu novela hasta que los conozcas de memoria y prestes atención a tu villano tanto como le prestes atención a tu protagonista, también dale profundidad y razón. No lo hagas solo malo porque es malo, deja que tus lectores sepan por qué es malo y por qué insiste en tener X o Y.
  5. Esquema: Después de tener todo lo anterior listo y hecho, puede comenzar a delinear su novela. Escriba en su computadora portátil o en su cuaderno todos y cada uno de los eventos que revelen el curso de su novela, desde la primera escena hasta el final. Escriba sus capítulos y los eventos que ocurrirán durante este capítulo porque el bosquejo le ayuda a mantenerse enfocado y consciente de lo que sucederá durante la novela porque las personas que comienzan a escribir sin bosquejar probablemente se perderán durante su primer borrador y esto podría conducir a un bloqueo de escritor, no queremos que eso suceda, ¿verdad?
  6. Escritura: en este momento puede comenzar a escribir y darle a su “Muse” la oportunidad de guiarlo durante la redacción de su primer borrador, no debe preocuparse por ningún error en este punto, solo preste atención a la novela y no a la gramática o la lingüística y arreglaremos el resto en el siguiente paso.
  7. Edición: una vez que haya terminado con su escritura, tómese como dos semanas sin volver a su novela de ninguna manera y luego comience a editar. ¿Por qué dos semanas de descanso? Solo para que pueda separarse de su novela como escritor y comenzar a leerlo como lector con un nuevo par de ojos. En este punto, necesita su “Crítico”, que corregirá todos los errores que su “Muse” haya cometido durante la redacción del primer borrador. Concéntrese en corregir sus errores gramaticales y lingüísticos y también corte las escenas innecesarias que no agregan nada a la trama, las frases temblorosas, las expresiones ridículas, los diálogos ruidosos solo intentan arreglar cada uno y todo.
  8. Obtenga comentarios: ahora que ha terminado con todo, muestre su obra maestra a los miembros de su familia o sus amigos. Solo trate de obtener opiniones de diferentes personas con diferentes preferencias porque esto conducirá a tener diferentes puntos de vista porque sus lectores no serán similares y tome notas de sus comentarios porque usará estas notas en el siguiente paso.
  9. Revisión: ahora tendrá que hacer una revisión rápida para asegurarse de que todo esté perfectamente hecho y también puede agregar o cortar algunas cosas de acuerdo con los comentarios que recibió de sus amigos y en este momento puede (si lo desea) Obtenga un comentario profesional de un escritor que conozca o de un editor porque en este punto ya ha terminado con todo y debe estar completamente satisfecho con su trabajo, si no, entonces debería hacer más edición y revisión.

Felicidades!

Ahora que has terminado, ve a publicar y la mejor de las suertes 😉

Para mí, usando un ejemplo real (un libro en el que estoy trabajando actualmente) es así.

Lea un artículo en línea sobre los microorganismos que respiran dióxido de azufre. Piensa que sería una alternativa interesante a los extraterrestres que respiran oxígeno.

¿Cómo sería la vida para los humanos en un mundo donde las especies dominantes son los extraterrestres que respiran dióxido de azufre?

Desagradable, corto y brutal , probablemente.

Entonces, ¿por qué están allí?

La humanidad está casi extinta. Se mantienen en reservas, bajo cúpulas en los mundos controlados por estos alienígenas que respiran azufre. Bien, entonces ¿por qué mantienen a los humanos cerca?

Los usan como soldados para combatir guerras terrestres en planetas con atmósferas tóxicas, es decir: oxígeno / nitrógeno .

El resto acaba de llegar en un flujo constante de “¿Qué pasaría si?” preguntas: ¿por qué la humanidad está casi extinta? ¿Por qué están siendo utilizados y criados como soldados realmente? ¿Qué pasa si los humanos se vuelven contra sus amos? Conflicto, conflicto, conflicto. No planeo libros en detalle. Pero sé cómo termina, cuáles son los puntos clave del conflicto. Los giros, las motivaciones y las fuerzas impulsoras detrás de los personajes principales.

El libro está bajo contrato con un editor y debe publicarse en junio de 2017.

Hola !
Siga la fórmula básica Introducción- Cuerpo-Conclusión. Haga una lista de capítulos. Idealmente, escribiría una oración sobre lo que es probable que transmita el capítulo. Luego, ¿cuántas palabras escribirías? Elabora un horario de trabajo similar y sigue marcando los objetivos a medida que los cumples. Una vez que tenga un número total aproximado de palabras, divídalas por capítulo. Puede ser más o menos cuando termina. Si el recuento de Eord por capítulo parece demasiado, subdividirlos aún más hasta que obtenga un valor numérico más cercano a su zona de confort. Por ejemplo, me siento muy cómodo con cualquier cosa en las 500-1000 palabras por sesión de escritura. Haga sus propios ajustes a medida que avanza.
Eso es bonito para comenzar. Espero que sea útil? 🙂

  1. Un bosquejo básico de cómo progresa la historia.
  2. Personajes que tienen una identidad, no solo un nombre, tienen un estilo, un propósito, etc.
  3. La configuración, donde se basa, un solo lugar, en algunas ciudades, etc.
  4. El protagonista o algunos personajes centrales, porque los lectores deben viajar junto con alguien.

No siempre tienes una única versión. Es posible que deba reescribir en partes o en su totalidad para justificar algo. Así que asegúrese de establecer una base sólida sobre la cual pueda construir la narrativa.