Cómo determinar si tu poesía es buena

¡Gracias por el A2A!

Respondí esto bastante exhaustivamente en ¿Qué tan bueno es este poema?

Es muy difícil ser objetivo sobre la propia poesía. Incluso después de años de escribir y publicar, los poetas establecidos son capaces de producir cosas tristes. Hay que leer, practicar, leer, escribir, leer, editar (algo que muchos poetas encuentran difícil), leer y leer más. Escribir buena poesía es trabajo .

También es útil recibir comentarios sobre su trabajo en los foros y talleres en línea o IRL. Una que me gusta: The Poetry Free-for-all: una comunidad de poesía de igual a igual para criticar constructivamente los poemas enviados por los usuarios

Advertencia: tome todas esas críticas con un grano de sal. Estos foros pueden estar plagados de celos y enemistades. No te enredes en la política, y BNBR.

¡La mejor de las suertes!

Hay métricas por las cuales se juzga la calidad de la poesía. Cosas como la consistencia del medidor, la adherencia a la estructura de la forma, el uso de dispositivos poéticos, la elección de palabras, etc.

Pero en mi opinión, el máximo árbitro de la buena poesía es si otras personas lo disfrutan. Ese es el propósito final de la poesía, para ser disfrutado. Y si se disfruta, entonces es bueno.

Esta es una de las preguntas más difíciles que enfrenta un poeta. Creo que tienes que trabajar continuamente para confiar en tus propios instintos con tu trabajo. ¿La pieza que has escrito resuena contigo? Si sigues volviendo a él o te sientes emocionado, lo más probable es que sea bueno.

Tener algunos amigos (idealmente poetas o escritores) a los que puedes enviarles trabajo también puede ser útil, pero cada vez más creo que debes confiar en tu propia opinión.

Algunas cosas generales a tener en cuenta: ¿es original? Evitar el cliché y las expresiones sobreutilizadas. ¿Fluye? (aunque esa no es siempre la intención)

Esta es una pregunta con la que tengo que lidiar mucho, así que estos son solo algunos pensamientos.

Los que dejaron un impacto en mí, fueron los que tuvieron imágenes efectivas.

Por ejemplo, cada vez que leo el segador solitario,

Tengo la imagen de una chica hermosa (oohh la elección de palabras no niña, sino niña),
vestida con una falda blanca arena,
y tapas de color cañón marrón / amarillo / naranja,
una bufanda roja brillante a juego y una hoz que se dobla hacia su hermosa columna vertebral,
y la hierba que se inclina lejos de ella intimidada por su proximidad de intimidad,
y el viento que anhela sentirla, incapaz de aceptar el hecho de que no puede verla.

¡Oh, la espléndida vista del valle y la música melancólica!

Acabo de grabar en mi memoria 🙂

Puede sonar extrapolado porque eso es lo que es. Pero es demasiado hermoso haber dejado esta imagen en una muchacha de 13 años [😉] cuando la leyó por primera vez.

Esta es sólo mi opinión. ¡Obviamente hay muchos más factores!

Oohh, disfruté mucho respondiendo esto, ¡gracias por la pregunta que me hizo pensar!

Por qué escribes y para quién escribes, es lo que te preguntaría porque tienen más que ver con tu respuesta de lo que piensas. Si escribe para obtener ganancias financieras, entonces dependería de qué tan bien se vendió su trabajo y qué pensaron los críticos. Pero, una vez más, he leído muchos libros que me encantaron y que no funcionaron bien en los mercados o en las críticas, ¿entonces ese sistema es exacto? Piensa en las personas que podrían disfrutar de tu trabajo, supongo que personas de ideas afines. No muchos fanáticos de Syfy también leen romance, por lo que el lector objetivo de su trabajo es quién quiere juzgar su trabajo. Eso significa que publicaría su trabajo en uno o muchos de los sitios en línea y dejaría que la comunidad de poesía juzgue. Pero si escribes porque te permite expresarte y te hace sentir bien crear, entonces no necesitas ser juzgado porque escribir es su propia recompensa, por lo que vale la pena hacerlo, bueno o malo.

Si bien hay una medida objetiva de la poesía que realmente no cambia, también hay un grado en el que la poesía “buena” es simplemente a los ojos del espectador.
Puedes escribir poesía y disfrutar sin necesidad de ser WB Yeats. Mi prueba de fuego es así: si una persona no recuerda ninguno de sus poemas o alguna línea que haya escrito, probablemente no fueron tan memorables.

Hay algunas personas que escriben de vez en cuando y deliberadamente usan palabras y frases de gran estilo para impresionar a todos, incluida su propia comprensión de la buena poesía. Mientras este enfoque funcione y sea agradable o estimulante, entonces pensarías que eso es todo lo que un poeta realmente necesita. Los pensamientos fantasiosos pueden parecer suficientes, pero a medida que el poeta continúa escribiendo, el estilo cambia para simplificar un tema, o se vuelve aún más grandioso, hasta que un conjunto de variables afectará al poeta, en cuanto a lo que se escribió antes, para ayudar a lo que se escribe correctamente ahora. Los poetas famosos pueden parecer acelerar cuando escriben ideas viejas o nuevas en varias formas de verso. ¿Están satisfechos de que hicieron todo lo posible, o están comprendiendo, solo para que los versos funcionen bien?

Si creemos que somos realmente buenos en poesía, entonces podemos estar engañados, o estamos recibiendo comentarios acerca de cuán inteligentes fuimos, para usar esa palabra, esa frase o esa idea. Es posible que haya oído hablar de la licencia poética. Es como una licencia de televisión, en el sentido de que el poeta ve aparecer la historia en la mente, como lo haría un programa de televisión o una película. Las rimas se eligen para ajustarse a la reproducción en ese momento preciso. Mi velocidad de escritura coincide con la velocidad en la que creo las palabras y las grabo. El programa wordpad, o algún otro procesador de textos, captura mis pensamientos y mis elecciones. Muchas veces, no sé el título o el verso final, pero aún así decido comenzar porque quiero seguir. Mi estructura habitual es contar sílabas, como 8, 6, 8, 6 y ver lo que sucede a medida que avanzo. ¿Crees que el versículo 5 fue el quinto versículo que escribí cada vez? No, a veces, me doy cuenta de que puedo cambiar los versos para obtener una mejor secuencia y un mejor verso final. A veces veo errores ortográficos cuando leo el poema por primera vez. Aunque no siempre.

Los errores, lo creas o no, son extremadamente útiles, ya que el poeta se ve obligado a enfocarse en cada palabra en cada línea mucho mejor de lo que ofrece esa primera lectura. Así que no piense que el poeta puede escapar de los repetidos esfuerzos para mejorar y editar aquí y allá. La poesía que acabo de escribir puede parecer buena y, sin embargo, no puedo dejar que esa versión siga siendo así. Busco no puedo y compruebo si no puede aparecer más adelante. ¿Puedo solucionar ese problema de alguna manera? ¿Algunas palabras se dicen a veces como 2 o 3 sílabas? por ejemplo, histry y su historia … Miren el nombre de Jesús … o Denis … y quizás sepan que estos son nombres difíciles para palabras como la historia de Jesús y la historia de Denis … Algunos ignorarían el sonido de Jesús y Denises y solo dirían la historia de Jesús y Denis historia. O Jesu sería una variación que usarían algunos poetas y escritores de himnos.

Los poetas tienen estados de ánimo, algunos serios y otros tontos, por lo que puedes juzgar si la poesía se ajusta al estado de ánimo o no. ¿Se realizó suficiente edición? ¿Alguno de los lectores de poesía ofreció sugerencias que cambiaron la poesía? Los poemas cristianos que usan referencias bíblicas pueden necesitar aún más investigación, ya que recibimos la traducción del texto de acuerdo con la versión que leemos. Tal vez los académicos puedan corregir malentendidos. La mayoría de los lectores pueden no saber nada de los detalles de fondo de ciertos versículos. El mismo problema cuando los poetas escriben sobre diferentes culturas y costumbres, o asuntos legales, médicos o científicos. Muchos poemas comienzan refiriéndose al bautismo, pero luego los poetas deciden que hay diferentes interpretaciones involucradas y, por lo tanto, podría pensarse que es más fácil omitir esa parte de la poesía que al principio parecía una buena idea. Estos son algunos ejemplos que demuestran cómo comienza un poema y cómo termina, pero luego se edita … y tal vez se edite en un nivel diferente más adelante. Los editores de poesía a menudo toman un buen borrador de poesía y lo editan y devuelven esa versión, como una copia impresa que el poeta puede aprobar, para obtener permiso de copyright en una antología propuesta. El poeta obtiene el crédito público, incluso si no lo merece por completo. Entonces, incluso si creemos que nuestras presentaciones de poesía son lo suficientemente buenas como para complacernos, aprendemos mejor a medida que pasa el tiempo. Decidimos cuándo obedecer las reglas y cuándo debemos doblar algunas para obtener un poema que sirva mejor a nuestros propósitos. Sabemos que no somos perfectos haciendo esto, pero a veces no tenemos otra opción.