Aquí hay algo que puedes probar por ti mismo. Puede darle una forma de generar ideas y dar forma a las ideas que genera.
Comience por decidir cuál será el tema del poema. El tema es la idea que será el foco del poema. Usaré la escena de un accidente automovilístico como sujeto. Registre esa idea en su papel.
Ahora, decida qué quiere decir sobre el tema. Esto no es necesariamente en forma de poesía todavía. Eso viene después. Solo anote algunas ideas al respecto. Más adelante, puede determinar qué, si alguno, desea conservar y cuáles puede combinar o eliminar por completo.
Luego, considera cuál podría ser el tema de tu poema. ¿Qué quiere que el lector comprenda sobre el mundo en general como resultado de haber leído lo que escribió sobre él? ¿Qué más quieres decir sobre el tema para que el lector reconozca y aprecie el tema?
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Dado lo que ahora sabe sobre el poema, ¿qué imágenes cree que deben incluirse en el poema para que el lector entienda su valor? ¿Tenemos que ver el patrón de las marcas de deslizamiento, la distribución de vidrios rotos y las luces del vehículo de servicio de emergencia? ¿Qué necesitamos ver para apreciar la fuerza de la colisión? ¿Qué tal el metal arrugado que la mayoría de nosotros consideramos muy fuerte?
Al considerar las ideas que desea comunicar y las imágenes que desea que el lector vea en su mente mientras lee su poema, ¿qué palabras cree que deben incluirse para enviar su mensaje? Anótelos.
Cuando tiene una idea de qué palabras son esenciales para usted, ¿cómo desea presentarlas para crear un contexto que lleve al lector con usted en este viaje? Registre esas ideas y explíquelas si puede. Trate de pasar de las palabras concretas a las palabras figurativas que expresan ideas en términos de metáforas y símiles. ¿Cómo contribuyen las palabras a las imágenes que quieres crear? Tus elecciones contribuirán al estado de ánimo (la música de fondo y las imágenes duraderas) del poema.
Ahora, es hora de organizarse de nuevo. ¿En qué orden se presentarán las cosas para que fluyan las ideas? ¿El poema proviene de un testigo que se acerca para inspeccionar la escena después del accidente? ¿Qué encuentra el hablante y en qué orden? Esto crea el ritmo del poema y le proporciona un patrón organizativo que es espacial y cronológico (dentro del contexto de este ejemplo).
Incluso puede ayudarte a dibujar las imágenes principales del poema de una manera que quieras que el público las vea mientras lee el poema. Esto le dará otra herramienta para previsualizar su propio trabajo y para asegurarse de que haya incluido todo lo que era importante para usted.
Gran parte de esta organización dependerá de quién sea el hablante del poema. ¿Eres tú o alguien / algo más? ¿Qué punto de vista tiene el hablante? ¿Cuál es su actitud sobre el tema y la audiencia? Esto le da al poema su tono. ¿Qué necesita o quiere decir el orador a la audiencia para ser entendido?
¿Quién es el público del poema? ¿Son las víctimas, los respondedores, los transeúntes o alguien más? La audiencia es importante porque las personas se hablan entre sí de manera diferente, dependiendo de sus relaciones y sus necesidades. ¿Cómo anticipa que la audiencia va a reaccionar a este tema? ¿Estás tratando de hacer que la audiencia cuestione sus creencias o verifique sus creencias sobre el tema? Regañar a un conductor descuidado sonará diferente a consolar a un sobreviviente por la pérdida de un amigo.
Si no considera estos problemas de relación, el poema carecerá de concentración y fuerza. Si escribes solo porque te dijeron que escribieras, no resultará tan bien como si pensaras en algo más que la mecánica de la poesía.
Es posible que desee considerar cuál de los dispositivos poéticos que desea incluir en su trabajo. ¿Rime? ¿Seguirá un medidor en particular? ¿Qué pasa con la aliteración? ¿Qué otras convenciones de poesía te gustaría incluir en tu trabajo?
No esperes simplemente sentarte y escribir rápidamente un poema del que puedas estar orgulloso de escribir. A menos que invierta algo de usted en el proceso, será aburrido y mediocre. Cuanto más te preocupes por el tema, más aportarás al trabajo. Cuanto más quieras decir sobre el tema, más poderoso será el trabajo. Considere que escribir un poema es similar a tener una buena conversación con otra persona. Cuanto más le prestes atención a la otra persona y más desees que esa persona te entienda, mejor será la conversación.
Pon a prueba tus ideas hasta que te suenen bien. Deje que el orador del poema cuente la historia a un público en particular (recordando que solo hablar al mundo en general tiende a ser percibido de la misma manera que pasar a un extraño que murmura para sí mismo en la calle), uno que quiere saber qué habla el orador. tiene que decir y le importará el poema resultante si habla bien.
Trata el proceso de desarrollar tu poema como un viaje de descubrimiento para ti mismo. Le ayudará a descubrir qué es importante para usted como individuo. Su poema será el producto de un proceso sobre el cual usted tiene un gran control y sus elecciones serán más numerosas por haber examinado diferentes potenciales en lugar de esperar que escriba un poema de principio a fin a tiempo para entregarlo en clase .