Como autor, ¿cómo sabes cómo debería o terminará el libro?

Answer 1

Srikar, gracias por el A2A. Probablemente no voy a ser de mucha ayuda debido a la forma en que funciona mi mente. Escribo un libro porque sé cómo terminará. Generalmente tengo una visión general de todo el libro, luego me siento y lo capturo con palabras. Es muy difícil de explicar. Es como ver una película por segunda vez . Ya conoces la historia; todo lo que necesitas hacer es escribir. Trabajo a medida que avanzo. Algunos me llaman loco. 🙂

Para darle un ejemplo aún más extremo, cuando terminé mi primera novela (solo había escrito no ficción antes) ya tenía los finales para tres libros adicionales. He escrito uno de ellos, pero a veces el tiempo y la vida real se interponen. Cuando la gente lee mi primera novela, entienden por qué Six For Seven termina así, y algunos están esperando estas novelas no dichas.

Desearía tener más brazos para escribir, o más tiempo en un día. 🙂

Aquí hay algunas respuestas más que lo ayudarán con su pregunta:

• ¿Cómo escribo de una manera atractiva?
• ¿Cómo se escribe una novela o serie? ¿Cuál es tu enfoque?
• ¿Qué consideran los autores al decidir si incluir un epílogo al final de un libro?

Answer 2

Normalmente pienso que lo hago cuando empiezo. Sin embargo, con frecuencia me equivoco cuando estoy listo para terminarlo, lo cual es extraño porque, como lector, tengo un registro casi perfecto cuando se trata de predecir cómo las historias terminarán relativamente temprano al contarlas.

El problema son los personajes. Las tramas en última instancia están determinadas por los personajes atrapados dentro de ellas, y hasta que realmente esté escribiendo, es difícil saber con certeza qué acciones son o no acordes con sus personalidades.

Creo que uno de los mayores ejemplos de esto fue cuando estaba terminando mi libro Resultado probable . Durante ese libro, establecí lo que en muchos sentidos era un escenario casi imposible para los personajes desde el principio, y una vez que entré y comencé a desarrollarlo, me di cuenta de que mis pensamientos originales sobre cómo concluirían estaban muy lejos Fuera de la base. No había manera plausible de que un personaje en particular pudiera escapar de la situación en la que se encontraba sin que fuera el colmo de la invención. Y el libro en general estaba resultando mucho mejor de lo que esperaba. Las apuestas aumentadas sacaban todo tipo de cosas buenas.

Realmente no había dudas sobre lo que tenía que hacer. Seguí el flujo de la historia hasta su inevitable conclusión, y el personaje murió.

El personaje que se había establecido para ser una parte importante en las historias de las próximas dos novelas. Para quién había tenido un arco completo, una historia completa establecida. Quien ya tenía algunas de esas escenas esbozadas y escritas.

Funcionó mejor de esta manera. Pero si hubiera sabido que iba a ser así, ¡me habría ahorrado mucho trabajo cuando comencé!

Answer 3

Erm, no lo se! Quiero decir, realmente no puedo explicarlo.

La trama básica de mi primera ficción, Ties That Bind, estuvo en mi cabeza durante 20 años antes de escribirla, y siempre supe quiénes eran los personajes, cuál sería el evento principal y cómo terminó la historia. . Lo que no sabía era cómo llegué desde el principio al gran evento, y luego desde el gran evento hasta el final.

Cuando comencé a escribir, los personajes me dijeron cómo debería ser la historia. No siempre estuve de acuerdo con ellos, pero siempre escuché.

Aproximadamente dos tercios del camino, sabía que necesitaba comenzar a pensar en un título. Ties That Bind vino a mí en medio de la noche, y tan pronto como supe el título, supe que esas tres palabras también tenían que ser las últimas tres palabras de la historia. Afortunadamente, pude hacerlo sin ningún cambio en el final.

El seguimiento, Ties That Harm, que saldrá en algún momento de este año, es muy similar. Comenzó con una pregunta, luego el final llegó bastante rápido, pero la parte más difícil fue descubrir cómo mis personajes hicieron frente a la pregunta que hice, y cómo llegaron al final que tenía en mente.

Cada autor probablemente lo hará de manera ligeramente diferente. Si hay algo que aprendí en mi loco viaje de autor, ¡es que no hay reglas!

¡Con la excepción de la gramática y la puntuación, conozca las ‘reglas’ de la escritura y luego descórgalas todas! ¡Hasta el último!

Answer 4

El primer libro que terminé solo fue escrito porque sabía cómo tendría que terminar.

Diferentes escritores tienen diferentes formas de encontrar sus musas metafóricas; Encuentro el mío en la música. Había estado tratando de comenzar a escribir una historia inspirada en la epopeya de Gilgamesh. Esta fue la música que ‘escribió’ el final para mí:

Rachmaninov no estaba pensando en Gilgamesh, por supuesto. Le sorprendería saber cómo he interpretado su trabajo. Pero al escuchar esto un día, supe exactamente cómo debía terminar la historia.

Algunos escritores escriben espontáneamente, sin saber cómo terminará la historia. Ayn Rand fue todo lo contrario, ya que nunca comenzó a escribir hasta que conocía la psicología de sus personajes principales y lo que harían.

Mi experiencia es: si puedes encontrar el final, entonces tienes el mejor equilibrio entre control y espontaneidad.

Encuentro mi musa en la música. Otros escritores pueden tener otras fuentes [s], pero el principio sigue siendo el mismo.

Gracias a Srikar Vallabhaneni por el A2A.

Answer 5

en un mundo ideal donde todo está bien y no tienes preocupaciones de estropear tu creatividad, puedes seguir escribiendo hasta que estés cansado, lo que seamos honestos, nunca sucede.

“Hay un truco para la ‘salida elegante’. Comienza con la visión de reconocer cuándo termina un trabajo, una etapa de la vida o una relación, y dejarlo ir. Significa dejar lo que pasó sin negar su validez o su importancia pasada para nuestras vidas. Implica una sensación de futuro, una creencia de que cada línea de salida es una entrada, que estamos avanzando, en lugar de salir ”.

El truco o eso creo, es dejar que tus personajes te guíen. una vez que pones suficiente vida en ellos y has pasado suficiente tiempo pensando en ellos, te das cuenta de que son ellos quienes están escribiendo la historia. resulta que eres un escriba que lo anota. los miras en su viaje, celebras su felicidad, eres miserable en su dolor y eres parte de sus decisiones. Si has trabajado lo suficiente para dar vida a tus personajes, comienzas a ver que ya no tienes ningún control sobre sus acciones y estás ahí en el papel de un espectador que lo ve todo de primera mano.

Si llegas a ese punto en tu viaje, sabes instintivamente o más bien tus personajes saben cuándo está el final.

es el momento en que tu héroe, tus villanos y todos los demás personajes enigmáticos menores y mayores sienten un sentido de finalidad al acercarse, cuando sus acciones se vuelven extremas y cuando llegan a su máximo y de repente, te das cuenta, cualquier cosa desde este punto ¡Parece innecesario! pase lo que pase, donde quiera que vayan tus personajes, incluso como testigo te parecería cruel, innecesario y poco entusiasta. es este punto, o más bien la sensación de que se acerca cuando te das cuenta de que el final está cerca. y, sin embargo, a menudo hay momentos en que ese punto no llega y la realidad del mundo trae lo desafortunado antes de lo previsto.

“No hay un final real. Es solo el lugar donde detienes la historia “.

Answer 6

No puedo darte mi propia respuesta; No tengo un proceso regular. Pero puedo decirte lo que hacen los autores con los que trabajo.

La respuesta corta es: lo descubres escribiendo el primer borrador.

En cierto sentido, para eso está el primer borrador. Le permite poner en práctica todas sus ideas y planificación (independientemente de cuánto o cuán poco tenga). Para algunos autores, gran parte de la preparación previa al borrador se realiza inconscientemente. Para otros, gran parte se hace conscientemente pero sin escribir nada. Para otros, puede haber desde media página de notas hasta un mapa mental que se extiende sobre 64 hojas de papel, cada nodo del mapa acompañado de anotaciones en lápiz. Para la mayoría, es una combinación equilibrada de todo esto.

Por lo general, aunque de ninguna manera siempre, el autor tiene una buena idea de cuál será el final antes de escribir el primer borrador. A veces, el autor sabrá exactamente cuál debe ser el final. A veces, el autor solo tendrá una idea general del tipo de final que quiere para la historia.

Hablando de manera muy general, y esto no debe verse como una regla de ningún tipo, una historia necesita un final. Hay muchas maneras de ver qué hace, o hará un final. Aquí hay tres:

• una historia responderá al final de una pregunta que hizo al principio
• la piedra más grande lanzada al aire caerá al final (no necesita golpear el suelo … pero está en camino)
• un viaje llegará a un destino (puede que no sea el previsto)

Creo que un autor debería comenzar a escribir con una idea sólida del tipo de historia que quiere escribir, y como tal, también tiene una idea sólida del tipo de finalización que habrá. Hacerlo tiene la ventaja de que el primer borrador tendrá una dirección más clara, y esto significa que habrá menos cambios en el segundo borrador. Puede descubrir el final o comenzar a desarrollar una idea de lo que será, mientras escribe. Pero si lo hace, un objetivo principal de su segundo borrador será asegurarse de que la parte del libro que escribió antes de saber cómo terminó tendrá que ser reelaborada con mucho cuidado para garantizar que sea coherente con el final.

Answer 7

Típicamente, cuando estoy creando una historia, comienzo con los personajes, luego les doy un conflicto u obstáculo. Si tomas algo simple como un misterio, por ejemplo (mi primer libro autoeditado fue un mashup de fantasía y misterio), creé mis dos personajes principales, un fae y un humano, y luego les presenté un asesinato realizado por una serie asesino. En una historia como esta, el resultado deseado es claro para mí: encontrar y derrotar al asesino.

En otro tipo de historia, puede que no sea tan lineal, pero funciona de la misma manera. Le doy a mis personajes un gran objetivo que cambia la vida: salvar algo que está en peligro, encontrar algo perdido, escapar de algo horrible, aprender algo que lo cambia todo, etc.

Por lo tanto, mi estructura suele ser así: normalidad presente, razón presente para el cambio, objetivo actual, establecer obstáculos, determinar el plan, hacer que el plan salga mal, hacer que los personajes se enfrenten a desafíos y se vean obligados a tomar decisiones y cambios difíciles, hacer que los obstáculos a veces parezcan demasiado grandes , haga que los caracteres lleguen a la solución, y empuje final a la resolución, luego finalice.

Aunque parezca formulaico, este tipo de estructura presenta un arco muy satisfactorio y, si se hace bien, es completamente invisible para el lector. No anuncias: esta es la parte en la que el plan de los personajes sale mal … solo muestras que las cosas se van al infierno.

Para mí, escribir un libro exitoso que los lectores disfruten no se trata de escribir un final feliz (algunos de los míos no son … mato a los personajes cuando sirve la trama, incluso los personajes principales), se trata de crear un final satisfactorio .

Answer 8

A2A

Solo si planeas un final de antemano. Incluso si lo haces, es solo cuestión de decir “eso es suficiente por hoy, amigos”. Preferiría hacerlo cuando alcance algún tipo de umbral, pero no hay una señal clara de que debería terminar. Como Frank Herbert dijo una vez, no terminas un libro, simplemente dejas de contar la historia.

Answer 9

Solo he escrito dos series de cuentos cortos con giros (y algunos cuentos infantiles), así que supe cuál era el final cuando comencé cada cuento. Algunos autores famosos (como John Irving y Vonnegut) sienten que debes comenzar lo más cerca posible hasta el final y trabajar desde allí. Supongo que tener el final a la vista establece una meta para que tu novela se dirija cuando escribes, de lo contrario, podría ir por todos lados. Espero que ayude.