Cómo comenzar a escribir un guión de película

Hay algunas respuestas realmente buenas a continuación. Te daré mi opinión y espero alcanzar cualquier punto que los demás hayan perdido.

Aquí está la relativa dificultad de escribir piezas:

cuento 1
Juego de 10 minutos 10
novela 100
tres acto jugar 1,000
guión 10.000

Si su objetivo es escribir un guión vendible, ya debería haber escrito docenas de buenas historias cortas, al menos diez buenas obras cortas, tres o cuatro buenas novelas y al menos una obra de teatro de tres actos. De lo contrario, no estás tratando de correr antes de poder caminar; intentas volar antes de poder gatear. Escribir guiones (incluyendo guiones de TV) es muy, muy difícil, es la escritura más difícil que existe.

Si le dijeran que la mayoría de las personas deciden comprar un automóvil por un trayecto de diez minutos alrededor de la cuadra, ¿diseñarían un automóvil que solo funcione durante 10 minutos? En mi opinión, no lo harías. También es mi opinión que solo porque la mayoría de los scripts sean rechazados en base a las primeras 10 páginas, eso no significa que solo tengas que saber cómo escribir las aperturas realmente bien. Un guión de película es “orgánico”. Se desarrolla a través de un proceso complejo e iterativo. Cada parte está relacionada con todas las demás. Un guión no es diez o doce conjuntos de diez páginas pegadas; es una totalidad, y bien podría aprender todo el proceso, de adelante hacia atrás, antes de comenzar. No hay atajos.

No puedes ir a ninguna parte sin un agente. Pero los agentes no ganan dinero vendiendo muchos guiones escritos por mucha gente. Su carrera se basa en tener algunos buenos escritores que escriben buenos guiones una y otra vez. Han aprendido por las malas que es una pérdida de tiempo buscar un buen guión que sea un trato único. Sí, hay excepciones, pero no tienes un negocio basado en excepciones. Si va a entrar en este negocio, necesita establecerse como un profesional, no como un aficionado afortunado que escribió un buen guión.

Hay mucho más por aprender. Sí, me gusta Final Draft. Si eres estudiante, puedes obtenerlo por alrededor de $ 110. Lea TODOS los libros sobre escritura de guiones. Los cursos de colegio comunitario están bien. Lee y analiza 2 guiones a la semana. Encuentra un taller de guiones local. No renuncies a tu trabajo diario, pero haz amigos con buenas personas en Los Ángeles en las que puedas apoyarte si te mudas aquí. No hagas relaciones desechables; se correrá la voz. Conozco escritores muy experimentados que han vendido guiones y ahora están trabajando en novelas. Hay una razón. Averigua qué es.

  • Lee muchos otros guiones. Presta atención a cómo están estructurados los guiones, qué información incluyen y cómo está escrito el diálogo. Puede encontrar muchos ejemplos aquí: The Internet Movie Script Database (IMSDb). Si tiene un género en particular en mente para su historia, intente leer guiones para películas de ese género.
  • Paso opcional: antes de escribir su propio guión original, intente escribir uno de un corto programa de TV o película mientras lo mira. Te acostumbrará a escribir en ese estilo.
  • Descargue el software de escritura de guiones (acabo de descargar Kit Scenarist, que es gratuito y bastante bueno) o use un programa de escritura de guiones en línea como Celtx. Hará que el formateo sea 1000% más fácil.
  • Paso opcional: prueba un ejercicio de escritura gratuito. Es una excelente manera de generar nuevas ideas y formar conexiones entre las existentes. Las instrucciones sobre cómo hacerlo están aquí: Cómo escribir libremente.
  • Comience escribiendo un bosquejo de la historia que desea contar, así como una breve biografía de los personajes que desea incluir en la historia. Identifica los temas clave, los arcos de los personajes y el conflicto central de tu historia. Todo esto será un material realmente útil para dibujar cuando escribas tu guión.
  • Solo escribe. Sin duda, el primer guión que escribas será horrible. Lo más probable es que los primeros 10 que escribas sean los mismos. No importa. No te preocupes demasiado por la calidad, solo cuenta tu historia.
  • No pierdas el foco. Comprométase a escribir por un cierto período de tiempo todos los días / semana.
  • Una vez que hayas terminado, haz otro borrador. Muéstresela a un amigo, escuche sus comentarios y luego vuelva a redactarla.
  • Si realmente estás luchando, intenta escribir tu historia en un estilo más convencional y conviértela en un guión.

Independientemente de lo que diga la gente, siempre he preferido trabajar con un esqueleto de la historia.

Paso 1

Antes de comenzar a escribir, me siento, tomo un papel y garabateo la idea de la historia punto por punto (secuencialmente). Algunos de estos puntos pueden ser solo una palabra, mientras que otros pueden ser tan largos como un párrafo. Me tomo un día entero (sin descansos) para terminar este resumen de la historia que se llama ‘el esqueleto’ o la estructura de la historia.

Los guionistas suelen hacer la estructura del guión, mientras que los novelistas como yo tienden a hacer la estructura de la historia. Tenga en cuenta la diferencia, aquí: el guión es cómo aparece la película en la pantalla, mientras que la historia puede ser mucho más detallada que el guión.

Paso 2

Una vez que termine este documento de esqueleto / estructura, puede comenzar a pensar cómo elaborar los puntos individuales. Prefiero escribir cada escena con voz pasiva. Esto ayuda a informar todas las acciones de la escena junto con lo que se puede hablar antes de sentarnos a dialogar.

Al final de este paso, tendrá un documento con cada escena escrita en detalle. Esto también le permitirá identificar qué escenas necesitan retrabajarse. Entonces, mientras trabaja en los borradores posteriores del guión, siempre puede optar por trabajar en el documento de escena de 10 páginas en lugar del guión de 150 páginas.

Paso 3

Una vez que estoy absolutamente bien con el esquema de la escena, procedo al paso final donde comienzo a trabajar en los diálogos. Como ya configuré mis escenas en detalle y también tengo la idea de lo que hablarán los personajes, todo lo que tengo que hacer es traer algunos diálogos increíbles entre los personajes. Por supuesto, esto debe hacerse con cuidado ya que estos diálogos pueden hacer o deshacer su secuencia de comandos.

Tu primer borrador del guión / guión está listo. Puede comenzar a tomar opiniones o ir a leer, o leerse con una mente más clara. Los mismos pasos pueden estar involucrados posteriormente cuando produzca el segundo o tercer borrador hasta el final.

http://theharikumar.com/how-to-w

Para mi propia inspiración, normalmente escucho música para ponerme de humor. Actúa como una buena fuente de ideas y también el tono me informa sobre cómo quiero que el guión haga sentir al público.

También esbozo todo lo que escribo: usando un esquema paso a paso que es un esquema punto por argumento que cubre todas las escenas desde el primer acto hasta el tercer acto . A veces, uso fichas para mapear cada escena, pero ahora estoy tratando de hacer eso más y también puedo escribir tratamientos . Tomo muchas notas también.

Aquí hay un video de los Oscar donde la cineasta Ava DuVernay habla sobre su proceso y es un poco similar a cómo trabajo.

Con cada guión que escribo, trato de leer ficción del género en particular para tener una idea de lo que funcionó antes y ver lo que funciona para mí mientras también veo dónde puedo doblar un poco las reglas. Y también investigo cualquier tema relevante en la historia para que sea auténtico.

Como consejo, simplemente sugeriría leer libros escritos por profesores de guiones sobre el tema. Y también hay muchos recursos en línea que podrían ayudar. Para comenzar, la Poética de Aristóteles sería un buen lugar para comenzar, ya que la escritura de guiones está muy influenciada por sus pautas para una buena narrativa.

También recomendaría leer estos libros en particular:

  1. Historia de Robert McKee
  2. Salva al gato de Blake Snyder
  3. La poética de Aristóteles para guionistas de Michael Tierno
  4. El viaje del escritor de Christopher Volger
  5. La Biblia del guionista por Dave Trottier

Los sitios web de escritura de guiones (recursos en línea que sugeriría) incluyen:

Consejos de escritura de guiones

Script Magazine: su fuente de técnicas de escritura para cine y televisión

Guionista y autor John August (Un blog de un guionista superior)

Y muchos scripts para ver desde estos sitios web:

Guionista de LA

Guiones de películas y guiones (SimplyScripts)

Guiones de películas y guiones de películas (guiones diarios)

Guiones de películas | JoBlo.com

Estos libros y sitios web pueden explicar cómo comenzar a escribir un guión mucho mejor que yo.

La inspiración puede golpear de muchas maneras. La famosa película Donnie Darko comenzó con la idea, ¿y si un motor de avión aterrizara en su casa? El escritor pensó en Los sospechosos habituales cuando estaba sentado en una habitación escogiendo ideas de un tablón de anuncios; luego tuvo la idea de “¿y si un personaje de una película estuviera haciendo eso?”.

Puedes comenzar con un personaje, una imagen, un concepto, una canción, cualquier cosa realmente.

A menudo tengo ideas cuando escucho música o camino por la calle.

Una vez que comience a desarrollar su idea, creo que es bueno tener un bosquejo sólido de una historia en su lugar, antes de ser demasiado detallado. Estoy hablando antes incluso de llegar al software de escritura de guiones. Simplemente escribiendo en un procesador de textos, o en trozos de papel o en una pizarra. Muy tosco, como “El personaje A hace esto, luego esto”. Etc.

Si sigue adelante y escribe borradores, al menos asegúrese de considerar la estructura general y la historia, por encima de cosas como los olores favoritos de los personajes o sus nombres.

He visto a tantos escritores obsesionándose con las cosas realmente sin importancia, y apenas revisando la historia real de sus películas. Los pequeños detalles son importantes, pero la historia y la estructura son más importante.

Lo comparo con cómo un artista que hace un dibujo hará un bosquejo aproximado para obtener las proporciones correctas, antes de completar los detalles. Pueden revisar la forma a medida que avanzan, pero si comienzan con un ojo o una mano realmente detallados y van desde allí, es muy probable que se atasquen.

Otra analogía son los músicos, que utilizan equipos de grabación toscos como dictáfonos para grabar ‘bocetos’ de ideas de canciones.

La investigación puede ayudar sin fin con la inspiración. Por lo general, hay algún tipo de investigación que puede hacer sin importar qué tipo de guión esté escribiendo. Ya sea que se trate de una investigación en línea sobre el tema sobre el que está escribiendo. Visitar lugares en la vida real. Escribir no puede suceder en el vacío, y cuantas más anécdotas y experiencia tenga, más fácil será su trabajo. También puede ayudarlo a dejar de confiar en suposiciones y clichés.

Una de mis ideas que desarrollé, tenía en mente esta imagen del tipo de ubicación que estaba buscando. Salí y busqué lugares como ese, y solo por estar allí, me hizo tener muchas más ideas que estar sentado en casa frente a la computadora.

Lo que debe evitar sobre todo es frustrarse, es literalmente un cuello de botella para la creatividad: no podrá tener buenas ideas si está en pánico. Si nota que esto sucede, simplemente deténgase e intente otra cosa.

Si te quedas atascado, dibuja con un bolígrafo diferente.

Entonces, es básicamente un caso de “escribir es reescribir”.

Cuando estés escribiendo, no te preocupes por que sea increíble de inmediato, solo escribe y no te preocupes por que sea perfecto. Una vez más, se trata de evitar el cuello de botella creativo: una vez que comience a escribir algo, las ideas comenzarán a fluir más libremente.

Deseche en su máquina de escribir cada mañana y limpie cada tarde.

Encuentro que configurar pequeños escritos como “escribir 5 versiones de esta escena” ayuda. Debe detener la tendencia a preocuparse por escribir la opción ‘perfecta’: ¡la opción perfecta surgirá de haber escrito y considerado muchas posibilidades!

Las suposiciones también son su enemigo: cuestione cada cosa que escriba. Esto no significa necesariamente cambiarlo todo, pero debe saber exactamente por qué todo está como está.

Finalmente, la práctica hace al maestro. Si recién está comenzando, probablemente habrá una brecha entre sus aspiraciones y habilidades. Así que no te preocupes si tus primeros esfuerzos no son perfectos, nadie lo es. Sigue intentándolo de nuevo hasta que se vuelvan increíbles.

EJEMPLO FORMATOS DE PLANTILLA

Escrito el 17 de octubre

1.Nofilmschool

2.Indiwire

3.Lightfilmschool

4.FilmmakingHQ

5.dvxuser.net

6. Cinemababu / cine

Archivo de guiones y comunidad GRATIS

Guiones de películas y guiones

La base de datos de secuencias de comandos de películas de Internet (IMSDb)

.Syd libros de campo sobre escritura de pantalla

Cuando leí estos libros por primera vez, tengo mucha confianza en que puedo escribir un guión. Es técnico y tiene mucha información sobre cómo escribir personajes y cómo se deben escribir ciertas escenas.

2 historia de Robert mckey

Gran libro con mucha información. En realidad, llevará un tiempo digerir toda la información presente en el libro

3.El viaje de los escritores

Wow. Este libro debe estar en el estante de escritores basado en Hero-A 1000 caras de Joseph Campbell sobre historias mitológicas y cómo todas las mitologías tienen un desglose similar. Este libro separa a todos y la información es excelente para que no necesite ningún curso de cine si aplicas su lógica paso a paso con tus propias habilidades de escritura únicas. Si todavía no lo sabes, lee este libro.

Si bien la escritura de historias es una experiencia más narrativa, mientras que los guiones de películas son más experiencia visual. Debe haber entendido los pensamientos, acciones y comportamientos de su personaje muy a fondo y debe usar esto en los guiones en lugar de explicar todo o al espectador. eso debe ser aprendido por cualquier aspirante a guionista. Hay muchas plantillas en línea para la escritura de guiones y puede leer esos ejemplos por motivos técnicos, al principio es muy confuso, pero debe practicar todos los días una página para que pueda aprender a escribir guiones

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Sigue mis otras respuestas al escribir

La respuesta de Ashok Kumar a ¿Cuáles son algunos de los mejores ejercicios de escritura para guionistas?

La respuesta de Ashok Kumar me uní al club de escritura creativa, pero no soy muy bueno escribiendo, solo tengo ideas. ¿Cómo debo superar este problema?

La respuesta de Ashok Kumar a Quiero ser guionista. ¿Qué debo comenzar a hacer y cómo debo llevar mi vida para tener éxito en el campo?

Primero tendrá que escribir lo que se llama un tratamiento. 🙂

El objetivo del tratamiento es comunicar su historia lo más rápido posible, por lo que la brevedad sin sacrificar lo que lo hace único o vale la pena obtener la aceptación de las partes interesadas.

La mayoría de los guionistas que conozco comienzan con una presentación de una página.

Luego, si obtienen comentarios positivos, si crean un documento de dos a cinco páginas que cuenta toda la historia con escenas importantes, a veces puntiagudas para mayor claridad.

Luego, si es necesario, desarrollarlo antes de comenzar el primer borrador, un documento extenso que es un desglose de un guión escena por escena. O un guión gráfico suelto

Un tratamiento profesional generalmente tiene:

  1. Un título de trabajo
  2. El nombre del escritor y la información de contacto.
  3. Número de registro de WGA
  4. Una corta línea de registro
  5. Introducción a los personajes clave.
  6. Quién, qué, cuándo, por qué y dónde.
  7. Acto 1 en uno a tres párrafos. Prepara la escena, dramatiza los principales conflictos.
  8. Acto 2 en dos a seis párrafos. Debería dramatizar cómo los conflictos introducidos en el Acto 1 conducen a una crisis.
  9. Acto 3 en uno a tres párrafos. Dramatice el conflicto final y la resolución.

La tradición de escribir en una estructura de tres actos proviene del teatro y todavía la siguen los cineastas.

Acto 1: La configuración, la situación y los personajes y el conflicto se presentan. Esto clásico es de 30 minutos de duración.

Acto 2: El conflicto, a menudo de una hora de duración, es donde comienza el conflicto y se expande hasta que llega a una crisis.

Acto 3: La Resolución, el conflicto se eleva a una crisis más y luego se resuelve.

La mayor parte de esta información la tomé de un sitio, ya que no había escrito un guión antes, solo trabajé, conversé y entrevisté a escritores que sí lo hicieron. Recordé la mayor parte de esto, pero fue más fácil buscarlo.

Entonces, diría que quizás necesitemos dar un paso atrás aquí, el primer paso para escribir un guión es conocer el proceso. De los cuales necesita saber, primero debe recibir un tratamiento.

Tal vez la investigación debería ser el primer paso. 🙂

Primero Comprenda qué es un guión. El guión, o guión, describe todos los elementos (audio, visual, comportamiento y diálogo) que se requieren para contar una historia a través de películas o televisión.

Lea los guiones de algunas de sus películas favoritas. Encuentre guiones de películas en línea y decida qué le gusta (y qué no le gusta) sobre ellos. Obtenga una idea de cómo se retrata la acción, se escribe el diálogo y se desarrollan los personajes.

Desarrolla tu concepto. Suponiendo que ya tiene una idea sobre la que desea escribir, esboce todos los detalles necesarios de la trama, las relaciones y los rasgos de personalidad que guiarán su historia.

Esboza tu historia. Comience con un flujo básico de su narrativa. Centrarse en el conflicto de la historia; El conflicto impulsa el drama.

Escribe tu historia en tres actos. Los pilares de un guión son los tres actos. Cada acto puede operar de forma independiente, y cuando se toman en conjunto proporcionan el arco completo de una historia.

  • Acto uno: esta es la configuración de la historia. Presenta el mundo y los personajes. Establece el tono de la historia (comedia, acción, romance, etc.). Presente a su protagonista y comience a explorar el conflicto que impulsará la historia. Una vez que el protagonista se dirige hacia el objetivo, comienza el segundo acto. Para los dramas, el primer acto suele tener 30 páginas. Para comedias, 24 páginas.
  • Acto dos: este acto es la parte principal de la historia. El protagonista encontrará obstáculos en el camino hacia la resolución del conflicto. Las subtramas generalmente se introducen en el segundo acto. A lo largo del segundo acto, el protagonista debería mostrar signos de cambio. Para los dramas, el segundo acto suele tener 60 páginas. Para comedias, 48 ​​páginas.
  • Acto tres: en el tercer acto, la historia alcanza su resolución. El tercer acto contiene el giro de la historia y termina con la confrontación final del objetivo. Debido a que la historia ya se estableció en el segundo acto, el tercer acto es mucho más rápido y condensado. Para los dramas, el Acto Tres suele ser de 30 páginas. Para comedias, 24 páginas.

En primer lugar, debes elaborar una gran historia.

Y en segundo lugar, debes aprender el arte de la escritura de guiones.

Un guión es una impresión azul para la producción de una película.

Contiene todas las instrucciones necesarias para filmar una película, incluidos el diálogo y la acción.

Ya sea en el interior o al aire libre, ya sea durante el día o la noche, ya sea que esté dentro de un bar o en una granja, todo esto y mucho más entra en la creación de un guión.

También debe incluir instrucciones apropiadas para el sonido y la iluminación, así como para cerrar y abrir escenas.

Por lo general, una página de un guión equivale a un minuto de rodaje, por lo que 90 páginas de un guión rinden aproximadamente la misma duración de una película.

Para obtener más detalles, puede consultar el guión formateado de mi cortometraje titulado ASHES que he colocado en mi blog (Discover the Writer in You) como referencia.

Como ha escrito esta pregunta, estoy asumiendo estas cosas de antemano.
1. Ya tienes una idea vaga, si no desarrollada, sobre la que quieres hacer una película.
2. Que conozca el formato estándar en el que se escribe el guión.
3. Conoce los pocos softwares de escritura de guiones disponibles en línea. Si no, entonces búscalo en google.

Ahora que quieres escribir un guión. Lo primero que te sugeriría es que conoces a tus personajes. es decir, trate de saber cómo se ven, cómo van a hablar, cómo piensan porque los personajes que cree van a presentar su historia. Para eso, algunas personas escriben sus rasgos de carácter para obtener una mejor visión. Lo que hago es pasar algún tiempo con ellos en mi mente hablando con ellos. Puede utilizar cualquiera de los enfoques o inventar cualquier otro si lo desea. El truco consiste en utilizar un método que se adapte mejor a usted.

Ahora, la segunda cosa más importante es conocer la estructura del guión. La mayoría de los escritores de Hollywood tienden a seguir la estructura básica de tres actos / estructura de cinco puntos para escribir el guión. También hay otros tipos de guiones, por ejemplo, no lineales.

Para familiarizarse con eso, mire muchísimas películas y lea tantos guiones como pueda, le será de gran ayuda para visualizar su película. ¡Conozco personas que no miran ni leen nada mientras escriben y que sus guiones siguen siendo geniales!

Investiga mucho mientras escribes sobre un material. Supongamos que estás escribiendo sobre India o EE. UU. Necesita saber qué tipo de personas o lugares hay en su película. Esto ayuda mucho. ¡Créeme!

Se sugiere leer muchos libros antes de comenzar a escribir. Puede encontrar una lista completa de los mejores libros de escritura de guiones disponibles aquí: http://www.amazon.com/gp/richpub … Hay personas que le sugerirán que nunca lea un libro.

Como puede ver, hay un gran conflicto de opiniones en cada enfoque. La razón es que diferentes cosas funcionan para diferentes personas. Algunas personas escriben un esbozo de cincuenta páginas para escribir, otras no lo hacen en absoluto. La escritura de guiones es una tarea muy subjetiva. Debe hacerse de la manera que más le convenga.

PD: En una nota personal, te sugiero que comiences a escribir un guión y aprenderás las cosas por tu cuenta.

Todo lo que las otras respuestas mencionan son los “patrones de diseño” de la narración de historias. Al igual que los patrones de diseño en cualquier otro campo, como la programación o la música, es importante conocerlos, pero una vez que los conoces, tienes que tirarlos y comenzar de nuevo.

Mi consejo sería aprender sobre la escritura de guiones en Internet. Pase un año o dos estudiando los principios con rigor y disciplina.

Luego, una vez que los haya internalizado, deséchelos y comience a escribir su historia. Lo importante es su historia, no esos patrones de diseño.

Por supuesto, escribir su historia sin su conocimiento significará que su historia tendrá una diferencia significativa en la calidad de lo que hubiera sido si las conociera. Entonces, sé que debes hacerlo. Pero no son respuestas en el sentido de que no te ayudarán a avanzar una pulgada para escribir una buena historia. Esa es una batalla completamente nueva que comienza una vez que te das cuenta de que la tarea de escribir una historia es la más difícil y que nadie te ayuda. Todo el conocimiento teórico se vuelve inútil en ese campo de batalla en el que te sientas solo todos los días en un escritorio solitario con un bolígrafo y papel y escribes. Va a estar solo.

Aunque he escrito un par de guiones que aún no han sido validados por los productores para entrar en la fase de producción, quiero compartir mi propia experiencia con ustedes.

1: Diferencia entre historia y guión .

¿Quieres escribir una historia o un guión? Sea claro al respecto porque ambos son diferentes y ambos son difíciles para los novatos. Veamos cuáles son las principales diferencias entre estos dos.

Historia: Requiere género, argumento, caracterización, premisa, un comienzo, un medio y un final apto. El objetivo principal de una historia es DECIR sobre cómo se sienten los personajes mientras les pasan cosas, y cómo los personajes reaccionan y los superan. Por lo tanto, la escritura de historias involucra principalmente la percepción psicológica de los personajes hacia una determinada situación.

Guión: el otro nombre del guión es guión, lo que literalmente significa ¿qué vas a jugar en la pantalla? Una historia es PARA CONTAR y un guión es PARA MOSTRAR. Sin una historia, no puedes escribir un guión. Y sin un guión, no puedes filmar o incluso explicar una escena de manera simple a los actores u otros miembros del equipo en los sets. Entonces, sin un buen guión, un director no podrá dirigir al equipo en una dirección exitosa.

Entonces, tanto la historia como el guión son diferentes. Y en el cine, ambos son importantes. En Hollywood, la mayoría de los guionistas no son escritores de historias, pero en Bollywood no es así. Ahora que conocemos esta diferencia, pasemos al paso 2.

2: Objetivo y método de escritura del guión .

Objetivo de los cineastas: dar un producto de 120 minutos de audio / video a la audiencia. Qué tan bueno es ese producto depende casi de todos los factores desde la historia hasta la mezcla final.

Objetivo de los guionistas: Moldear la historia en la mano en un documento apropiado. Este documento servirá como modelo para toda la producción y postproducción de la película. ¿Cómo se hace esto?

A) Divide la historia en escenas. (Nota: Una escena es parte de una historia que ocurre en un lugar al mismo tiempo. Generalmente, una película comercial tiene alrededor de 60 a 70 escenas).

B) Divide las escenas en subescenas. (Una escena a veces puede ser larga y también puede involucrar dos o tres ubicaciones como la de una cobertura telefónica entre amigos, entonces las escenas deben dividirse en subescenas ya que no se pueden filmar a la vez).

C) Divide escenas / subescenas en tomas. Un disparo guiará al equipo sobre el aspecto de encuadre de una escena. En general, una escena comienza con un marco muy amplio / ancho para informar al público sobre dónde se está llevando a cabo. Y luego se mueve gradualmente a la mitad del cuadro y a primeros planos y primeros planos extremos a veces.

D) Comience cada escena con el número de escena apropiado, ubicación, hora.

Ej: Escena 5 Ubicación: Mercado Hora: Mañana

E) Comience con la descripción adecuada de la escena. Comience cada oración en una nueva línea. La mayoría de las veces, una oración en el guión requerirá una oportunidad.

Ex:

Había un mercado

La gente estaba ocupada comprando y vendiendo verduras en varias tiendas.

Bunty observaba las tiendas y la gente.

F) Antes de un diálogo particular, escribe el nombre del personaje.

Ex:

Bunty al dueño de la tienda

Tío, yeh kaddu kite ka hain?

Dueño de la tienda

Ek kaddu 20 rupay.

Bunty

Por baajoo comprarme hasta 10 ko hola Mil raha hain.

Dueño de la tienda

Tho wahi pe khareed na, yaha pe kyu aaya. Chal footle yaha se.

3. Afinando las habilidades de escritura de guiones

A) Antes de escribir un guión, descargue y lea algunos guiones de internet. Esto le dará una idea de qué es un script y cómo se ve.

B) Lea al menos 1 o 2 libros sobre escritura de guiones para obtener una claridad excepcional en el proceso. A veces, aunque hay una historia en sus manos, puede que se pregunte cómo presentarla en un formato visual a la audiencia, ya que pueden faltar diálogos, intervalos, etc. Estos libros están ahí para guiarlo. Un libro que personalmente me gusta es Save the Cat de Blake Snyder. Es simple y fácil de entender.

C) Mira películas y observa cómo se filman las escenas. Una es una escena de acción, y la otra un amor y luego hay una escena de comedia. Tome una escena de amor, por ejemplo, observe cómo el héroe miraba a la heroína, qué tan bien sonreía y bajaba los párpados, luego cómo se acercaba a ella, y luego cómo ella rehuía y se volvía. Cada toma es parte del guión escrito por algún guionista en alguna parte. Por lo tanto, observe tanto como sea posible e intente comprender cómo se habría escrito.

D) Aunque leer y observar son buenos, definitivamente no hay reemplazo para hacerlo. ¿Por qué no escribes un guión para una pequeña historia hoy? Y verifique si su guión realmente está ayudando a su equipo en el proceso de hacer películas. Si nadie está listo para filmar su guión, ¿por qué no avanza usted mismo y verifica su posición como guionista?

¡Todo lo mejor!

P: ¿Dónde empiezo a escribir guiones para películas?

R: Sugerir: lea todos estos manuales (la mayoría de las bibliotecas grandes suelen tenerlos)

StoryAlity # 28 – Manuales de escritura de guiones desde 1911

(El que los resume a todos es un PDF gratuito, tal vez comience allí, tiene más de un millón de descargas; ¿debe estar bien?)

Entonces vea este blog de doctorado

Un índice de publicaciones en este blog (¿Nuevo en el sitio? ¡Comience aquí!)

Entonces, este doctorado

Mi tesis doctoral (gratis en línea)

Y estarás listo.

Solo mi punto de vista.

(Escribí el doctorado para: personas en su posición).

Nota: el doctorado es una forma muy diferente (y nueva y creativa) de ver las cosas. Me gusta: digamos, películas, y, escritura de guiones, y bueno: todo. En comparación con la vieja forma, de todos modos. La evolución cultural es así. Vea el doctorado para saber por qué.

Permítame responder su pregunta con una historia real de la vida real de la historia del cine. El propósito de este método explicativo es ilustrar claramente y justificar por completo la respuesta que le proporcionaré en este documento.

Mario Puzo nunca había escrito un guión para una película. Fue novelista. Cuando una novela que escribió titulada The Godfather se convirtió en un éxito de ventas, Paramount Studios compró los derechos cinematográficos del libro y quería que Mario ayudara a un director joven y aún desconocido a adaptar la novela en un guión para la versión cinematográfica de The Godfather.

La razón por la que Paramount contrató al joven director desconocido fue porque dicho director estaba dispuesto a trabajar por una simple miseria, unos estipendios insignificantes, de un sueldo. El nombre de ese director era Francis Ford Coppola.

Después del éxito taquillero de la película The Godfather, Hollywood quería una secuela y, por supuesto, quería que Mario ayudara a Francis a escribir el guión de la segunda película.

Mario no sabía cómo escribir un guión, por lo que fue a la librería donde compró un manual de instrucciones que proporcionaba información que explicaba, de acuerdo con los estándares de la industria de esa época, cómo escribir un guión para una película. Cuando llegó a casa y abrió el manual, allí, en la página uno, leyó que para comprender cómo escribir un guión, uno debería examinar El Padrino de Mario Puzo .

Esta verdadera parábola de la vida demuestra efectivamente que para escribir un guión para una película, primero se debe escribir una novela superventas. Las viejas sales de los barcos de pesca comercial a menudo citan un dicho que tiene su origen en las profundidades lejanas y cubiertas de niebla del antiguo pasado marítimo. Las viejas sales salinas dicen: “Cuanto más pescas, más suerte tienes”.

Por lo tanto, cuanto más escriba, mayor éxito tendrá al escribir guiones para películas. Entonces, hay otro lugar para comenzar a escribir guiones para películas. El lugar para comenzar es escribiendo todos los días y todas las noches.

¡Te felicito por tu admirable ambición de ser un guionista exitoso galardonado! ¡Espero ver tu nombre en la lista cuando lleguen los créditos!

El mejor consejo que puedo dar es conocer tu propio proceso de escritura. Si nunca ha escrito NINGUNA cosa antes, un discurso, un documento, una historia corta o un artículo, sepa cómo trabaja y luego encuentre ese ritmo para completar un guión. Ayuda a esbozar una historia coherente primero y ser lo más específico posible. Esboce una escena y luego intente escribir ESA escena. A veces, una escena puede hacerte saber si es o no una idea que realmente quieres explorar o dejar. Asegúrese de GUARDAR todos sus borradores y cambios y todas las ideas para que pueda ver su proceso de evolución y pueda aprender más. Realmente es útil lo que he encontrado. Y finalmente, prepárate para editar MUCHO. Deseche las líneas y escenas que no funcionan a pesar de que pueden ser lo mejor que haya escrito. Guárdelo y úselo para otra cosa más tarde. Prepárate para muchas críticas y si tu guión se hace, prepárate para que sea reescrito y cambiado MUCHO incluso si eres parte del proceso. A veces, los cambios son parte de la experiencia de colaboración y simplemente son necesarios debido a las restricciones y la historia.

Encuentre una idea con la que esté comprometido y apasionado, y luego escríbala. La historia es importante, pero encuentra o cuenta una historia que TÚ realmente quieras sacar y gente que conozca y disfrute. Si estás apegado a una historia o idea, es menos probable que la dejes sin terminar y sigas adelante.

Mi primer guión que escribí en la escuela secundaria usando Microsoft Word y todo lo que consistía era algunas descripciones de escenas y tomas y luego todo el diálogo para los personajes. Una vez que me sentí cómodo con mi propio estilo de escritura de guiones, comencé a aprender la forma “adecuada” de hacerlo y transferí mi guión a una forma formal (guión / guión). Las guías para esto se pueden encontrar en línea y las definiciones para el uso apropiado de palabras y términos. También se pueden encontrar plantillas gratuitas en algunos sitios, que lo ayudarán a hacerlo por usted. Y algunos sitios le ofrecen herramientas de escritura y la plantilla por una pequeña tarifa única si eso es lo que le interesa. No recomiendo comprar un software de escritura de guiones, ya que simplemente no me parece rentable. Si vende un guión u obtiene algo y está produciendo guiones de izquierda a derecha, tal vez sería un buen momento para invertir en eso.

¡Espero que esto funcione!

Bueno. No vas a comenzar a escribir un guión de película hasta que aprendas a ser escritor. Hollywood no necesita más guionistas malos. No hay mercado para ellos.

Comienza a escribir cuentos. Muchos de ellos. Concéntrate en el diálogo. Si no tienes don para el diálogo, ríndete.

Cuando te sientas un poco más cómodo, comienza a adaptar cuentos famosos para la pantalla. Unos que han sido adaptados y producidos. Escribe tu guión, luego mira la película y mira lo que hicieron los profesionales.

Al mismo tiempo (¿dije que esto fue fácil?) Se inscribirá en Write Bros. “Dr. Formato “, que proporciona consejos técnicos precisos sobre la escritura de guiones. Lee los archivos. Estúdialo como si fuera tu cataclismo.

Al mismo tiempo, estudiarás The Elements of Style de Strunk and White. También puedes memorizarlo. No es largo pero es importante.

Mientras hace todo esto, no tome ningún curso sobre Dead Cats, Story Structure, Dramatica, Community College, ninguna de estas cosas. Estas personas no son escritores, son vendedores y te arruinarán.

No aprendes estructura leyendo basura o tomando una clase, o producirás la misma basura que todos los demás que van a la escuela de cine.

Aprendes la estructura y todo lo demás leyendo y mirando a grandes escritores y dejando que gorgotee en tu sangre.

Editar: Otro póster hizo un comentario sobre Final Draft. Pregunte si hay una versión para estudiantes (que tendrá limitaciones).

Utilizo Screenwriter, que me encanta, tanto para novelas como para guiones (tiene muchas plantillas) pero mi director estaba usando Final Draft y tuvimos algunos problemas. Tuve que actualizar, porque el chico del presupuesto estaba usando FD. Solo haz tu tarea.

Al final, en mis novelas, los editores querían un Word.doc. Así que básicamente estás jodido en el aspecto técnico sin importar qué. Solo escribo en Screenwriter porque me gusta y me preocupo por las otras cosas más tarde. Y sabes hacer una copia de seguridad de tus archivos, ¿verdad?

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Si no sabe cómo escribir un guión de película, mi consejo, en primer lugar, es tomar una clase de escritura de guiones. Si no estás en Los Ángeles o Nueva York, eso no debería ser un problema. Hay muchos cursos en línea disponibles. Creo que Gotham Writers Workshop los tiene disponibles. También hay muchas clases de escritura de guiones disponibles en línea a través de lugares como Teachable. Simplemente haga una búsqueda de escritura de guiones en línea.

Si estás en Los Ángeles, puedes tomar un curso de Community College o tomar una clase a través de UCLA Extension. Lo bueno de UCLA Extension es que tienes guionistas reales con créditos sólidos que enseñan los cursos.

Si tomas un curso, te sugiero que tomes uno que te enseñe cómo escribir las primeras 10 páginas o el primer acto de tu guión. No te preocupes por aprender todo el proceso en un curso. Si bien hay cursos que ofrecen esa opción, puedo decirle por experiencia y conocimiento de desarrollo de películas que las primeras 10 páginas son las más importantes en su guión.

Trabajé como ejecutivo de desarrollo y como lector. Hay una regla bien conocida en Hollywood: si las primeras 10 páginas apestan, entonces no te molestes con el resto del guión. Esa dura realidad significa que si las primeras 10 páginas no me intrigan, su secuencia de comandos terminará en la basura, ya sea en mi computadora o en una papelera de reciclaje. Ahora, antes de que sientas que estoy siendo malo, puedo decirte que después de leer cientos de guiones, quieres sacarte el pelo si la escritura es mala. Después de miles, quieres tirar el guión al fuego.

Me doy cuenta de que eso suena duro, pero Hollywood es duro. Es mucho mejor saber cómo va la gente que esperar ser recibida con amor, unicornios y mariposas que tienen pancartas que dicen que eres un gran escritor. Eso ni siquiera sucede cuando ganas un Oscar.

Otra dura verdad es que tus primeros guiones podrían no ser perfectos. Podrían apestar, pero eso está bien. Eso es aprender a escribir. Hay una historia que solía escuchar en un curso de escritura de televisión en el que un conocido corredor de espectáculos dijo que ningún guión era bueno hasta que estaba encima de la pila de guiones en el piso que esencialmente llegaba a la mitad de la pantorrilla. Dijo que ese era el guión que leería y que probablemente sería el mejor escrito. Eso significa muy probablemente el guión número siete, ocho, nueve o diez.

Por lo tanto, aprender el oficio de la escritura de guiones es esencial. Leer libros ayuda mucho, pero nada reemplaza ir a una clase o tomar una clase y realmente aprender sobre el proceso.

Hal Ackerman es un gran maestro de escritura de guiones. Tomé dos cursos de él mientras estaba en UCLA y uno de los cursos fue simplemente ver los primeros diez minutos de películas que sintió que eran geniales para establecer el carácter. Luego escribiríamos un ensayo sobre esos primeros diez minutos y finalmente, escribiríamos nuestras primeras diez páginas del guión. Aprendí más en ese curso de lo que aprendí en muchas de mis clases de pregrado.

El segundo curso de escritura que recomendaría es aprender a escribir un primer acto apropiado de su guión. Sí eso es. Tres meses en 30 páginas; ¿Pero adivina que? Deberías tener 30 páginas sólidas. No puedo impresionarle lo importante que es tener una apertura fuerte y un primer acto. Puede hacer o deshacer tu guión. La razón de esto es que si el lector o ejecutivo o asistente acaba de invertir al menos 30 minutos de su vida, entonces él o ella cree que este guión tiene potencial. Esa es la única forma en que se leerá todo su guión.

La otra cosa importante es comprar algunos guiones de películas que te gusten. Léelos como si estuvieras leyendo un libro. Vea la diferencia entre escribir guiones y escribir novelas. La principal diferencia es el formato y el hecho de que la escritura de guiones es escasa. Necesita agrupar todo, emociones, diálogo y acción en una o tres páginas de una escena. En una novela, puede tomar cinco o diez páginas para escribir lo mismo. Aprender a ser un buen narrador de historias con muy poco lenguaje es una forma de arte.

Otra cosa que debe saber es que si no formatea correctamente su guión, no se leerá. Una buena persona puede hacerle saber que necesita formatearlo correctamente. La mayoría de la gente simplemente lo tirará. Es por eso que una clase de escritura de guiones principiante es tan buena. Pasarás bastante tiempo aprendiendo a formatear cosas. No es una pérdida de tiempo, es esencial para ser un buen guionista. Antes de que alguien se sienta demasiado cansado para aprender el formato, piense en esto: cuando tomé un curso de escritura de guiones a principios de la década de 1990, tuve que escribir todas mis escenas en mi máquina de escribir IBM Selectric. De hecho, tuve que aprender a configurar pestañas.

También necesita un software de escritura de guiones. Como Madeleine dijo a continuación, obtenga el borrador final. Ahora, tengo una ambivalencia definitiva con respecto al borrador final. Creo que es torpe y no tan intuitivo como podría ser. También creo que su método de código clave es ridículo. Si cambia de computadora, debe cambiar el código clave. Si quieres escribir en dos computadoras diferentes, te cuesta más dinero. También son muy caros. Sin embargo, tienden a ser el estándar de la industria. Dicho esto, muchos de mis amigos escritores usan otro software de escritura de guiones. Solo depende Si toma un curso, debe averiguar cuál necesita antes de invertir. Creo que el software libre es una pérdida de tiempo. Nunca hace lo que necesitas que haga.

Finalmente, miraría algunas ediciones antiguas de Written By, la revista WGAWest. Hay muchas entrevistas geniales. Puedes aprender mucho sobre la escritura de guiones escuchando a los escritores hablar sobre su oficio.

Una última cosa, cuando haya terminado de escribir, siempre registre su guión con el Gremio de Escritores. Lo puedes hacer en linea. También puedes protegerlo también.

¡Buena suerte!

Antes de escribir, ¡lee! Da una idea. Busca guiones y mira películas simultáneamente. Un curso te ayudará pero debes tenerlo dentro. Se requiere paciencia.

Comience el guión escribiendo una trama y los personajes. Esto ayuda a escribir el guión. Sigue la estructura de tres actos mientras escribes el guión. Los diálogos deberían tocar el segundo violín del guión, pero al mismo tiempo mejorarlo también. No escriba nada innecesario en el guión y cada escena o diálogo debe llevar la historia hacia su clímax predeterminado.

No dude en hacerme cualquier pregunta sobre esto.

Como han dicho otros: esquemas obsesivos.

Si me dan 6 semanas para elaborar un primer borrador (que es un cronograma no desconocido), pasaré las primeras 5 semanas en el esquema.

Como William Goldman nos enseñó el siglo pasado, “El guión es estructura”.

Otros consejos:

Escribe a diario. Como con cualquier otra habilidad, cuanto más practiques, mejor lo harás. Supongo que escribo alrededor de 4.000 palabras al día, lo que equivale a 1,5 millones de palabras por año. ¡Así que al menos soy bueno golpeando un teclado!

Estudiar historia. No tomas, ni líneas geniales, no teorías de los fanáticos: lea guiones y mire películas pensando en “¿cómo me están contando esta historia?”

Estudia, estudia, estudia. Ha pasado mucho tiempo desde que alguien ha podido mencionar un libro sobre escritura de guiones que no he leído, una teoría sobre escritura de guiones que no he estudiado, un foro para el debate sobre la escritura de guiones que al menos no he visitado una vez.

Y luego, finalmente:

Cuando llegue el momento de escribir, olvídate de todo y ESCRIBE.

¡Espero que esto ayude!

Algunas de las respuestas anteriores son sorprendentes y están llenas de consejos sólidos. Es posible que no pueda agregar mucho valor aparte de sugerir un punto de partida simple para que no quede atrapado en una cantidad abrumadora de investigación de antecedentes. Pero, incluso con eso en mente, para evitar girar las ruedas, realmente debería leer algunos scripts producidos, son fáciles de encontrar en formato PDF en línea, antes de hacer cualquier otra cosa. Elige algunas películas que te encanten y te sugiero diferentes géneros como acción, comedia y suspenso. Ahí lo tienes, un punto de partida manejable obtiene tres scripts en formato PDF y los lee. Despacio. Debes saborearlos. Vaya a una cafetería o siéntese cerca de las montañas o el océano y haga lo suyo.

Después de haber leído tres guiones, piense en el viaje del héroe. Ese término es importante, y puede usar Wiki para obtener más información, pero le sugiero que describa lo que le sucedió al héroe en cada uno de los scripts que lee en un bloc de notas. Haz un bosquejo para el viaje físico del héroe. Por ejemplo, en Papallon, una película de Steve McQeen de 1973, el héroe es arrojado a la cárcel y pasa el resto de la película tratando de escapar. Ese es su viaje físico. Luego haz otro bosquejo para el viaje emocional del héroe. El segundo esquema terminará con el personaje con y sin arco, pero en muchos sentidos, el segundo esquema, no el primero, es de lo que trata la película. Titanic, por ejemplo, no se trataba del hundimiento del barco, ese era el telón de fondo, la historia era sobre el amor duradero e inquebrantable de Jack y Rose.

Puedes hablar mucho sobre escritura de guiones, contar historias y hacer movimientos, pero si no entiendes el viaje emocional del héroe mientras escribes, probablemente no estés escribiendo bien, en mi muy humilde opinión.