Solía ser muy anti-universitario sobre aprender a escribir. Algunas de esas razones aún se mantienen:
- Es caro. No importa a dónde vayas, te va a costar.
- A menos que conozca a alguien que haya pasado por el programa y pueda responder por él, no tiene idea de si su inversión va a dar sus frutos.
- Todavía hay muchas escuelas con títulos en escritura impartidos por personas que no saben cómo enseñar, solo enseñarán pedantería específica (y esencialmente inútil), o que no pueden respaldar sus lecciones con experiencia.
- Las personas que se gradúan con títulos son decepciones en su campo y demuestran espectacularmente el viejo refrán, “Cs y Ds obtendrán títulos”. Cuando las personas que no trabajan para eso salen con el mismo grado que usted, eso es desalentador.
… Y luego fui a la universidad.
Para hacer aburrida una larga historia, comencé una especialización en arte 2D, me decepcioné y tomé una clase de escritura mientras trataba de averiguar cómo proceder. Para mi total y total sorpresa, aprendí algo.
Cuando me inscribí para esa clase, ya había comenzado varias novelas, había terminado un par de ellas y había hecho varios borradores de una. Lo había pulido lo mejor que pude. Se lo envié a otras personas para que lo criticaran. Había tomado una clase de escritura con un profesional respetado y galardonado. A pesar de todo esto, me di cuenta de que faltaba algo, pero tampoco pude entender qué era. Me había estancado y no había nadie a mi alrededor a un nivel lo suficientemente alto como para ayudarme a llegar a la siguiente etapa. La retroalimentación que estaba recibiendo no fue suficiente para construir.
Esto es lo que una buena escuela te enseñará:
- Está establecido, entre los escritores de SF / F, que los cursos universitarios a menudo fruncen el ceño / se burlan de la ficción de género. Un buen profesor universitario te explicará que no es porque el género sea una especie de hijo ilegítimo de ficción; es porque están ahí para enseñarte cómo crear una conexión emocional para que tus lectores la sigan. Si su escritura se conecta emocionalmente con el lector, seguirá su narración en todo el universo. Sus profesores muy hábiles y muy útiles no están tratando de aplastar su creatividad. Están tratando de enseñarle cómo canalizarlo de tal manera que pueda aplicarlo con el mayor alcance posible. La buena construcción del mundo es un efecto secundario de la buena escritura, pero la buena escritura comienza con una conexión humana.
- Para usar un ejemplo específico de uno de mis profesores: en otros países, puede salirse con la suya con algunos libros de escritura de segundo año antes de alcanzar su ritmo profesional. En los EE. UU., La expectativa (en términos muy generales) es que resolvió sus problemas de escritura y monkeyshines como estudiante universitario y está llegando a la profesión completamente formado: si sus primeras bombas de libros, su segunda oportunidad será difícil de encontrar. El enfoque de la escritura profesional es más feroz aquí.
- La pedantería está sobrevalorada. Si hace un mal uso de una coma o mezcla sus theire’yres, es mucho menos importante que si logró o no lo que se propuso hacer. Hay personas a las que se les paga para encontrar esos errores por usted, marcarlos en su manuscrito para corregirlos y luego dejarlo en sus manos para asegurarse de que se modifique (o escriba “stet” y así es como saben que lo hizo en propósito). Se llaman editores, y su propósito es asegurarse de que su escritura brille. Su propósito es contar su historia con tanta autoridad y elocuencia como sea posible.
- A veces, cuando estás escribiendo, te quedas atascado. Hay muchas razones por las cuales esto sucede, pero lo que generalmente se reduce a que el escritor maneja mal la historia. Si tiene que forzarlo, entonces no lo configuró correctamente. Aprender a identificar esto solo es un fastidio, pero cuando trabajas en un trabajo con un profesor y otros veinte estudiantes, aprenderás rápidamente sobre tus puntos débiles y cómo lidiar con ellos.
… que está muy bien, pero no aborda la pregunta original. Estoy llegando. Solo necesito que sepas primero que, si la universidad es de alguna manera una posibilidad, deberías encontrar absolutamente y sin dudas personas cuya escritura admiras y saber dónde fueron a la escuela, y si respaldan el programa de escritura allí.
Entonces. ¿Puedes ser un escritor exitoso sin haber ido a la universidad para escribir?
Neil Gaiman tuvo su primera experiencia de escritura con los cómics de Sandman . Tuvo que aprender economía del lenguaje debido al formato, y claramente lo ha influenciado hasta el presente.
Ray Bradbury dice que su primer millón de palabras serán basura, y después de la marca del millón, comenzará a ser bueno. (Se podría decir que esto fue un reconocimiento temprano de la regla de las “10,000 horas”). Leía todos los libros de su biblioteca local como su educación.
Kurt Vonnegut, si no me equivoco, fue a la universidad para estudiar ingeniería, no para escribir: él fue quien dijo que el arte no es una forma de ganarse la vida, pero es una forma de ganarse la vida.
Sí. Puedes ser un escritor exitoso sin ir a la universidad. Pero tendrá que trabajar muy duro, de manera muy independiente, para que eso suceda. Necesitará escritores en los que pueda confiar para ayudarlo a desarrollar su trabajo. Tendrás que ser muy, muy bueno para aceptar las críticas constructivas, porque “¡Me encanta!” No te ayuda y “Tuve un problema con esto” puede ser algo difícil pero importante de escuchar. Su ego se interpondrá en el camino si no descubre cómo mantenerlo el tiempo suficiente para escuchar lo que otras personas están diciendo.
Entonces. ¿Cómo mejoras?
- Leer. Exponerse a todo tipo de escritura. Si tienes un género favorito, asegúrate de no estar leyendo los mismos seis escritores una y otra vez; ve a tu biblioteca local y recoge libros de personas cuyos nombres nunca has visto antes. Si odias la portada, léela de todos modos. Si la premisa suena absurda, lea absolutamente eso, porque de alguna manera la publicaron de todos modos y eso significa que están haciendo algo bien.
- Escribir. Esto suena muy obvio, y sin embargo … Mira, necesitas practicar. No puedes simplemente “guardar” tu creatividad hasta que todo se te caiga del cerebro como una pila de papel con palabras impresas. Escriba la escena que está construyendo en su cabeza, incluso si aún no sabe a dónde pertenece. Mantenga un cuaderno a mano para oraciones extraviadas o pensamientos creativos o incluso solo ideas fantasiosas para construir más adelante. Siéntate y escribe todos los días. Cuanto más expreses tu creatividad, más fácil será. Ser bueno para escribir es como ser bueno para nadar, andar en bicicleta o T’ai Chi: solo mejorarás si practicas conscientemente.
- Practica conscientemente. Traigo esto bajo su propia viñeta porque no puedo enfatizar esto lo suficiente. No puedes simplemente decir palabras sin pensar. Tienes que pensar en lo que estás haciendo y necesitas voces externas que te ayuden a ver lo que te estás perdiendo. No existes en el vacío. Si escribes tu historia y la lees como una historia de amor y desamor, pero luego tus amigos más cercanos la leen y piensan que tu rompecorazones suena como un acosador abusivo, debes mirar lo que escribiste y reevaluar por qué usaste el lenguaje que usaste. hizo. Los atletas necesitan entrenadores. Los tatuadores se dedican al aprendizaje. Necesita escritores más hábiles que usted para ayudarlo a ver cómo mejorar.
- Encuentra buenos libros sobre el oficio de escribir. Bird By Bird, de Anne Lamott. Escribiendo los huesos , Natalie Goldberg. El viaje del escritor, Christopher Vogler. ¡Salva al gato !, Blake Snyder. Mujeres que corren con los lobos , Clarissa Pinkola Estes. Lamott y Goldberg hablan más sobre la vida como escritor y abordan los aspectos más personales, como encontrar su voz (si la escritura lo hace sentir loco, Lamott le asegurará que tiene razón y que está bien). Snyder y Vogler se centran en estructurar una historia que vende. Estes adapta el lenguaje a menudo masculino a la estructura mítica en algo más accesible para las mujeres (personajes o creadores).
- Presta atención a lo que la gente lee. ¿Qué encabeza la lista de los más vendidos del año? ¿Cuál es la parte superior de tu género preferido? ¿Su historia se está construyendo a partir de estas tendencias? Observe mi frase aquí, por favor, porque no quiere cumplir con la tendencia; Todos estos libros se terminaron hace al menos un año, y la industria está avanzando. Si su historia no se basa en ella, entonces será derivada. Esta es la razón por la cual Tolkien es un gran problema y todo después de que Tolkien se agrupa como “alta fantasía”: muy pocas personas inspiradas por Tolkien han logrado hacer algo realmente innovador.
Nada de esto garantizará que seas un escritor exitoso. Sin embargo, te pondrá por encima de las otras personas que sueñan con escribir una novela algún día.
… pero si puede permitirse incluso un año o dos de clases en una especialización de escritura de calidad, le animo de todo corazón a que lo haga. Estudiar con un instructor capacitado que invierta en verte triunfar, incluso por un corto tiempo, es una valiosa ventaja para ti.