Mientras escribo mi novela, imagino mi historia como si fuera representada en una película. ¿Es ese el enfoque equivocado para escribir libros?

“Mientras escribo mi novela, imagino mi historia como si fuera representada en una película. ¿Es ese el enfoque equivocado para escribir libros?

Enfoque equivocado.

El único enfoque equivocado hacia la escritura de novelas es el que hace que renuncies a escribir la novela, por lo que es muy individual.

Por ejemplo, para alguien a quien no le gusta escribir cuando conoce el final, mantener un esquema detallado es a menudo la sentencia de muerte para su novela, sin importar cuántos escritores solo escriban novelas siguiendo un esquema detallado.

Cuando escribo, veo que la escena se desarrolla ante mí. No como una película, sino más bien como un juego de realidad virtual. Estoy allí, en la habitación, con el asesino y la persona que está a punto de asesinar. Puedo sumergirme en su mente y ver la escena a través de sus ojos (escribo Third Person Limited, así que solo puedo observar la mente de una persona por escena, ¡sin saltos de cabeza!), Pero también puedo oler el sabor del sexo. el sudor en el aire se mezcla con el tenue olor metálico aceitoso de la pistola que sostiene a la altura de los hombros cuando entra a la habitación, siente las gotas de sudor que le atraviesan la piel, la adrenalina que le seca la boca como el desierto de Gobi escucho el lejano golpeteo de la ducha en el piso de baldosas en el baño cerrado.

El principal error que las personas pueden cometer cuando escriben ‘como una película’ es que olvidan la diferencia entre cine y novelas.

El cine es 90% visual. Podemos ver a la asesina deslizarse dentro de la habitación, su arma a la altura de los hombros. Podemos ver las sábanas arrugadas y el condón usado junto al espejo pequeño con el polvo blanco. La música siniestra que señala el aumento de la tensión.

Pero no sentimos lo que siente el asesino cuando mira a los ojos cada vez más abiertos de su víctima cuando se da cuenta de que está a punto de matarlo. No podemos oler la habitación, sentir la sequedad de su boca mientras rodea la cama hacia el baño, etc.

Así que asegúrese de usar las ventajas de la novela para brindarle al lector una experiencia más inmersiva al usar los otros sentidos.

Una novela no es solo una narrativa. Es más, una historia de cómo los personajes interactúan mutuamente, con sus circunstancias, con sus entornos … todo hecho por usted.

Por lo tanto, no es una mala idea porque su visualización lo ayuda a describir a sus personajes, las escenas, los colores, los movimientos … todo, mucho más vívidamente … tal como desea que hagan sus lectores.

También puede obtener más ‘en la cara’, directo y conversacional, porque eso es realmente una película. Quizás también puedas aumentar el ritmo de la historia.

Pero donde este enfoque realmente puede impactar negativamente es la trama y la coherencia de su historia. Si comienzas tu historia con una visualización como en una película, el grano de la historia y la trama tienen muchas razones para sufrir, ya que te distraerás con la ‘descripción’: las caras, los carriles, los cielos, las sonrisas, las campos … y si no está listo con una trama fuerte como el ancla, mientras que la narración será fuerte, la historia puede no formarse bien. Esa es la atención que necesitamos para ejercer en mi humilde opinión.

Tomé la regla de mi maestro de inglés “mostrar, no contar” muy literalmente, así que durante muchos años nunca se me ocurrió escribir algo que no se pudiera representar en una película. Tiende a hacer que tu escritura sea muy visual y vívida, pero también es muy limitante.

Si el narrador no puede decirnos qué está pensando un personaje, a veces los personajes deben entablar un diálogo largo e improbable para que puedan decirnos qué están pensando.

Un narrador show-don’t-tell no puede resumir un largo período de tiempo como un proceso de crecimiento o decadencia, y no puede simplemente decirnos: “Ninguna de las muchas personas que Jim consideraba amigos lo tomaban en serio. Todos pensaron que era un imbécil. Un imbécil divertido y generoso, pero todavía un imbécil ”. Ahora, seguro, podrías inventar algún tipo de escena en la que uno de los amigos de Jim le diga que todos piensan que es un imbécil, pero las escenas inventadas cargadas de diálogo expositivo pueden volverse torpes, y es fácil acostumbrarse a producirlos sin darse cuenta de lo poco naturales que son.

Mi hábito de hablar conmigo mismo lo atribuyo a los perezosos autores de libros infantiles que consideraron conveniente que Bernie Bear literalmente se dijera a sí mismo: “¡Dios! ¡Me pregunto qué hará mi amiga Molly Magpie esta mañana! ¡Será mejor que vaya a ver! ”Crecí pensando que tal vocalización era un comportamiento humano normal cuando en realidad era solo un dispositivo narrativo. Existe el peligro de que comiences a unir a tus personajes como títeres, haciéndolos decir y hacer cosas que la gente normal no hace.

Las limitaciones de la presentación de show-don’t-tell al estilo de película a menudo se demuestran en programas de crimen en la televisión en los que los detectives experimentados deben (para beneficio del espectador) hablar entre ellos sobre procedimientos de investigación de rutina o sobre las implicaciones obvias de la evidencia de que idiota (el espectador) necesita explicarse.

Por lo tanto, aunque una fuerte imaginación visual puede ser una ventaja, depender demasiado de ella puede brindarle las muchas desventajas de la televisión y las películas sin las ventajas de cosas como señales musicales para las emociones y la escena pictórica. Las novelas pueden hacer cosas que la televisión y las películas no pueden hacer, y prescindir de los superpoderes literarios disponibles es una desventaja innecesaria.

No hay nada de malo en ese método per se, pero es posible que lo encuentre demasiado limitante para la trama y la caracterización. Debes decidir qué quieres lograr con la novela antes de comenzar a escribir.

Hay una razón por la cual las películas tienden a no seguir exactamente las novelas; en general, se está haciendo demasiado para mantener todo lo que presentó el escritor. Game of Thrones es un excelente intento de mantener intacta la mayor cantidad posible, pero si has leído las novelas, sabes que menos del 30% de las escenas realmente llegaron a la miniserie.

Creo que un buen ejemplo de un libro que probablemente fue escrito con una película en mente es The Da Vinci Code . Gran parte del libro llegó a la película y leer el libro es muy parecido a leer la novela de un guión cinematográfico.

Si estás imaginando una película, tal vez realmente estés escribiendo un guión de película.

En mi experiencia, las novelas exitosas están escritas por personas interesadas en el comportamiento humano y son geniales para inventar personajes y resolver imaginativamente cómo serían sus vidas. Igualmente importante, los novelistas aman el lenguaje. Son los personajes cuyas cualidades se desarrollan en la forma de acción que usted describe en un lenguaje inventivo y atractivo.

Otra forma de abordar esto: si puedes escuchar a tus personajes hablar cuando cierras los ojos, es probable que sea una novela. Si puede verlos, ver dónde están parados, ver cómo se ve la habitación, describir cómo están vestidos, puede ser una película.

O no. Hay muchas formas de descomponerlo todo. Si funciona, funciona.

Hago lo mismo y he estado vendiendo ficción durante más de treinta años, por lo que debe ser aceptable. Encuentro que mi escritura es más “visual” que la escritura de algunos autores porque uso esta táctica.

Cada autor usa un enfoque diferente. Si esto funciona para usted, úselo.

Espero que esto ayude.

Aunque esta es una publicación antigua, me habla. Su enfoque no está mal en absoluto. De hecho, yo uso el mismo enfoque! Todo lo que escribo es como una película aún no hecha. Simplemente imagino la acción y el diálogo en mi cabeza y lo ‘realizo’ más en términos de caracterización, antecedentes, escenario y descripción en la narrativa.

Sin embargo, ten en cuenta que lo que estás haciendo podría limitarte. Los guiones de películas están comprimidos en el sentido de que muestran más acción y menos introspección y conversación. Los libros son todo lo contrario, así que como dije anteriormente, tienes que desarrollar las cosas. Sin embargo, su idea, no, no tiene nada de malo.

No, esa es una gran manera! Es especialmente genial, ya que te permitirá imaginar que estás viendo la película mientras la escribes; hace que sea muy fácil escribir la historia, ya que es como si estuvieras grabando comentarios de la película a través de tus manos mientras lo haces. tipo. ¡Diviértete y sigue viendo esa película en tu cabeza!

En mi opinión, el único “enfoque equivocado para escribir libros” es preocuparse por cómo lo está haciendo.

Te aconsejo que sigas escribiendo y que sigas disfrutando haciéndolo. Simplemente escriba la forma que se adapte a su estilo, aprenda de él y adáptelo a medida que avanza.

La regla es: escribe todos los días.

No se preocupe por nada más que eso, porque hay una cosa que se interpone en el camino de la buena escritura, es preocupante si lo está haciendo bien.

¡La mejor de las suertes!

Tony Schumacher.

No hay nada de malo en ello. Solo asegúrate de mostrar no decir. Los años posteriores Las novelas de Sydney Sheldon tuvieron un enfoque similar. Como Blood line y otros que no puedo recordar ahora.

El enfoque que tome para escribir su libro no puede ser correcto o incorrecto según lo juzgue otra persona. Por supuesto, debe visualizar su historia, aunque no estoy seguro de si la historia que se está ‘representando en una película’ es mejor que, por ejemplo, verla desde una perspectiva de tercera persona (o de un participante). Una “película”, en mi opinión, está tan alejada del carácter granular del contenido de un libro que puede perjudicar a usted mismo y a su historia al mirarla desde un punto de vista tan superficial. Por supuesto, nunca he escrito una novela, así que también está eso …

Obviamente, algunos escritores exitosos (Dan Brown, los primeros libros de John Grisham) están escritos pensando en el ritmo de la película y las imágenes.

Algunos obviamente no lo son. Si haces bien este tipo de visualización, ve con él y mira a dónde te lleva. Si su libro es fascinante y se vende bien, ¡puede optar por una película!

En mi opinión, esta es la mejor manera de escribir. Es como tener la cámara rodando sobre tus personajes y escenas. Esto hará que muestres, no digas cuál es la forma de relatar tu historia. Contar sobre los acontecimientos en su historia no hace que un lector se involucre en sus vidas y, por supuesto, por qué estaría interesado en leer sobre lo que está sucediendo. Es una regla escrita a menudo por escrito: show don’t tell.

No hay forma incorrecta de escribir libros. Mientras funcione.

Si investigas un poco, encontrarás que muchos escritores tienen horarios / métodos realmente desordenados.

Por ejemplo: Nabokov solo solía escribir sus novelas en fichas pequeñas.
Hemingway solo escribió mientras estaba de pie.
Maya Angelou solo escribiría en habitaciones de hotel alquiladas.

Haz lo que funcione.

Si funciona, funciona. Solo asegúrate de que lo que imaginas esté claro para alguien que no tiene idea de lo que estás viendo en tu cabeza.

Las películas cambian de escena a menudo. No es que sea posible en un libro exitoso.

En todos los demás asuntos, es factible en mi opinión.

¿Es este el enfoque equivocado? No.

(Evidencia. Así es como escribo. Lo hago para vivir).