Cómo escribir música con personaje

Aquí están mis dos centavos:

  1. La buena música tiene un mensaje. Encuentra el tuyo, mantenlo nuevo.
  2. Necesitas una comprensión firme de la música. Debes mantenerte alejado de las melodías repetitivas modernas del pop y el rock alternativo. Use varias combinaciones de instrumentos, úselos de formas innovadoras, incluso si parece contradictorio al principio (diferentes instrumentos se traducen en sonidos potentes, por ejemplo, un clarinete y una guitarra eléctrica pueden dar lugar a una melodía muy amarga difícilmente lograda por dos guitarras o un guitarra y un bajo.)
  3. Necesitas el talento para utilizar al menos un instrumento o poder cantar. La música original no está perfectamente grabada, se toca en vivo con variaciones, imperfecciones e incluso improvisación.
  4. Encuentra personas con ideas afines para ayudarte, pero nunca te alejes demasiado de tus intenciones originales.

Te sugiero que escuches a Starless de King Crimson para tener una idea de originalidad. Una versión en vivo, ¡cuidado!

Una vez más, Quora me alimenta las preguntas fuera de lugar (etiquetadas de manera ligeramente incorrecta), pero no obstante, está en un campo creativo, así que arrojaré mis sugerencias. Tenga en cuenta que este es uno de los muchos enfoques de la pregunta.

La música en su núcleo se trata de contar una historia y provocar una emoción. La música que tiene carácter se basa en una emoción, pensamiento, idea, situación o personaje específicos. De alguna manera es el tono, pero va mucho más allá que eso.

Con eso en mente, necesita tener una idea de qué tipo de historia quiere contar o explicar al oyente sin palabras. Hay algo en la estructura (introducción, acumulación, cuerpo y finalización) pero de la misma manera ignorar la estructura puede llevar su propio mensaje, como el caos. Siempre tendrá que haber una cierta cantidad de flujo, pero la música tiene sus propias reglas desde su forma creativa muy abstracta.

Entonces, lo esencial, al igual que un pintor no solo comenzará a golpear la pintura sobre un lienzo, sino que tendrá algo en mente antes de comenzar. Ya sea una emoción única, como la ira o una historia espacial épica en expansión, tienen un punto de partida para construir. Para la música, necesitarás lo mismo.

Como ejercicio, intente crear un personaje, la persona (o animal o lo que sea) no necesita ser un marco enormemente complejo, solo una personalidad en una situación. Simplemente apunte algunas cosas, son cortas, tienen mal genio, vienen de Marte y no hablan inglés mientras intentan comunicarse con un terrícola. Ahora piense en las emociones y situaciones que pueden experimentar. Empezar a construir los tonos que pueden ir sin embargo. Es un ejercicio de estiramiento de la mente para ayudarlo a llegar a algún lugar donde no haya imaginado que iría.

Para ver buenos ejemplos, mira los grandes narradores de historias en películas, quizás Disney, y no solo mires el trabajo actual. Cuanto más retrocedas, más rudimentario puede parecer, pero se reduce al núcleo del personaje o la situación.

Espero que esta visión completamente ajena al tema ayude un poco. Honestamente, hice todo esto mientras escribía. jaja.