¿Cuáles son algunos consejos al escribir el primer borrador de una novela?

No te preocupes por el principio. De hecho, no se preocupe por ninguna parte del primer borrador. Si te permites asumir que todas y cada una de las palabras que escribes pueden arrojarse por la ventana y reemplazarse por otras mejores, te ayudará a relajarte. Además, si escribe con la actitud de que solo está jugando mientras escribe un primer borrador, es más probable que se arriesgue. Si no te esfuerzas, experimentas y te arriesgas a fallar, no escribirás a tu máximo potencial. El primer borrador es el momento perfecto para correr riesgos.

Toma nota. Si se te ocurre algo sobre un personaje o la trama o el escenario, no asumas que lo recordarás más tarde. Incluso si regresa y realiza un cambio en algún diálogo para presagiar un giro que planea revelar en el próximo capítulo, cuando vuelva a escribir al día siguiente, ese giro podría no ser tan claro en su mente como lo fue cuando primero lo concibió. Además, si tiene muchos personajes, asegúrese de tener descripciones claras de ellos a mano y consúltelos con frecuencia. Es muy fácil cambiar accidentalmente el color de los ojos, el color del cabello, los estilos de ropa, etc. Y si tiene muchos personajes pero no se refiere a estas cosas, es probable que sus lectores no tengan una buena imagen de ninguno de ellos. Eso corre el riesgo de que todos tus personajes se conviertan en una mezcolanza confusa sin personalidades o estilos claros.

Piense en configurar un calendario para su trabajo, de modo que tenga una idea de cuánto tiempo pasa de una escena a otra y de un capítulo a otro. También tendrá una mejor idea de qué época del año es y si es hora de cambiar el clima, las estaciones o incluso la hora del día en que comienza una nueva escena.

No te detengas a investigar cada pequeña cosa. Dado que no sabe cuánto sobrevivirá su primer borrador hasta el último borrador, no tiene sentido investigar las pipas de tabaco del siglo XVIII durante tres horas. Es posible que descubras que vas a cortar al personaje que fuma pipas porque no está sirviendo la historia, o su papel no fue lo suficientemente grande como para garantizar su existencia y, por lo tanto, su parte en el libro se le dio a un personaje que apesta caña de azúcar en su lugar. Intento limitarme a leer dos libros de no ficción con fines de investigación antes de escribir un libro, y luego marcar puntos que pueden requerir investigación adicional con un XXXX. Entonces puedo hacer una investigación mucho más centrada al final. Ah, y bono! Puedo tomar secciones de mi borrador y enviarlo a un experto en la materia para ver si acerté.

¡Espero que esto ayude!

Bueno.

  1. En el primer borrador, te estás contando la historia a TI MISMO. Incluya todo lo que USTED (el escritor) necesite saber. En el segundo y posteriores borradores, revisará según lo que el LECTOR necesita saber. Gran diferencia.
  2. NO EDITE: si realiza una copia de seguridad y comienza a editar, irá en círculos y probablemente nunca termine. Es por eso que la mayoría de las personas que comienzan novelas no pueden terminarlas. Está bien ponerse notas: “regresa y dale a Betty y al gemelo malvado”.
  3. ESCOJA UN MARCO DE TIEMPO. Mi historia abarcará desde la nominación de los candidatos políticos hasta que sea arrestado en su partido de la victoria. Si es sabio, elegirá una estructura tan lineal y simple como sea posible, con un mínimo de flash en cualquier lugar. Por ejemplo, podría abrir el libro con su arresto, y luego recortar sus humildes comienzos, pero no rebotar.
  4. NOMBRES: Esto va a sonar menor, pero establezca sus nombres. Tengo una novela, muy interrumpida, que ha estado sucediendo durante 4/5 años. La protagonista femenina es Laihla, y TODAVÍA estoy encontrando a Laylas que el software no está captando. Utilizo mapas para encontrar nombres, porque es muy difícil cambiarlos, y los mapas son una fuente fabulosa.
  5. Si realmente está teniendo dificultades para resistir la tentación de la edición, escriba a mano. Enfoca la mente asombrosamente.
  6. De acuerdo, la guerra siempre se trata de la estructura. Tome una pizarra blanca o una hoja de papel y dibuje dos líneas verticales. Acto 1, Acto 2, Acto 3. Pon tantas notas como quieras. Si vas a obsesionarte con estructuras como McKee Story Structure o Dead Cats o Dramatica o lo que sea, puedes dejar de leer ahora. No puedo ayudarte a escribir de esa manera. Obtendrá un libro con todos los ritmos en el lugar correcto, pero será DOA. Debes aprender la estructura leyendo buenos escritores, no de hacks que creen en fórmulas.
  7. Tu trama Cualquier historia, para ser comercial, debe ser relatable. Pero también necesita un giro, y ESO debe ser original. Tienes que poder lanzarlo en una o dos líneas. Nuestro próximo libro, Kat & Maus, trata sobre un abogado que prueba la lealtad de su bella esposa contratando a alguien para que la seduzca. ¿Tienes tu atención? Nos consiguió un agente superior el primer día y nuestra primera oferta de publicación en 3 semanas.

Finalmente, lo grande. Tienes que estar en llamas. Tienes que QUERER contar esta historia para salvar tu vida, o mejor aún, la vida del lindo cachorro que tu némesis te robó y amenaza con pasar a la cabeza del sindicato del crimen por el placer de su secuaz (que son en realidad en el lado sensible).

“¡Pero no hay nuevas historias!” Lloras.

Dejame darte un ejemplo. ¿Cuántos miles de guiones de acción de hackeo salen de Hollywood? Mucho verdad?

¿Crees que hay ALGUIEN que pueda hacer algo fresco?

Yo también tuve mis dudas.

Descargue el director con sede en Macao Johnny To’s: Vengeance or Exiled.

Dale una hamburguesa a Johnny To Hollywood y él deslizará un ojo de costilla en seco delante de ti. Es un verdadero artista y te inspirará. Ese es el tipo de energía y estilo por el que me esfuerzo como escritor, y lo felicito a todos ustedes.

La mayoría de los autores inéditos que me escriben / textos / whtsapp / ping solicitando ayuda, a menudo se sienten frustrados con la situación de los editores. Los editores quieren a alguien que haya publicado antes, pero ¿cómo puede una persona publicarse sin un editor dispuesto a apostar por él? Tan difícil como es, sucede todo el tiempo. Todos los escritores exitosos estuvieron una vez en el mismo barco que tú, pero encontraron la manera de hacerlo. Y creo que tú también puedes hacerlo, todo lo que necesitas hacer es comprender todo el proceso y proceder con entusiasmo.

Aquí está la guía completa para escribir su primera novela y publicarla.

Cómo convertirse en un autor publicado en la India »Wiki Ùtil Sankalp Kohli

Aquí está mi enfoque. Comienzo con un tema o idea central que me interesa. Luego hago una lluvia de ideas sobre un personaje principal, un personaje secundario y una situación inicial. De esto escribo el primer capítulo, asegurándome de plantear la pregunta principal de la historia. A continuación escribo la escena final. Las ideas de la trama se resumen a medida que se me ocurren, por ejemplo, la crisis o reversión a mitad del libro, el punto en que las cosas no pueden continuar como están, lo que conduce al clímax. Aunque siempre hay múltiples revisiones, mis ideas de apertura y cierre generalmente siguen siendo las mismas. Sirven como sujetalibros entre los que se presentan personajes adicionales y la trama se complica.

Suena como un cliché, pero creo que el mejor consejo es “ir con la corriente”! Es posible que desee planificar un poco antes de comenzar. O bien, puede que le resulte muy útil leer algo sobre lo que hace una buena historia. Recomiendo “Cómo escribir una maldita buena novela” de Fry y el libro de Robert McKee, “Historia”. Una vez que escriba, trate de mantener a su crítico interno en otro lugar. Hay mucho tiempo para regresar y tratar de detectar inconsistencias de trama, errores tipográficos, etc. Pero no se preocupe por eso mientras escribe. A algunas personas les resulta bastante útil escribir en la misma hora y lugar todos los días. Muchos escritores recomiendan escribir temprano en la mañana cuando su memoria a corto plazo es la que menos se llena.

Esto podría ayudar: si bien desea un buen “gancho” para su novela, asegúrese de dejar “espacio” para que las apuestas sigan aumentando a medida que avanza el libro. Es importante que tu lector se preocupe por tu protagonista. ¡También es importante para ti, como autor y creador del protagonista, no enamorarte tanto de ellos como para rechazar que les sucedan cosas malas! En la vida real, obviamente, desea salvar a sus seres queridos del dolor. Pero, en una novela, es mejor que te asegures de que el héroe que amas SIENTA dolor, SE ENCUENTRA en un aprieto, PIERDE (al menos temporalmente) el amor de su vida, etc.

Algunas escenas, personajes y elementos de la trama solo se pueden descubrir a través de la escritura real del libro.

Intento trazar lo que va a pasar y quién va a pasar tanto como pueda antes de comenzar a escribir, porque tiendo a escribir historias complicadas llenas de múltiples personajes que realizan múltiples acciones.

Pero en algún momento, golpeé una pared.

Entonces escribo. Y cuando escribo, las cosas simplemente encajan y me tropiezo con escenas que nunca antes había imaginado y encuentro personajes que no sabía que existían. También me doy cuenta de que algunas de las cosas que había planeado no encajan en la historia.

¡Así que mi consejo es ir con un plan pero ser flexible! No fuerces cosas en la historia que no encajan naturalmente, y no te resistas a elementos que no planeaste tener. Tu objetivo debe ser ser fiel a tus personajes y construir una trama lógica.

Siempre que haya diseñado todo el libro y que los personajes y las ubicaciones sean creíbles, solo escriba. No se preocupe, durante su primer borrador, sobre la ortografía, la gramática o el estilo. Lo que quiero decir es que si cometes errores, no te preocupes durante el primer borrador. Los borradores posteriores y de edición son donde pasará el tiempo solucionando problemas obvios.

Tómese el tiempo para contar la historia a sí mismo, no en detalle, sino que incluye el comienzo, el medio y el final. Dibuje un breve resumen del párrafo, para tener una idea de a dónde va. Leerlo no solo te ayudará a ver si los eventos de la historia tienen sentido para tus personajes, sino que también te ayudará a saber a dónde vas. Por supuesto, el esquema cambiará a medida que avanza, a veces por completo, pero crear un mapa simple puede ayudarlo a completar ese primer borrador. Es realmente triste cuántos escritores llegan a un “bloque” o no pueden adivinar a dónde ir desde aquí y perder el interés. ¡Mis mejores deseos con la novela!

He dicho esto antes, pero lo repetiré: las 5W y una H que ayudan a los periodistas a definir una noticia también funcionan bien para una novela: quién, qué, cuándo, dónde, por qué y cómo.

¿Cual es tu historia? Tenga al menos un bosquejo en mente antes de escribir.

Quien lo hace? Debe saber esto lo suficientemente bien como para hacerlos reales para sus lectores.

¿Por qué vale la pena escribir la historia? Deberías preocuparte o los lectores no.

¿Cuándo y dónde se establece? Sepa esto lo suficientemente bien como para hacerlo real e interesante.

¿Cómo se desarrolla la historia? hazlo interesante. Lea “Las ofensas literarias de James Fenimore Cooper” de Twain para obtener buenos consejos (y muy divertidos).

Solo recuerda que es solo un borrador. Puedes hacer que complete la basura y eso está bien porque es un borrador. No te preocupes por cómo suena o se ve. Solo consíguelo todo en papel primero y luego edítelo después.

Sigue adelante. No te detengas a editar. Solo hazlo. Habrá mucho tiempo para editar más tarde.

Sherrill