Cómo escribir un buen horror de una sola vez

Answer 1

Todo está en previsión de lo que podría suceder (y luego entregarlo o diferirlo al final). El horror, para mí, se trata de crear la atmósfera adecuada. Primero, debes sembrar algunos detalles de intriga espeluznante, luego construir sobre ellos de manera incremental a lo largo de la historia. Un gran error que comete la gente al escribir horror es confiar en la suposición de que la parte aterradora viene con la sangre. ¡No es eso, en absoluto! La sangre es todo el miedo anterior que se convierte en realidad.

El horror se trata de crear una condición psicológica en tu lector. Un buen ejemplo de esto es la película original de Poltergeist. Toda la historia se basa en algunas cosas extrañas que ocurrieron en la casa al principio: la niña que hablaba con la televisión, las sillas de la cocina se balanceaban solas. A medida que la historia avanza, comienzan a suceder cosas peores: el árbol de afuera cobra vida y también lo hace ese horrible payaso y la niña es llevada a otro reino. Simplemente se construye y se construye hacia el clímax (recuperando a la niña). Nadie muere en él, ¡pero es un hombre ASUSTADO! Juega al 100% de lo que podría suceder (podrían morir y la niña nunca podría regresar del avión alternativo) sin entregarlo. Los personajes tienen que hacer todo lo posible para evitar que * suceda *.

La otra cosa que debes recordar al escribir sobre cosas aterradoras (no solo aplicable al horror) es que tu personaje debe responder a los eventos de la trama emocionalmente. Su lector siente lo que siente su personaje (si lo hace bien) y sin que la escena sea traducida para su lector a través de sus experiencias sensuales, el lector no se dará cuenta de que da miedo, ni de que algo sea malo simplemente. Debe proporcionar los indicadores correctos para involucrarlos realmente.

Por último, haz que se arraiguen con lo que el personaje quiere (para dejar de tener alucinaciones) y no quiere (para que las alucinaciones se vuelvan reales) y luego estarán más encerrados en el viaje y gritarán cuando sea apropiado.

¡Buena suerte!

Answer 2

Después de leer algunas novelas de Stephen King a lo largo de los años, puedo pensar en algunas cosas. Si crees que encajan en el tema de tu historia depende de ti …

• Debes tomar algo banal, cotidiano y convertirlo en un objeto de miedo. La película de 1960 Psycho hizo que un asesino atacara a una mujer indefensa durante su ducha. Poltergeist tenía su árbol espeluznante y su muñeca de payaso asesino, y todo su inquietud tuvo lugar en una casa suburbana como cualquier otra.
• Piensa en cómo una criatura demoníaca podría entrar al mundo. En un libro japonés llamado The Summer of the (Demon), hay una leyenda urbana que dice que una mujer local ha estado embarazada durante 19 meses sin dar a luz … porque su hijo no es humano.
• El demonio / fantasma debería tener algunos límites a su poder. Los vampiros tienen que ser invitados, y son disuadidos por ajo, cruces, luz solar directa, etc.
• Además, realmente debería haber una manera para que el héroe derrote al monstruo. Algunas historias de terror presentan personajes cuyos “eventos sobrenaturales” son solo parte de un mayor descenso a la locura, y el héroe muere / se suicida, no necesariamente la película de terror más emocionante.

Answer 3

Estoy de acuerdo con la respuesta de Sheri a continuación. El suspenso, en mi opinión, es lo que hace que todas las historias de cada género fortalezcan la curiosidad de los lectores. ¡No solo les da una razón para seguir leyendo, sino una razón para que nosotros, como escritores, sigamos escribiendo!

Sí, también es importante conocer el estado mental de tu personaje y comprender su POV. Definitivamente haga una investigación sobre cualquier cosa que sienta que necesita una mejor comprensión de: condiciones, problemas psicológicos, etc.

Un consejo que puedo darte yo mismo es usar imágenes lo más posible. Usa tus palabras para ayudar a los lectores a visualizar la historia en sus cabezas. Asegúrate de mostrar y no decirlo. Contar quita la emoción. ¡Espero que esto ayude! ^. ^

Answer 4

El horror tiene que ver con el suspenso. Cuanto más demore un evento que el lector sabrá que tendrá malas consecuencias, mayor será la tensión.

Esta tensión se siente en el cuerpo, los pensamientos y las reacciones de tu personaje POV. El uso simbólico de cosas que causan miedo, también aumenta la tensión.

Es útil conocer el estado psicológico del personaje POV y lo que se necesita para superar su sentido de la razón y comenzar a creer en la conspiración, los poderes externos, el sentido de la intuición de que algo está mal, la capacidad de dormir, la sensación de seguridad, etc.

El horror siempre funciona por sugerencia, críptico y tiende a ser contagioso.

Silencio, pausas, preocupaciones, también retrasan la acción.

Los cambios repentinos después del retraso aumentarán los latidos del corazón.

Answer 5

Dices que el personaje central de tu historia sufre de alucinaciones.

Lo primero que tienes que hacer es elegir: ¿tu personaje central está loco o las cosas que él imagina realmente están sucediendo? En algo escrito por Poe, el personaje principal estaría loco y haría algo horriblemente horrible como resultado de sus delirios. En algo escrito por Lovecraft, las “alucinaciones” resultarían ser ciertas: los resultados de seres horribles que regresan a nuestro mundo desde una realidad alternativa. En el tipo de horror de Poe, todo debería ser creíble, pero terrible. En el tipo de horror de Lovecraft, debería ser increíble, pero algo que reconocemos de nuestras peores pesadillas cuando estamos soñando.