Bien, comenzaré de la peor manera posible, pero … Depende. Depende principalmente de tu artista gráfico.
El escenario de mi caso es que soy más una narradora que guionista y mi gráfico es una mujer ocupada que no tiene exactamente el tiempo para leer una historia en formato de libro y ‘traducirla’ en una imagen. Ella quiere un argumento e instrucciones de cómo lo veo.
Significa que tengo que darle un guión con diálogos y descripciones de lo que debe estar dentro de un panel. De hecho, también le doy mi visión de cuántos paneles deberían estar allí y cómo deberían organizarse; más tarde, ella lo cambia si no puede ajustarse a un dibujo, pero generalmente los cambios están dentro del marco de una página (especialmente eso hasta ahora trabajamos solo en cómics que tenían una cantidad fija de páginas desde el principio, así que …).
Entonces sí, este es un ejemplo. Y aquí hay un borrador de cómo se ve (se volvió a dibujar más tarde porque mi escritura es pobre y también he hecho demasiados cambios y fue difícil de entender).
- Cómo escribir PDR
- ¿Qué es la escritura libre?
- ¿Qué es el realismo mágico y cuáles son algunas ideas o consejos para escribir historias de este género?
- Quiero escribir como hobby. ¿Dónde puedo comenzar?
- ¿Cuál es la mejor primera oración al escribir un libro ficticio de aventuras?
Pero (todos amamos esta palabra) no es una regla.
Hay artistas gráficos que quieren tener más libertad, por lo que están bien con información solo sobre diálogos y tono de la escena.
O quieren saber todo y el formato del libro, donde se describe cada detalle, es con lo que quieren trabajar.
Entonces, si tiene la oportunidad de preguntar qué se espera, pregunte.
Si no, optaría por un formato de script. Más fácil de leer, vaya al grano sin descripciones florales que al final son inútiles. Hay una razón por la cual cuando hacen cómics basados en libros todavía escriben un guión para ello.