Cómo hacer que mi escritura más vivo? Simplemente no tengo un vocabulario descriptivo muy complejo en mi cabeza. Como puedo mejorar

“¿Cómo puedo hacer que mi escritura sea más vívida?” [Soy consciente del uso de los sentidos, el uso de un lenguaje específico, la elección de verbos, etc. Lo que estoy atrapado es que simplemente no tengo un vocabulario descriptivo muy complejo en mi cabeza. ¿Cómo puedo mejorar?]

Caja de herramientas.

Cuando empecé bricolaje en mi casa, me he comprado una gran caja de herramientas, pero no me acaba de llenar con herramientas. Por supuesto, hay las herramientas estándar de cada caja de herramientas contiene: martillo, destornilladores, llaves inglesas, alicates, cortador de caja, etcétera. Sin embargo, usted encontrará que una vez que comience falleció por, tendrá que utilizar herramientas específicas para tareas específicas, si se trata de la aplicación de yeso o el decapado de pintura. Así que me tomó varios viajes a la tienda de bricolaje para conseguir resolver el problema.

La escritura es un poco así. Se empieza con el mismo vocabulario como la mayoría de la gente, pero a medida que escribe cada vez más, se da cuenta de que su vocabulario – que parecía amplia en un primer momento – no es suficiente. Así que hay más palabras, mejores palabras, las palabras adecuadas para el trabajo.

Cuando estás redacción de su primera novela, no se preocupe por la ampliación de su vocabulario, ya que no es necesario para elaborar frases perfectas recta desde la cabeza. Sin embargo, usted querrá, y por eso me gusta el @. Este símbolo, que no se utiliza en prosa normal, se puede adherir a cualquier palabra que no es lo suficientemente específica. Así que cuando se golpea un obstáculo, simplemente adherir la @ a ella, para que pueda encontrar la palabra de vuelta durante el proceso de edición.

Una vez que termine un proyecto, caza de estas palabras no específicas y los cambia para más palabras específicas cuando se está editando. No antes Contar su historia en el papel primero, y luego ir a buscar las palabras exactas para mejorar su prosa.

That’s why they say the draft can stink, because it’s not meant to be read yet. El único que se supone que debe leer el borrador que es, al editar a cabo todas las cosas de la aburrida y lo que es viva y emocionante. And you don’t need to have all these vivid and exciting words in your head. Eso es parte del proceso de edición, en el que buscar las palabras exactas, el uso de libros que se hicieron expresamente para este fin.

Y lo más divertido es que al comenzar a escribir de esta manera, se encuentra que las palabras que buscaste durante el proceso de edición se han añadido en secreto a su vocabulario. Por lo tanto, cuanto más escriba borradores malos, y más palabras tenga que buscar para convertir el borrador malo en un manuscrito vívido, mejor será escribir borradores que se volverán cada vez menos y menos revisiones. .

Es por eso que el consejo más común de los escritores es escribir y escribir y leer y leer. No hay sustituto. Sólo tiene que escribir y escribir, y su vocabulario crecerá con cada revisión. Eso es todo al respecto.

Respuesta corta:

Siéntelo cuando lo escribas.

Respuesta larga:

Suponiendo que usted está escribiendo ficción, lo que la mayoría de los lectores quieren es un viaje visceral dentro de la piel (o cáscara) de otros seres humanos. Eso significa que tienes que sentir el corazón saltando dentro de la caja torácica, el viento frío que sopla a través del suéter y pone la piel de gallina, saborea la sangre en la garganta y apuñala una puntada en un costado durante una sacudida en tierra compacta en un día caluroso donde el aire se siente como si estuvieras bebiendo jarabe. Algunas de estas cosas que he descrito son clichés, que los hacen menos potente, pero la razón por la que sé qué escribir y las palabras a utilizar es porque yo he experimentado estas sensaciones. I’ve been so exhausted during a run that my heartbeat sounds louder in my head than in my chest. También he tenido tanto frío que me duelen los huesos, me golpearon en la cabeza y casi me rompen el cuello, tuve vértigo, me apuñalaron, me fui en parapente …

Para desarrollar el vocabulario para escribir más vivo, vas a tener toque sus experiencias, y tal vez buscar alguna salida. No me refiero a que salgas y te disparen para que puedas describirlo, pero una combinación de estar en un accidente automovilístico y leer sobre lo que se siente al recibir un disparo te llevará allí. Escritores tienden a experiencias de cobro revertido a medida que ocurren, lo que nos hace un poco raro. Like, for example, while I was limping in total agony toward the house after dropping a 200 pound rock on my foot, I was memorizing what it felt like. Cuando te pasa algo, si se puede y que es seguro hacerlo, paso fuera de ti por un minuto y pensar, ¿cómo podría describir esto? Por favor, no autolesiones en la búsqueda de la escritura. Pero si usted está teniendo una explosión en el delirio, tomar un segundo, mientras que usted está tomando un respiro, mire a su alrededor, y describir la escena en su cabeza. Piense en lo que sus sensaciones corporales son. Huele el aire. Feel the shirt sticking to your hot, damp skin and how good the diamond-cold drops of water from the waterbottle someone is splashing over everyone’s heads around them feels.

De todos modos, la información sensorial no es el alfa y omega de la escritura más profundo.

Una gran cantidad de escritores noveles descuidar el lado emocional de las cosas, por lo que su escritura sale como planos aunque se están utilizando todos los sentidos. Puedes hacer que tu bárbaro pruebe la sangre en el aire y sienta que los huesos se separan con un poco más de esfuerzo del necesario para cortar el cuero mientras su hacha de batalla corta las extremidades todo lo que quieras, pero hasta que la batalla signifique algo para ese bárbaro, es solo Gore gratuito.

Las emociones tienen sensaciones también. ¿Cómo se siente cuando estás a punto de llorar? ¿Qué pasa cuando en realidad estás llorando? ¿Cómo se sienten los ojos? ¿Qué tal la piel alrededor de los ojos? Ahora, ¿cómo se siente sobre el llanto, por ejemplo, frente a su hermana? ¿Estás avergonzado? ¿Se siente seguro para ventilar? ¿Tratas de contenerte para ser fuerte? Si lloras, ¿cuáles serán las repercusiones? Y que el último bit es súper importante. Una gran cantidad de escritores novatos no se dan cuenta de que el cambio va a profundizar una historia. Si Bob lloriquea frente a su hermana por su gato muerto mientras ella está de duelo por su hijo muerto, la próxima vez que se encuentren, sería mejor cambiar la forma en que interactúan frente a si no se hubiera soltado con las obras hidráulicas. Tal vez tengan que tener una conversación sobre cómo es sano y humano lamentarse por una pérdida, incluso cuando es pequeña en comparación con otras cosas, pero esa no es la mejor idea para desahogarse con alguien que ya está abrumado por el dolor.

Esto se relaciona con otro problema que los autores noveles tienen: ellos no tienen una lucha interna que es paralelo, subvierte, o refuerza la lucha externa. Así que tal vez el bárbaro en la batalla acaba de perder a un hijo, y lo único que puede pensar mientras que los combates de cómo se está matando a todos estos hijos e hijas que se preocupa que alguien, en algún lugar alrededor. Tal vez durante el transcurso de todo el libro él lucha con su pérdida de varias maneras, y afecta sus relaciones, su capacidad para defenderse a sí mismo y a sus compañeros, y tal vez incluso hace que sea difícil salvar al mundo de cualquier adversario que haya creado. para él. O tal vez la muerte de su hijo le hace aún más decidido a luchar en aun cuando el autor como actuar como un idiota y seguir pateando sus piernas por debajo de él. (Ese es nuestro trabajo, ya sabes, para ser los últimos tirones cuando estamos poniendo obstáculos para nuestros personajes a superar.)

Usted puede expresar estas ideas, incluso si tiene un vocabulario muy limitado. No se trata de las palabras. Se trata de la experiencia.

A veces me la danza del vientre por diversión, y no estoy particularmente cuerpo modesto. Yo solía ser. La escritura cambiado debido a que cuando escribo, estoy mucho más expuesta y visible en la página de lo que soy cuando bailo o baño flaco o lo que sea. Si usted se permite que cavar profundo e integrar sus verdaderos sentimientos, sus experiencias de vida, y vincular los de su imaginación, tendrá menos problemas para expresarse en la página. Esta exposición tiene un precio, al igual que la mayoría de las cosas que vale la pena tener. Vas a tener que empezar a pensar menos acerca de lo que sucede a continuación en su escritura, y pensar más sobre lo que significa y lo que estás tratando de decir. Pensarás menos en la coreografía y más en cómo se siente algo en el cuerpo, así como por qué el personaje está haciendo lo que está haciendo y qué repercusiones tendrán sus acciones en el mundo que lo rodea y dentro de sí mismo. Y cuando inevitablemente recibes críticas negativas (incluso los mejores escritores del mundo reciben críticas negativas), probablemente lo sentirás más, porque habrás pensado y cuidado tanto y mucho de ti mismo en la historia. Sin embargo, ese es el precio que pagan los escritores. Y por favor, no responden a las críticas negativas. Recuerde, todo el mundo tiene derecho a una opinión, y no todo el mundo le encanta su trabajo. Usted no va a ver un montón de fans de cruce entre Clive Cussler y Jane Austen, y que tiene que estar bien.

Espero que esto ayude.

La pregunta que se hizo fue:

¿Cómo puedo hacer que mi escritura sea más vívida? Simplemente no tengo un vocabulario descriptivo muy complejo en mi cabeza. ¿Cómo puedo mejorar?

Aclarado con:

Soy consciente de la utilización de los sentidos, utilizando un lenguaje específico, verbo elección etc. Lo que estoy atascado en es que simplemente no tengo un vocabulario descriptivo muy complejo en mi cabeza. ¿Cómo puedo mejorar?

Hmm OKAY. Para que sepa qué hacer, pero quizá no la forma de hacerlo. ¡Aquí es donde descubres si tienes algún talento!

Primero, saquemos algo del camino. Leer. Lee todo Lee mucho. Lee mas. Repetir. Aviso cómo se siente y cómo reacciona a lo que está leyendo. Que obtendrá con el tiempo.

En segundo lugar (y usted puede saber esto, pero vale la pena mencionar), el objetivo del escritor es crear una respuesta emocional de forma espontánea en el lector. Tienes que conseguir que las palabras de deslizamiento de la página y en la mente del lector sin ningún pensamiento o análisis teniendo lugar lógico.

Escritura, de hecho, es un acto brutal e invasiva (a pesar de que el lector es una víctima voluntaria).

Con esto en mente, la última cosa que desea es un ‘vocabulario complejo descriptiva’. Si el lector tiene que parar y pensar ‘¿qué significa esto?’ entonces has fallado. Si sus risas o gritos lector o lo que sea – si el lector ve y experimenta el mundo que ha creado sin pensar – usted ha tenido éxito.

Lo que estamos tratando de dominar tarda mucho tiempo para aprender y es un talento poco común. Sea persistente y disfrute de su lectura y escritura.

Buena suerte.

Hay una serie de trucos. Una obvia es ampliar su vocabulario mediante el estudio de palabras. Una forma natural para que haga esto, que ha funcionado de maravilla, es leer y leer y leer mucho más. The wider you read, the more words you encounter, the greater becomes your vocabulary. Creo que es la forma más divertida de hacerlo.

Y cuando encuentre una nueva palabra, búsquela. Entonces memorizarla mediante su uso en oraciones hasta que tenga una sensación de solidez para ello. Incluso se puede practicar su vocabulario mientras que hace tareas.

Otro ejercicio es la práctica al caminar por la calle, en lugar de enviar mensajes de texto, disfrutar de las vistas y los sonidos en su cabeza y describir todo. Escribir pequeñas historias en su cabeza acerca de las personas y las actividades que se ven, que describen en detalle. No olvides describir los colores. Si usted ve algo, un color o un objeto, etc., que no se puede verbalizar, búsquelo en Internet o en otros lugares hasta encontrar las palabras necesarias. Los anuncios son maravillosas fuentes de descripción y nombres de los elementos que vemos. Por supuesto, si busca un anuncio para un artículo para obtener su nombre y descripción, su computadora pensará que está interesado en comprar el artículo y le mostrará todo tipo de anuncios en esa categoría, pero lo considero un pequeño precio a pagar por las fuentes de investigación libres. Google es otra gran fuente. Describa lo que está buscando y limitar la búsqueda hasta que encuentre lo que quiere, a continuación, haga clic en “la página visita.” A veces esto lleva a más información / descripción. Pronto lo aprenderás.

Y la satisfacción de encontrar lo que está buscando, de aprender a articular claramente lo que quiere decir para que cualquier lector puede ver y oír lo que haces, vale la pena todo el trabajo. En ese momento, la verdad, quiero decir el mundo sobre el gran logro que he hecho. Mantengo un blog para expresar y grabar algo de esto. Cualquier ejercicio de escritura es útil. Esa es una razón por la que escribo en Quora.

Antes de que me olvide, también utilizo la función de sinónimos en documento de Word si no puedo pensar en la palabra adecuada. O miro una lluvia de ideas en Internet, escribir en una palabra que viene a la mente, con la esperanza términos relacionados también sugieren sí mismos. El tesauro es amigo del escritor, exactamente igual que como el diccionario; it brings up words meaning nearly the same as the one you can think of. Debe haber muchos tesauros en línea. Aquí hay una Búsqueda de Google para comenzar.

Gracias por el A2A.

Ya has recibido muchas buenas respuestas.

Algo que me gustaría señalar es que no importa lo que escriba, tiene lugar la historia y la forma en la mente del lector. Cuanto más se intenta forzar al lector a ver algo, por lo general, menos éxito tendrá en él.

No es necesario un gran vocabulario, sólo tiene que conectar con el lector. The more unconventional, unorthodox, and unfamiliar words you use, the more you alienate readers and limit your audience. I’m not saying you need to write with a 2nd grade vocabulary, but there are only a (very) limited number of readers who like to constantly put down the book to look up new words. Así que no me preocuparía demasiado por tu vocabulario.

La otra cosa es “la dirección de escena”. Excepción de que a los actores que tienen que saber qué hacer con sus manos. Los lectores se llenan la mayor parte de que, en caso de que su escritura es clara y concisa. Cuanto más les diga qué está haciendo el brazo derecho, la mano derecha, el dedo índice derecho del personaje mientras su pie izquierdo y dedo gordo hacen otra cosa, más los perderá de la historia (a menos que sea muy importante saber la historia , que solo una vez). Durante describiendo es una cosa real, y realmente arruina una gran cantidad de historias (para algunos de nosotros. Creo que hay personas que les gusta un poco de historia con sus viñetas …).

Solo cuenta tu historia. Añade los sentidos. Cómo son las cosas, como el olor, el sabor, suenan como, al igual que la sensación (táctil), se siente como (emocional). Pero no lo hagas demasiado. Sólo dar un esquema buen libro para colorear y dejar que el color lector con su imaginación.

  1. Lee mucha buena escritura. Este hábito, con el tiempo, aumentar su propia tienda de un vocabulario más complejo y descriptivo.
  2. BUT- don’t think simply using more complicated words makes you a better writer. Usted necesita aumentar su vocabulario, sino también hay que encontrar su propia voz. La simple adición de un montón de palabras que suenan impresionantes puede ser percibida como artificial.
  3. Mezcle oraciones más cortas y más largas; Tener un papel llena de la misma longitud de frases (en general) es tedioso de leer. Esto es cierto si las frases son todos muy larga o corta todo.
  4. Simplemente comienza a escritura- freehand- para obtener los pensamientos que fluyen. No se preocupe inicialmente sobre el fraseo todo bien o mejor. A continuación, volver atrás y Editar- luego encontrar los lugares donde se han repetido ya sea a sí mismo o se puede decir lo mismo de una manera más sucinta. Luego regrese y edite … luego regrese y … (se entiende la idea) El punto es: pocas personas son excelentes escritores de primer borrador, pero la mayoría de nosotros podemos ser buenos escritores de cuarto o quinto borrador.
  5. Lea “Escritura académica con estilo” de Elizabeth Sword
  6. Nada puede reemplazar simplemente escribiendo constantemente- obtendrá una mejor cuanto más lo haces IT especialmente si también está practicando # 1.

Estoy un poco sorprendido de que alguien pregunte sobre este tema. No es que nunca antes haya visto historias aburridas, personajes, eventos y / o diálogos … pero ninguno de los autores de descripciones anteriores salió del armario sabiendo que son aburridos (a veces hasta la muerte) y pidiendo ayuda para que ya no lo sean.


Tengo un metodo Necesita un poco de imaginación, pero yo creo que resuelve el problema.

Tiene algunos pasos:

  1. Todo y todos en su historia es real. Por lo tanto, tienen que reaccionar según él.
  2. Como escritor, usted necesita estar en la perspectiva de cada personaje, y de lo que sucede con él / ella y cómo cada reaccionar según su punto de vista psicológico, a los eventos / circunstancias de su historia.
    EX: ¿Cómo un adolescente reacciona a un golpe en la cara? …
    Tal vez depende quien le dio un puñetazo. Si un gran maestro feo … que puede llorar, o tener miedo, o incluso, respuesta de vuelta / pelea. Todo depende de dónde, cuándo, lugares, entornos, situaciones y el perfil psicológico de ambos personajes. No todo el mundo reacciona de la misma.
  3. Poner dentro de cada piel y imaginar lo que su reacción será, si le sucede a usted (siendo el carácter de la historia, por supuesto).
    Luego, coloque en el antagonista. ¿Cuál será su reacción al primero? (También como un personaje de la historia.
    Así que … imaginar estar ahí. Todo lo que se puede decir, todo lo que se pasó y todo lo que puede ir bien y el mal.

Como un ejemplo del punto número 3, que tenía un carácter, un hombre joven policía, que entre otros, corrió para capturar dos tipos malos (en realidad mujeres). Así, que estaban persiguiendo a pie, hasta encontrar algunas bicicletas. Todo el mundo saltó sobre ellos y comenzó una nueva persiguen … excepto el joven policía … que no sabe cómo montar una bicicleta. Nunca tenga la oportunidad de aprender.

¿Cuál fue su reacción? …

Fácil. Primero enojarse consigo mismo y maldecir mucho. Luego, mire a su alrededor para encontrar otro medio de transporte. Después de todo, él era el héroe.

En este caso, mi héroe es humano. Hay cosas que conoce y otros que todavía tienen que aprender. Toma algunas buenas decisiones y también malas. Tiene suerte, pero a veces no. Tener amigos, no tan amigos, admiradores, envidiosos, cynicals, cobardes, 2 caras, mentirosos, traidores, etc … que lo rodean en su vida diaria.

Todos y cada uno, tienen una interacción con él y entre sí. Tienen un punto de vista personal sobre el mundo en que viven.

Esto va a sonar contra-intuitivo. No se preocupe acerca del uso de determinados sustantivos / adjetivos / verbos para hacer su lenguaje más florido. Se va a hacer lo contrario. Lo que pasa es que sus lectores dedicar más tiempo a pensar acerca de cómo se está diciendo algo de lo que está diciendo.

Si usted es un poeta, es una cosa … pero por otra parte, como regla general, mi opinión es que la poesía está muerta, a menos que usted es un músico. Luego ir por ella, y agarrar Thesaurus.com – diccionario de sinónimos en línea favorito del mundo! para ayudarte a descubrir lo que quieres decir.

Aquí está el problema de decir demasiado sobre cosas. En cualquier historia (novela, novela, novela, guión, etc.), las palabras que escribe deben tener dos puntos: deben iluminar algo sobre un personaje que aún no conocemos o avanzar la historia. Si no está haciendo eso, sáquelo.

Por lo tanto, ¿es correcto decir qué color son los ojos de un personaje son? Seguro. Pero, ¿son su / su color de los ojos relacionada directamente con su carácter? Por ejemplo, si el personaje es de color negro y tienen los ojos azules, esto es bastante raro que es posible que desee hablar de ella. Lo mismo con lo que alguien usa. ¿Afecta directamente a su entorno?

Johnny Cash fue el Hombre de Negro. Eso era quién era. Cada vez que pienso en él, pienso en su cara redonda, voz grave, y su ropa de color negro. Sin duda, su cabello era a menudo grande, y cuando era joven, era un color marrón oscuro. Y sus ojos eran marrones … pero no estoy seguro de que su cabello y ojos definen quién era. La canción de June Carter Anillo de Fuego que a menudo sang explicó su relación muy bien. Estaban atrapados en algo que los quemó embargo, no importa lo doloroso que fue, habrían preferido estar en ninguna otra parte.

¿Tiene una idea de quién era por mis palabras? Tal vez usted no sabía quién era antes de escribir esto. In 100 words, I hope I gave you an idea of not only who he was but also how he looked. You know his profession, who he was with, and how he looked. Quizás no sea perfecto, pero así es la vida.

Ahora, ¿cuántas palabras usé que eran complicadas? ¿Cuántos adjetivos lo utilizo? Solo di lo que necesitas decir y sigue adelante. Deje que su historia se cuente en sí, y es posible que le ayudará a mejor. Sé que me ha hecho mucho más bien.

Varias otras personas dieron unas respuestas. Lo que sugiere que no debe dejar que get idioma de la forma.

Yo añadiría un método de ejercicio porque cada uno de sus capacidades de escritura es como un músculo y éste tiene que ser reforzada.

Encontrar a alguien que admiras en esta categoría específica. Encuentra especialmente un buen paso. Obtener una pluma y un papel y copiarlo a mano. No utilice un teclado.

La razón por la que tiene que hacer esto a mano es que las partes del cerebro que se comunican son todos diferentes de uno al otro. A pesar de que hablan entre sí que no se desarrollan a la misma velocidad.

Necesitas ejercitar esta parte de ti mismo. Necesitas ver cómo alguien lo hace bien. Su verdadero maestro en esta categoría será un autor que nunca puede satisfacer. Podría ser alguien que ha estado muerto durante décadas. O podría ser alguien que se acaba de publicar, si eso es lo que usted encuentra. In general stick with the ones you appreciate in this regard, but sometimes it helps to see that someone very successful doesn’t do this well at all.

También es posible que desee considerar: ¿Tiene problemas para describir lugares? O la gente? ¿O es que tus escenas de acción se caen? Esos son todos los problemas separados y deben ser abordados de forma individual. Esto es un poco como el concepto de que en una película o programa de televisión que el diálogo plana es a veces la culpa del actor, escritor, o el director. A veces uno de los falla pero los otros dos encontrar la manera de salvar a la pieza.

Por favor, examine este ensayo para obtener más ideas.

La escritura descriptiva en la novela

La clave para la escritura es la claridad. Escribiendo claramente permite al lector a imaginar la escena tan vívidamente como lo imaginaba ella. Además de esto, centrándose en cada escena individualmente embellece la historia en su conjunto.

If you can write your scenes so that the reader feels what you want them to, then your writing will stick in your reader’s mind much more. Por ejemplo, si está escribiendo una escena de amor donde el niño y la niña finalmente se besan, si puede hacer que el lector sienta la tensión, el miedo y el nerviosismo de la joven pareja, entonces el lector recordará eso, especialmente cuando se reemplaza por la satisfacción del beso.

Gran diálogo es otro es problema. Los momentos que mejor recuerdo de los libros son generalmente bien trozos de diálogo en sí y por sí mismos, o diálogo que resume toda la situación.

Por ejemplo, en Words of Radiance, cuando nadie más ayudará a Adolin, cuando Kaladin se pone de pie y dice “Honor está muerto, pero veré lo que puedo hacer”, encapsulaba perfectamente toda la emoción de la escena que aprecié. como una pequeña admiradora. Así es como usted quiere que su escritura para hacer su sensación lector.

Tome esta frase de mi novela.

Se secó después de nadar en una cala.

Por lo que añade más detalles.

¿Cómo se siente ella? ¿Qué está secando a sí misma con? ¿Cómo fue el baño? Cuando sucede esto?

Ella se rió mientras se secaba con un trapo limpio. Tenía un delicioso baño en la cala especial, oculto por una ranura de árboles dieciséis dunam fuera del grande y glorioso pueblo de Nahum.

Añadir detalles.

Deje de preocuparse por el lenguaje, mientras que está haciendo la escritura real. Obtenga la historia, luego adórnela. Esto es un poco como el dibujo; si no tienes las habilidades básicas para dibujar un dragón, pero sigue adelante y hazlo de todos modos, luego comienza a embellecer el dibujo con pequeños detalles exquisitos, todo lo que tienes es un mal dibujo bellamente renderizado.

  1. Lee mas. Esto amplía el vocabulario, inspira, y mejora la gramática y estructura de la oración.
  2. Usa un tesauro. Es probable que tenga la idea de lo que usted piensa en su cabeza, por ejemplo, si el estado de ánimo es positivo o negativo. En lugar de decir “bueno” o “malo” por tercera vez, encontrar un sinónimo o antónimo de variar su escritura.
  3. Have someone else edit and make suggestions. A menudo pasamos por alto nuestros propios problemas y un segundo par de ojos de gran ayuda.

Voy a desafiar la premisa de esta pregunta, que me parece ser: ‘por escrito para que sea buena tiene que ser ‘viva’’. Es cierto que algunos buena escritura se escribe de una manera vívida, pero esto no es necesario y ciertamente hay una gran cantidad de maravillosas obras de ficción sin una sola descripción viva en todo el asunto.

Lo que es evidente es que desea mejorar su escritura, y espero que este consejo mejore su escritura en general, y no solo haga que escriba de una manera más vívida (que es una forma estrecha y superficial de mejorar las escritura, OMI).

La escritura sensorial es un estilo específico (llamarlo ‘técnica’ o ‘táctica’ o ‘estrategia’ puede ser más preciso) de la escritura, y ciertamente una muy buena técnica para aprender (en la medida de lo posible), pero no lo es la única técnica y me gustaría ir tan lejos para argumentar que se trata de un estilo algo ‘exagerada’. En cuanto a la cocción Me gustaría comparar la escritura de una manera vívida a la adición de especias es decir: la escritura viva es bueno en pequeñas guiones aquí y aquí, pero empalagoso en cualquier cantidad más grande.

También me rebelaré de este término, ya que parece ser el tipo de cosas que los profesores aburridos o los miembros del taller de escritura escribirán en una historia para indicar que la han leído y quieren decir algo pero realmente no tienen nada significativo que decir. ‘Fijar como más vivo!’ en pluma roja o una palabra de anotación en un apartado trata de las votaciones más inútil es posible, pero parece tener algo de peso. Esencialmente, la frase no tiene sentido.

Lo que he encontrado es que la escritura es mejor cuando se hace sin esfuerzo, cuando no está pensando en incluir cualquier cosa y no pensando en escribir de una manera específica. Esto se extiende a la escritura viva. La escritura más vivo, en mi experiencia, es algo natural. Se valorará la experiencia sentido llama la atención y esfuerzo a transmitir esto en su trabajo. Eso es. If it is forced, or even conscious, it starts to strain.

Por todos los medios tomar el otro consejo aquí (leer), pero no el estrés sobre su estilo. El estilo se desarrolla de forma natural y única. Hay tanto escrito fenomenal que no tiene descripciones en absoluto y que es totalmente no-vivos. Escribir la forma en que escribe, y si de repente quiere escribir algo de una manera vívida a continuación, dejar que fluya.

Concretamente, puedo recomendar ‘All the Pretty Horses’ y ‘Blood Meridian’ de Cormac McCarthy, ampliamente conocidos por sus descripciones virtuosas (y vívidas) de la naturaleza, específicamente los paisajes desérticos.

Detalles. Detalles. Detalles.

You do not just have the gift of sight, you have four other senses that need your attention as well. Cuando usted está describiendo la escena, lo que hace que suene como? Cantan los pájaros? Se precipita el agua? Está soplando el viento como los rollos entrantes tormenta más cerca? Se disparos zumbando a su alrededor mientras que usted pone en la zanja con sus compañeros de armas?

¿A qué huele? Se puede oler los perritos calientes chisporrotea al caminar por las calles de Nueva York? O es el olor de las aguas residuales insoportable?

¿Que tiempo hace? ¿Está el sol pegando duro, la causa de su carácter a la tira de la chaqueta? O ¿Eso viento helado le aprieta sus brazos alrededor de su cuerpo temblando?

No se olvide de mostrar, no decir con más de sus descripciones.

Sea creativo y describir sus escenas como alguien que nunca ha estado allí antes. ¿Cuál sería interesarlos? Confundirlos? Haga una lista de objetos y personas importantes que serán necesarios más tarde y los describen en primer lugar, el tejido de la escena a su alrededor después.

El año pasado, al mismo tiempo, escribí sobre el aprendizaje del Festival de la cometa volando para invertir en acciones de capital. Este año voy a lanzar la secuela de mi artículo anterior y tratar de explicar el aprendizaje de una manera detallada.

APRENDER DE LA vuelo del festival de la cometa por invertir en acciones ACCIONES PARTE – 2

The best advice I know of comes from Stephen King’s book titled ‘On Writing’. Recomiendo encarecidamente a cualquier escritor que lo lea.

Una de las mejores piezas de su libro es ‘matar a todos los adverbios’ Esto obliga al escritor a ser creativo con verbos activos y hace que su escritura increíblemente vívida.

Ejemplo…

¿Cual es mejor?

Caminé rápidamente a través de la habitación y lo golpeó en la cara muy dura.

O

Corrí a través del cuarto y cerré mi puño en su cara.

¡Prepárate para desgastar tu tesauro!

Use la voz activa tanto como sea posible. Incrementar el diálogo siempre que pueda. Comience cada frase con el pensamiento más fuerte y ser descriptivo.

Ejemplo:

George se deslizó debajo de la cerca al comentar a Bill que el silencio era importante.

O

“Cállate!”, Dijo George con los dientes apretados.

El silencio era crítica. George y Bill se deslizaron debajo de la cerca como serpientes deslizándose.

No te quedes atascado en la elección de palabras. Cuando se escribe una historia, sólo tiene que utilizar su propio vocabulario y siempre se puede ajustar posteriormente al editar.

rápida palabra de advertencia – no se inician de ajuste hasta que haya terminado con una historia. Usted no quiere empezar a ajustar y editar antes de terminar. Ese camino lleva al lado oscuro 🙂

Una vez que haya terminado algo ir a un sitio tesauro (o cualquier software que utilice) y añadir interés. Usualmente usarás palabras específicas para momentos específicos. Eso está bien en un primer borrador, acaba de obtener las ideas abajo y la preocupación acerca de la elección de palabras después.

Una vez que haya pasado algunas horas en un sitio de sinónimos (o cualquier programa que use), tendrá algunas palabras adicionales en su cabeza. Una vez hecho esto durante unos cuentos, tendrá aún más. Con el tiempo lo único que necesita a la visita para encontrar palabras específicas that’re en la punta de la lengua.

No se preocupe de que cuando se escribe, se preocupe por él cuando se edita 🙂 buena suerte

Mi enfoque es simplificar y centrarme en el momento clave, el problema, la emoción, el pensamiento o lo que sea e intentar encapsularlo en la menor cantidad de palabras posible. Esto me resulta difícil, pero siempre tan útil como técnica, y luego lo vuelvo a construir hasta obtener el equilibrio adecuado. Inténtelo como un ejercicio – y puede funcionar para usted también.