Cómo saber cuándo un capítulo tiene la longitud perfecta

Answer 1

Esta es una gran pregunta. La respuesta está evolucionando … si estás escribiendo para tus lectores. ADVERTENCIA: la siguiente respuesta es comercial. Como dependo de mi escritura para ganarme la vida, he adaptado las longitudes de mis capítulos para adaptarlas a mis lectores.

La mayoría de mis ventas son a través de libros electrónicos (género de ficción). Los libros electrónicos han cambiado la forma en que vemos la longitud del libro y la longitud del capítulo. En general, todo se está acortando y acelerando. Otras buenas respuestas a esta pregunta han mencionado que los capítulos son una colección de escenas o episodios, o escenas y puentes.

Si bien esto es técnicamente cierto, sugiero que los escritores consideren simplificar aún más. Tiendo a reducir mis capítulos a episodios singulares (eventos). Y me gusta terminarlos en un punto de alta tensión / conflicto.

Con tanto contenido (todo tipo de medios) compitiendo por la atención de las personas, es fundamental mantener enganchados a los lectores. El truco es terminar los capítulos / escenas / eventos en puntos que equilibren una resolución satisfactoria con suficiente tensión para provocar al lector.

Lleve todo este proceso un paso más allá y considere cambiar la terminología por completo. Llegué al punto de mi carrera en el que escribo principalmente ficción en serie y episódica. Reconozco desde el principio que la historia continuará durante muchos, muchos episodios.

Mis libros se reducen a episodios de 40 páginas (10,000 palabras). Mis capítulos se reducen a escenas de 1,000 palabras. Pero a lo largo de todo este proceso mantengo arcos de historia rigurosos. Cada 1,000 palabras tiene un mini-arco. Cada episodio de 10,000 palabras involucra un arco con comienzo, medio y final (aunque el final a veces se interrumpe y luego se completa al comienzo del próximo episodio).

La televisión es el ejemplo más popular de este tipo de narración episódica. Pero la ficción en serie no es algo nuevo. Los sitios como Wattpad preparan a los escritores para que desarrollen importancia en el recuento de palabras cortas.

De todos modos, todo esto para decir: Como lector, sabes cuánto tiempo quieres que sean los capítulos. Como escritor, debe entregar el 90% de esto mientras provoca al lector lo suficiente como para mantenerlos cautivados y curiosos. Las transiciones son importantes en estos días … mucho.

Answer 2

Es una de esas cosas inconscientes. Tiendo a planificar la longitud de los capítulos cuando escribo. Voy por 2000 palabras como objetivo. Sin embargo, no soy estricto al respecto.

La mejor manera de pensarlo es en escenas. Tiendo a dividir las escenas como pequeñas mini escenas que son párrafos, esta es una parte autónoma de la acción. Estas pequeñas partes de la acción se unen para crear una escena más larga, que es lo que son mis capítulos. Tiendo a saber cuándo es por sentir.

A veces tiendo a correr cuando escribo capítulos, así que volveré y trataré de dividirlo por la mitad. A veces esto no funciona fácilmente, pero para eso es para lo que se escribe.

Como planeo escribir el capítulo con aproximadamente 2000 palabras, sé cuando veo que el recuento de palabras marca alrededor de ese nivel, que es donde debería terminar. Si tengo un exceso de ideas, pasarán al siguiente capítulo o se reservarán para un proyecto diferente.

Entonces, las escenas que tengo en el capítulo tienden a ir en la misma línea que escribiré un ensayo. Un poco extraño, pero anhelo la estructura por alguna razón. Introduciré la idea o el concepto del capítulo sobre la primera mini escena. Esto a menudo incluye a cualquier persona importante para el capítulo. A menudo usaré un nuevo día como comienzo o, en el caso de una novela nocturna, el comienzo de la noche. El capítulo se extenderá durante el día o la noche, posiblemente una semana para algunos capítulos, pero terminará con un ligero colgador de acantilado con las escenas internas del capítulo concluidas. Estas escenas pueden conducir a cosas más adelante en la novela, pero la subtrama en el capítulo específico estará terminada.

Imagínelo como un día en el trabajo. Estás trabajando en un proyecto que durará un mes. Esa es toda tu novela. Las semanas son las partes principales de la novela. Como actos en una obra de teatro. Los días son los capítulos. En su día comenzará algo que puede durar toda la semana o todo el proyecto, pero tendrá tareas que planea terminar ese día. Entonces las mini escenas son esas porciones del día, es decir. antes del descanso, después del descanso pero antes del almuerzo, y luego después del almuerzo.

Algunos días puede trabajar horas extras, otros se irá temprano. A veces te saltas el almuerzo. Sin embargo, la estructura básica es la misma en general.

Entonces, ¿la longitud perfecta del capítulo? Cuando haya terminado lo que tiene que decir sobre ese punto en particular.

Gracias por la A2A

Answer 3

Un capítulo tiene la longitud perfecta cuando logra su objetivo.

La convención establecida hace mucho tiempo es que los capítulos son “etapas” en una historia; Por supuesto, los capítulos surgen originalmente de la práctica común de serialización en una publicación periódica (típicamente un periódico o revista) antes de publicar en forma de libro. Dado que las publicaciones periódicas podían ser semanales o mensuales, cada capítulo tenía que ser relativamente autónomo y tenía que alcanzar un punto de pausa natural o un punto de pellizco , para que el lector pudiera continuar lo más fácilmente posible. Además, a los escritores se les otorgaría una cantidad específica y regular de espacio en la columna, por lo que los capítulos debían tener casi la misma longitud.

Estas preocupaciones prácticas dictaron un ritmo para la escritura de novelas que duró más de dos siglos y persiste hasta nuestros días. Pero la mayoría de estas limitaciones prácticas ya no existen, por lo que el autor se queda con una convención, dividir una novela en capítulos, pero no hay reglas claras para trabajar.

SI realmente desea capítulos y desea que funcionen bien para usted, la mejor manera de trabajar es, con mucho, la más intuitiva. A menos que pruebes esta técnica, seguirás suponiendo que es artificial, arbitraria y se interpondrá en el camino natural de la historia. Eso es precisamente cierto: es prácticamente la definición de un capítulo.

La técnica es esta:

1. Decide cuántos capítulos quieres que tenga tu libro al 2 más cercano
2. Divide el recuento de palabras esperado por la cantidad de capítulos que deseas
3. La cifra resultante es la longitud esperada de su capítulo, en palabras;
4. Si prefiere escribir en capítulos, pase a 7.
5. Si prefiere escribir en escenas, siga escribiendo escenas hasta que exceda la longitud del capítulo
6. Organice las escenas de modo que se logre un objetivo claro de la historia cuando llegue a la longitud del capítulo (vea a continuación donde explico pellizcar y pausar ), O …
7. Identifique un objetivo de la etapa de la historia (pellizcar o pausar) y organizar las escenas / escribir el capítulo para asegurarse de que se alcanza al final del capítulo.

Esta técnica le enseñará a escribir en capítulos de aproximadamente la misma longitud, satisfaciendo así las expectativas de los lectores de capítulos de aproximadamente la misma longitud.

Pellizcar y Pausar

Los dos tipos más comunes de final del capítulo (aunque, por supuesto, hay otros) que se utilizan para facilitar al lector recordar dónde está la historia cuando comienzan el próximo capítulo . Es importante recordar que este es el objetivo, ya que si bien Pause siempre facilita que el lector deje el libro y se vaya a dormir, Pinch a menudo hace que el lector quiera seguir leyendo.

Los puntos de pellizco son puntos en la historia donde surge una situación específica que debe resolverse antes de que cualquier otra acción en la historia pueda continuar, preferiblemente incluyendo la acción en otros hilos / arcos. Los puntos Pinch más comunes son “cliffhangers” y revelaciones sorpresa.

Los puntos de pausa son puntos en la historia donde los personajes principales pueden detenerse para respirar. Si un punto de pausa continúa en el próximo capítulo, entonces lo llamo un “Rivendel”. Los puntos de pausa pueden tomar muchas formas, pero generalmente ocurren cuando el lector comienza a anticipar el clímax, pero no demasiado cerca del clímax mismo, y por lo general, resultan de la resolución o la evitación de un problema urgente e inmediato que tal vez sea una consecuencia o un síntoma o un anticipo de la principal amenaza o clímax de la historia. Los personajes hacen balance de su situación; consolarse unos a otros; descanso; repostar.

Answer 4

Recuerde, los capítulos también son historias. Los capítulos pueden ser escenas individuales o un conjunto de escenas que cuentan el mismo capítulo. Mis capítulos parecen funcionar entre 2000 y 2500 palabras cada uno, sea cual sea la consistencia de la longitud, probablemente sea algo bueno.

Aquí hay algo que escribí en mi sitio web sobre el flujo de escenas, que puede aplicarse igualmente a los capítulos. Espero eso ayude:

Cada escena es una mini historia por derecho propio, por lo que para funcionar correctamente, al igual que cualquier historia, cada escena debe tener, como mínimo, un principio, un medio y un final.

O para decirlo de otra manera, cada escena necesita una trama de tres líneas. Esto consiste en:

Apremise: de qué trata la escena.

Una complicación (una por escena) – (Pero) qué dificultad tienen los personajes para superar y cómo superan esta complicación.

Atrigger: cómo superar la complicación desencadena la siguiente complicación que debe superarse en la siguiente escena.

Para una escena más complicada, prefiero usar una variación en el clásico arco de la historia de ocho partes. Cada capítulo puede ser una escena única que sigue este arco de la historia, o puede comprender varias escenas más simples, cada una con un comienzo. Medio y final, que juntos forman el arco de la historia.

Primero, un recordatorio rápido del clásico arco de la historia de ocho partes:

Estasis: Las cosas son ahora, particularmente la forma en que el Protagonista es ahora, tal vez enamorado.

Desencadenante: Algo sucede para poner en marcha la historia, tal vez un niño nuevo llega a la escuela.

Misión: Esto hace que el protagonista vaya en busca de algo: tesoro, amor o aceptación.

Complicación: TheProtagonist encuentra uno o más obstáculos en el viaje que deben superarse, tal vez un competidor o un rival de amor (Antagonista personificado) o una situación que los separa (Antagonista situacional).

Elección: El protagonista debe tomar decisiones difíciles para superar las complicaciones (el protagonista decide enfrentarse al antagonista).

Climax: las decisiones tienen consecuencias que conducen al punto culminante dramático de la historia (el protagonista realmente se enfrenta al antagonista).

Reversión: la etapa más importante de todas para crear una historia satisfactoria y la que con mayor frecuencia se deja de lado: muestre qué cambios han producido la búsqueda, las complicaciones, las opciones y las acciones. Estos pueden ser físicos o intermedios del personaje de tu protagonista: el protagonista se ha enfrentado al antagonista y ha ganado / perdido, pero el interés amoroso cambia la lealtad de la admiración / compasión.

Resolución: Las cosas son ahora: el protagonista y el interés amoroso están profundamente enamorados.

Así es como adapto el arco de la historia de siete puntos anterior para que funcione en una escena:

Stasis: solo necesita configurar la escena nuevamente si el tiempo ha pasado de la última escena o si la acción se ha movido a una nueva ubicación o un nuevo personaje. Por ejemplo, cuando la primera escena de un capítulo no sigue directamente a la última escena del capítulo anterior, aunque lo haga, a veces es útil resumirlo.

Activador: si el flujo de sus escenas funciona correctamente, el activador para esta escena debería haber estado en la escena anterior para este personaje o situación.

Misión: ¿Qué busca el protagonista de la escena en esta escena? Diferentes escenas pueden tener diferentes protagonistas y antagonistas. Aquí es donde las tramas secundarias y los personajes secundarios viven sus propias historias en una novela. Siempre me gusta planificar esto con anticipación para saber quién hace qué y cuándo.

Complicación: cada escena necesita una complicación o dificultad, por pequeña que sea, para ser superada por alguien. La complicación o dificultad se habrá establecido en una escena anterior o será la consecuencia de lo que sucedió en una escena anterior.

Elección: un personaje, en cada escena, hará al menos una elección menor de algún tipo, incluso si es solo una opción para actuar, permitir una emoción o sentir un sentimiento. Asegúrate de mostrar esa opción a tus readeras, esto es parte del desarrollo individual de cada personaje.

Climax: El punto culminante de la acción, drama o emoción, normalmente cerca del final de la escena.

Reversión: normalmente no es necesario para una escena a menos que la escena sea sobre la elección crítica de un personaje y sus consecuencias. Cada personaje debe tener algún tipo de historia que contar como parte de la novela.

Desencadenador: a diferencia del Story Arc general, la mayoría de las escenas terminan no con una Resolución, sino con el desencadenante para la siguiente escena en el flujo de la escena del personaje. Esto mantiene la historia en movimiento y el lector pasa las páginas. El desencadenante normalmente sería una consecuencia de la complicación o dificultad abordada en la escena / capítulo. Si es la última escena de un capítulo, entonces el desencadenante clásico podría ser un colgador de la primera escena del siguiente capítulo o la siguiente escena que involucre a ese personaje. Crucialmente, debe tener una buena comprensión de los flujos de su escena.

Mella

Answer 5

Honestamente, en mi experiencia todo se reduce a la intuición.
Los capítulos tienen algunas pautas básicas … pero son bastante flexibles en comparación con algunas de las otras reglas que obtienes por escrito. Todo se reduce al escritor individual de cuáles utilizan.
Mi conjunto de criterios personales es el siguiente:

1. Cada capítulo se cuenta desde la vista de un solo personaje, u ocasionalmente dos personajes que operan en concierto en diferentes ubicaciones físicas.
2. Cada uno avanza la historia al concluir una sola acción o evento relacionado con un solo hilo argumental.
3. Los capítulos deben ser más cortos que largos para proporcionar puntos de activación / desactivación fáciles para los lectores.
4. El libro en su conjunto debería cambiar los capítulos con la frecuencia suficiente para que el lector no termine olvidando el estado actual de los personajes cuyos puntos de vista no estamos viendo.

He notado que la mayoría de mis capítulos terminan en el rango de 10-15 páginas, pero a medida que me acerco a la conclusión, tienden a acortarse a medida que se acelera el ritmo.

Answer 6

Tu sabrás. Tan tonto como suena, una vez que te pones a escribir y encuentras tu ‘voz’, sabrás cuándo terminará el capítulo. Realmente NO hay una extensión perfecta, aunque he leído algunas publicaciones que dicen que diez páginas es el límite, pero creo que es falso. Sin embargo, hay una diferencia entre contar una historia y rellenarla.

Solo puedo hablar por mi mismo. Escribo YA y, en general, escribo entre cinco y ocho páginas a espacio simple. Lo que equivale a un libro de bolsillo o un libro electrónico depende de cómo esté formateado. Pero para mí, un promedio de 6.5 páginas es lo mejor. ¿Por qué? En mi caso, puedo poner en marcha la acción, terminar el capítulo en un mini-cliffhanger para que el lector (con suerte) quiera leer más, y retomar en el próximo capítulo donde dejó el anterior. Me tomó un tiempo encontrar ese ritmo. Lo conseguirás a tiempo.

Lo siento, no puedo darte una respuesta más definitiva sobre esto. Sin embargo, espero que mi respuesta ayude un poco.

Answer 7

“¿Cómo sabes cuándo un capítulo tiene la longitud perfecta?”

Uno sentado.

No escribo capítulos, escribo escenas. A veces un capítulo tiene una escena, a veces más. Me gusta la capacidad de mover escenas por el libro, así que uso Scrivener para Mac. Puedo mostrarte cómo se ve una captura de pantalla de mi novela Peccadillo en Scrivener:

Puedes ver la carpeta a la izquierda. Las carpetas azules son capítulos. Los nombres de los capítulos se recopilarán automáticamente en la tabla de contenido.

Entonces puede ver que el primer capítulo Invierno, Amsterdam, contiene una escena, y el segundo capítulo WTC contiene dos escenas. Puedo arrastrar escenas a otros capítulos o organizarlas en diferentes órdenes dentro de un capítulo.

Debido a que la carpeta superior Peccadillo está resaltada, debajo del texto verá la cantidad total de palabras y caracteres. Sin embargo, también puedo resaltar un capítulo y encontrar el recuento de palabras para ese capítulo o resaltar la escena y obtener el recuento de palabras para eso. La mayoría de las veces, no presto mucha atención al recuento de palabras por escena, pero sí a los capítulos, prefiero cincuenta capítulos cortos a treinta capítulos largos.

La mayoría de las veces, trato de mantener los capítulos entre 1.500 y 2.500 palabras, para que puedan leerse de una vez, pero no siempre hago capítulos cuando escribo un borrador.

Cuando todavía estoy escribiendo un borrador, como Drone, aquí:

No hago muchos capítulos. Principalmente escribo escenas que puedo poner en el orden correcto, luego las leo para ver cómo agruparé las escenas en capítulos. Como los capítulos tienen principio y final, a menudo tengo que reescribir / editar el comienzo de la primera escena en el capítulo y el final de la última escena en el capítulo, pero eso no es preocupante durante la etapa de redacción. Me aseguro de que cada final de capítulo invita al lector a pasar la página y comenzar un nuevo capítulo para averiguar qué va a pasar. No siempre son “suspensiones”, pero cuando escribes suspenso tienes que mantener al lector curioso sobre lo que sucederá después.

Entonces, escribo el borrador en una larga lista de escenas, luego organizo las escenas en la secuencia correcta y las agrupo en capítulos. Cada capítulo recibe un nombre porque me gusta poder encontrar un capítulo en particular. La mayoría de las veces, el título del capítulo no tiene sentido para el lector hasta después de leer el capítulo, por lo que los títulos no contienen spoilers, pero hacen que sea más fácil encontrar una escena que desee volver a leer. Y en Scrivener puedo hacer clic en una escena para ver el recuento de palabras, o en una carpeta de capítulos para ver el recuento de palabras combinado de las dos o más escenas en ese capítulo.

Answer 8

Un consejo útil es definir el capítulo en tres líneas simples, una línea cada una para el objetivo, el conflicto y el resultado.

Un capítulo ideal debe tener una estructura adecuada. Debe comenzar con un objetivo (cualquier cosa que el personaje espera lograr), un conflicto (que impide que el protagonista logre ese objetivo o alguna decisión crítica que deba tomarse con respecto al objetivo) y un resultado (de los problemas destacados en el conflicto). El resultado de un capítulo puede establecer una nueva meta para el próximo capítulo. A algunos escritores también les gusta terminar los capítulos en un cliffhanger, donde el resultado no se menciona explícitamente.

La longitud ideal del capítulo debería ser suficiente para cubrir los tres elementos de un capítulo. Puede variar de un escritor a otro.

Answer 9

Cada escena tiene un conflicto y un giro. Un capítulo puede ser una o más escenas, pero también debe mostrar personajes en conflicto (no necesariamente una discusión o pelea), a menudo con una respuesta, y luego un giro que cambia la naturaleza del conflicto, incrementándolo o posiblemente haciéndolo menos importante porque surge algo más importante.

Answer 10

Estoy de acuerdo con Athena. Solo escribe y no pienses demasiado en ello. Cada capítulo te dará su extensión, pero solo estarás seguro cuando corrijas varias veces tu trabajo. En ese momento sabrás si la longitud es apropiada o si puedes unir lo que fueron dos capítulos, o si es demasiado largo, córtalo en dos. La revisión y la experiencia te darán ese conocimiento. Pero para conocer mejor, lea a otros autores, vea cuándo cortan y dónde cortan los capítulos. Pero no hay una forma correcta de hacerlo. También depende del tipo de novela. Si se trata de una historia de misterio o aventura, es bueno dejar finales abiertos en cada capítulo para que la gente quiera continuar y ver qué sucede. Si está haciendo uno más psicológico, eso puede variar dependiendo de lo que quiera transmitir. Cada tipo tiene su camino, pero de nuevo, no hay una manera perfecta de hacerlo.

Cada vez que escribes, corrige mucho. Pero luego, aleja la novela de un mes. Luego lee de nuevo y siéntelo. Léalo rápidamente y vea cómo funciona cada capítulo. Entonces tendrás una forma más objetiva de conocer la longitud de cada uno.

Answer 11

El capítulo es como una colección de episodios. Cada uno se construye hacia la conclusión de un capítulo. Por lo tanto, la duración dependería de lo que pretendía narrar en un capítulo determinado y el clima que logró hacer o no.

Answer 12

Un capítulo no tiene una longitud designada, algunas van desde media página hasta más de quince. Sabrás cuando un capítulo tiene la longitud perfecta cuando termine de la manera correcta. Lo que esa “forma correcta” depende de la historia. Pero cuando lo hagas, lo sabrás. Sé por experiencia y un amigo aún más experimentado.

Answer 13

Yo simplemente escribo. Cuando vuelvo a escribir, lo que hago muchas veces y reviso y edito, es evidente para mí donde hay un corte apropiado en la historia que significa el final del capítulo. Se hace por correo para mí, no durante. Escribir para mí es un flujo, y los detalles vienen después.

Answer 14

Esto es lo que funciona para mí. Cuando escribo, pienso en mi historia como un programa de televisión que se desarrolla. En los dramas de crimen, hay una escena en la que sucede algo que hace un pequeño “cliffhanger”, luego el programa pasa a ser comercial. El espectador quiere sentarse a través de los comerciales y luego descubrir qué sucede después.

Miro mis historias de manera similar: cuando veo un lugar donde un drama criminal de televisión iría a comerciales, ahí es donde termino un capítulo.

No estoy seguro de cuánto sentido tiene esto, pero funciona para mí.