¿Cuáles son algunos grandes libros que me enseñarán a ser un escritor creativo?

Estoy totalmente relacionado con esto, pero creo que la respuesta realmente depende de cuál sea su problema.

Para la situación particular en los detalles de la pregunta, primero puede intentar escribir una historia después de la trama de The Lester Dent Pulp Paper Master Fiction. La plantilla de abolladura te obliga a reconocer cuánto necesitas para atormentar a tu héroe en una historia comercial corta. A pesar de su idoneidad para la pulpa, pude usarlo para un psico-drama existencialista de 17 oraciones.

Es gratis, así que hazlo. No menosprecies a uno de los dioses de la pulp fiction. Hazlo como un ejercicio. Escribe algo sobre robots sexy o animadoras de momias. O una batalla entre ellos. Escriba una oración para cada elemento de la plantilla, luego vea lo que tiene. Todavía funciona por mil palabras. Es una excelente manera de salir de su zona de confort sin congelar sus dedos.


He sacado más provecho simplemente buscando en Google “escritores sobre escritura” que cualquier otra cosa. La escritura es peculiar de esa manera: ¿dónde más podrían ofrecer tutoriales tantos de los grandes practicantes? Un lugar para comenzar es esta lista de 108 ejemplos: Consejos famosos sobre escritura. A partir de ahí, puede probar, digamos, Vladimir Nabokov sobre Escritura y ver si los extractos le atraen. Si no, prueba Vonnegut. O Virginia Woolf. Realmente me gustó el famoso Elmore Leonard, incluso si elijo retener el adverbio ocasional.

El New York Times tiene una columna de “escritores en escritura”. Por extraño que parezca, se llama Writers on Writing. Una serie más corta de The Guardian tiende a ser más directa: Diez reglas para escribir ficción. Es divertido leer este último de una vez, para ver las similitudes y diferencias en el consejo. Los pegué todos en Word para poder CTRL + F para obtener consejos sobre los objetivos de “conteo de palabras” o la palabra “púrpura” o lo que sea.


La recomendación canónica es el breve manual de Strunk and White, The Elements of Style . Tiene una sección para reglas de uso y reglas de composición . Ambos son elementales y famosos y concisos.


Si quieres ejercicios , hay un libro divertido llamado Ejercicios en estilo (el único libro francés que curará el bloqueo de tu escritor), traducido del francés. Vuelve a contar una sola historia en cien voces diferentes. Entonces, por ejemplo, en la versión “Animismo”, la historia se cuenta desde la perspectiva del sombrero, como si estuviera vivo.

En primer lugar, me tomo la libertad de adjuntar aquí una buena reseña de uno de mis recursos favoritos, Business Insider, que es una excelente respuesta a su pregunta:

22 lecciones de Stephen King sobre cómo ser un gran escritor

22 lecciones de Stephen King sobre cómo ser un gran escritor

También adjunto aquí:

Los 11 mandamientos de Henry Miller sobre escritura y rutina creativa diaria

Los 11 mandamientos de Henry Miller sobre escritura y rutina creativa diaria

Mientras tanto, aquí está el laboratorio de escritura en línea de Purdue, ¡un recurso maravilloso para los escritores!

El búho de Purdue: escritura general

En cuanto a los buenos libros, es posible que desee explorar mi lista recomendada de la siguiente manera:

Desarrollo de habilidades de escritura creativa :

1) Palabras simples: una guía para el uso del inglés, por Ernest Growers;

2) Los elementos del estilo, de William Strunk;

3) En Writing Well, de William Zinsser;

4) The Sense of Style: The Thinking Person’s Guide to Writing in the 21st Century (última adquisición), de Steven Pinker;

5) Ay de mí, de Patricia O’Conner;

6) Reglas de Robert sobre la escritura, por Robert Masello;

7) El mentor del escritor: secretos del éxito de los grandes escritores del mundo, por Ian Jackman;

8) The Literary Companion: A Think Book, de Emma Jones;

9) Las delicias de la lectura: citas, notas y anécdotas, por Otto Bettmann;

10) Libro por libro: Notas sobre lectura y vida, de Michael Dirda;

¡Disfruta tu lectura, exploración y asimilación!

Aquí están los libros que recomendaría:

  1. Afirmaciones de escritura: una colección de mensajes positivos para inspirar a los escritores – Edición Kindle de Rob Bignell. Referencia Kindle eBooks @ Amazon.com. Este libro está lleno de consejos y motivación para comenzar a escribir y ser creativo.
  2. The Artist’s Way: 25th Anniversary Edition – Edición Kindle de Julia Cameron. Religión y espiritualidad Kindle eBooks @ Amazon.com. Este es probablemente un libro imprescindible para escritores, artistas y todos los creativos. Da grandes técnicas e inspiración para ser más creativo.
  3. Robar como un artista: 10 cosas que nadie te dijo acerca de ser creativo – Edición Kindle de Austin Kleon. Arte y Fotografía eBooks Kindle @ Amazon.com. Este no es estrictamente acerca de la escritura, pero solo te hace querer crear, lo que sea. Se recomienda comprar el libro de bolsillo y ponerlo en algún lugar de la casa donde sea más visible. Solo mirar este libro hará que quieras crear. Porque, después de todo, no puedes convertirte en un escritor creativo a menos que comiences a escribir, incluso si eso puede no ser perfecto al principio.
  4. Amazon.com: Everybody Writers: Your Go-To Guide to Create Ridiculously Good Content eBook: Ann Handley: Kindle Store Me encanta este libro de Ann Handley. Aunque se trata más de escribir para negocios, puede encontrar muchos consejos útiles sobre cómo hacer que su estilo de escritura sea más claro y consistente.
  5. Escribir sin tonterías. También es un libro para la escritura comercial, pero me encanta la forma en que habla sobre la mala escritura. https://www.amazon.com/Writing-W
  6. Si quieres convertirte en un escritor creativo, el mejor consejo sería: crea un hábito de escribir todos los días. Aquí está la aplicación que uso para entrenar mis habilidades de escritura: aplicación iOS con tecnología de inteligencia artificial para el diario y el análisis de texto.

El paso correcto hacia su objetivo es comenzar a imitar el estilo de escritura del autor que admira. Cuanto más impresionantes sean los libros de escritores que lea, más rica será su caja de herramientas de dispositivos estilísticos. Nadie puede decirle con certeza qué funciona ventajosamente para la literatura. No existe un know-how todo en uno: todos los grandes escritores prefieren diferentes medios para presentar sus reflexiones, y una elección circunspecta de estas características lingüísticas específicas hace que sus trabajos se vean únicos.

Sin embargo, quiero ofrecerle uno de los algoritmos posibles que puede seguir:

1. Encuentre información sobre varios dispositivos estilísticos utilizados en todos los niveles del lenguaje (fonético, léxico, sintáctico, etc.). Parece ser un consejo extraño ya que se trata de fonética. La verdad es que la ficción ejerce todo el potencial lingüístico. Por ejemplo, Chuck Palahniuk a menudo usaba la anáfora (que tradicionalmente pertenece al dispositivo retórico) en su famosa novela Fight Club .

2. Mientras lee libros interesantes, concéntrese en las partes más interesantes del texto. Analice su estructura en detalle.

3. Implemente estos modelos cuando exprese sus propias ideas en papel.

4. Muestre los resultados de sus experimentos a personas que los criticarán honesta y adecuadamente.

¡Buena suerte!

Me alegra saber que te encanta, ¡déjame contarte una historia!

Albert Payson Terhune escribió historias basadas en sus collies en las décadas de 1920 y 1930. Se refería a ellos para adultos, pero los niños se convirtieron en su mayor base de admiradores. En los años 60, en quinto grado, fui uno de ellos.

Aprendió a apreciar a sus jóvenes admiradores, a pesar de que su corazón estaba decidido a escribir una gran ficción literaria. Los críticos le hicieron saber que su corazón podía esperar todo lo que quería.

Terhune se ganó la vida escribiendo para un periódico … los obituarios. Más tarde hizo noticias. Siempre sintió que escribir periódicos lo arruinaba por escribir ficción.

No obstante, tuvo este trabajo con admiradores tan ardientes que su granja, Sunnybank, ahora un parque mantenido por los Amigos de Sunnybank, donde se pueden ver las tumbas de los famosos perros y la vista de las montañas Ramapo en el norte de Nueva Jersey que mencionó a menudo en sus libros. (Sí, he estado allí, y le regalé mi copia de repuesto de su libro Wolf a una Girl Scout para que ella pudiera leer por sí misma por qué tanto alboroto).

Sus disertaciones han creado una mentalidad en su escritura, un enfoque, eso es todo. Significa que tiene un buen dominio del idioma, por lo que es un buen comienzo. Pero ahora es el momento de liberar el lado de tu mente que no está vinculado a los hechos que están frente a ti. Entiendo, ya que gran parte de mi escritura ha sido en no ficción … pero todavía me encanta hacer ficción, y me divertí desenterrando parte de mi antiguo trabajo.

Aquí hay recursos que me han encantado en las últimas décadas:

  1. Escritura de los huesos de Natalie Goldberg
  2. Anne Lamott’s Bird de Bird
  3. Writer’s Digest: la revista, los artículos en línea y el libro Writer’s Digest Handbook of Novel Writing
  4. La revista The Writer – también disponible en línea
  5. El grupo de escritoras International Women’s Writing Guild

Los dos primeros son tan inspiradores como instructivos. Para el número 5, puede encontrar un grupo de escritores que se adapte a usted: en vivo, local, en línea, específico del género, etc. Hay algo que simplemente estimula a un escritor a estar rodeado de otros entusiasmados y conocedores del oficio: ideas, orientación , oportunidades de crítica y tutoría, etc.

Comienza a escribir, reserva un tiempo regular para escribir. Hay muchos libros y sitios web con instrucciones de escritura para poner en marcha sus jugos. La incomodidad se calma, regresa, desaparece, regresa, produce algo maravilloso que se derrama como un agua fría y chispeante en tu cabeza en un día caluroso de Florida … ¡refrescante!

Y el mejor recurso es leer, leer, leer. Escribe sobre lo que estás leyendo. Por qué amas el estilo de este autor, por qué ese personaje te hizo doler, y más.

Feliz escribiendo a ti!

¿Qué género te gusta leer? ¿Quiénes son tus autores favoritos? ¿Qué tipo de historia te gustaría escribir y ya ha sido escrita? ¿Hicieron un buen trabajo? ¿Cómo es tu historia diferente?

Todos los escritores quieren ser buenos desde el principio y simplemente no sucede así. Está flexionando nuevos músculos, viendo cosas con diferentes ojos. Se está tomando el tiempo de absorber la sensualidad de un momento y anotarlo para más adelante. Está escuchando el ritmo de la conversación popular y marcando la misma cadencia en la página.

Solo escribe. De Verdad. Simplemente escribe y va a salir mal, pero tienes que seguir adelante.

Algunos de mis favoritos para leer:

“Bird by Bird” de Anne Lamott

“Sobre la escritura: una memoria de la artesanía” de Stephen King

“The Artists Way” de Julia Cameron

Lee lo que amas y escribe lo que quieres leer.

¡Mejor!

La escritura creativa se trata tanto de la práctica como de cualquier consejo que puedas leer en un libro. Parte de esa práctica es escribir, parte es editar tu propio trabajo y parte es leer para ver cómo otros construyen su prosa.

Esencialmente, si ya conoce la mecánica de cómo escribir, entonces la parte que falta son las horas y horas de práctica y análisis de esa práctica.

Dicho esto, hay muchos manuales sobre estilo y gramática que serían útiles:

Elementos de estilo de Strunk and White es considerado como un clásico de la escritura.

Personalmente creo que Stephen King’s On Writing es una lectura obligada para cualquier autor.

Algunos de los mejores libros que he leído sobre escritura creativa incluyen:

El libro de Stephen King Sobre la escritura: una memoria del oficio

El libro de Annie Lamont: Bird by Bird: algunas instrucciones sobre escritura y vida

Anything by Amazon.com: Julia Cameron: libros, biografía, blog, audiolibros, Kindle

Estos tres libros definitivamente mejorarán tus habilidades de escritura creativa.

Richard Arthur

La creatividad requiere un cierto grado de disciplina. Busque el libro “Henry Miller sobre la escritura”. Tan libre como pudo haber sido, este libro revela su modo de organización en el que consolidó significativamente sus diversos temas, por lo que esto podría ser instructivo. Una descripción condensada del proceso creativo puede describirse como: del vacío, a la visión, al significado, (luego) a la forma. Esto también puede ser útil: “La ciencia es una disciplina a seguir con pasión; El arte es una pasión que se debe perseguir con disciplina ”. ¡Mis mejores deseos!