¿Cuánto impacta la apariencia y el diseño de un libro en la experiencia del lector?

Comencé mi carrera en la publicación de libros de diseño (portadas y páginas interiores) y todavía me encanta diseñar libros hasta hoy. Una de las cosas que aprende con bastante rapidez es que el diseño del libro difiere de otros tipos de diseño en que es esencialmente un diseño de paquete, como el diseño de una caja que se ubicará en un estante. Tiene que funcionar como un objeto 3D que tienes en la mano, dar la vuelta, leer la espalda, sentir el peso, etc.

El siguiente factor crítico es el género. Un libro relacionado con los negocios se verá muy diferente a una novela de fantasía y ficción. Entonces, tiene que competir visualmente dentro de su propia categoría. En otras palabras, tiene que mirar a la casa en el género y destacarse de sus vecinos, y eso siempre es un desafío. Solíamos burlarnos de una cubierta de un libro real, llevarlo a una librería y ver cómo se veía en el estante donde normalmente se almacenaría y ver si pasaba la “regla de los cinco pies”. En otras palabras, el diseño trabajar en un entorno minorista.

En la era electrónica, hay otro factor que a menudo es un factor decisivo: la cobertura debe reducirse y aún así ser legible y efectiva. Recuerde que todo lo que verá inicialmente en Amazon y otros catalogadores electrónicos es una pequeña versión en miniatura de la portada. Si el título de su portada es demasiado pequeño, o la obra de arte es demasiado detallada, perderá el impacto visual que pueda tener su portada, sin importar cuánto le guste en el libro.

Muchos autores que publican por sí mismos simplemente no tienen la experiencia o el criterio de diseño para saber lo que están obteniendo, ni cómo dar especificaciones de diseño de manera efectiva, ni qué buscar en una cartera de diseño. Por lo tanto, hay una gran cantidad de fundas para cortar galletas terriblemente malas en estos días.

Gracias por el A2A.

La portada y el diseño interior de un libro son críticos para formar una primera impresión positiva en la mente del posible comprador. Recuerde, los compradores saben muy poco acerca de su libro antes de decidirse a comprarlo. Debe decirles, visualmente, que el suyo es un “buen” libro.

He pasado la mayor parte de los últimos 43 años aprendiendo y aplicando principios de diseño que logran este resultado en miles de libros. Estudie los libros de las principales editoriales con cuidado. No se parecen en nada a la avalancha de cursis libros autoeditados que se encuentran ahora en el mercado.

¿Cómo quieres que se vea tu libro? ¿Qué experiencia quieres que tengan tus lectores? Si mantiene en mente las necesidades de su comprador, no se distraerá con los consejos de bricolaje y no se sentirá tentado a volverse barato con la racionalización: “No puedo pagarlo”.

Si no puede permitirse el lujo de publicar un gran libro, no puede permitirse el lujo de publicar. Período. Si intenta engañar al mercado con un libro mal preparado, las malas críticas llegarán y sus sueños de publicación se desvanecerán.

Al contrario de los lectores de opinión populares, juzgue un libro por su portada. Personalmente puse tanto pensamiento en la portada como en el contenido del libro. Una cubierta atractiva hace que su trabajo se destaque del resto. Casi garantiza un vistazo dentro. Aquí está una de mis portadas más interesantes:

Debe evitarse cualquier cosa que distraiga al lector o lo saque del mundo de la historia. Utilice el formato estándar y una portada profesional, no intente ser demasiado creativo.