Cómo publicar mi propio cómic y cuáles son los costos de hacerlo

Una pregunta por adelantado:

¿Qué parte del equipo creativo eres?

Hay hasta cinco personas involucradas:

Escritor / guionista
Penciler
Entintador
Colorista
Editor

Algunos artistas harán sus propios lápices, entintar y colorear, pero no siempre.

Ahora, lado de publicación:

POD es una especie de espada de doble filo, dependiendo de con qué editor vaya.

Algunos escritores / creadores se han visto desprovistos de grandes ganancias porque su contrato declaraba que el editor es el propietario de la IP siempre que esté impresa, y POD significaba que nunca se agotó. Alan Moore fue víctima de esto con Watchmen.

Deberá analizar el contrato cuidadosamente. Un libro que leí sobre publicación recomendaba una restricción de umbral de tiempo y realeza, por lo que lo que sucedió primero devolvió la IP al creador.

Cómics de imagen
Lo digital se puede hacer fácilmente. Amazon tiene su propio programa creador de cómics:

Kindle Comic Creator

Pero eso limita su libro solo a Kindle. EPUB es probablemente una mejor opción, pero debe tener casi todos los tipos de dispositivos bajo el sol para garantizar que el formato funcione en todas las plataformas o en alguien que pueda controlar su formato.

Ahora, no soy fanático del modelo comercial de DC o Marvel, donde son dueños de su IP. He estado mirando los cómics de Image por un tiempo:

Imagen de cómics

Y me gusta su propuesta. No te pagan una tarifa de página. Cualquier pago inicial depende del equipo y del supervisor. Usted es el propietario de la IP, obtienen una tarifa plana y todo el dinero generado por la novela cómica / gráfica va al equipo creativo y deciden cómo repartirlo:

Presentaciones | Imagen de cómics

Los libros que publica Image son propiedad del creador / propiedades generadas por el creador y NO PAGAMOS TARIFAS DE PÁGINA. Dependerá de usted llegar a un acuerdo con la persona con la que termine trabajando, y haremos todo lo posible para que sea lo menos doloroso posible. La imagen toma una pequeña tarifa plana de los libros que publicamos y el resto va al equipo creativo de ese cómic. La forma en que se divide esa ganancia depende totalmente de los creadores involucrados.

Tendrás que hacer tu propia promoción. No espero que ningún editor haga nada más que proporcionar acceso a una copia electrónica e imprimir algunas copias. Las reseñas son buenas, pero no ayudan lo suficiente. Tendrás que estar bastante activo aquí.

Si tienes tiendas de cómics locales, puedes entrar y tratar de persuadirlas para que te den un poco de espacio en los estantes. Para las tiendas que están a mayor distancia, es posible que deba enviar una carta de consulta. Ayudará si tienes buenas críticas.

Comicons Querrás conseguir un puesto o ver si alguien (tal vez tu editor) le dará tiempo a tu libro en un comicon.

Por último, tenga en cuenta que DC, Marvel y el género de superhéroes poseen gran parte del mercado y algunos fanáticos pueden ser tan rígidos que la mayoría ni siquiera mirará su cómic simplemente porque no se trata de Superman o Batman o de quien quieran ver.

En ocasiones, imprimí minicómics de 16 páginas en 2 piezas de papel de copia (anverso y reverso, blanco y negro), y las ensamblé yo mismo. Por lo tanto, puede imprimir cómics a un costo tan bajo como 2 copias por ejemplar en su copistería local (o incluso 1 para y 8 páginas mini), el costo de una grapadora y grapas, y su tiempo.

También puede imprimir bajo demanda a través de KaBlam, Create Space u otro proveedor de POD, o ir a una impresora local y obtener grandes tiradas de un cómic impreso por centavos por ejemplar. El stock de papel, el color y el tamaño influirán en todos y cada uno de los enfoques.

Esta es una pregunta con muchas respuestas basadas en sus necesidades, pero recomiendo producir un mini-cómic si recién está comenzando. Son bastante fáciles y muy divertidos de producir, y obtienes la satisfacción de ver tu trabajo en un formato tangible que puedes entregar o vender sin romper el banco.

Cómo producir en masa su propio mini libro de 16 páginas

Gracias por el A2A!

Esto es algo de lo que no sé mucho, pero aquí hay algunos consejos generales.

Comencé a escribir una lista de pasos que podría seguir, pero recordé la Fundación Xeric, que fue establecida por uno de los creadores de las Tortugas Ninja Mutantes Adolescentes para ayudar a financiar la auto-publicación a través de subvenciones.

Ya no dan esas subvenciones. (Ahora hacen otro trabajo caritativo). ¿Por qué? Debido a que los cómics web hacen posible comenzar su proyecto de autoedición con muy poca inversión más allá del trabajo duro. Si puede establecerse a fondo como un cómic web, puede buscar cómics físicos de autoedición.

Mi otro consejo sería hablar con personas que lo hayan hecho ellos mismos. Vaya a convenciones de cómics, busque las autoediciones que admira y obtenga sus consejos. ¡Considera especialmente los contras enfocados en cómics alternativos, como la Chicago Alternative Comics Expo, CAKE! la Small Press Expo y la alternativa pressexpo.

1. Haz un cómic.
2. Póngalo en la computadora.
3. Imprimirlo. Si se trata de una revista en blanco y negro, imprímala en una imprenta local. Si es de color o grande, imprímalo en uno de los muchos lugares de impresión bajo demanda en Internet como Createspace (recomendado) o Lulu (no recomendado).
4. Distribuirlo usted mismo. Esa es la parte difícil. Diamond es un distribuidor interno de tres o cuatro compañías importantes, y no llevarán su libro bajo ninguna circunstancia. Adelante, ríndete con Diamond. Hay pequeños distribuidores aquí y allá, como Tony Shenton en Nueva York, pero no pueden obtener más de treinta o cuarenta tiendas. Lo que tendrás que hacer es hacerlo tú mismo. Es un trabajo de tiempo completo y nunca se puede hacer correctamente. La distribución es la tuerca más difícil de romper. Nadie te ayudará. Solo asegúrate de que esté en todas las tiendas de tu ciudad y luego haz lo mejor que puedas. Las donaciones a las bibliotecas también son una excelente idea. Asista a todas las convenciones que pueda pagar y acceda. Dáselos a todos tus amigos. Buena suerte con este.

La respuesta correcta para usted depende de dónde se encuentre en el proceso creativo y cuál sea su objetivo final para la distribución.

Si desea comentarios mientras escribe su cómic, probablemente debería publicar su cómic en línea a través de un servicio de alojamiento de cómics, como Jack menciona anteriormente. Puede ser una forma menos costosa de comenzar y puede crear una base de admiradores antes de haber invertido mucho dinero en impresión. Esa base de seguidores puede ayudarlo a respaldar sus ventas una vez que esté listo para imprimir.

Aquí hay 2 de los servicios en línea más populares que le gustaría visitar (la mayoría ofrece al menos un servicio de nivel básico gratis), además de comicgenesis.com que Jack sugirió anteriormente:

  • smackjeeves.com
  • webcomicsnation.com

Si le gusta la idea de la publicación digital, también puede considerar publicar una versión digital de un libro completo para que los lectores disfruten en sus Nooks, iPads, Kindles o en la web. Un servicio más nuevo que quizás desee consultar es http://graphicly.com/ .

Peter hace una buena sugerencia de que puedes copiar tu cómic y compartirlo con tus amigos y familiares. Sin embargo, si tiene el presupuesto y está interesado en algo más profesional que quiera presentar a las tiendas de cómics para la venta, puede explorar Print on Demand (PoD) o auto-publicación con una impresora offset.

Las impresoras PoD se imprimirán por pedido, por lo que no necesita transportar ni administrar mercancías y puede tener costos iniciales mínimos, pero puede ser mucho más costoso por impresión; necesitaría observar de cerca qué tipo de marcado realista podría tener y aún así mantener su precio de cobertura razonable. Algunos atienden específicamente a la multitud de cómics, otros no.

Echa un vistazo a lo siguiente:

  • CreateSpace.com (una empresa de Amazon)
  • Lulu.com
  • Ka-Blam.com
  • ComiXpress.com

Las impresoras offset requerirán una impresión a granel más grande, por lo que tendrá existencias disponibles pero podrá ganar más por libro vendido, y en teoría le dará un mayor control sobre el color final y la calidad de impresión. Sea cual sea su camino, asegúrese de encontrar una impresora que pueda manejar el formato y las especificaciones de color que necesita para un cómic de gran apariencia. Puede ir a su impresora offset local si prefiere una interacción cara a cara, o si es realmente valiente, puede probar una impresora de cómics en China (hay muchas; puede encontrarlas en Alibaba.com, o puede intentar contratar a un agente chino en sitios independientes como Elance.com por tan solo $ 50 para conectarse con una impresora china). Las empresas de impresión estadounidenses que puede consultar son:

  • malloy.com
  • brennerprinting.com
  • morganprinting.com

Acercarse a un editor de cómics: debido a los cambios económicos y de la industria en los últimos años, hay menos editores de cómics que aceptan presentaciones directas de los artistas. Si realmente quiere adoptar este enfoque, asegúrese de hacer su tarea y consultar los foros de cómics, búsquelos en línea. Tendrás que asegurarte de que tengan buena reputación, que tu estilo coincida con el de ellos y que sigan aceptando presentaciones. Aquí está la lista más reciente que pude encontrar de los editores que podrían estar aceptando presentaciones: http://myperfectpitch.com/comic-

Muchos editores de libros importantes también publican cómics, pero necesitaría un agente para ser considerado. Hay agentes literarios que se especializan en novelas gráficas. Echa un vistazo a: http://niki-smith.com/about/grap… .

Webcomic es la nueva moda para la autoedición; permiten a los artistas construir una base de fans con una inversión mínima, luego con un número decente de fanáticos puedes comenzar a monetizar el cómic.
Buenos lugares para comenzar a buscar alojamiento de cómics:
http://www.comicfury.com/http://
http://www.comicdish.com/
http://www.comicgenesis.com

Esos son algunos de los presentadores de cómics más grandes y activos; aunque ciertamente no es una lista extensa

Si está pensando en publicar un cómic impreso real, debe preguntarse de manera realista cuántos planea vender y cuánto costará producir. No es una mala idea fotocopiar y engrapar algunas copias (más o menos 100) y distribuirlas a amigos (o en convenciones cómicas) para ver si son bien recibidas. Aunque las grandes editoriales venden muchas copias por mes de títulos populares, los cómics independientes rara vez venden más de mil. Podría ser que las fotocopias estén tan lejos como sea necesario. Si insiste en publicar y distribuir, debe hacer dos cosas: (1) Póngase en contacto con los editores de cómics, envíe una o dos páginas de su cómic y vea si hay algún interés. Puedes encontrar editores de cómics yendo a una buena tienda de cómics, encontrando cómics que sean más parecidos a los tuyos y viendo quién los publicó. (2) Produzca una copia de su cómic lo más terminada posible con el antiguo método de fotocopias y grapas, haciéndolo lo más limpio y profesional posible, y envíelo a un distribuidor como Diamond Comics. Si están interesados ​​en hacer un pedido, sabrá si es una buena idea pagar por imprimirlo usted mismo (y recuperar el dinero de los pedidos).

Sus costos son cero si hace todo usted mismo.
Además de todas las excelentes respuestas ya publicadas, aquí están mis 2 centavos:

Es sorprendente lo que puedes hacer con las diapositivas de Canva y Google:
Cómo crear tu propio libro electrónico con diapositivas de Google

Entonces:
1. Haz tus cómics tú mismo
2. Póngalos en su sitio web
3. Véndelos con Gumroad (página en gumroad.com)
4. Ofrecer algunos gratis
5. Coloque sus imanes principales en Amazon, por ejemplo, libros o extractos permanentemente gratuitos de su libro que dirijan el tráfico a su sitio web.

Ver Andy Weir como un ejemplo.
Brgs
Eric

Prueba Madefire. Acaba de lanzar herramientas para los consumidores.

Los factores más importantes en la auto publicación de un libro de historietas serían: 1) el tamaño deseado del libro terminado 2) El stock de papel que se utilizará 3) Si las ilustraciones serán en blanco y negro o en color.