¿Cuál es el sentimiento que hace que los escritores escriban? ¿Se dan cuenta cuando una idea va a funcionar o no?

Answer 1

Escribo porque debo hacerlo.

Escribir es una compulsión. Una adicción. Una sed Y sin ninguna duda es lo único que me impide volverme loco la mayor parte del tiempo.

La compulsión a escribir es como un nudo en el pecho.

Estás en la tienda, en el cine, en la ducha, y te golpea. Generalmente provocado por una idea; a veces una premisa, a veces una línea de diálogo, a veces una oración de apertura.

Una vez que llega el nudo, se vuelve más y más apretado hasta que te sientas y dejas salir las palabras.

Escribir es un toque para la energía creativa; puede tener el grifo goteando, o completamente abierto, pero dejarlo cerrado no es una opción.

Sin esa salida, es imposible funcionar. Sin esa salida, puedo volverme aún más irritable, irritable e improductivo. Sin ella, no puedo procesar pensamientos y emociones.

Sin escribir, dejo de existir.

Esto es lo mismo para cualquier persona inherentemente creativa: tengo amigos artistas que bosquejan compulsivamente, amigos que necesitan fotografiar todo, amigos que tocan la guitarra o el piano o la batería cada minuto, pero pienso en palabras.

En palabras del Dr. Bruce Banner de Mark Ruffalo; “¿Quieres saber el secreto?”

Siempre estoy escribiendo

Más del 90% de mi proceso de escritura ocurre internamente. Nunca paro. Cuando llega el nudo empiezo a escribir externamente.

Mi proyecto más reciente fue una novela corta. Lo escribí en 19 días, todas las 50,000 palabras. Lo escupí. Inundé la página con palabras.

Puede que haya escrito el primer borrador propiamente dicho en esas tres semanas, pero había estado escribiendo ese manuscrito durante más de 2 años. Simplemente no lo había estado escribiendo.

Claro que guardé la nota extraña, para mayor claridad. Llené una gran pizarra en mi estudio con punteros de una sola palabra. Pero en su mayor parte había estado rumiando, asimilando, editando, corrigiendo y desarrollando la historia en mi cabeza antes de siquiera contemplar ponerla en papel.

Aquí hay otro secreto; No existe una mala idea. Solo hay una mala ejecución de esa idea. Tome mi primer manuscrito por ejemplo; Gran concepto, pésima historia.

La batalla es encontrar el marco adecuado para la historia. El tono correcto Los personajes correctos. La batalla se está quedando con eso. Adaptación, cambio, evolución. Algunas ideas llegan con la historia perfecta adjunta. Algunas ideas requieren mucho más trabajo.

Algunas ideas nunca encontrarán la ejecución correcta.

Ningún escritor deja una idea. Nunca te detienes. Puede que no lo esté escribiendo, pero siempre lo está escribiendo. Dejándolo gestar, esperando que llegue el nudo.

La mayoría de las veces puedes contar una historia que no funciona porque el grifo no fluye correctamente. A veces no puedes contar una historia que no funciona hasta que la lees de nuevo.

A veces se necesita que otras personas lo lean para que te des cuenta de que te equivocaste.

Pero las dudas y las inseguridades y la falta de creencia y todos esos otros síntomas de la mente creativa, generalmente peleo esas batallas fuera de la página.

Si no creo en una idea, no la escribo. Si pierdo la fe en una idea es solo porque aún no se ha desarrollado lo suficiente. De vuelta en la cabeza se va.

Cuando esté realmente listo para ser escrito, llegará la compulsión y la historia se escribirá sola.

Hay un proverbio indio maravilloso que cualquiera de ustedes que haya visto The Best Exotic Marigold Hotel se recuperará calurosamente; “Todo estará bien al final, si no está bien, no es el final”.

En mi experiencia de escritura hay una noción similar;

“Cada idea será una gran historia cuando esté lista. Si no es una gran historia, entonces la idea no está lista”.

En cuanto a la característica o concepto que me obliga a escribirlo, bueno, eso es fácil. Como dijo F. Scott Fitzgerald una vez; “No escribes porque quieres decir algo, escribes porque tienes algo que decir”.

Escribo porque debo hacerlo. Escribo porque tengo algo que decir.

Answer 2

Hay múltiples sentimientos: una necesidad de decir algo (o probar algo), una historia de amor con palabras y sonidos, una pasión por la narrativa, un deseo de escapar a otro mundo, una obsesión por resolver problemas …

Para mí, el impulso principal es un deseo abrumador de pensar con claridad. Tengo una memoria de trabajo sorprendentemente pequeña, así que estoy bastante deshabilitado cuando se trata de revolver ideas en mi cabeza. Tengo que externalizarlos. Escribir es una forma muy eficiente de hacer esto, ya que el papel (o pantalla) se convierte en un proxy (y extensión) de mi cerebro. En resumen, puedo resolver las cosas en papel pero no en mi cabeza.

El aspecto social también ayuda. Puedo pensar mejor si te estoy explicando algo que si me lo estoy explicando a mí mismo. Tengo una amiga extrovertida que necesita hablar con los demás para comprender realmente de qué está hablando. Para ella, otras personas extienden su cerebro. Tengo la misma necesidad, pero soy introvertido. Prefiero “hablar” contigo escribiendo algo para que lo leas.

Esta necesidad es tan profunda que a veces me resulta más fácil escribir correos electrónicos que historias para una audiencia general. A veces puedo desbloquearme cerrando mi procesador de texto y cambiando a gmail. Luego comienzo una carta a un amigo específico y le cuento mi historia a ese amigo. Puede que nunca envíe la carta. Puedo cortar el contenido y pegarlo nuevamente en Word. Pero enmarcarlo como una comunicación de persona a persona me ayuda a inspirarme.

Quora cumple la misma función.

Answer 3

Escribir es una parte necesaria de mi existencia y los sentimientos que me hacen escribir son como los de necesitar comida cuando tengo hambre, dormir cuando estoy cansado, agua cuando tengo sed, frialdad cuando tengo calor, comodidad cuando tengo hambre. desconcertado y evacuación del contenido del estómago cuando estoy enfermo. Es decir, mi cuerpo, mi corazón y mi alma necesitan escribir tal como necesito comida, bebida, agua y refugio.

Escribir es mi forma principal de expresión. La lectura es mi forma principal de recibir información. Mi condición humana depende de la escritura (como lo es de la alimentación, el sueño y el refugio) y siempre lo ha sido.

Todo lo demás en la vida puede requerir otra persona viva a mi lado.

Escribir es mi propia fuerza de vida independiente y solitaria que se expresa. No es más controlable que mi deseo de beber agua. Es algo que debo hacer, y siempre lo he hecho.

Nací escritor. La facultad de derecho casi destruyó mi deseo y capacidad de escribir creativamente. Afortunadamente superé el impulso de adorar en la puerta de la lógica, y de alguna manera logré retener mi propia ‘voz’ escrita.

Escribo siempre que puedo y, a medida que experimento cada momento de la vida, sueño / observo / pienso en lo que escribiré después, siempre que no esté escribiendo.

Answer 4

Como dijeron otras personas, no puedes evitarlo. Se asoma en el fondo de su mente constantemente. Te sientes fuera de eso cuando no tienes tiempo para expresarte a través de la palabra escrita. La escritura aporta claridad, paz, concentración y una casi “unidad” con el utensilio de escritura (teclado, bolígrafo y papel, etc.).

Hay algunas historias que vienen en una ola de emoción y hay algunas que nunca, nunca se van. Es divertido escribir las nuevas historias, pero es tortuoso tratar de escribir las historias que sentimos que nacimos para escribir. Los escritores escriben si es un best seller o no. Es una historia que sentimos que tenemos que salir de nosotros.

Answer 5

Si la pregunta es, ¿cómo se las arreglan los escritores para seguir escribiendo, la respuesta está en la pregunta misma? Hay un sentimiento que motiva a un escritor a seguir escribiendo. Si vi a un grupo de niños sometidos a trabajo infantil en las carreteras y decidí escribir un artículo o una carta al respecto, la sensación fue de angustia. Si es el cuidado de mi madre lo que me pareció particularmente conmovedor algún día y decidí escribir una historia alrededor, el sentimiento fue de amor. Si resultó ser uno de esos días que estaban pasando bien y me sentí agradecido con el todopoderoso por darme tanto en la vida, el sentimiento fue de felicidad. Si fue el gesto amable de alguien lo que me conmovió y escribí un poema al respecto, el sentimiento fue de agradecimiento. Si fue la pregunta de alguien sobre Quora lo que me hizo escribir una respuesta bastante larga, la sensación fue compartir mis propios pensamientos sobre algo que me apasiona y, tal vez, ser de alguna ayuda para la persona que lo preguntó (dejemos de lado Dejando a un lado la codicia por algunos votos positivos por ahora, se ve más estético de esta manera: P).

Entonces, sí, no hay un sentimiento que inspire a los escritores a escribir. Pero la intención es común a todos ellos. Y esa intención es: expresar sus sentimientos, sea lo que sea.

Answer 6

Piensa en el cerebro del escritor como si fuera un hervidor de agua.

A medida que las ideas comienzan a girar en nuestra imaginación (la cámara de ebullición), requieren una salida (la chimenea), que por supuesto es nuestra escritura. La belleza de esta analogía es que al igual que no podemos replicar perfectamente nuestros pensamientos cuando escribimos, el vapor que surge del hervidor también se ha transformado por el calentamiento del agua dentro del hervidor.

Sin el mecanismo de escape de la chimenea, nuestras ideas comienzan a estancarse y restringir el flujo de ideas dentro de nuestra imaginación. El acto de escribir es esencial para asegurar que el proceso cíclico proverbial de transformar ideas en narrativa continúe sin cesar.

Para mí, la parte más emocionante de ser escritor es intentar replicar el proceso de pensamiento cuando escribo. Sé que es una lucha cuesta arriba y a veces imposible, pero es un desafío que me encanta emprender.

Llegué a aceptar que algunas ideas nunca se realizarán y que algunas historias nunca se terminarán, pero es el proceso de escritura lo que más me emociona. Algunas ballenas blancas deben ser perseguidas …

Answer 7

Es como esta niebla espesa que te envuelve hasta que no puedes respirar o te arde la mano, pero no puedes moverte hasta que la visión toma color y huele.

Su boca se seca con la necesidad de hablar, su pecho se aprieta y luego el Dr. Death apaga su rayo de satélite y la luz se enciende. Ya no estás ahí. Ya no odias al Dr. Muerte por torturarte, sino que estás tan listo para besar sus pies en agradecimiento pero ya no tienes tiempo ni a él. El se fue.

Estás a mitad de escena, sangrando, con los brazos sobre la cabeza. Eres los árboles azotados por vientos aulladores. Eres la madre inclinada para agarrar a un niño. Eres la sirena El olor a hierba podrida.

Horas después te levantas después de haber estado en París desde Tailandia, has localizado el avión perdido, casi aturdido de alegría y tu marido dice: “¿quieres almorzar?”

No recuerdas quién es él, pero te gusta la sonrisa en sus ojos verdes. Miras a tu alrededor notando todo el desastre y te preguntas si te duchaste. Usted pregunta qué hora es, luego qué día y dónde está después, sabe que necesita comer ahora.

Answer 8

Escribir se siente como volar hacia mí, o lo que imagino que podría ser volar. Emocionante, libre, ligero, sin cargas, en un tipo diferente de realidad. Incluso las partes ocasionalmente frustrantes son satisfactorias. No hay dolor, solo alegría.

“Resolver las cosas” es un proceso … lo hace o no. Pero todo está bien, de cualquier manera.

Answer 9

Ofrezco una respuesta de un escritor contemporáneo y una respuesta de un escritor clásico:

Orhan Pamuk (escritor turco ganador del Premio Nobel)

‘Uno de los aspectos más agradables de escribir novelas es el descubrimiento de que, a medida que el novelista se coloca deliberadamente en el lugar de sus personajes, y a medida que realiza investigaciones y utiliza su imaginación, se cambia lentamente. Otra razón es que me obliga a ir más allá de mi propio punto de vista y convertirme en otra persona. Como novelista, me identifiqué con otros y salí de mis límites, adquiriendo un personaje que antes no poseía. A lo largo de los años, he creado una versión más fina y más compleja de mí mismo … para ir más allá de los límites de nosotros mismos, para percibir a todos y a todo como un todo, para identificarme con la mayor cantidad de personas posible, para ver lo más posible … ‘

Samuel Taylor Coleridge describe el objetivo de su amigo William Wordsworth

‘… dar encanto de novedad a las cosas de todos los días, y excitar un sentimiento análogo a lo sobrenatural, despertando la atención de las mentes del letargo de la costumbre y dirigiéndola a la belleza y las maravillas del mundo que tenemos ante nosotros …’

Answer 10

El sentimiento es como perseguir el final de un arco iris.

Todo comienza, la alegría y el dolor de todo, con una idea. Estaré sentado en algún lugar, mirando cómo la luz del sol se filtra a través de las hojas verdes, y tendré una idea. Una idea para un libro o cuento, o lo que sea. Sonreiré e intentaré captar la idea.

La idea es mi arcoiris. Es perfecto en mi mente, demasiado brillante para mirarlo directamente. Es amorfo, intocable y hermoso en su neblina. A veces, quiero dejar la idea como está, perfecta en su intocabilidad. Otras veces, quiero tocarlo, hacerlo real, sentirlo entre mis dedos.

Quiero perseguir ese maldito arcoiris y encontrar la olla de oro que se encuentra al final.

Me sentaré en la computadora, pensando en la idea, esa chispa de inspiración. Lentamente, dolorosa y laboriosamente tomaré forma en algo semisólido. Desafortunadamente para mí, solo pasó de la fase gaseosa a la fase líquida. La idea chapotea y se desliza entre mis dedos. Cosas elementales como la trama, el desarrollo del personaje y la voz narrativa me eluden. Las motivaciones parecen poco claras. Llamarlo “complot” es demasiado generoso. Parece que la idea siempre se suspenderá entre los estados gaseoso y sólido.

A veces, le arrojo suficientes cosas (historias de personajes, resúmenes de tramas, imaginación) para que la idea tome una forma gelatinosa. No es bastante sólido, pero puede sostenerse por sí solo (sacudiéndose bastante). Entonces, empiezo a escribir.

Mientras escribo, la belleza de la inspiración parece estar fuera de alcance. La idea siempre parece mucho más conmovedora, más bella y más profunda que las palabras en la pantalla de la computadora. Me pregunto si fallé mi idea. Mis palabras no fueron suficientes para capturar la belleza de la idea.

A pesar de mis fracasos, sigo persiguiendo el arcoiris. Creo que si trabajo lo suficiente, llegaré allí. Conseguiré esa olla de oro . Entonces, escribo, reescribo y reescribo un poco más. Recibo comentarios (el 80% es peor que inútil). Replantearé los personajes clave. Conoceré nuevas imágenes. Voy a decir innumerables palabras, enviándolas a sus cementerios.

A veces, solo a veces, encontraré algo maravilloso mientras persigo el arcoíris. Descubriré que he producido algo que apenas puedo creer que proviene de mis dedos mecanográficos y de mi cerebro. Leeré una historia mía y sabré que es buena .

En estos casos raros, mostraré la historia a otros, y se verán afectados por ella. Es una sensación notable, saber que tus palabras hicieron sonreír, reír o llorar. Me daré cuenta de que esa cosa hermosa, los lectores, es el final del arco iris que todos perseguimos. No solo mis palabras inspiraron algo tan amorfo y visceral como la emoción, sino que mis palabras perdurarán mucho después de mí. Tal vez algún día, alguien leerá algo que he escrito mucho después de mi muerte, y será como si todavía estuviera vivo.

Soy un tonto quijotesco, persiguiendo el final de un arco iris que sé que nunca alcanzaré. Pero vivo y trabajo por el momento cuando encuentro algunos medallones de oro en el camino. Estoy pasando un mal rato siendo un romántico idealista mirando hacia el cielo en lugar del gruñido en frente.

De lo contrario, sería director de una funeraria.

Answer 11

Escribir es cómo desarrollo, trabajo y pongo a prueba mis ideas. Comienzo con una especie de idea. Lo escribo Escribo por qué lo pienso, de dónde vino. Escribo detalles y consecuencias. Pienso en posibles argumentos en contra. Pienso en cosas que podrían demostrar que está bien o mal. A veces una idea permanece incoherente, un callejón sin salida, y sé que realmente no sabía de qué estaba hablando.

Responder preguntas sobre Quora es una buena forma de escribir. Después de que se me acaben los pensamientos y haga clic en “Agregar respuesta”, existe la posibilidad de que alguien más contribuya con una nueva pieza. O señalar una falla que me perdí.

Editar: Todo esto se aplica a la no ficción. Si pudiera descubrir cómo traducir este proceso, podría escribir una novela. Ciertamente me gusta leerlos.

Mira, otra ventaja de escribir: proporciona un lugar para volver y agregar pensamientos posteriores.

Answer 12

He sido escritor profesional durante 25 años, y puedo decirte que escribir no es un sentimiento. Es decir, si desea mantener el acto de escribir y realmente terminar cualquier cosa (y si no lo hace, ¿por qué molestarse?). Escribir es una elección, un oficio, una disciplina y un acto de voluntad. El sentimiento pasará. Siempre lo hace. Eventualmente, no importa cuánto su idea inicial o carácter hizo que los impulsos nerviosos crepitaran como un rayo de calor por la médula espinal hasta los dedos y hacia el teclado, esa sensación se desvanecerá. Cuando lo haga, todo lo que le quedará es su compromiso. Puede ser su compromiso terminar su historia o libro. Puede ser su compromiso con su fecha límite o su cliente. Puede ser el compromiso de pagar el alquiler al final del mes (que es en una semana) o ser tirado por el culo. De cualquier manera, ese compromiso es lo que mantiene a los escritores escribiendo. Escribir un trabajo largo es como entrenar para correr un maratón: es agotador, algunos días es miserable, pero si no sigues, no tienes nada. Así que sigue adelante.

Esa es la realidad. No compre la visión de la profesión de “artista inspirado con unicornios y arcoiris”.

Answer 13

Comienza con una idea y un deseo de comunicarse. Las primeras etapas pueden parecer agonizantes: me siento aturdido mirando una pantalla en blanco, o me entrego a innumerables actividades de aplazamiento, como revisar correos electrónicos y redes sociales, y preparar tazas de café. En esta etapa, a menudo dudo si la idea es lo suficientemente convincente, y me pregunto si abandonarla y comenzar otra cosa. Pero luego hay un momento crucial, y no estoy seguro de cómo sucede, pero siempre sucede, donde los personajes comienzan a cobrar vida, las palabras fluyen y, de repente, la historia me tiene bajo control. Esto es cuando sé que mi idea va a funcionar. Ser absorbido por mi mundo ficticio es una sensación física real dentro de mi pecho, como ser empujado al centro de un vórtice. En esta etapa, mi mundo ficticio comienza a parecer más real que mi vida, y a veces no escucho lo que la gente real me dice porque mis personajes están hablando muy fuerte en mi cabeza. Mis personajes se vuelven particularmente vocales a las 3 a.m., lo que interrumpe no solo mi sueño, sino también el de mi esposo, porque escribo sus palabras en un cuaderno que mantengo junto a la cama, sabiendo que si no los comprometo a escribir, estarán perdido por la mañana
A pesar de la agonía de comenzar una historia, a pesar de las tensiones entre mi mundo ficticio y la vida real, escribir es un sentimiento maravilloso. Para mí, nada supera la emoción de entrar en un mundo imaginario que, a diferencia de la vida, puedo ordenar y controlar como quiera. Escribir es una forma de darle sentido al mundo; de entenderlo y a mí mismo. Y existe el deseo de atrapar y registrar la experiencia, vinculado a un deseo de dejar algo atrás cuando termine mi tiempo en esta tierra. Soy adicto a la escritura; es salvación, tan esencial como respirar. Sin eso, estoy gruñón y, francamente, un poco desquiciado.

Answer 14

George Orwell dice que escribir un libro es como sufrir una enfermedad larga y terrible. Me gusta decir que, como hombre, escribir es lo más cerca que estaré de dar a luz. Hay muchas analogías: el éxtasis de la concepción inicial de la idea; el largo proceso de gestación durante el cual otros pensamientos se congelan alrededor del embrión, que gradualmente crece en tamaño y complejidad; el trabajo arduo y agonizante de expresarlo (que literalmente significa “expulsarlo”) en el lenguaje, dándole una forma definida; al mirarlo, la mezcla de orgullo parental (“mira lo que hice”) y depresión posparto (“pero es una cosa fea y pequeña”); y el producto terminado, que existe aparte de su fabricante, pero en el que aún se puede reconocer al fabricante.

Answer 15

“Escribimos para saborear la vida dos veces, en el momento y en retrospección. Escribimos, como Proust, para hacer que todo sea eterno y para convencernos de que es eterno. Escribimos para poder trascender nuestra vida, alcanzar Más allá de eso.” ~ Anaïs Nin

Answer 16

Érase una vez que los miembros de SFWA consideraron conveniente conferirme una nominación a la Nebulosa al Mejor Relato Corto. (Perdió. Nunca te enfrentes a Esther Friesner cuando un gran bloque de Lucite está en la línea.) Una de las cosas que me pidieron que hiciera fue escribir una introducción a la historia para el Boletín SFWA, y por si acaso fuera necesario. para ser incluido en la colección anual de ganadores. (No lo hizo). La tarea consistía en hablar sobre el proceso de escribir la historia, por qué escribo o cualquier otra cosa sobre la que quisiera hablar. Lo que terminé enviando a Mark McGarry, en el último segundo posible antes de la fecha límite, por supuesto, se parecía a esto:

Después de un poco de introspección, estoy empezando a pensar que los escritores que afirman comprender sus propias motivaciones o cualquier cosa sobre lo que está sucediendo en el proceso de escritura se engañan a sí mismos y nos mienten al resto de nosotros. Lo siento, pero no recuerdo qué demonios estaba pensando mientras escribía “In the Pound, Near Breaktime”, y solo puedo recordar un breve destello de placer masturbatorio culpable cuando escribí THE END.

Funcionó justo bajo un ejemplo particularmente atroz de la mejor novela de gasbaggery, cuyo contraste me trajo bebidas gratis ese fin de semana en Kansas City.

Answer 17

Como dijo Zach Davidson, escribo para entender algo. Encuentro que hablarlo no me da un registro para volver atrás y refinar y redefinir. Pero cuando escribo, mis pensamientos sobre una idea se vuelven más claros y más repetibles con cada pasada. Hay momentos en los que puedo escribir directamente y momentos en que me detengo, pongo encabezados de párrafos y luego lo explica todo.

Cualquiera sea el proceso, es muy catártico. Me siento excepcionalmente bien cuando a la gente le gusta lo que he escrito … más de lo que me importa lo que la gente piense de mí personalmente.

Escribí de adolescente y luego lo dejé hasta hace casi dos años cuando comencé a bloguear. Ha despegado y no me puedo imaginar parar de nuevo.

Answer 18

Escribir te da una sensación de empoderamiento. La sensación que tienes después de leer tu propia creación es incomparable a cualquier otra forma de placer. Para mí, es principalmente una forma de saciar mi deseo de construir una impronta bien interpretada de mis pensamientos. Comienza con lo que yo llamo una ‘raíz’; La idea principal que forma la base de tu historia. Te golpea como un rayo de la nada; y nada más parece más importante en ese mismo momento. Y a medida que comienza a poner su idea en papel, todo parece fluir involuntariamente.

Justo el otro día, me desperté a la mitad de mi sueño con una idea e inmediatamente agarré mi computadora portátil para dejarla en papel, antes de que la olvidara.

Answer 19

Lo mismo que dijo Makiko Itoh.

No es mi experiencia, pero Elizabeth Gilbert (“Come, reza, ama”) cuenta una historia inquietante de lo que hizo que Ruth Stone (poeta estadounidense) escribiera.

Answer 20

Es la urgencia de tener la sensación que tienes dentro de ti en el papel, también es la fuerte necesidad de compartir este sentimiento con los demás una vez que hayas logrado formularlo en palabras, oraciones y párrafos que conforman el pensamiento, y la explicación del pensamiento que alguna vez estuvo en tu cabeza como una idea.

El sentimiento y las emociones que obtienes de tus propios pensamientos es lo que alimenta tu compasión para narrar esos pensamientos e ideas, porque no puedes evitar pensar que alguien más podría beneficiarse del pensamiento, ya sea emocional, mental o espiritualmente. . Además, a veces, el pensamiento es tan poderoso y lleno de revelación que no quieres perderlo, así que lo grabas desde la mente etérea hasta el mundo físico, ahora puedes seguir construyéndolo, esto es lo mejor de la magia. La sensación de la que estoy hablando resuena poderosamente dentro de ti, cuando tienes esa idea recién nacida recién formulada en tu cabeza. A veces, el sentimiento ni siquiera puede explicarse verbalmente o por escrito, no todas las cosas pueden explicarse, algunas cosas solo pueden pensarse y tener sentido en el paraíso de su mente.

Es la persecución y la captura del pensamiento, junto con el desafío de llevarlo a buen término, en / en términos literarios, lo que otros y usted pueden conocer y “sentir” para futuras referencias y desarrollo.

Esto, creo, es lo que impulsa a los escritores a escribir.