Mi amiga es una aspirante a escritora, solo tiene 16 años pero ha comenzado a escribir una historia de ficción. ¿Qué consejo le darías?

Voy a ser duro, porque las alabanzas sin críticas son inútiles. Cuando digo “tu” aquí, asume que estoy hablando con tu amigo.

Descremado inicial:

  • Corrector ortográfico, revisión gramatical. Las oraciones en el diálogo terminan con puntuación. “Así”, dije. Ella sabe esto y no obtuvo una segunda opinión para los errores tipográficos beta / arreglo, o no le importa. Arreglalo. Saca a los lectores de la historia.
    • “Ahora puedes entrar”, dijo un guardia. “Pero recuerda esto”.
  • También hay un espacio después de que finaliza la cita de diálogo, a saber: “La gente habla así”, dijo Liz. “¡No otra vez!” La voz era fuerte, resonando en las paredes.
    • Después de la línea anterior, cada diálogo sigue el mismo formato incorrecto. Arreglalo. Y revise la ortografía (o haga que alguien revise la ortografía / gramática por usted) en el futuro antes de lanzar algo.
    • Ansiedad no es la palabra correcta en esa oración.
      • Ambos estaban congelados por el miedo y la ansiedad.
  • Si va a hablar con el lector, dirigiéndose a él como “usted”, debería ser una elección estilística que se repita en todo el fragmento, la ruptura deliberada de la cuarta pared o si la historia está escrita en segunda persona. De lo contrario, evítalo. Rompe la inmersión.
    • Podías oler metal, sangre, sudor, incluso los muertos dentro de ellos.

Siguiente lectura:

  • Las estructuras de las oraciones están bien cadenciadas, con una buena combinación de corto y largo. Todavía hay mucho que contar en lugar de mostrar, pero las cadencias de las oraciones son agradables con una construcción de tensión decente.
  • Por favor, por favor, inventa un título mejor. Si me hubiera topado con esto como algo aleatorio en Internet, me habría alejado al instante. El título es increíblemente nervioso / edgelord, y lo que hay dentro es … una buena introducción a una serie de fantasía. Necesita mucho más trabajo, pero llamó la atención, y eso es todo lo que un prólogo realmente necesita hacer.
  • Encadenado?
    • CORRECTOR ORTOGRÁFICO
  • Encuentre sinónimos un poco más descriptivos que “persona”. Tres o cuatro sinónimos en la repetición son suficientes, no demasiado por la borda.

Lectura final:

  • Me llevó tres lecturas para estar interesado. El primer párrafo no me llamó la atención en absoluto, y me estremecí. Descriptivo, pero en la literatura tienes 4 segundos para captar la atención. Me encogí en esos cuatro segundos. Trabaja en eso.
  • Haz que más personas lean tus cosas.
  • No tengo idea de lo que está sucediendo en este fragmento, pero los personajes pueden ser interesantes. Mientras no vayamos demasiado lejos en el territorio de Edgelord o Mary Sue, deberías estar bien.
  • Buenas imágenes sensoriales. Algunas metáforas realmente típicas sugeriría cambiar por otras menos típicas.
  • Cuanto más leo esto, más me gusta. Necesita mejoras, pero buen trabajo.

Editar: Leer otras respuestas:

  • “Dicho” está perfectamente bien para casi todas las situaciones. La mayoría de las personas leerán solo el diálogo de todos modos y ni siquiera mirarán los modificadores. Por lo tanto, su diálogo debe incluir todos los modificadores que tenga.
    • “Mata … al … monstruo …” susurró el asesino.
    • VS “Mata al monstruo”, la voz del asesino pronunció lentamente.
    • Elección estilística al final, pero cuanto más complicados sean los modificadores, menos personas leerán realmente su diálogo, que es la parte importante de la línea.
  • En términos generales: cuando las personas miran a las personas de interés, miran sus caras, ojos, cabello y rasgos faciales que son diferentes de los suyos. Luego miran los objetos de la persona que se destacan. Luego miran la ropa. Tu descripción está bien, es todo en una sola porción. Romperlo.
  • La forma en que el príncipe narra ver a la niña también describe su personaje. Use eso para demarcar aún más su personalidad, sutilmente. ¿Su mirada va directamente a sus tatas? ¿Es consciente de su lenguaje corporal y de dónde están sus manos en relación con cualquier tipo de arma? ¿No nota nada único en ella? (las cicatrices están … bien … pero solo recuerde que las cicatrices curadas son delgadas líneas blancas y no se notan a menos que la piel de la persona sea naturalmente oscura. Las cicatrices sin curar lloran pus y sangre, y tienen costras).

Errores gramaticales menores. Después de las citas / diálogo, si hay una coma, ¿puede escribirse el resto de “dicho ____” en minúsculas? De lo contrario, si el diálogo termina en puntuación, las palabras deben estar en mayúscula.

  • “Esto es bastante correcto, creo”, dijo Grammar Master # 1.
  • “No sé, parece sombrío”. El Maestro de Gramática # 2 sacudió la cabeza.
  • “¿De qué estás hablando? ¡Tiene mucho sentido! ”El maestro de gramática # 1 puso los ojos en blanco.

Observe que había un espacio entre la cita final y todo lo que sigue.


Como se muestra en el segundo ejemplo, “dicho” y “susurrado” generalmente no son las formas ideales para describir el diálogo. Por lo general, desearía escribirlo de una manera más descriptiva, p. Ej.

  • “Ahora puedes entrar”. Una pequeña gota de sudor rodó por la sien del guardia, brillando a la tenue luz. “Pero cuidado. Ella puede hacer que tus peores temores salgan a la vista.

‘Yo’ debería estar en mayúscula. Además, trate de no describir las cosas como “roncas” o “con voz firme”. Se pueden hacer cambios diciendo “la voz sonó desde el nicho oscuro” o “la voz del asesino era firme”. Solo algunas ideas y cambios al azar.


Esto no es exhaustivo, pero es un buen comienzo. Creo que la historia tiene algunas partes interesantes, pero definitivamente diría que la presentación es extremadamente importante y, por lo tanto, superficialmente, la gramática y las técnicas literarias comunes DEBEN ser perfectas.

Además, no intentes encontrar excusas para describir a la chica. Cuando el Príncipe ve a la niña, es desde su perspectiva. Nadie dedica un pensamiento consciente a revisar cada parte de una chica. No me malinterpreten, como hombre, me doy cuenta de muchas cosas, pero si estuviera en esa situación, destacaría principalmente en algo como una cara demacrada, enmarcada por rizos sueltos y juveniles. Pero los ojos, un gris frío y tormentoso, sostuvieron mi mirada. Hablaron de venganza, y algo mucho más oscuro acechando dentro.

Ese no fue un gran ejemplo, pero debería ayudar de alguna manera.

¡Sigue trabajando en eso! ¡Es intrigante!

Escribe sobre lo que sabes. Eso es realmente importante

No escribas sobre el asesinato. Escribe sobre un chico de secundaria y sé tan honesto como puedas. Dele al niño un problema real y demuestre (no cuente) sobre sus dificultades para resolver el problema.

Charlezzzzz

Lo primero es que algún amigo amable DEBE comprarle los “Elementos de estilo” de Strunk and White. En segundo lugar, debe aprender que los escritores leen grandes escritores, y lo hacen casi tanto como ellos mismos escriben. Por “grandes escritores” no me refiero a escritores de ciencia ficción, escritores de fantasía (excepto quizás Tolkien, pero probablemente no) o escritores de adultos jóvenes. Esto es así incluso si ella desea escribir en esos géneros. Lea a Mark Twain, Jane Austen, Mary Shelley, las hermanas Bronte, Henry James, Graeme Greene, etc. Por último, debe escribir todos los días. Todos los días. Además de sus escritos, debe llevar un diario de las cosas que ha leído, las cosas que escucha y las cosas que piensa. Le deseo suerte. Anímala a hacer un curso de escritura en la universidad.

Uno de los mejores consejos que recibí sobre las críticas de mi trabajo fue “no digas, muéstralo” como en: No digas que la temperatura era fría, habla de la falta de aliento mientras un personaje respira, por ejemplo. Describir los efectos ¿Cómo sabe el personaje que hace frío? ¿Cómo nota un personaje las cosas, vicio el resultado de lo que nota?

Tu amigo hace descripciones, lo cual es bueno, pero como otros mencionan, declara las cosas como los personajes las notarían.

Alargaría la conversación un poco más. No es probable que los dos personajes presentados sean tan agradables. Es probable que el hombre muestre mucho más asco hacia la persona con la que está hablando, ya sea que lo haga obvio o no.

También recomendaría definir el estilo del narrador, su amigo obviamente está usando una tercera persona, pero una gran cosa a tener en cuenta: ¿cuánto sabe el narrador? ¿Qué tan involucrados están? ¿Conocen el futuro, como alguien que recuerda la historia? ¿Conocen los pensamientos de los personajes? ¿Conocen los pensamientos de un personaje y no otros? ¿Tienen un punto de vista solo de protagonista para mantener los planes de los malos en las sombras? Realmente no veo ningún conflicto hasta ahora, pero para los primeros escritores esto es algo importante a considerar.

Es … un comienzo decente. No es sorprendente, un poco decente.

Si lo comparara con un automóvil, sería una corrola ligeramente deteriorada. Corre y va de A a B. Dicho esto, tiembla como velocidad y hace una serie de ruidos extraños.

Hay muchas cosas que necesitan arreglarse, pero no es absolutamente terrible. Le daría un 6/10.

Correcto. Consejos para el joven autor.

Leer. Encuentra otras historias en tu género de interés. Mire las bases del trabajo … cómo ponen las palabras juntas. También puede ver conceptos que le gustan y con los que quiere jugar.

Un poco de crítica en particular: usar ‘begs’ como sustantivo, cuando siempre lo he visto como un verbo, fue desconcertante. Solo digo.

Únete a un grupo de escritores. Mi equipo está ejecutando uno en este momento. Puedes enviarle mi dirección de correo electrónico:

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Estamos ejecutando campamentos de ficción y fanfiction originales cortos y largos.

¡Salud!

No lo pongas en quotev, alguien lo robará y lo reclamará como propio. Quotev no hace nada al respecto a menos que tenga derechos de copia, y los indique en la descripción de la historia y la primera parte.

Persistir. Escribir ficción es a menudo una cuestión de persistencia tanto como de talento. Poner el trasero en una silla y escribir algo el día significa que al final del año significa que habrás terminado algo al final del año. No hacerlo significa que no habrás terminado nada.

  1. Lee mucha ficción del mismo género para que conozcas el oficio de cómo contar tu historia de manera efectiva.
  2. Si tiene tiempo, tome cursos de escritura de ficción (hay clases gratuitas llamadas MOOC, cursos masivos en línea).
  3. Únase a una comunidad de escritores para que su ficción pueda ser leída y criticada por otros escritores. También se le pedirá que lea y critique otros trabajos para que pueda agudizar sus habilidades de observación.
  4. No dejes de escribir y no tires nada de lo que escribes. No escriba solo una cosa, escriba historias, poemas, obras de teatro, ensayos. Escribe cualquier cosa y desarrolla el hábito de escribir. Ray Bradbury dice: escribe una historia cada semana, no puedes escribir 52 historias malas seguidas.
  5. Participa en concursos. En todo caso, el rechazo creará una piel dura. Envíe su ficción a organizaciones que otorgan premios literarios.
  6. Publique su ficción en sitios como Wattpad o Medium. Esto te dará una idea de qué tipos de ficción tienen un mercado.
  7. Consigue un agente. El trabajo de un agente es publicar su trabajo.
  8. Auto-publicación. Publique y venda sus propios libros en su propia página de redes sociales o sitio web o en librerías como Amazon.
  9. Enviar consultas Encuentre revistas que publiquen ficción similar a la suya y envíela. Asegúrese de seguir las pautas de presentación.
  10. No te rindas Obtenga un trabajo diario para pagar las facturas si su escritura aún no puede pagar las facturas, pero nunca se rinda. El escritor de Game of Thrones, JRR Martin, comenzó a escribir su trabajo en 1991. Fue guionista durante mucho tiempo. No logró el reconocimiento como escritor hasta los 60 años.

PD. Estoy a punto de publicar mi primer libro (una recopilación de conferencias que he dado en el pasado) y estoy trabajando en mis cuentos y una novela.

¡Buena suerte!

Para seguir mejorando su estilo y su narración. No estoy seguro de lo que está sucediendo en su historia, pero ella plantea algunas buenas preguntas. Desafortunadamente, ella no responde a ninguna realmente convincente de inmediato, y eso es crítico. ¿De quién es esta historia, por qué debería preocuparme por ellos o por la historia misma? Esas preguntas deben responderse lo antes posible. Además, recomiendo leer el manual de estilo de Chicago. Es terriblemente aburrido, pero realmente útil y explica cómo usar la puntuación y cuándo. Por ejemplo, ¿sabías que un em-dash nunca debería ir en medio del diálogo? Yo tampoco.

Para profundizar en lo anterior, recomendaría encarecidamente que se involucre en grupos de crítica locales o en línea, y también le diría esto: no rehuyas las críticas, nunca tomes las críticas personalmente, incluso si la persona que lo hace no es muy buena en expresándolo en términos “amables” o “amables”. La amabilidad es completamente inútil y no es una habilidad que todos tengan. Los elogios tampoco valen nada. La crítica es la moneda que puedes gastar. También es mejor buscar críticas de personas con un interés similar en la ficción. Quora probablemente no sea un buen lugar para ello, porque la audiencia aquí puede no estar terriblemente enfocada y no vienen a Quora para criticar, mientras que en lugares como Critters Writers Workshop, Scribophile, etc. (crítica de ficción en línea de Google y encontrarás varios), eso es precisamente a lo que la gente va allí.

Escribe, escribe, escribe y no te detengas. En mi experiencia, la mejor manera de mejorar su oficio es reservar una cierta cantidad de tiempo todos los días para pronunciar las palabras. Para mí fue una hora diaria. Mejoré lenta pero constantemente.

Mantenga un cuaderno a mano para anotar ideas cuando llegue la inspiración. Pero algunos de nosotros tenemos que atraer las musas a través de la práctica constante.

Empecé a escribir desde que tenía 14 años. La mayoría eran cuentos cortos. Nunca lo publiqué una vez, pero mis amigos lo leyeron para recibir comentarios. Hasta ahora, sus respuestas fueron positivas con algunas sugerencias de mejora. En mi opinión, ser escritor no requiere una cierta edad para determinar si está destinado a escribir. Todos tenemos nuestras propias historias que contar, nuestros propios estilos diferentes para mostrar. Pero ciertamente necesita madurez para aceptar las críticas y aplicarlas para mejorar. Hablando honestamente, nunca estudié cómo escribir historias. Acabo de leer libros y escribí la trama que apareció en mi cabeza y dejé correr mi mente sin planear los eventos. Leí la historia y no estoy seguro si estoy en el lugar correcto para decir esto. Después de todo, todavía soy un aficionado también. Pero sugeriría tener en cuenta la puntuación y dar más sentimiento. Personalmente, cuando escribo, escribo mis sentimientos de acuerdo con la situación dada. Si siento que la escena es oscura y tiene una atmósfera violenta, pensaría en cómo me sentiría, qué diría y qué haría si estuviera en la misma situación. De esa manera el lector sentiría un miedo genuino. Es solo mi opinión. Espero eso ayude.

Mi consejo es que no dejen que otros lean la historia a menos que sea alguien de confianza para no robarla. Lamentablemente sucede con demasiada frecuencia.

Asegúrese de que el manuscrito sea editado por dos o más personas (para detectar errores tipográficos, estructura de las oraciones y problemas de gramática).

¡Buena suerte y rezaré para que el libro de tus amigos se convierta en un best seller!

Fiel al consejo dado. Yo agregaría editar, editar, editar.

¿Cuatro oraciones en una historia de fantasía cliché y ella está hablando del color de la piel ?

Mi consejo: MUCHO más lectura en el género.

Escribir es un oficio. Y es dificil.

Cuando escribes ficción, si esperas que a alguien más le encante, debes escribirla para que alguien que no sea tú pueda entenderla.

Sigue escribiendo incluso si la gente te dice que no es bueno. Sigue escribiendo cuando la gente te diga que es bueno. Siga escribiendo cuando reciba cartas de rechazo, siga escribiendo cuando reciba cartas de aceptación.

Seguir escribiendo.