Tengo una idea para un libro. ¿Cómo escribo una historia de ficción paso a paso?

Página del manuscrito de Gustave Flaubert. Wikipedia, dominio público.

Encuentra una esquina pokey.

Siéntate en una silla.

Escribir.

Terminar.

Volver a escribir.

Polaco.

Deje de revisar el manuscrito cuando llegue al punto en el que está guardando cosas pequeñas que sacó en el momento anterior.

Guárdelo hasta que le resulte desconocido. Polaco de nuevo.

El fin.

No hay atajos, no hay instrucciones efectivas paso a paso adecuadas para cada libro (¡aunque deduzco que los romances Arlequín tienen una plantilla a seguir!), Y no hay “10 mejores formas de escribir una novela”.

Aprenderás muchísimo yendo hasta el final. Luego, cuando escriba su segundo libro, comenzará de nuevo, nuevamente sin saber nada sobre cómo hacer lo que va a hacer (a menos, por supuesto, que sea uno de esos escritores que escribe el mismo libro una y otra vez). parte de la diversión de la cosa: saltar a territorio desconocido.

Tengo una solicitud de respuesta de Nathan Solis (gracias):

Muchos escritores afirman que no existe una fórmula paso a paso. Sin embargo, existen plantillas de historias que muchos otros escritores (en su mayoría escritores de ficción de género) afirman que son útiles. Uno que parece tener mucha aclamación, popularidad e impulso en realidad está dirigido a la escritura de guiones (aunque los novelistas juran que es útil para ellos). El que tengo en mente es:

¡Salva al gato! El último libro sobre escritura de guiones que necesitará: Blake Snyder: 8580001045399: Amazon.com: Libros

Ahora que he dado una respuesta que (a primera vista) parece tener poco sentido, necesito señalar que, como novelista fallido, no estoy calificado para responder a esta pregunta.

Yo afirmo (como “todos” los novelistas sensibles obviamente lo hacen) que las fórmulas, plantillas y métodos son claramente una tontería; trampas que pueden atrapar al escritor incauto y desviarlo del verdadero camino que está escribiendo desde el asiento de los pantalones: los seguidores de esta claramente superior “una verdadera fe” son conocidos recientemente como “pantalones”.

Y como un verdadero creyente en la única y verdadera fe de “jadear” (?), A menudo uso el “Método de copo de nieve” de Ingermanson para revelar lo que mis pantalones intentan decirme. Escribir una historia de ficción paso a paso es obviamente un proceso simple y completamente directo. (Por favor, discúlpeme mientras vuelvo a responder quora preguntas sobre programación de computadoras).

  1. Decide 4 cosas.
  1. ¿En qué quieres escribirlo? Máquina de escribir, cuaderno, computadora?
  2. ¿Sobre qué quieres escribir?
  3. ¿Cuántas horas tienes un día para escribir?
  1. Si el mundo es tu ostra y tienes cantidades ilimitadas de tiempo para escribir diariamente, dispara durante 8 horas al día, pero comienza con una hora al día.
  2. Elija un momento para escribir diariamente, intente hacerlo todos los días a esa hora. Si pierde el tiempo, elija una segunda vez y hágalo sin importar qué.
  • ¿Dónde quieres escribir? Computadora, escritorio, afuera, Starbucks local.
  • Comience a escribir, no se preocupe por los contornos, los caracteres ni nada, simplemente comience a escribir, escriba diariamente durante 6 meses como este. escribe, escribe, escribe. Probablemente comenzará otro libro, u otro libro, está bien seguir escribiendo. Separe varios libros y póngalos en carpetas.
    1. Ahora, después de 6 meses, recopile todos sus escritos del único libro. Míralo. De este delineado:
    1. Personajes, pon cada uno en su propia página, escribe todo lo que puedas pensar sobre el personaje, vístelo, dale una personalidad, dale defectos. Escribe una historia de fondo.
    2. Lugares, ponga cada uno en su propia página, describa cada uno. Añadir animales o atmósfera.
    3. Contorno. Esto es muy simple. Divide la historia en tres partes. Cada una será una situación que debe resolverse, pero se irá acumulando a medida que avance la historia. La acción principal, la segunda acción, la tercera acción. Cada una de estas acciones tiene un comienzo, un medio, que también es la altura de la tensión en la acción, y se desenredará hasta el final. Piensa en ello como una ola. Así que ahora tiene una historia de 3 partes con 9 partes que deberán delinearse. Si tienes más de un personaje, entonces tu libro será más largo. Eso será al menos 18 partes.
  • Coloque el esquema en un póster y colóquelo en un lugar que pueda mirar, ahora encuentre todos los bits en sus páginas y divídalos de acuerdo con el esquema, tome notas.
  • Tomando lo que había escrito anteriormente con las notas y el esquema. Comienza a escribir tu libro.
  • Si escribe todos los días durante 8 días, se convierte en un hábito. Estoy asignando al azar 6 meses a esto porque estás escribiendo diariamente durante tanto tiempo para que el flujo continúe. Una vez que te acostumbres a escribir, armarlo no será tan intimidante.

    Existen innumerables métodos que los escritores usan para transformar una idea en un manuscrito terminado. Rechazo firmemente la noción de que un método es generalmente superior a cualquier otro. Si puedo escribir una novela realmente fuerte y bien estructurada, resumiendo, pero esas mismas ideas se convierten en un desastre sin sentido si trato de escribirlo todo por el asiento de mis pantalones, eso no significa que esbozar es la única El método real y el jadeo es inherentemente terrible. Muchas grandes cosas han sido escritas jadeando, pero no por mí. Necesito un cierto nivel de estructura de trama mapeado de antemano antes de poder dar forma a mis ideas con confianza.

    Entonces, teniendo en cuenta que mis propios métodos pueden no funcionar para usted, combinados con tratar de condensar un tema que ha sido cubierto en innumerables libros y blogs en una sola respuesta de Quora: voy a tener que mantener esto bastante general. No puedo darte un paso a paso, pero puedo darte una idea del proceso.

    Soy un outliner Cuando bosquejo una historia, generalmente es solo una forma de trazar mi principio, medio y final. Sé que mis puntos fuertes residen en la caracterización, el diálogo, la descripción … pero la estructura de la trama es uno de mis puntos débiles. Si no me doy suficiente hoja de ruta antes de comenzar mi viaje, termino perdiéndome, adivinando si mi idea original era lo suficientemente buena como para escribir y perdiendo de vista el objetivo final. Así que descubro dónde comenzará mi historia, dónde quiero que termine, y algunos de los obstáculos que mis personajes tendrán que enfrentar para alcanzar su objetivo. Si hay algunos latidos significativos que sé que quiero allí (como la revelación de un secreto, una declaración de amor, una muerte, etc.), entonces también encuentro un lugar para ellos. Descubrir mi argumento también me ayuda a tener una mejor idea de quiénes son mis personajes y cómo interactuarán entre ellos. Si sé que Sara es una mentirosa y su engaño se revelará como un punto importante de la trama, entonces tal vez le haga a Bob alguien con problemas de confianza preexistentes. El hecho de que Sara le mintiera tendría más impacto si tuviera que hacer un esfuerzo consciente para confiar en ella en primer lugar. Pequeñas cosas sobre mis personajes, por quienes se sienten atraídos o rechazados, si les importa si los otros personajes alcanzan su objetivo, siempre y cuando lleguen a su propio final feliz, etc., todos llegan a mi esquema. Trato de tener en cuenta quiénes son al final de la historia y cómo eso difiere de la persona que eran al principio. ¿Cómo los cambió esta historia? ¿Cómo crecieron?

    ** Lo más importante para recordar sobre el esquema: no se apegue demasiado a su esquema **

    Entonces, digamos que comienza a construir un esquema, juntando notas y desarrollando su idea hasta que tenga un mapa adecuado. Amas tu contorno. Lo moldeaste tal como lo quisiste. Tienes un desglose escena por escena para cada capítulo. Incluso lanzaste un pequeño diálogo aquí y allá. Puede ver el libro que desea escribir cuando lo lea. Es impresionante. Desea enmarcar esta desordenada colección de notas puntiagudas. Sientes que ya has terminado tu libro, ahora solo es cuestión de poner las palabras en la página.

    No importa cuán perfecto pueda pensar que es su esquema, todavía tendrá problemas.

    Las escenas se desplazarán, fusionarán o cortarán por completo. A medida que comienzas a escribir tus personajes y descubres más sobre ellos, a medida que se vuelven más reales para ti a través del proceso de escritura, puedes darte cuenta de que algunas de las cosas que metiste en tu esquema ahora se sienten muy fuera de lugar. Puede llegar a la mitad de su libro y darse cuenta de que ha configurado perfectamente (y accidentalmente) un presagio para un final completamente diferente y necesita cambiar de marcha. Es inevitable. Cada boceto que he usado se desmantela y reforma mientras escribo. Por lo general, termino con aproximadamente cinco versiones oficiales diferentes de mi esquema, donde las ediciones que hice fueron tan drásticamente diferentes que requirieron un archivo de guardado completamente nuevo.

    La forma en que lo describo: todavía estoy jadeando, de alguna manera. Solo estoy descubriendo escribiendo con pequeños parachoques en su lugar para evitar que me salga de los límites accidentalmente. Si mi escritura me lleva en una nueva dirección, entonces tengo la libertad de seguir ese tren de pensamiento y ver si es útil, pero siempre tengo un mapa a mano para recordarme a dónde inevitablemente quiero ir y ayudarme. Averiguar dónde podría cruzarse nuevamente la carretera en la que estoy actualmente con mi trama principal.

    (Gracias a Nathan Solis por solicitarme una respuesta).

    Escribir puede considerarse como una carrera de obstáculos en la que has cruzado uno de los grandes obstáculos pero tienes muchos por recorrer:

    1. Caracteres: debe decidir cuántos desea, sus características y nunca debe salirse de sus características ya que el lector puede sentir la falta de coincidencia al instante. Para eso puedes escribir los bocetos de los personajes, sus nombres, la cultura a la que pertenecen y las ciudades.
    2. Cronología: piense en cómo progresará su historia, la caída de los eventos, el clímax y el final.
    3. Ahora puede comenzar a escribir parches, pero la parte más importante es conectar bien esos parches.
    4. Piensa en todos los escenarios, vive la vida de tus personajes, piensa en las decisiones que tomarían.
    5. No intente apegarse a su historia inicial ya que es probable que surjan pocos cambios, pero asegúrese de que generen un efecto positivo en su historia.
    6. ¡Voila, tu libro está listo!

    La única respuesta aquí que importa es la de Timothy Ellis: primer paso: escribir (o escribir o tocar) … no existe el segundo paso. no hay sustituto para la escritura: todas las demás tonterías son el equivalente de lo que John Irving (a través de TSGarp) llamaría “construir libros”: es un trabajo ocupado que te hace sentir que estás escribiendo mientras, de hecho, estás obteniendo nada hecho. Componga su historia (prefiero el papel por la forma en que compongo y edito), siga releyéndolo en voz alta para asegurarse de que la cadencia, la gramática, la sintaxis, la trama y el estilo sean de la manera que lo desee, y no se detenga hasta el final signo de puntuación en la última página. Si hay revisiones por hacer, su editor lo resolverá; Ese es su trabajo. Tu trabajo es escribir …

    para reiterar: paso 1: escribir …

    ps: si elige componer directamente en un dispositivo electrónico de algún tipo, use una unidad de memoria USB (para su archivo fuente, no solo para copia de seguridad) y “guardar” constantemente. ¡Buena suerte!

    Lo primero que siempre debe apuntar es escribir una línea de tiempo de todos los eventos, grandes y pequeños. Si no terminas haciendo eso, hay una gran posibilidad de que salgas en tangentes y nunca vuelvas a la trama.

    (Lo sé, porque esto me pasa todo el tiempo).

    Después de escribir una línea de tiempo de la historia, escriba un borrador. No se moleste con la gramática y cosas así, solo obtenga la historia básica en papel o en un documento de Word, lo que prefiera. Siempre puedes arreglarlo más tarde.

    Lo siguiente que debe hacer es la revisión. Revisar, revisar, revisar! ¡A medida que avance más en su borrador, descubrirá que, a medida que la historia se desarrolla más en su cabeza, querrá cambiar muchas cosas diferentes!

    No te olvides del desarrollo del personaje. Ese es uno de los detalles más importantes que necesita un escritor. ¡Dale a tus personajes algunos defectos, algunas habilidades, algunos intereses! Intenta mantenerte alejado de los clichés, por más que suene.

    Después de haberlo terminado para su satisfacción, imagínelo un poco y muéstrelo a otras personas cercanas a usted. Si termina mostrándosela a su madre, pídale que trate de no tener prejuicios. Recomendaría dárselo a un amigo primero. Después de que hayan leído tu historia, escucha sus comentarios y revisa en consecuencia.

    TL; DR

    • Escriba una historia de todos los eventos en su historia, en orden cronológico.
    • Haz un borrador y no te preocupes por la gramática y el desarrollo del personaje.
    • Revise la historia más allá del punto donde cree que está terminada.
    • ¡Muéstralo un poco! Deje que un par de amigos lean su historia, permítales que le den su opinión y revisen en consecuencia.

    Finalmente, aquí hay un sitio web increíble que es realmente genial para escritores y escritores en formación. Tiene muchos consejos para las personas que escriben fanfiction e historias en general, y mucho humor cliché. ¡Espero que eso ayude! [1]

    Notas al pie

    [1] http://www.springhole.net/index

    No escribes una historia de ficción paso a paso.

    Te sientas y lo escribes. O más generalmente en estos días, escríbalo.

    Sigue escribiendo hasta que se complete. Entonces editas.

    Puedes trazarlo primero, pero está bien simplemente jadearlo.

    Soy un pantalón Comience con un qué pasa si, comience con la acción, complete la historia de fondo y continúe hasta que sus personajes digan que eso es todo amigos. No se necesita paso a paso. Simplemente comienza a escribir y escucha a tus personajes.

    Todos tienen su propio estilo, así que solo tienes que hacer lo que funcione para ti. Lo más importante para recordar es escribir todos los días, incluso si es una oración. Si alguna vez rompes este hábito, terminarás archivando el libro y no lo terminarás.

    A algunas personas les gustan los contornos. No me gusta este estilo. Acabo de empezar a escribir y cambiar las cosas a medida que avanzo. Mientras escribes, no tengas miedo de cambiar las cosas en el medio del libro. Al escribir mi libro, Great Again, cambié la trama más veces de las que puedo contar. Incluso tenía un capítulo completo escrito al final que eliminé porque me gustaba más el final del capítulo 27. También asegúrese de editarlo una vez que haya terminado. Edítelo una y otra vez. Una vez que lo edite 3 veces, póngalo a un lado durante unas semanas y luego vuelva a editarlo una vez que esté fuera de su mente. De esa manera, notará la gramática ortográfica y las inconsistencias.

    En primer lugar, escribe dos escenas climáticas y desarrolla la historia en su cabeza para mejorar esas escenas.

    Ahora, sé que recibirá muchas respuestas interminables a su pregunta, pero confíe en mí.

    Soy un joven autor de ficción sin una sola pieza publicada, por lo que es posible que no sepa todo sobre la escritura. Además, el cerebro de todos funciona de manera un poco diferente, por lo que mi método puede no funcionar para usted. Primero, evalúe su idea. ¿Realmente puede hacer una buena historia con ella? A continuación, me ayuda a visualizar mi entorno y mi personaje, que pueden cambiar a medida que se desarrolla la historia. Es posible que algunos personajes sean irrelevantes y necesiten recortarse, mientras que también es posible que más sean nessisarry. Después de eso, comience a planificar su historia, no desea comenzar a escribir y luego, a mitad de camino, descubra que algo no cuadra ni pertenece. Confía en mí, he estado allí, no es divertido. Una vez que haya terminado de planear, comience a componer su borrador y recuerde evaluar lo que está escribiendo tanto como se sienta como un desastre. Por último, ¡recuerda que quieres divertirte con esto! Si no te entretiene, ¡no entretendrá a tu lector ni siquiera! Espero poder ayudar!

    Prueba el método del copo de nieve inventado por Randy Ingermanson.

    Cómo escribir una novela usando el método del copo de nieve