Tengo que escribir un estudio general sobre un tema / período en la música, puede ser cualquier cosa. ¿Qué debería de escribir?

Answer 1

Creo que una buena sugerencia de tema sería la creación y el desarrollo de mi género musical personal: la música electrónica . Puede comenzar con las primeras etapas embrionarias del género con el trabajo de pioneros como John Cage , Ernst Toch y Halim El Dabh . Desde el uso de grabadoras y ‘musique concrete’ hasta los inicios del sintetizador, y el pionero Bob Moog, pasando por los artistas de sintetizadores experimentales Tangerine Dream y Mother Mallard , Walter / Wendy Carlos y Suzanne Cianni, pasando por artistas contemporáneos como Biosphere , Steve Roach y Atentamente.

Esta página Wiki le brinda todo el trasfondo que necesita para hacer una medida, una cronología cronológica de la música electrónica y cita a compositores y músicos individuales por su nombre. Si necesita ayuda o sugerencias adicionales, no dude en hacérmelo saber.

Wiki: música electrónica –

Música electrónica – Wikipedia

otro gran recurso

Enciclopedia de la música electrónica

y mi discografía

David Gerard

Answer 2

A finales del siglo XIX y principios del XX es un momento fascinante. Hasta ese período, la música siempre había sido algo efímero: cuando los músicos dejaban de tocar, la interpretación solo permanecía en la memoria.

¿Cómo sonó el jugador de banjo de principios del siglo XIX, Joel Sweeney? Nunca sabremos. Sigue siendo conocido principalmente por sus mejoras en el diseño del banjo.

Después de que Edison y su laboratorio inventaron el primer fonógrafo práctico en la década de 1870, la gente podía capturar actuaciones musicales y distribuirlas como otras formas de arte. La tecnología se extendió, y pronto fue normal que la gente escuchara las actuaciones de los mejores músicos en sus propios hogares. Esto permitió que las influencias musicales se extendieran y desarrollaran nuevos estilos mucho más rápidamente que las presentaciones en vivo. También ayudó a los músicos a construir reputaciones nacionales e internacionales que les ayudaron a obtener reservas.

Las actuaciones grabadas pueden no haber causado blues, jazz y otros estilos, pero ciertamente facilitaron y aceleraron el desarrollo.

Un estudio general podría enfocarse en un aspecto particular de esa revolución tecnológica, por ejemplo, el efecto sobre:

• Propiedad personal de instrumentos musicales.
• Desarrollos en la música popular.
• Estado de los músicos

Answer 3

El nacimiento del concierto público (concierto pago asistido por cualquier persona) es un tema interesante y abarca los siglos 17 y 18, desde principios del italiano en adelante.

Estilos pre-románticos menos conocidos en la música, Sturm un drang, o el estilo sensible.

Los madrigales, lo que has mencionado, sin embargo, son muy interesantes, creo que también está bastante bien.

Answer 4

La idea de los madrigales isabelinos me suena increíblemente aburrida.

Primero pensaría lo que es interesante para usted y luego pensaré quién es su audiencia.

Tus ejemplos tienden más a la música popular reciente. Algunas ideas más en esa línea podrían ser:

• Dylan se conecta (el efecto de las guitarras eléctricas en la escena popular en los años 60)
• Sam Philips descubriendo a Elvis (“Si pudiera encontrar a un hombre blanco que tuviera el sonido y la sensación del negro, podría ganar mil millones de dólares”).
• The Day the Music Died (las superestrellas del Rock and Roll desaparecieron en los años 50 por diferentes razones, como ser enviadas a la guerra, asesinadas en choques, encarceladas por conducir con un menor …)
• La era del G-Funk (los raperos de la costa oeste a principios de los 90 obtuvieron influencia del parlamento-funkadelic y otros funk de los años 70 y 80)
• La reproducción de música se convierte en producción musical (los álbumes solían ser representaciones de algo que realmente sucedió, una instantánea de un evento en vivo. Con los avances en la grabación de audio (principalmente cinta) se hizo posible la sobregrabación y se pusieron canciones en álbumes que nunca se habían reproducido en vivo – vea “Qué tan alta la luna” de Les Paul para un ejemplo temprano)

Estas son cosas que encuentro interesantes, ya que son grandes formadores de la música que escuchamos hoy, pero de nuevo, ¡ve con lo que te interesa!

Answer 5

Podrías hacer fácilmente cantos gregorianos y luego pasar al desarrollo de la notación musical. Necesitará algo con mucho contenido, por lo que podría hacer cómo culturas completamente aisladas como las tribus africanas, los indios de América del Norte, Escocia y los músicos tradicionales chinos desarrollaron la escala pentatónica popular.

Answer 6

¡Creo que el pasado es interesante, sin embargo, vivimos en el presente! ¿Por qué no elegir un tema de música clásica contemporánea? Podrías investigar un poco sobre la microtonalidad (¡apuesto a que nadie más elige eso!)

Answer 7

Diría que los madrigales isabelinos o el canto gregoriano son bastante … ¡esotéricos! Pero también son temas realmente interesantes, ¡y sospecho que su examinador estará agradecido por su búsqueda de variedad! El primero tiene la ventaja de ser tanto sobre un género como un punto muy específico en el tiempo y la cultura; esta última es una historia un poco más larga, pero el género es bastante … pequeño en cierto modo. (Siempre puedes agregar al canto gregoriano uno de los orígenes de la notación musical: se desarrolló como una forma de ayudar a los monjes a recordar las figuras del canto).

¡Buena suerte! ¡Que te diviertas!