¿Cuál es la mejor manera de encontrar un tema para una novela?

Gracias por el A2A!

Si quieres vender la novela a alguien que no sea tu madre, primero debes considerar a tu audiencia. La gente te dirá que escribas el libro de tu corazón, algo que te interesa, pero si tuvieras “el libro de tu corazón” golpeando contra tu pecho para salir, no harías esta pregunta.

El fic literario es difícil de vender. No imposible, pero difícil. El género fic es más fácil. Navega por Amazon hasta que algo te llame la atención. ¿Fantasía? Romance paranormal? Thrillers? Elige un género en el que creas que puedes escribir y con el que estés familiarizado. Si no está familiarizado con él, estudíelo. Necesitas saber los tropos, qué tipo de elementos se venden. No vas a copiar estas cosas, pero necesitas conocer a tu audiencia y lo que esperan.

Una vez que tengas el género definido, comienza a jugar con los personajes. ¿Quién debería ser el protagonista? ¿Hombre o mujer o algo más? ¿Humano o alienígena? ¿Joven o viejo? Mis novelas siempre comienzan con personajes: literalmente los escucho hablar conmigo y me quedo dormido escuchando sus conversaciones imaginarias. Si tuvieras una heroína hechicera, ¿qué está haciendo? ¿A quién conoce ella? ¿En qué tipo de problemas se mete?

Si estás pensando en hacer de la escritura una carrera, quieres pensar aún más. ¿Pueden los personajes que invento sostener una serie? ¿Es este un género en el que quiero quedarme (es más fácil construir una carrera en un género, aunque no es necesario)? ¿Por qué tipo de libros quiero ser conocido: historias de amor, historias sexys, historias de miedo? Recuerde, está creando una audiencia, y es más fácil mantener su atención si saben qué esperar de un libro de Carissa Wallace.

Hay muchas formas diferentes de elegir un tema para una novela, esta es solo una. Puede leer las noticias y construir una trama en torno a un evento de noticias. Puedes llevar a la dama con un topo que revisa tus compras y convertirla en la bruja del vecindario. Observe cuidadosamente el mundo y las personas a su alrededor, y comience a tomar notas. Nunca se sabe cuándo puede surgir la próxima idea novedosa. ¡Buena suerte!

La mejor manera de pensar una idea para una novela es confiar en lo que has hecho en la vida y en lo que sea que más haya afectado tus emociones. Aquí es donde tus personajes cobran vida. Los lectores viven una historia si se relacionan con tus personajes.

Con la ciencia ficción y la fantasía, la construcción del mundo es la fuente de la necesidad de ideas. Un mundo diferente captará el interés de los lectores. La mejor manera de fantasear con un mundo es conocerlo bien. La mejor ciencia ficción analiza cómo la ciencia de nuestro mundo afecta a nuestro mundo.

Siempre ve desde donde estás ahora y extiende tu alcance más allá.

Nunca me faltan ideas; Sin embargo, tiendo a construirlos sobre progresiones lógicas de lo que sé.

Esto no quiere decir que las “ideas” no sean útiles, lo son, pero no siempre es necesario encontrar algo nuevo; aunque la gran literatura es definida por escritores que intentaron algo nuevo.

Nuestro mundo es tan complejo que la novedad es solo una cuestión de cambiar una sola variable.

Me critican todo el tiempo por investigar sobre el mundo, para ganar sabiduría, y mi historia proporciona la razón para buscarla. La búsqueda de la sabiduría no cierra una historia en tres meses. Creo que cada autor que tiene curiosidad por el mundo y pasa tiempo buscando respuestas creará la mejor novela porque, en mi experiencia, ese fue el caso del escritor que más disfruto.

En primer lugar, debes sentir pasión por el tema. Elegir arbitrariamente algo y luego escribir sobre eso no te llevará a ninguna parte. Escribo ciencia ficción y fantasía, con un thriller lanzado por si acaso. Esos son los géneros que leo. ¿Qué géneros lees? Concéntrese en qué tipos de libros lo mantienen despierto hasta tarde. Ese es el género que debes elegir.

Una vez que se decide el género, el tema de la historia es el siguiente. Hazte una pregunta. ¿Qué te gustaría ver en una novela? Ese debería ser un tema fácil. A veces las ideas vienen de afuera. Los asuntos actuales a menudo pueden conducir a buenas ideas. En mi novela, The Infinite Within, dos eventos actuales fueron el paso de Voyager 1 a través de la vaina heliótica para abandonar el sistema solar. Otra fue la discusión sobre la posibilidad de la existencia de micro agujeros negros. Combiné ambos elementos en la novela.

Primero que nada, tienes que proponer MUCHAS ideas. A partir de su vasto tesoro de ideas, puede encontrar varias que son buenas historias cortas (un caso de un solo nivel), un guión, o quizás muy pocas que puedan hacer una novela. La gran diferencia, más allá de la extensión, entre una novela y una historia corta tiene que ver con la complejidad. Muchos de mis alumnos que comienzan a escribir una novela renunciaron después de unas 20 o 30 páginas porque su idea se extinguió. Creo que crear una sola trama principal y varias subtramas ayuda a que todo siga funcionando.

Pero volvamos a tu pregunta original. ¿De dónde viene esta idea? Investigación. Leyendo. Viendo peliculas. Observando a los demás. Viviendo la vida. Como uno de mis estudiantes de Editorial Techniques me dijo una vez: “Siempre me encuentro buscando historias”, a lo que respondí: “Bienvenido a la mente de un editor”. Lo mismo ocurre con un novelista. Debes estar constantemente buscando esa nueva idea, pero también ser muy, muy particular sobre lo que vas a pasar durante los próximos seis meses, o seis años, escribiendo.

Ve con algo, una situación, una imagen, un personaje, una frase, que solo llegue a tus entrañas. Luego, vea cómo convertir la situación en un riesgo real con altas apuestas; obviamente, esto será diferente para un romance, un misterio acogedor, un cuento de ciencia ficción o un thriller sangriento. Necesitas una secuencia de eventos que aumente la tensión y haga que tus personajes lleguen a lo más profundo de sí mismos.

Como dijo H. Murakami, escribir una novela es como plantar un bosque. Es una tarea enorme pedir una motivación igualmente grande. Elegir un tema que le importe a USTED parece ser la opción obvia. Sin embargo, el arte como parte de la cultura exige que el tema también sea escalable para adaptarse a TODOS o al menos a alguien más que a usted. La sociedad mide el valor del arte con esto. Los clásicos son universales (se aplican a (casi) todos).

Es más fácil decirlo que hacerlo, encontrar el tema que le interesa (y tal vez al resto de nosotros). Porque tienes que conocerte a ti mismo y tener un problema que seguirá siendo relevante para ti durante la prueba de plantar el bosque.

El dolor parece ser la opción obvia. Se queda con nosotros, necesita abordarse, no desaparecerá fácilmente. Elige un tema que sea doloroso.

Creo que esto es al revés.

Primero tiene el tema, algo sobre lo que está quemando para escribir, luego, suponiendo que el tema sea ficción, averigua si es mejor escribirlo como una novela, una historia corta, una memoria, un blog, etc. La experiencia de escritura también , vendrá con incertidumbre (a menudo bastante) a medida que su sujeto tropieza con una extraña casa en la oscuridad.

Hacerlo al revés es forzar al sujeto a una forma que no sea necesariamente su mejor vehículo. Alternativamente, el tema podría ajustarse a la forma novedosa, pero será la solución al final de una ecuación. El resultado puede marcar todas las casillas, pero le faltarán las cosas que hacen literatura: pasión, peculiaridad, sorpresa, juego, complejidad, referencia, etc. Espero que la experiencia de escritura también sea estéril.

  • ¿Quien es el personaje? ¿Qué tiene de interesante ella?
  • ¿Qué quiere ella?
  • ¿Por qué no puede conseguir lo que quiere?
  • ¿Qué pasará si ella no lo entiende?
  • ¿Quién o qué le impide obtener lo que quiere?
  • ¿Qué pasa con el entorno que lo convierte en el único lugar donde este personaje podría vivir y querer lo que quiere y no obtenerlo?
  • ¿Por qué alguien querría leerlo?