¿Cómo es el proceso de escritura cuando se trabaja en una serie en lugar de una novela?

Una novela escrita correctamente es una serie. Cada capítulo, si se hace bien, es una historia independiente que pide una continuación del siguiente capítulo.

Como trabajo en serie, entonces cada novela es una historia independiente que le ruega al lector que regrese para la próxima entrega de la serie. Tome Ian Flemming y James Bond. The Focus es el personaje de James Bond. Aunque todas las historias son básicamente una fórmula y un cliché, esperamos con ansias la próxima entrega. Esto es especialmente cierto con películas que son básicamente novelas de video.

Sin embargo, se debe tener cuidado en cada libro posterior. ¿Qué tan rígido y ridículamente predecible te volverás cuando comiences a perder el borde de la frescura?

Examine Star Trek: ¿cuántas franquicias se han producido y cuántas películas? Sin embargo, ¿las nuevas entregas se basan en una línea de tiempo alternativa para que las historias se puedan repetir y cambiar lo suficiente como para dar la apariencia de original?

Por lo tanto, el proceso es este: haga que cada novela sea autónoma para que pueda explorar una variedad de circunstancias en las que ubica a sus personajes principales. Al final de cada libro, puede presentar un evento o personaje que hará que el lector quiera elegir el siguiente libro, si tiene la intención de buscar la serialización. Existe un problema cuando comienza a ser regular y predecible. Recuerde, el hecho de que dé la impresión de que el próximo libro trata sobre algo no significa que tenga que hacerlo; puede tejer ese hilo en el próximo libro pero tenerlo claramente sobre otra cosa. Siempre mantenga a su lector comprometido y pensando.

Hay un par de formas diferentes en que puedo ver esta pregunta. Asumiré que te refieres a una serie en el sentido de un trabajo unificado que, cuando se combina, formará una novela o una temporada de un programa de televisión o algo por el estilo.

Ya sea que esboces (que recomiendo cuando escribes una serie, es mucho más importante que cuando escribes una novela independiente que no se serializará) o no, debes pensar un poco más episódicamente de lo que lo harías para una novela “normal”. Cada sección abordará conflictos relacionados pero no necesariamente relacionados de verdad. La trama maestra general se moverá, pero el conflicto para su episodio tomará el centro del escenario de una manera más profunda. Debe hacer esto para que la audiencia sienta una recompensa lo suficientemente fuerte como para querer continuar. Debe haber suficiente sentido de resolución para que la instalación se sienta como una unidad completa. Si no lo hace, entonces el final del cliffhanger o el avance para la próxima entrega pueden no ser un incentivo suficiente para que el lector avance.

Los capítulos regulares de los libros no tienen que ser tan rígidamente adherentes a este formato. Dado que el lector generalmente puede elegir su punto de parada, está “en ellos” hasta donde dejan de leer la historia. Cuando escribes una pieza episódica, determinas el punto de parada para ellos.

Las novelas con una sensación episódica pueden ser lecturas bastante fuertes y satisfactorias, pero un trabajo en serie puede hacer algunas cosas que se sentirían raras si intentaras escribirlo como una novela tradicional. Por ejemplo, muchas publicaciones en serie tienen varios personajes y, a medida que avanza la serie, la atención se puede enfocar en personajes que no sean lo que la audiencia puede considerar el personaje “principal”. En una serie, esto no se siente extraño en absoluto. Por ejemplo, en “Big Bang Theory” se siente perfectamente natural que la relación de Penny y Leonard se vuelva menos importante durante un tiempo mientras el programa explora los problemas de otros personajes. En una serie de libros, puede que tampoco se sienta tan extraño. De hecho, en una serie de libros puede tener personajes de puntos de vista completamente diferentes en cada libro, como en los romances multigeneracionales. Pero en una novela, es un poco más difícil organizar un cambio de enfoque como ese. Se puede hacer, por supuesto. Es prácticamente un requisito en fantasías épicas como El señor de los anillos o la serie Juego de tronos. Pero cuando lo piensas, esos capítulos no parecen episodios de una serie de la misma manera. Cada capítulo no se vincula tan bien como una verdadera serie. La historia en curso se mueve de una manera mucho más orgánica.

¿Tiene sentido?

¡Espero que esto ayude!

La colaboración cambia el juego de escritura, principalmente para mejor, pero a veces solo para lo diferente.

Trabajar con los equipos de Bookburners y The Witch Who Came from the Cold en lugar de trabajar solo significa que rara vez tomo decisiones que solo me afectan a mí. Si se me ocurre lo que creo que es una mejor manera de ejecutar un ritmo de historia en particular, o responder a un misterio en particular, necesito que otros escritores de la sala lo dirijan para asegurarme de que no interfiera con su trabajo.

Pero, por otro lado, rara vez encuentro mejores ritmos, porque la cumbre de la historia y el proceso de delineación nos dan mucho tiempo para intercambiar ideas y generar ideas que realmente funcionen para todos nosotros.

Probablemente la mayor diferencia entre el trabajo en serie y no en serie es que, dada la cascada de producción involucrada en la escritura en serie, rara vez es posible tejer con los detalles necesarios para desarrollos posteriores de la trama. Es decir, si olvidamos sembrar una pista vital, es bastante difícil regresar y configurarlo antes. Esta es parte de la razón por la que planificamos tanto antes de cada temporada. Si sabe exactamente a dónde va, a veces puede presentar algunas inconsistencias accidentales al tratar de llegar allí, pero son mucho más fáciles de manejar que llegar a casa antes de darse cuenta de que olvidó ir a la tienda de comestibles.

En general, diría que escribir una serie de la forma en que lo hacemos en Serial Box es mucho más colegial, pero requiere más planificación por adelantado.