Esta es una gran pregunta. La respuesta, para mí de todos modos, es que varía ampliamente y ampliamente.
Por ejemplo, una historia surgió de la idea de dos guerreros retirados, todavía en su mejor momento, tratando de hacer lo agrícola. Probablemente vino de mi subconsciente en algún momento después de ver Secondhand Lions o algo así. Entonces eso vino de un solo momento, y construí una historia alrededor de eso. Usualmente uso esos momentos únicos de inspiración para el clímax, aunque no siempre. En el caso de los dos guerreros, fue un punto de partida.
Otro ejemplo es que veré una película o leeré un libro y pensaré, esta es una oportunidad perdida. En lugar de lo que sucede, ¿qué pasa si esta otra cosa realmente increíble sucedió? Esa es más inspiración basada en la trama. A veces también obtengo ideas de tramas de los sueños. Cuando obtengo ese tipo de inspiración, generalmente toma mucho trabajo resolver las cosas. No creo en reescribir la historia de otra persona y ‘archivar los números de serie’ (¡aunque no creo que haya nada malo en eso!) O incluso tratar de expresar mi propio sueño como una historia. Tengo que poner todo lo que vino de la idea original (y codificada) en el contexto de la trama: crear una configuración para que la trama realmente no pueda suceder en ningún otro lugar, averiguar quién será mi personaje (o personajes) pov, etc. A menudo, con un solo momento de inspiración, todo está integrado: escenario, personajes, todo. Con la reconfiguración de una trama existente, incluso una simple, que requiere algo de planificación. Con una trama basada en un sueño, ya que los sueños a menudo están muy revueltos y las secciones grandes no tienen sentido, son aún más trabajo. Al menos para mi. El proceso de cada persona es diferente.
A veces se me ocurre un personaje, generalmente con algo realmente peculiar sobre ellos porque me gusta escribir fantasía. Esos personajes son a menudo los más difíciles de escribir. Escribí el mismo personaje en tres historias diferentes antes de encontrar su verdadero lugar para vivir en mi imaginación. Tengo algunos otros personajes que siempre he estado dando vueltas en mi cabeza que todavía no han encontrado hogares. Las demandas son similares a comenzar con ideas de la trama, pero tengo mucho menos para seguir con un personaje. Con una trama, puedo deducir cómo será la tecnología, cuántos viajes habrá y qué tan fácil será el viaje, y así sucesivamente. Con un personaje, literalmente, tengo una persona aleatoria que quiero conocer mejor que me está mirando a la cara, desafiándome a ponerlos en un lugar (o en algún momento) aburrido donde no tendrán nada que hacer, o peor, en un lugar y un tiempo en el que no hay nadie ni nada con lo que puedan interactuar o en contra de una manera que tenga sentido y se equilibre bien.
Hablando de equilibrio, veo muchas historias desequilibradas en las que un personaje está pensado y es casi todopoderoso, por lo que la mayor parte del conflicto gira en torno a ellos sin entender a las personas que los rodean. Me gusta una historia social y la siguiente persona, pero la historia se puede hacer mucho más interesante si hay fuerzas que pueden oponerse a ella. (¡O tal vez incluso oponerse a ellos sin sudar!) Cuando comienzas con solo un personaje, debes asegurarte de que el resto del universo alrededor de ese personaje tenga sentido y que ‘encajen’ allí tan naturalmente como un depredador (o presa) en nuestro ecosistema del mundo real.
Quizás la inspiración más fácil para mí es un tema. Me gusta escribir cuentos para antologías, porque me ayudan a comenzar. Entonces todo lo que tengo que hacer es poner algo de música, tomar un baño y dejar volar mi imaginación. Al igual que usar una sola escena como fuente de inspiración, puedo sentarme y pensar el clímax de una historia, y luego, cuando termine de bañarme, puedo ponerme manos a la obra para descubrir cómo comenzarla y terminarla. Para los libros, comenzar con alguna idea sobre lo que quiero decir con la historia ayuda mucho. Existe el peligro de comenzar con * solo * un tema para un trabajo más largo. Si no tiene cuidado, puede enfatizar demasiado su punto y hacer que la historia se sienta demasiado obvia. Pero si eres bueno para ofuscar tu tema usando subtramas y girándolo a veces, entonces el tema puede ser un buen lugar para comenzar con un libro también.
La inspiración puede ser realmente aleatoria, y lo que despierta tu imaginación puede variar en alcance. A medida que adquiere experiencia como escritor, aprende a lidiar con diferentes niveles de inspiración y diferentes puntos de partida. En última instancia, sea lo que sea y sin importar cómo comience el proceso, debe encontrar un sistema confiable para terminar su proyecto si desea convertirse en un escritor a tiempo completo. Y, una vez que termine su primer borrador, debe aprender a mejorar el producto en bruto. A veces tienes que volver a escribirlo desde cero, dependiendo de qué tan bien se mantenga unido y de si, durante el proceso de escribirlo, se te ocurren ideas aún mejores. Pero si te encanta escribir, entonces, oye, ¿es realmente tan malo revisar?
¡Espero que esto ayude!