¿Cuáles son algunas reglas generales para crear personajes de ficción con los que las personas puedan identificarse?

Las personas reales son tridimensionales. Todos tienen puntos buenos y puntos malos, y nadie es absolutamente nada. Por lo tanto, para verosimilitud, los personajes de ficción no deberían ser completamente buenos o malos. Cada héroe necesita algunos defectos y cada villano necesita algunas virtudes.

Además de estos defectos y virtudes, las personas tienen pasatiempos e intereses, metas y sueños y amores. Una persona puede querer conquistar el mundo, pero también le encanta criar beagles del mercado negro. O son un piloto temerario, pero también disfrutan de un gran juego de ajedrez. Estos pasatiempos no están necesariamente “en línea” con su trabajo o talento principal. A la gente real le gustan las cosas raras.

Si un personaje tiene que tomar una decisión difícil, está en un lugar donde no hay una acción correcta, creo que muchas personas pueden identificarse con eso. Si tus personajes ganan cada batalla, la mayoría de los lectores se desconectarán, porque la vida real no es así.

Todos tienen un lado bueno y uno malo.

Lo mejor es hacer que tu personaje ficticio sea complejo pero comprensible.
Lo peor que puedes hacer es crear un personaje que sea feliz / alegre / alegre y no darle profundidad.

Las personas responden a personajes que tienen fallas al igual que ellos. Y a pesar de esos defectos, pueden ser el “héroe” de la historia.

Las reglas generales son que tienen una personalidad y, por lo tanto, no son lo que se llama un “personaje de cartón”. Un método que utilicé, incluso antes de convertirme en astrólogo profesional, era utilizar la astrología. Escribí un blog sobre el tema que puedes encontrar aquí: Consejos para escritores independientes: Creación de personajes estelares

Y aquí hay un testimonio de la escritora, Elle Klass, quien lo usó: Lectura astrológica de personajes para Cleo- Baby Girl Series

Elija el signo astrológico que mejor se adapte a ellos y luego tome una copia de los “Signos solares” de Linda Goodman como referencia.

No hay reglas cuando se trata de nombrar personajes ficticios, excepto 2
e incluso esos no siempre pueden sostenerse.

El uno es un punto legal. No sea demandado a menos que la publicidad valga la pena. Y no estoy seguro si usa nombres reales cuando ocurriría la difamación. Yo no soy un abogado.

El otro afain se relaciona con el uso de nombres reales y la enajenación de aquellos que no desea alienar.

En cuanto a cualquier otro, todo vale. Algunos nombres funcionan mejor que otros según el género.

Pero si has leído mucho (¡y quiero decir mucho!) Tienes una idea de lo que usan los grandes autores y los autores literarios, autores populares pero no necesariamente literarios, misteriosos, cómicos, de terror, etc.

Para mí, personalmente, nunca me gustan los nombres de personajes de Pynchons y otros en ese sentido. A falso. Pero esa es mi preferencia personal. Obviamente funciona para él.

No me gusta que el nombre distraiga al personaje. No me gusta que el nombre revele la personalidad de los personajes, excepto si es un apodo.

He probado muchos estilos y debes experimentar, divertirte y recordar cuando pidas críticas, algunos pueden decir A y otros B.

¡Sin reglas duras y rápidas!

¡Que te diviertas! ¿Preguntar a los personajes qué piensan? A muchas personas ni siquiera les gustan sus propios nombres …

Los buenos escritores tienen lo que se llama “un oído para el diálogo”. Esto se reduce a conversaciones entre personajes que suenan como conversaciones que escucharías en público. Hay varios aspectos que hacen que esto funcione. Uno es ser sensible a cómo cambia el idioma con el tiempo. En 2015, la gente generalmente no dice cosas como “por qué” o “tú”. Otra es la comprensión de la educación. No se espera que un niño de primaria diga “hermenéutica”. En mi opinión, uno de los aspectos más difíciles de esto es que el autor evite que los personajes suenen como él mismo. Si estás escribiendo para un personaje que tiene un fondo y una visión del mundo diferentes a los tuyos, debes salir de ti mismo al escribir las líneas de ese personaje.

Cuando haces todas estas cosas bien, tus personajes se sienten reales y fáciles de relacionar. Cuando te equivocas, tus personajes se sienten falsos.

Como Christy señaló personajes tridimensionales que son personajes realistas imperfectos.
Los humanos no son completamente buenos o completamente malos, todos tienen sus ventajas y defectos.
El personaje también debería tener miedos que podrían ser lógicos si están relacionados con algo experimentado en su vida, creencias que incluyen alguna visión del mundo o los humanos nuevamente lógicos dadas sus experiencias de vida y cómo se criaron, les gusta y no les gusta.
Un personaje héroe también podría tener dudas sobre ganar, si se trata de un antagonista o un villano por las razones por las que creen que ganarán.

Escuchando a su banda o artista favorito mientras beben coca cola, trabajando en un crucigrama, etc., ¿qué es esa actividad especial que es un paraíso para darles paz por un período de tiempo?

Es completamente aburrido si tienes un personaje que casi siempre toma la decisión correcta, y siempre tiene éxito, ya que no agrega drama en absoluto, aburre a los espectadores o lectores y crea un clímax completamente aburrido.

Son las fortalezas de los personajes las que los convierten en héroes o villanos, pero son sus debilidades las que los convierten en seres humanos.

Al final, solo nos interesan las historias sobre seres humanos. (A veces, esos humanos están “disfrazados”, como los trajes de conejo en Watership Downe).