¿Cuáles son algunos buenos consejos para escribir esquemas novedosos?

Answer 1

Un componente clave de escribir ficción es la capacidad de hacer preguntas. Independientemente del género, desea escribir personas reales que luchan con emociones reales en situaciones reales. Para lograr esto, debes hacerte tantas preguntas sobre tu personaje como sea posible.

Este ejercicio se conoce como biografía de un personaje y puede ser realmente útil para ayudarte a crear tus personajes. Y crear personajes bien desarrollados puede ayudarte a encontrar la dirección de tu novela.

Aquí hay algunas cosas importantes a tener en cuenta al crear sus personajes (tenga en cuenta que debe escribir todo esto y que este ejercicio puede dejarle una gran cantidad de páginas):

• Cada historia trata sobre un personaje con un objetivo y los obstáculos que encuentran al tratar de lograrlo. La historia termina cuando el personaje logra o no logra su objetivo. ¿Cuál es el objetivo de tu personaje? ¿Que quieren ellos? ¿Cuáles son algunos posibles conflictos que les impedirán alcanzar su objetivo? ¿Son quienes son como persona? ¿Es sociedad? ¿Es otra persona? ¿Es la naturaleza?
• ¿Cuál es el punto de vista de tu personaje? ¿Cómo ven el mundo y otras personas? ¿Creen que el mundo es un lugar justo? ¿O piensan que es injusto y está lleno de maldad? ¿Creen en el karma o en Dios o en alguna otra idea religiosa? ¿Qué piensan de ellos mismos? ¿Qué experiencias los llevaron a creer lo que creen?
• Cada personaje debe tener una actitud. Su actitud es cómo actúan o piensan. (Tenga en cuenta que la actitud a veces es difícil de distinguir desde el punto de vista). Uno puede ser optimista o pesimista, feliz o infeliz, perezoso o motivado, auto odioso o amoroso, político o apolítico. Hay muchas actitudes diferentes que tiene un personaje, y las que tiene depende de usted. Sepa que su actitud a menudo es apoyada por un punto de vista. Un personaje que es optimista puede serlo porque cree que hay un Dios que los ha puesto en el camino correcto.
• Las historias son sobre el cambio. ¿Los eventos en tu historia cambian tu personaje? ¿Cómo cambian? ¿Quiénes son ellos al principio y quiénes son al final?
• La meta, el punto de vista, la actitud y el cambio de tu personaje son los cuatro componentes centrales del personaje. Aún así, hay muchas otras formas en que puedes trabajar para crear tu personaje.
• Piensa en cómo es la familia de tu personaje. ¿Cómo fueron las vidas de sus padres y abuelos? ¿Quiénes eran? ¿Que hicieron? ¿Que les pasó a ellos? ¿Qué creyeron ellos? ¿Y cuáles son sus relaciones con tu personaje?
• ¿En qué pasatiempos participa tu personaje? ¿Qué tipo de libros, películas y programas de televisión les gustan? ¿Qué les gusta hacer cuando están solos?
• ¿Tienen amigos o alguna pareja romántica? Si es así, ¿cómo son a su alrededor? ¿Cómo son sus relaciones? ¿Qué dirían estas personas sobre ellos?
• ¿Tienen un trabajo? ¿A qué se parece? ¿Qué piensan ellos al respecto? ¿Qué piensan sus compañeros de trabajo sobre ellos?
• ¿Cuáles han sido los eventos clave en su vida? Detalla la vida de tu personaje década por década. Obtenga lo más detallado posible.
• ¿A qué temen tus personajes?
• ¿Tu personaje ha sufrido algún trauma? ¿Qué era? ¿Cómo reaccionaron? ¿Cómo afectó su personalidad?
• ¿Cuál es el signo astrológico de tu personaje?

Hay muchas otras formas de explorar tu personaje y su vida. Y deberías seguir buscando aún más.

Este ejercicio aprovecha al máximo su creatividad, ya que le permite explorar en profundidad a varias personas y eventos; te dejará con mucho material, por lo que es menos probable que te quedes atascado preguntándote qué escribir. También le impide escribir caracteres que son muy similares entre sí. Hacer este ejercicio asegurará que tus personajes sean únicos con sus propias formas de pensar, sentir y actuar.

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Fuente: guión de Syd Field : los fundamentos de la escritura de guiones *

* Es un libro maravilloso con toneladas de excelentes consejos de escritura, y le recomiendo que lo revise.

Answer 2

Esto es lo que he encontrado son los puntos más importantes sobre escribir una novela:

1. Empezar.
2. Sigue con un horario de escritura regular.
3. En realidad terminar un borrador.
4. Revísalo una y otra vez.
5. Publíquelo o publíquelo usted mismo.
6. Comience en el siguiente.

Muchas novelas nunca se escriben o terminan debido a dudas sobre sí mismos, en busca de afirmación de los demás, o simplemente nunca se ponen en marcha.

El viaje más importante para escribir una novela es ESCRIBIR LA NOVELA.

Richard Lowe Jr

El rey de la escritura | El autor más vendido Richard Lowe Jr | Escritor fantasma | Escritor | Blogger

Answer 3

Encontrarás algunas cosas buenas aquí (63 respuestas):

¿Cómo empiezo a escribir mi novela?

Saca de tus propias experiencias. Probablemente has escuchado ‘escribe lo que sabes’. Eso no significa que tenga que pasar seis meses viviendo en la calle antes de poder escribir un drama criminal. Significa que debes recordar cómo es tener miedo, estar enfermo, tener frío, estar en problemas. También ayuda hacer investigación, y puede hacer cosas como tomar clases para escritores sobre todo, desde el programa espacial hasta los procedimientos policiales, la improvisación y la comedia y casi todo lo demás que pueda imaginar. Pero tales clases nunca reemplazarán sus experiencias personales al crecer e interactuar con las personas. Ayuda a convertirse en un observador de personas. También ayuda hablar con las personas y escuchar mucho más de lo que les hablas.

Otro aspecto de ‘escribe lo que sabes’ implica escribir sobre cosas que te interesan profundamente. Si te interesan las relaciones y lees docenas de romances cada año, no tendrá mucho sentido escribir un thriller porque has oído que se “venden”. Si amas la jardinería y los misterios, escribe un misterio de jardinería. Si amas la poesía, escribe una novela que gira en torno a poemas y poesía. Incluso si su escritura es primitiva al principio (y la prosa de todos necesita ayuda cuando comienzan), los lectores responderán al amor que usted pone en su trabajo. La primera historia “publicada” de mi hija fue un fanfic que publicó en un sitio web hace mucho tiempo. Fue bastante terrible (creo que solo tenía once años en ese momento y tenía una mala ortografía, una estructura de oraciones incorrecta, etc.) pero aún recibo notificaciones de esa historia de que a alguien le gustó o que alguien la siguió. ¿Por qué? Porque fue una gran idea y ella la escribió con sincero entusiasmo.

¡Espero que esto te ayude a comenzar!

Answer 4

Como señaló un respondedor anterior, hay mucha información gratuita sobre las formas correctas de abordar la mecánica real de escribir una novela. Pero creo que podrías poner el carro delante del caballo.

Hay un montón de cosas poco atractivas que debes descubrir si quieres que tu escritura sea más que un pasatiempo.

1. ¿Por qué estás escribiendo? (A) ¿Como una salida creativa? si es así, solo tenga en cuenta … (B) ¿Aumentar la conciencia o influir en la opinión pública? O (C) ¿Como el comienzo de una carrera profesional a largo plazo?

Esa es probablemente la pregunta más importante de todas para responder, porque determinará todas sus decisiones futuras.

2. Haz tu tarea.

Antes de sumergirse en el fondo, debe elegir el estanque en el que va a nadar. No sabe qué hay debajo de esa superficie lisa, así que mire antes de saltar y asegúrese de que sea un estanque en el que pueda tener éxito (como quiera que defina it.) Si no es así, encuentre otro estanque.

3. Bien, ahora que ha elegido su estanque (también conocido como mercado), necesita saber:

• Lo que funciona en este mercado (mire más allá de las modas temporales, para cuando esté listo para publicar, lo más probable es que haya cambiado).
• Cuáles son las prácticas comunes de la industria para este mercado (las pautas de presentación de los editores son un buen lugar para comenzar). Fueron desarrolladas por una razón. Seguirlos aumentará las posibilidades de éxito.
• Su audiencia y sus expectativas (los lectores pueden ser brutales cuando los decepciona).

Solo cuando sepas estas cosas, será hora de escribir.

Answer 5

Alfabetización Poder leer y escribir las letras que pretendes usar.

Una idea. Algo que quieras usar con las letras que pretendes deletrear.

Personajes Alguien que se someta a tu trama. Alguien desarrollará características, y eso encaja en la historia que tiene la intención de contar.

Perseverancia Escribir un libro es (en su mayor parte) no caminar en el parque. Es muy probable que haya momentos en los que sientas que estás escribiendo mal, o en los que tengas ganas de rendirte. Solo sé que muchos han estado donde estás, y debes seguir escribiendo ‘hasta el final (amargo). No sabrás lo que sucede hasta que esté terminado, después de todo.

Edición. La edición es aburrida, se siente horrible, y dará forma a tu novela. A menudo lleva más tiempo del previsto y requiere ayuda externa. Debes conseguir un aliado de confianza (preferiblemente uno brutalmente honesto) para que te brinde un nuevo conjunto de ojos para que puedas apretar esos huecos, eliminar lo no esencial y disminuir las queridas (estas últimas son palabras y expresiones que te han gustado y sin saberlo, usado en exceso a lo largo del texto).

Espero que esto ayude.

Answer 6

Te daré dos muy cortas, solo para tenerlas listas, pero a continuación hay un par de respuestas que también apuntan en la dirección correcta.

1. Lea novelas: a diferencia de las películas en las que tiene que saber algo sobre el hardware y el software, realmente no necesita nada de eso aparte de lápiz y papel para escribir una novela. Entonces, leer una novela te da una gran idea de cómo escribir una. Del mismo modo, ver una película te dará una idea sobre cómo escribir un guión, pero no servirá de mucho para editar / filmar una película. Entonces, lee!
2. Empieza a escribir. No serás perfecto fuera de la puerta, a menos que seas un sabio, y supongo que si fueras un sabio, no harías esta pregunta. Así que solo escribe. Vas a cometer errores, te vas a equivocar, ¡pero va a ser divertido!

¿Cuáles son los mejores consejos y trucos para usar Quora para prepararse para escribir una novela?

¿Cómo aprendes a escribir una novela? ¿Cómo empiezas? ¿Hay un formato o un conjunto de reglas y procedimientos a seguir?

¿Cuáles son las mejores formas de comenzar a escribir una novela y organizar el manuscrito?

Answer 7

Sobres viejos

Lápices rotos

Una pizarra blanca, si eres así.

Supongo que algunas personas pueden escribir libros de esa manera.

Aquí están los bosquejos de mis primeras 3 novelas:

Trial By Fate (The Virgin Whore Trial) (2015 – thriller legal 4,7 estrellas promedio)

Una joven abogada duerme con su cliente y es absorbida por el oscuro inframundo de la ciudad de Corea. No es su primer error. Oh sí, hay un asesinato, o varios.

Kat y Maus (2018 – drama romántico)

Un exitoso abogado de defensa criminal de Beverly Hills está muy celoso de su bella y joven esposa, Kat, por lo que contrata a un joven cliente en bancarrota pero guapo y encantador para probar su lealtad. Se va cuesta abajo desde allí.

Wise Guy High (película, pre-pro dic 2018)

Nico, un adolescente acosado y sus amigos están al final de su cuerda hasta que el abuelo de Nico, un padrino de la mafia retirado, viene a visitarlos y comienza a darles consejos.

Dash: más allá de Lucifer (YA Adventure, 2018)

Dash, una adolescente bereber feliz en el norte de África, tiene que escoltar a Laihla, una niña molesta, hermosa y malcriada a través de las montañas del Atlas hasta la costa marroquí a través de territorios controlados por terroristas. Rápidamente se enteran de que casi todos los adultos que conocen están para traicionarlos, incluido el padre de Laihla.

¿Cuál es mi punto?

Puedes delinear hasta que las vacas lleguen a casa, pero eso y una gran cantidad de poesía no te darán mierda si no tienes una gran idea.

¿Qué es una gran idea?

Sabía que ibas a preguntar eso.

Una gran idea es aquella con la que todos en su público o género objetivo pueden relacionarse, pero CON UN GIRO LOCO. También necesitas muchas otras cosas, como grandes personajes, diálogos reales y buen ritmo, pero básicamente estas historias pesadas, oh Dios, nací en un granero, bla, bla, envuelto en pañales y el martes comimos comida. mein …

Dispárame ahora.

¡Escribo porque quiero saber qué sucede! Si sé, ¿cuál es el punto? ¡Seriamente!

La única excepción es si tiene algún final sorprendente desde el que trabaja.

Trabaja en encontrar algunas ideas geniales. Si es un libro o un guión depende de la historia, pero no escriba guiones sin habilidad técnica.

Para entrenar para escribir y adaptar cuentos cortos.

Eso es todo lo que obtienes de mí sin pagar.

Answer 8

Responde 5 preguntas.

1. ¿Quién es tu protagonista?
2. ¿Qué quiere tu protagonista?
3. ¿Cuáles son los obstáculos que bloquean el camino hacia el éxito?
4. ¿Cómo maneja tu protagonista esos obstáculos?
5. ¿Le has dado al lector suficientes razones para preocuparse por el éxito o el fracaso del protagonista?

Si no tiene las respuestas a las 5 al menos en su cabeza, no comience todavía. No estas listo Una vez que haya comenzado, recuerde lo que dijo el difunto Somerset Maugham sobre la gran escritura:

Hay 3 reglas para una buena escritura. Desafortunadamente, nadie puede ponerse de acuerdo sobre lo que son.

Aquí están los míos:

1. La buena escritura debe tener personajes memorables.
2. La buena escritura debe tener escenas inolvidables.
3. Una buena escritura debe tener líneas citables.

(Es imposible que la escritura se considere excelente si la mayoría de las personas que la leen no pueden recordar mucho al respecto).

Answer 9

Hay muchos contornos diferentes, y todos funcionan para alguien. El truco más difícil de delinear es descubrir qué estilo funciona mejor para usted. Para Piers Anthony, es solo escribir tres borradores individuales completos uno tras otro. Para Brandon Sanderson, es dividir las partes del libro en tres categorías y organizar lo que sabe que debe suceder en cada categoría.

Mi truco es muy similar al método del copo de nieve, con la ventaja adicional de Piers de haber completado un borrador completo del libro de antemano: escriba un resumen completo del libro en un párrafo por personaje POV, luego las partes en un párrafo cada una, luego los actos para cada parte, luego los capítulos, luego las escenas. Es bastante trabajo, pero me da una mirada de reojo a la estructura del libro y abre fácilmente agujeros en la historia, lo que puede ser difícil de ver de un vistazo, incluso después de haber terminado un borrador cero.

Comprendo mucho la estructura al leer una vez Save the Cat, pero de ninguna manera sigo esa estructura de 15 pasos. Una vez tuve una maestra de guionista que juró por su propia estructura de 11 pasos e hizo que la clase la usara.

Mi mejor consejo es experimentar todo lo que puedas. Sabrá cuál funciona para usted cuando recupere el aliento y se dé cuenta de que ha resuelto la mitad de sus problemas de estructura sin siquiera darse cuenta.

Answer 10

Cada respuesta que obtenga aquí probablemente será un buen consejo. La mayor parte también es probable que sea el tipo de cosas que están disponibles en un centenar de sitios de escritores en Internet, por lo que pasaré algunos métodos personales.

Los personajes deben vivir en mi cabeza antes de ir a la página. Escribo historias de fondo para todos mis personajes primarios y secundarios, generalmente antes de comenzar la novela. Cuando conoces a alguien en la vida real, no sabes cómo llegaron a ser como son, pero en el transcurso de varias reuniones, tendrás una idea de “quiénes son” en gran medida en función de las historias personales. probablemente nunca lo sabrás, pero que no obstante están ahí y son consistentes . De hecho, es probable que se sorprenda si de repente comienzan a actuar “de otra manera” que implicaría una historia diferente a la supuesta.

Ambas cualidades hacen posibles los personajes tridimensionales en primer lugar, pero también los hacen capaces de ser sorprendentes. Casi nunca uso ninguno de los antecedentes que escribo en una novela, pero haberlo escrito crea un actor con su propia agencia, una persona que vive en mi cabeza de la misma manera que lo hacen amigos y conocidos de la vida real.

Tramas, subtramas, escenas, puntos de la trama, transiciones … sí, tal como todo el mundo te dice, debes imaginar esas cosas (más o menos, dependiendo de si eres un esbozado o un ficcionista del asiento de los pantalones) ) en el curso de la planificación de su libro, pero al mismo tiempo necesita formar a sus personajes en personas reales, personas que conoce bien. A veces, la historia de fondo de un personaje tendrá que modificarse por razones de la trama o la escena, pero a menudo, esa historia de fondo en realidad genera una escena, o incluso una parte de la trama general.

Y recuerde, al leer todos estos consejos, que no existe una manera correcta o incorrecta de escribir una novela. ¡Sé un omnívoro!

Answer 11

Un esquema es esencialmente documentar desarrollos clave (o puntos de pivote) en la continuidad narrativa.

Me parece que un esquema no tiene sentido si no has descubierto los 8 elementos centrales de la historia (los tengo documentados aquí (Escritura: ¿Es engrosamiento de la trama?)).

Su energía se gasta mejor asegurándose de tener una idea de cómo se resuelve la historia. No necesita el final exacto, pero necesita conocer el mecanismo o cómo se logra ese cierre.

Me parece que te apegas a un esquema mejor si trazas hacia atrás desde la solución.

Yo mismo soy lo que llamo un “pantalón”, lo que significa que escribo junto al asiento de mis pantalones. Tengo un conjunto de protagonistas que conozco bien, los arrojo a una situación y especulo / creo cómo reaccionan ante la situación. Lo que hacen predica la próxima cúspide con la que se enfrentan (la siguiente viñeta del esquema).

Su esquema puede simular este ejercicio mental. Sin embargo, creo que hasta que realmente lo escriba, hay detalles que lo sorprenderán y arruinarán toda la planificación. Por eso no me molesto con el esquema. Me acuerdo de tener una idea de hacia dónde se dirige la narración y dirigir las cosas por la forma en que configuré los acertijos de la historia.

Answer 12

Esbozar es mi parte favorita. Recibo fichas y escribo algunas oraciones para cada escena. De esta manera puedo mover escenas, agregar fácilmente nuevas escenas o cortar escenas. Puede agregar el POV, los personajes, la configuración y cualquier otra información que desee para tener una referencia rápida de cada escena.

Si prefiere tener algo más amplio, puede hacer una vista de nivel de capítulo en lugar de una escena.

Answer 13

Ok, entonces lo que realmente funcionó para mí fue: ¿sabes dónde están tus personajes? Ese es tu comienzo. ¿Sabes adónde deben ir tus personajes? Ese es tu final. Todo en el medio, cómo van a llegar allí, cómo van a cambiar … ese es tu medio.

Me resulta útil escribir un breve resumen de los capítulos y mantenerlo realmente simple. Solo acciones básicas que suceden, quién hace qué, ese tipo de cosas.

Si no sabe dónde cortar los capítulos, intente encontrar los puntos donde termina la acción: piense en cada capítulo como una mini historia en sí misma (esto ayuda con el ritmo).

Y luego, solo ponte a escribir. Tenga en cuenta que su esquema es solo una guía, sugerencias. La historia en sí misma podría terminar desviándose de lo que originalmente planeaste. Dejarlo. A veces puedes terminar con algo mucho mejor y mucho más natural.

¡Buena suerte y feliz escritura!

Answer 14

1.) Nunca escribas algo solo para escribirlo y acelerarlo

2.) Tenga un par de ideas para los puntos importantes de la trama en su historia, en 2 cuadernos separados, escriba su historia con la continuación de cada idea y elija cuál fluye mejor y de qué cree que puede trabajar mejor.

3.) Intenta no repetirte demasiado, nadie quiere leer lo mismo una y otra vez.

4.) Ejecute su trabajo a través de un corrector ortográfico antes de guardar para verificar si hay errores.

Espero que estos consejos te ayuden.

Autor Andrew E. Chirico

“La ciudad de Skorkin”

Answer 15

No escribas un bosquejo. Lo hice para mi primera novela y me limitó. Contornee en su cabeza pero obtenga capítulos en la página. Fluirá