¿Cuál será una buena manera de comenzar a escribir una novela?

Escribir una novela es fácil . Escribir una buena novela es difícil. Eso es solo la vida. Si fuera fácil, todos estaríamos escribiendo la ficción más vendida y premiada.

Francamente, hay miles de personas diferentes que pueden decirte cómo escribir una novela. Hay mil métodos diferentes. El mejor para ti es el que funciona para ti.

En este artículo , me gustaría compartir con ustedes lo que funciona para mí. He publicado seis novelas y he ganado una docena de premios por mi escritura. Enseño el oficio de escribir ficción en conferencias de escritura todo el tiempo. Una de mis conferencias más populares es esta: Cómo escribir una novela usando lo que yo llamo el “Método del Copo de Nieve”.

Esta página es la más popular en mi sitio web y obtiene más de mil visitas por día, por lo que puede adivinar que mucha gente la encuentra útil. Pero puede que no, y eso está bien para mí. ¡Míralo, decide qué podría funcionar para ti e ignora el resto! Si te hace vomitar, no me insultarán. Diferentes escritores son diferentes. Si mis métodos te ponen en marcha, seré feliz. Haré el mejor caso posible para mi forma de organizar las cosas, pero usted es el juez final de lo que funciona mejor para usted. Diviértete y. . . escribe tu novela!

La importancia del diseño

La buena ficción no solo sucede, está diseñada. Puedes hacer el trabajo de diseño antes o después de escribir tu novela. Lo he hecho en ambos sentidos y creo firmemente que hacerlo primero es más rápido y conduce a un mejor resultado. El diseño es un trabajo duro, por lo que es importante encontrar un principio rector desde el principio. Este artículo le dará una poderosa metáfora para guiar su diseño.

Nuestra pregunta fundamental es esta: ¿Cómo diseñas una novela?

Durante varios años, fui arquitecto de software diseñando grandes proyectos de software. Escribo novelas de la misma manera que escribo software, usando la “metáfora del copo de nieve”. OK, ¿cuál es la metáfora del copo de nieve? Antes de continuar, eche un vistazo a este sitio web genial.

En la parte superior de la página, verá un lindo patrón conocido como un fractal de copo de nieve. No se lo digas a nadie, pero este es un objeto matemático importante que ha sido ampliamente estudiado. Para nuestros propósitos, es solo un boceto genial de un copo de nieve. Si se desplaza un poco hacia abajo en la misma página web, verá un cuadro con un triángulo grande y flechas debajo. Si presiona el botón de flecha derecha repetidamente, verá los pasos utilizados para crear el copo de nieve. Al principio no se parece mucho a un copo de nieve, pero después de unos pocos pasos, comienza a parecerse más y más a uno, hasta que está hecho.

Los primeros pasos se ven así:

Afirmo que así es como diseñas una novela : comienzas poco a poco, luego construyes cosas hasta que parece una historia. Parte de esto es un trabajo creativo, y no puedo enseñarte cómo hacerlo. No aquí, de todos modos. Pero parte del trabajo es solo administrar su creatividad, organizarla en una novela bien estructurada. Eso es lo que me gustaría enseñarte aquí.

Si eres como la mayoría de las personas, pasas mucho tiempo pensando en tu novela antes de comenzar a escribir. Puedes investigar un poco. Sueñas despierto sobre cómo va a funcionar la historia. Tu lluvia de ideas. Empiezas a escuchar las voces de diferentes personajes. Piensas en lo que trata el libro: el tema profundo. Esta es una parte esencial de cada libro que llamo “compostaje”. Es un proceso informal y cada escritor lo hace de manera diferente. Asumiré que sabes cómo componer las ideas de tu historia y que ya tienes una novela bien compuesta en tu mente y que estás listo para sentarte y comenzar a escribir esa novela.

Los diez pasos del diseño

Pero antes de comenzar a escribir, debe organizarse. Debe poner todas esas maravillosas ideas en papel de una forma que pueda usar. ¿Por qué? Debido a que su memoria es falible y su creatividad probablemente ha dejado muchos agujeros en su historia, agujeros que debe completar antes de comenzar a escribir su novela. Necesitas un documento de diseño. Y necesitas producirlo usando un proceso que no mata tu deseo de escribir la historia. Aquí está mi proceso de diez pasos para escribir un documento de diseño. Utilizo este proceso para escribir mis novelas, y espero que les sirva de ayuda.

Paso 1) Tómate una hora y escribe un resumen de una oración de tu novela. Algo así: “Un físico deshonesto viaja en el tiempo para matar al apóstol Pablo”. (Este es el resumen de mi primera novela, Transgresión). La oración te servirá para siempre como una herramienta de venta de diez segundos. Esta es la imagen general, el análogo de ese gran triángulo inicial en la imagen del copo de nieve.

Cuando más tarde escriba su propuesta de libro, esta oración debería aparecer muy temprano en la propuesta. Es el gancho que venderá su libro a su editor, a su comité, a la fuerza de ventas, a los propietarios de las librerías y, en última instancia, a los lectores. ¡Así que haz el mejor que puedas!

Algunas pistas sobre lo que hace una buena oración:

  • Más corto es mejor. Intenta con menos de 15 palabras.
  • No hay nombres de personajes, por favor! Es mejor decir “un trapecista discapacitado” que “Jane Doe”.
  • Ate la imagen grande y la imagen personal. ¿Qué personaje tiene más que perder en esta historia? Ahora dime qué quiere ganar.
  • Lea los borrones de una línea en la lista de bestsellers del New York Times para aprender cómo hacer esto. Escribir una descripción de una oración es una forma de arte.

Paso 2) Tómese otra hora y amplíe esa oración a un párrafo completo que describa la configuración de la historia, los desastres mayores y el final de la novela. Este es el análogo de la segunda etapa del copo de nieve. Me gusta estructurar una historia como “tres desastres más un final”. Cada uno de los desastres toma un cuarto del libro para desarrollarse y el final toma el último trimestre. No sé si esta es la estructura ideal, es solo mi gusto personal.

Si cree en la estructura de tres actos, entonces el primer desastre corresponde al final de la Ley 1. El segundo desastre es el punto medio de la Ley 2. El tercer desastre es el final de la Ley 2, y obliga a la Ley 3 que envuelve cosas claras. Está bien que el primer desastre sea causado por circunstancias externas, pero creo que el segundo y el tercer desastre deberían ser causados ​​por los intentos del protagonista de “arreglar las cosas”. Las cosas empeoran cada vez más.

También puede usar este párrafo en su propuesta. Idealmente, su párrafo tendrá aproximadamente cinco oraciones. Una frase para darme el telón de fondo y la configuración de la historia. Luego, una oración para cada uno de sus tres desastres. Luego una oración más para decir el final. No confunda este párrafo con la copia de la contraportada de su libro. Este párrafo resume toda la historia. Su copia de la contraportada debe resumir solo sobre el primer trimestre de la historia.

Paso 3) Lo anterior le brinda una vista de alto nivel de su novela. Ahora necesitas algo similar para las historias de cada uno de tus personajes. Los personajes son la parte más importante de cualquier novela, y el tiempo que inviertes en diseñarlos por adelantado dará sus frutos diez veces cuando comiences a escribir. Para cada uno de sus personajes principales, tómese una hora y escriba una hoja de resumen de una página que diga:

  • El nombre del personaje
  • Un resumen de una frase de la historia del personaje.
  • La motivación del personaje (¿qué quiere él / ella de manera abstracta?)
  • El objetivo del personaje (¿qué quiere él / ella concretamente?)
  • El conflicto del personaje (¿qué le impide alcanzar esta meta?)
  • La epifanía del personaje (¿qué aprenderá, cómo cambiará?
  • Un resumen de un párrafo de la historia del personaje.

Un punto importante: puede encontrar que necesita regresar y revisar su resumen de una oración y / o su resumen de un párrafo. ¡Adelante! Esto es bueno, significa que tus personajes te están enseñando cosas sobre tu historia. Siempre está bien en cualquier etapa del proceso de diseño volver y revisar las etapas anteriores. De hecho, no solo está bien, es inevitable. Y esta bien. Cualquier revisión que haga ahora son revisiones que no necesitará hacer más adelante en un manuscrito torpe de 400 páginas.

Otro punto importante: no tiene que ser perfecto. El propósito de cada paso en el proceso de diseño es avanzar al siguiente paso. ¡Mantén tu impulso hacia adelante! Siempre puede volver más tarde y arreglarlo cuando comprenda mejor la historia. También lo harás, a menos que seas mucho más inteligente que yo.

Paso 4) En esta etapa, debe tener una buena idea de la estructura a gran escala de su novela, y solo ha pasado un día o dos. Bueno, sinceramente, es posible que haya pasado tanto como una semana, pero no importa. Si la historia está rota, lo sabes ahora, en lugar de invertir 500 horas en un primer borrador. Así que ahora solo sigue creciendo la historia. Tómese varias horas y expanda cada oración de su párrafo resumido en un párrafo completo. Todos menos el último párrafo deben terminar en un desastre. El párrafo final debe decir cómo termina el libro.

Esto es muy divertido, y al final del ejercicio, tienes un esqueleto de una página bastante decente de tu novela. Está bien si no puede tenerlo todo en una sola página espaciada. Lo que importa es que estás haciendo crecer las ideas que se incluirán en tu historia. Estás expandiendo el conflicto. Ahora debería tener una sinopsis adecuada para una propuesta, aunque existe una mejor alternativa para las propuestas. . .

Paso 5) Tómate un día o dos y escribe una descripción de una página de cada personaje principal y una descripción de media página de los otros personajes importantes. Estas “sinopsis de los personajes” deben contar la historia desde el punto de vista de cada personaje. Como siempre, siéntase libre de volver a los pasos anteriores y hacer revisiones a medida que aprende cosas interesantes sobre sus personajes. Por lo general, disfruto más este paso y últimamente, he estado poniendo las “sinopsis de personajes” resultantes en mis propuestas en lugar de una sinopsis basada en la trama. Los editores aman las sinopsis de los personajes, porque los editores aman la ficción basada en personajes.

Paso 6) Por ahora, tienes una historia sólida y varios hilos de historia, uno para cada personaje. Ahora tome una semana y amplíe la sinopsis de la trama de una página de la novela a una sinopsis de cuatro páginas. Básicamente, nuevamente expandirá cada párrafo del paso (4) a una página completa. Esto es muy divertido, porque estás descubriendo la lógica de alto nivel de la historia y tomando decisiones estratégicas. Aquí, definitivamente querrás retroceder y arreglar las cosas en los pasos anteriores a medida que adquieres información sobre la historia y las nuevas ideas te golpean en la cara.

Paso 7) Tómate otra semana y amplía las descripciones de tus personajes en cuadros de personajes completos que detallen todo lo que hay que saber sobre cada personaje. Las cosas estándar, como la fecha de nacimiento, la descripción, la historia, la motivación, el objetivo, etc. Lo más importante, ¿cómo cambiará este personaje al final de la novela? Esta es una expansión de su trabajo en el paso (3), y le enseñará mucho sobre sus personajes. Probablemente volverá y revisará los pasos (1-6) a medida que sus personajes se vuelvan “reales” para usted y comiencen a hacer demandas petulantes sobre la historia. Esto es bueno, la gran ficción está impulsada por los personajes. Tómate todo el tiempo que necesites para hacer esto, porque solo estás ahorrando tiempo aguas abajo. Cuando haya terminado este proceso (y puede tomar un mes completo de esfuerzo para llegar aquí), tiene la mayor parte de lo que necesita para escribir una propuesta. Si usted es un novelista publicado, puede escribir una propuesta ahora y vender su novela antes de escribirla. Si aún no está publicado, deberá escribir su novela completa antes de poder venderla. No, eso no es justo, pero la vida no es justa y el mundo de la escritura de ficción es especialmente injusto.

Paso 8) Puedes o no tomar un descanso aquí, esperando que el libro se venda. En algún momento, debes escribir la novela. Antes de hacer eso, hay un par de cosas que puede hacer para facilitar el primer borrador traumático. Lo primero que debe hacer es tomar esa sinopsis de cuatro páginas y hacer una lista de todas las escenas que necesitará para convertir la historia en una novela. Y la forma más fácil de hacer esa lista es. . . con una hoja de cálculo

Por alguna razón, esto es aterrador para muchos escritores. Oh el horror Tratar con él. Aprendiste a usar un procesador de textos. Las hojas de cálculo son más fáciles. Necesitas hacer una lista de escenas, y se inventaron hojas de cálculo para hacer listas. Si necesita algo de tutoría, compre un libro. Hay miles por ahí, y uno de ellos funcionará para usted. Le tomará menos de un día aprender lo poco que necesita. Será el día más valioso que hayas pasado. Hazlo.

Haga una hoja de cálculo que detalle las escenas que emergen de su esquema de trama de cuatro páginas. Haz solo una línea para cada escena. En una columna, enumere el personaje POV. En otra columna (ancha), diga qué sucede. Si quieres ponerte elegante, agrega más columnas que te indiquen cuántas páginas esperas escribir para la escena. Una hoja de cálculo es ideal, porque puedes ver toda la historia de un vistazo, y es fácil mover escenas para reordenar las cosas.

Mis hojas de cálculo suelen tener más de 100 líneas de largo, una línea para cada escena de la novela. A medida que desarrollo la historia, hago nuevas versiones de la hoja de cálculo de mi historia. Esto es increíblemente valioso para analizar una historia. Puede llevar una semana hacer una buena hoja de cálculo. Cuando haya terminado, puede agregar una nueva columna para los números de capítulo y asignar un capítulo a cada escena.

Paso 9) (Opcional. Ya no hago este paso). Vuelve a tu procesador de texto y comienza a escribir una descripción narrativa de la historia. Tome cada línea de la hoja de cálculo y amplíela a una descripción de varios párrafos de la escena. Ponga líneas de diálogo interesantes en las que piense y esboce el conflicto esencial de esa escena. Si no hay conflicto, lo sabrás aquí y deberías agregar conflicto o eliminar la escena.

Solía ​​escribir una o dos páginas por capítulo, y comencé cada capítulo en una página nueva. Luego lo imprimí todo y lo puse en un cuaderno de hojas sueltas, para poder cambiar fácilmente los capítulos más tarde o revisar los capítulos sin estropear los demás. Este proceso usualmente me tomó una semana y el resultado final fue un documento impreso de 50 páginas que revisaría en tinta roja mientras escribía el primer borrador. Todas mis buenas ideas cuando me desperté por la mañana fueron escritas a mano en los márgenes de este documento. Esto, por cierto, es una forma de escribir bastante indolora que temía una sinopsis detallada que todos los escritores parecen odiar. Pero en realidad es divertido de desarrollar, si ha realizado primero los pasos (1) a (8). Cuando hice este paso, nunca mostré esta sinopsis a nadie, y menos a un editor, fue solo para mí. Me gustaba pensar en él como el primer borrador del prototipo. ¡Imagínese escribir un primer borrador en una semana! Sí, puedes hacerlo y vale la pena el tiempo. Pero voy a ser sincero, ya no siento que necesito este paso, así que no lo hago ahora.

Paso 10) En este punto, solo siéntate y comienza a escribir el primer borrador real de la novela. Te sorprenderá lo rápido que la historia sale de tus dedos en esta etapa. He visto a escritores triplicar su velocidad de escritura de ficción de la noche a la mañana, mientras producen primeros borradores de mejor calidad de lo que generalmente producen en un tercer borrador.

Se podría pensar que toda la creatividad se elimina de la historia en este momento. Bueno, no, a menos que haya exagerado su análisis cuando escribió su Copo de nieve. Se supone que esta es la parte divertida, porque hay muchos problemas de lógica a pequeña escala para resolver aquí. ¿Cómo sale Hero de ese árbol rodeado de caimanes y rescata a Heroine que está en el bote de remos en llamas? Este es el momento de resolverlo! Pero es divertido porque ya sabes que la estructura a gran escala de la novela funciona. Por lo tanto, solo tiene que resolver un conjunto limitado de problemas, y así puede escribir relativamente rápido.

Esta etapa es increíblemente divertida y emocionante. He escuchado a muchos escritores de ficción quejarse de lo difícil que es el primer borrador. Invariablemente, eso se debe a que no tienen idea de lo que vendrá después. Buena pena! ¡La vida es demasiado corta para escribir así! No hay ninguna razón para pasar 500 horas escribiendo un primer borrador errante de su novela cuando puede escribir uno sólido en 150. Contando las 100 horas que se necesitan para hacer los documentos de diseño, se adelanta a tiempo.

Aproximadamente a la mitad de un primer borrador, generalmente tomo un respiro y reparo todas las partes rotas de mis documentos de diseño. Sí, los documentos de diseño no son perfectos. Esta bien. Los documentos de diseño no están fijados en concreto, son un conjunto vivo de documentos que crece a medida que desarrolla su novela. Si está haciendo bien su trabajo, al final del primer borrador se reirá de lo basura que eran sus documentos de diseño originales. Y estará encantado de cuán profunda se ha vuelto su historia.

Con los años, he enseñado el método Snowflake a cientos de escritores en conferencias. También he publicado este artículo aquí en mi sitio web durante mucho tiempo, y la página se ha visto más de 2,400,000 veces. He escuchado de muchos, muchos escritores. Algunas personas aman el copo de nieve; algunos no. Mi actitud es que si te funciona, entonces úsalo. Si solo algunas partes funcionan para usted, entonces use solo esas partes. Escribo mis propias novelas usando el método Snowflake. No se equivoque, es un poco de trabajo. Durante mucho tiempo, lo hice por las malas, usando Microsoft Word para escribir el texto y Microsoft Excel para administrar la lista de escenas. Desafortunadamente, ninguna de esas herramientas conoce la estructura de la ficción. Finalmente, me di cuenta de que sería mucho más fácil trabajar con el método si las herramientas estuvieran diseñadas especialmente para la ficción.

Entonces, un día decidí crear ese software. Quería algo que automatizara cada paso que pudiera automatizarse. El resultado fue un paquete de software comercial que llamo Snowflake Pro . Hace que mi propio Snowflaking sea increíblemente más fácil, y ahora está haciendo lo mismo para millones de otros escritores.

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He escrito y publicado cuatro libros a mi nombre y he dirigido una compañía editorial durante los últimos cuatro años. He conocido varios escritores a tiempo completo, escribiendo para diferentes medios, desde revistas hasta televisión y películas. Así es como funciona mi proceso de escritura:

Comienzo con un conflicto central, por ejemplo, si es romance, entonces, ¿por qué el chico y la chica no pueden estar juntos? Si es un thriller, ¿cuál es la gran herramienta / truco que está usando el villano y cómo lo rompería el buen chico? Si se trata de una comedia, ¿cuál es la gran trama central que impulsa la historia?

Y una vez que he descubierto el conflicto central, dibujo una cuadrícula de veinte partes en mi cuaderno de tamaño A4 que mantengo conmigo la mayoría de las veces.

He estado escribiendo y trabajando con libros durante casi una década y, por lo tanto, mi procedimiento de escritura ha evolucionado a lo largo de los años. Hace solo dos años, solo pensaría en una idea y comenzaría a escribir como un loco. Pero ahora, planeo obsesivamente durante meses antes de escribir la primera línea de mi nuevo libro. Hablo con varias personas, viajo; si es necesario, leo algunos libros y veo algunas películas basadas en el mundo en el que estoy escribiendo el libro.

Una vez que he hecho una colección de pequeñas tramas secundarias y personajes que necesito poner en el libro, vuelvo a la cuadrícula de veinte partes y comienzo a estructurarlo. Y luego empiezo a escribir el libro, apuntando a tres mil palabras para cada capítulo, lo que me da una novela de sesenta mil palabras.

Desde un teclado. Confía en mí en esto, comienza a escribir antes de que la historia decida huir de tu cabeza. Los pensamientos son como mariposas. No se quedan por mucho tiempo. Convierte tus dedos en tu cámara y simplemente captúralos como los ves. No esperes

Aunque no he escrito nada tan exigente como un libro. Para mis cuentos y poemas sigo un patrón.
1. Punto sabio escribir una sinopsis muy corta (sin nombres, expresiones, etc., solo los puntos de inflexión de la historia)
2. Luego escribo el final en detalle. Puede ser un párrafo o unas pocas páginas. Una vez que haya terminado con el final, todo lo demás es un medio para lograr ese final. Esto le da a mi historia una estructura definida y un sentido de dirección.
3. En varias ocasiones tengo que revisar mi final a medida que me acerco, pero está bien.
4. Me aseguro de revisar y reescribir todo lo que escribí.

A veces me apego demasiado a las palabras debido a que siento resistencia cuando tengo que editar o cancelar páginas enteras de mi trabajo. Pero he aprendido que cuando se trata de su producto final, debe ser despiadado y hacer lo que sea necesario para lograr el resultado deseado.

primero comienza a escribir en un libro porque después de escribir la historia completa sientes que faltan algunos puntos y tienes que rectificarlos, así que lo que pienses en tu mente comienza a escribir después de eso completa los puntos de error junto con algunas ediciones requeridas en historia e intente unir el vínculo entre cada capítulo de su historia para una novela.

Comience a escribir, las ideas seguirán llegando. Si sigues pensando, te quedarás así. 30 minutos al día es suficiente para terminar una novela en 2 meses. Soy un autor publicado!