¿Por qué la escritura de videojuegos a menudo es terrible?

Justin Swanhart lo golpea bastante bien aquí. Sin embargo, también hay algunos otros elementos.

En primer lugar, cuando los estudios traen a un escritor, a menudo traen a un escritor cerca del final del proyecto, y el escritor tiene que tratar de tejer una narrativa con los niveles y contenidos existentes.

En segundo lugar, cuando los escritores se incorporan antes en un proyecto (esto, afortunadamente, está sucediendo cada vez más ahora) todavía existe el problema del hecho de que a veces los niveles y el contenido tienen que reducirse. Hay una variedad de razones para esto, que van desde la calidad, el factor diversión, hasta el tiempo. Como puede imaginar, los niveles de corte y el contenido pueden tener un impacto bastante significativo en la estructura narrativa general.

También hay que considerar el tipo de juego. En los juegos de rol, y hasta cierto punto en los juegos de aventuras, los escritores deben contentarse con lo que se llama “Agencia de jugadores”, lo que significa que deben participar y tomar decisiones, lo que impacta la historia. Esto complica significativamente la historia, el enfoque narrativo y el volumen bruto de líneas.

En juegos más lineales, como The Order o The Last of Us, la narrativa es más directa, por lo que es más fácil en algunos aspectos, pero más difícil en otros, ya que sin tanta Agencia de jugadores, hay más necesidad de asegurarse de que la historia en sí misma sea convincente, y generalmente son juegos como estos los que sufren más cuando se corta el contenido.

Por último, en algunos casos, la historia simplemente no es particularmente valorada. Esto no siempre es algo malo, por ejemplo, en juegos de rompecabezas, juegos de carreras o incluso juegos deportivos, no hay necesidad de una narrativa creada por un escritor, ya que la narración emerge de la jugabilidad misma. El problema, como habrás notado, es cuando el diseño de un juego claramente necesita una historia fuerte y coherente, pero se pasa por alto o se rellena; sin embargo, quiero enfatizar que, en la mayoría de los casos, cuando esto sucede, no es realmente un cosa intencional Los desarrolladores no se quedan sentados diciendo: “A la mierda, hagamos que la historia sea terriblemente mala”, surge del desarrollo, la priorización y el presupuesto.

Puedo relacionarme mejor con mi juego de rol favorito; el viejo juego de DOS “Adventure”, Krondor, y la versión en línea de Dominion tal como fue creada por Page en isotrope.org (que fue reemplazada por una pésima versión gráficamente pesada del juego de cartas Dominion, junto con su variantes).

Creo que las cualidades que todos los mejores juegos virtuales tienen en común son las siguientes: A. Usted está EN el juego, en lugar de ser un miembro cautivo de la audiencia en parte o en su totalidad. B. O pagas por adelantado todo el juego y lo juegas sin tener que molestarte para comprar cosas a medida que avanzas, o es gratis (porque se ha jugado durante tantos años que la gente adapta las versiones de DOS para trabajar con las más nuevas). Sistemas operativos). C. Puedes elegir jugar el juego tú mismo o iniciar sesión para competir con otros, pero sin la constante molestia de “Amigos” en Facebook para dar o recibir “regalos”. Los desarrolladores de juegos se están moviendo cada vez más hacia el tipo de interfaz de usuario que pone al usuario en una posición de ser cautivo de una historia dominante / gráficos pesados, en lugar de aprender la historia mientras uno juega el juego.
Las historias que escribimos en nuestras mentes son mucho mejores que las que nos alimentan con cuchara.

Porque los juegos, como medio, son difíciles de escribir. A menudo son progresiones no lineales, y es difícil tejer una historia coherente en dicho vehículo. Además, la cantidad de diálogo, especialmente en juegos de rol, es enorme, eclipsando fácilmente incluso las novelas más largas, con tal vez la excepción de una novela de Tolstoi. Además, la actuación de voz impacta enormemente la efectividad de una historia. Una buena historia también se pierde fácilmente en los actores de voz mala, y seamos honestos, la mayoría de los actores de voz de videojuegos no están ganando premios por sus roles. Finalmente, los videojuegos se están convirtiendo recientemente en algo que vale la pena crear para crear arte real. La mayoría de los escritores no considerarían escribir para un videojuego hasta hace poco, y dado que el medio es relativamente nuevo, muchos no son tan buenos cuando comienzan. Contratar a un buen escritor también es costoso, y la mayoría de los estudios están gastando su dinero en crear motores y contratar artistas, y dado que la mayoría de los jugadores realmente no parecen preocuparse tanto por la historia, escatiman en el presupuesto del escritor.

He estado jugando videojuegos ya que puedes medir el tamaño de los píxeles con una regla.

Los buenos juegos deben ser divertidos para jugar. No necesitan gráficos especialmente buenos. No necesitan una historia de fondo. Solo tienen que ser divertidos para jugar, con suficiente interés para traerte de vuelta. Si no lo tienes, todo lo demás es solo una pérdida de tiempo.

Hollywood nos ha demostrado (una y otra vez) que puedes tirar dinero en una película; contrata a los mejores escritores y celebridades de renombre y efectos especiales de primer nivel, y sigue haciendo una película mediocre.

Esa escurridiza chispa de magia creativa, cuando todo se combina perfectamente, es rara. También es raro en los videojuegos, y por la misma razón. Como resultado, los estudios de juegos a menudo se basan en secuelas de franquicias conocidas, que brindan retornos confiables, pero no abren nuevos caminos.

No creo que un juego solo deba ser divertido para ser bueno. ¿Has oído hablar de ‘To the Moon “? Mala jugabilidad; historia inolvidable. Claro, Tetris no tiene ninguna historia y es divertido jugar, pero creo que los videojuegos están evolucionando, y los jugadores no son los tontos perdedores que la sociedad cree que son. Mientras que la jugabilidad es Un factor importante para el éxito de un título, su calidad artística (sí, dije que la calidad artística) se basa en múltiples factores: partitura musical, gráficos (originalidad> calidad) y, sobre todo, guión. Si tratamos de comparar el éxito de taquilla de Hollywood al escribir sobre el éxito de ventas de videojuegos, encontrarás que este último es mucho mejor y más original (podría decirse que ambos tienden a ser igualmente buenos o malos). Solo piensa en los Vengadores: no hay absolutamente nada especial en la historia y fue un gran éxito. Lo mismo ocurre con Avatar . Ahora piense en Bioshock: Infinite. Crees que la escritura de videojuegos a menudo es terrible, pero no debes preocuparte por un juego mal escrito, porque es probable que sea un fracaso en las ventas. No olvidemos que hay diferentes géneros de juegos, no se puede esperar seriamente que ‘Angry Birds’ tenga una buena historia.

Porque a diferencia de las películas o los libros, los juegos no dependen de presentar una historia decente que valga la pena. La mayoría está destinada a ser divertida, con muchas excusas y razones para que los personajes se encuentren resolviendo acertijos y luchando contra un gran número de malos. Tome la franquicia Call of Duty Modern Warfare. Está plagado de historias horribles y tramas increíblemente inverosímiles (y a menudo imposibles), pero a los jugadores no les importa, simplemente disfrutan el juego. (Aunque Black Ops también fue bastante malo en eso)

Porque a muchas personas no les importa la historia y se centran en el juego. La mayoría de los jugadores se saltearán las escenas cinematográficas para comenzar a jugar. Ha habido algunos juegos con historias fantásticas, la serie Modern Warfare y las primeras Black Ops tuvieron una gran historia. Algunos de los juegos de GTA también han tenido buenas historias. El primer Halo, Payday 2. Así que hay juegos que han tenido algunas historias realmente geniales para ellos. Mucha gente disfrutó de Bioshock. También la serie Batman Arkham también fue genial.

Entonces, no todos los juegos tienen historias terribles para ellos 🙂

Mencionaste 6 juegos de los que solo he jugado 2: RDR y versiones anteriores de FF. Nuestros gustos pueden variar un poco.

Si quieres encontrar buenos videojuegos completos, tienes que ver dónde está el amor, las clasificaciones de juegos de Google de diferentes años y ver dónde ponen su interés las personas. También busque empresas que tienden a ser buenas. Por ejemplo, solo me enteré de Red Dead Redemption porque creo que los juegos de Grand Theft Auto son algunos de los mejores. Rockstar está detrás de ambos, así que decidí probar RDR y también Max Payne, y no me decepcionó un poco.

Algunas recomendaciones personales de grandes juegos: Metal Gear Solid (mi favorito número 1 durante mucho tiempo), Killzone, God of War y Assassin’s Creed. También asegúrate siempre de ver el trailer Y un video de juego primero para asegurarte de que sea un juego correcto.

No pierdo mi tiempo con juegos que desde el trailer ya parecen aburridos o tontos. ¿Qué tipo de juegos has jugado y has considerado terrible en cuanto a la historia?

Es bastante difícil encontrar una buena historia que no se haya hecho antes, especialmente cuando un género de videojuego (RTS, FPS, etc.) se ha acabado hasta la muerte.

Veamos algunos de los mejores FPS de la memoria reciente: FEAR y Bioshock. Todavía carga un arma de algún tipo, dispara cosas que se mueven y disparan hacia atrás o atacan cuerpo a cuerpo y son difíciles de matar.

¿Cuántas veces puede alguien escribir una historia así sin que se convierta en la misma cosa de siempre?

Me encantan los FPS, pero se han vuelto todos iguales. Comencé a ser muy exigente con los juegos que compro.

No soy un experto aquí, ni soy un jugador, pero si un gran número de programadores de videojuegos no son de los EE. UU. O el Reino Unido, por lo tanto, no son hablantes nativos de inglés, ¿podría estar relacionado con esto?