¿De dónde se inspiran los poetas adultos?

Uno de mis profesores (David Waggoner) escribió una vez un gran poema después de leer la guía telefónica. En última instancia, se trataba de aburrirse y sentirse solo.

La inspiración está en todas partes. El problema de ser adulto es que a menudo uno se distrae haciendo, en lugar de ser.

Mantuve un diario de escritores donde escribí una conversación genial, signos extraños, notas de conferencias, etc. Cuando me sentía atrapado, pasaba y probaba uno. El poema del título de mi tesis de MFA proviene de esa revista: “Si vivieras aquí, estarías en casa ahora”. Todavía estoy tratando de escribir un poema que tenga la sensación de que me dio la razón.

Si tienes dificultades, no te preocupes por sentirte inspirado, ve a jugar. Juegue con palabras, juegue con ideas, siéntese y escriba “El gato se sentó en el tapete” una y otra vez hasta que comience a querer escribir algo, cualquier otra cosa. La “inspiración” está asociada con la emoción, y la juventud tiene más emoción de la que sabe qué hacer. Pero jugar con palabras puede llevarte más lejos. Como solía decir Dick Blessing, “los poemas tratan sobre la vida, la muerte y el paso del tiempo. Y algunos dicen que son solo el paso del tiempo “.

Entonces, comience al revés: ¿qué le sucede repentinamente en su vida cotidiana sobre el paso del tiempo? Entonces escribe sobre eso. Obtenga tareas formales (6 palabras, repetidas 3 veces cada una en el transcurso del poema) o informales: “¿Qué pasaría si jugara el deporte que hacía a los 15 años? A tu cuerpo, a partir de los comentarios de tus amigos, etc. ”) Luego, hazlo y escribe el poema.

¡Buena suerte! Yo mismo me bloqueo un poco, porque la inspiración es un regalo y desaparece un poco con el tiempo.

Gracias por preguntarme.

A2A:
Cuando miro hacia atrás, creo que mi poesía cuando era más joven reflejaba muchas cosas, como la maravilla, la angustia, la transformación … mostrando que estaba tratando de entender y entender y relacionarme con el mundo que me rodea. Ahora, a medida que envejezco, el trabajo es más reflexivo y, con suerte, algunas de las piezas muestran la sabiduría de la edad. Hay una cualidad madura que indica crecimiento y aceptación.
La inspiración sigue ahí, pero la forma en que me relaciono con ella ha cambiado.
Si su vida parece desprovista de nuevas experiencias (realmente no lo es … todos enfrentamos nuevas ideas, desafíos y situaciones todos los días), ¡entonces depende de usted crear otras nuevas!
Por el contrario, todavía tienes recuerdos de tu pasado, y ese es un pozo definitivo para que puedas aprovechar.
Uso palabras o frases “rápidas” para iniciar el proceso de escritura. Por lo general, no me levanto y digo: “Caramba, debería escribir sobre ese momento en que escalé toda la parte inferior del puente cuando tenía 12 años, descansando en los pilones cuando estaba sobre el río”. Pero, si me dan la “valentía” inmediata, ese incidente de mi juventud puede aparecer como un posible candidato sobre el que escribir.
Entonces, las elecciones vienen. ¿Escribo con un estilo que grita bavado infantil, o un lenguaje de advertencia más severo que retrata la mirada de una abuela sobre la insensatez de la infancia? ¿O, tal vez, mostrar ambos lados en una pieza de tipo llamada y respuesta? Diablos, incluso podría escribirlo desde el punto de vista de la pobre paloma … ¿Quién es esta extraña criatura y por qué se acerca a mí en mi casa? El estribillo podría ser: “¡Peck, peck! ¡Vete!”
Creo que la inspiración es una combinación de lo externo y lo interno. La vida es rica en eso. Todo lo que tienes que hacer es mirar.
Espero que esto ayude. Abrazos.
-V

Sacado de la nada.

Los poetas adultos son muy observadores, muy en sintonía con el medio ambiente y son capaces de “ver” explicaciones metafóricas complejas en las palabras más simples. Esto es lo que los hace tan especiales.

Esto no significa que los poetas más jóvenes sean malos. De ningún modo. Leo obras de poetas más jóvenes y me sorprende lo bien que escriben estos poemas.

La inspiración no es una cosa hecha. Tiene punta reconocida cuando llega. La inspiración llega cuando una ‘visión’ de cualquiera de los cinco sentidos impacta en el escritor. La capacidad de expresar esta idea en un poema elegante es una forma de arte cuidadosamente cultivada.

Gracias por preguntar.

No se requiere inspiración para escribir un buen poema: un buen poema puede hacerse como un registro de la realidad ordinaria. En este tipo de poesía, la inspiración surge del proceso de grabación más que de la emoción existente. ¡Una excelente manera de hacer un poema!

Ayer escribí un poema en el lecho de muerte. Estaba en el lecho de muerte de alguien y grabé la experiencia: la muerte fue mi inspiración para el poema. Esto es lo que la gente generalmente quiere decir con inspiración poética: grabar algo de profundidad emocional significativa.

Multa. Pero no piense que cada poema debe surgir de una emoción fuerte: se agotará al intentar esto. Te volverás loco. En cambio, escribe día a día, registrando tu existencia normal. Luego, cuando llegue el gran momento, estarás equipado para manejarlo.

No necesariamente. Si bien la poesía es, por su naturaleza, una cosa muy apasionada (como la música), no es necesario que las nuevas experiencias sean el motor de la inspiración poética.

Por ejemplo, me encuentro constantemente inspirado por el mismo tipo de tema, pero al igual que mirar una gema, siempre hay una faceta diferente en la que enfocarme.

Una cosa importante para recordar es que a medida que crezca y cambie, también lo hará su perspectiva. Este es un hecho muy natural y no tiene nada de extraño, personalmente creo que es solo una cuestión de perspectiva. Si la vida parece menos inspiradora ahora que antes, da un paso atrás, como lo harías con una pintura, y examínala. Esto ayuda a uno a ver el todo, en lugar de simplemente enfocarse en las cosas del día a día, lo que a su vez le dará la perspectiva que está buscando; La perspectiva de ver las cosas de nuevo.

Espero que eso ayude un poco, pero si lo desea, estaré encantado de elaborar más. 🙂

Sí, la vida como adulto tiene realidades que parecen mucho menos poéticas e inspiradas que las experiencias de nuestra juventud. Sin embargo, continuar escribiendo es probablemente la mayor lucha. Por ejemplo, es odioso levantarse de la cama mientras se está quedando dormido para anotar una frase que se le ocurrió, aunque sepa que puede estar despierto la mitad de la noche y tener que trabajar en un trabajo regular mañana. Haber escrito un poema que simplemente no se puede editar porque está mal formado en primer lugar es muy frustrante. O, después de encontrar en un río una palabra que encaja, uno descubre al editar que no tiene el significado que pretendía. Podría seguir.
En resumen, uno no puede depender de la inspiración; uno simplemente tiene que escribir. Uno debe confiar en el oficio, lo que sabe del idioma inglés y cómo lo han usado otros poetas. Hay que practicar el ritmo, el tono, el silencio, la pausa, los matices, la ambigüedad, los saltos de línea e incluso la puntuación. La inspiración es a menudo lo último que sucede en la vida de un poema.

Solo puedo responder por mí mismo. Mis poemas más profundos suelen basarse en un paisaje familiar: la granja de mi abuela, los lugares donde he vivido, mi propia casa, mi ciudad. Estas configuraciones se mitologizan, y ahí es cuando sucede la magia. Endulzan con el tiempo. Por supuesto, los poemas son algo más que un simple paisaje, pero debe haber una base en el mundo y debes escribir lo que sabes.

Los poetas se inspiran en cualquier lugar, cualquier cosa y / o cualquier persona. Podrías sentarte y mirar cuatro paredes todo el día y aún así inspirarte. Una grieta en el techo puede fascinarte, puede hacerte pensar en grietas en tu vida. En verdad, tener imaginación y prestar atención a los detalles solo requiere estar vivo y escribir.