Como persona de las artes (drama, literatura, música, etc.), ¿qué se necesita para ser recordado por la historia y resistir el paso del tiempo?

Gracias por el A2A,

Me resulta sorprendente cuando la gente recuerda mi trabajo de hace años. No hace mucho, una mujer que conocía por primera vez me dijo que me recordaba de una obra de teatro en la que estuve hace 20 años. No he actuado en el escenario en casi tanto tiempo. ¡Debo haber hecho un trabajo realmente bueno o realmente apesta! Ella no dijo cuál.
El arte es sobre la pasión. Ya sea que esté escribiendo, actuando en el escenario, hablando con un grupo o actuando en una obra de teatro, siempre me esfuerzo por dejarlo todo en el escenario, una especie de compromiso total. Siempre estoy agotado cuando termino, y si no lo estoy, siento que no he hecho mi mejor esfuerzo.
Como algunos de los otros han dicho, hay un poco de suerte. Por cada best seller escrito, hay cientos de otros que se pierden, y dado la posibilidad son tan buenos como los que venden.
Algunos escritos bastante ordinarios resisten el paso del tiempo simplemente porque algún comité en algún lugar decidió que este libro en particular era bueno para el Programa de Inglés en su distrito escolar. Una vez que un libro entra en esas listas, otros lo buscan para establecer su plan de estudios y usted sabe que las ventas de ese libro se mantendrán estables durante al menos una generación, si no más. ¿Hay mejores libros que se desvanecen en la oscuridad después de vender 100 copias? ¡Absolutamente!
Muy a menudo se trata del libro / película / canción correcta que sale en el momento correcto y para la audiencia correcta. Grumpy Cat, el fenómeno de YouTube es un gran ejemplo. El gato se ve un poco extraño y su dueño tiene una buena cámara y un sentido del estilo, ¡y listo! ella gana un par de millones de dólares. No tiene calidad real ni significado duradero, pero es un gran éxito. Sin embargo, ¿resistirá la prueba del tiempo? No es probable.
La serie de Harry Potter de JK Rowling es otro ejemplo. Su escritura llegó en un momento en que una generación buscaba a su propio héroe, uno diferente de sus padres. Ella proporcionó uno que podía entender su sentido de alienación del mundo en el que nacieron. ¿Su escritura resistirá la prueba del tiempo? Probablemente.
El punto de producción prolífico de algunos otros encuestados puede estar sobrevalorado. Claro que los mencionados produjeron muchas cosas, pero solo algunas de sus obras son ampliamente conocidas. Probablemente estarían de acuerdo en que no valía la pena recordar la mayoría de sus cosas, pero las obras maestras son inmortales.
En resumen, no suele ser el artista quien determina lo que dura, sino el público. Todo lo que podemos hacer es rendir lo mejor que podamos, esforzándonos por producir arte todos los días. Si la audiencia correcta lo ve, existe la posibilidad de ser inmortalizado.

La honestidad sobre el mundo que te rodea (por qué Peanuts, Calvin y Hobbes siguen siendo queridas historietas y The Lockhorns está muerto como una medusa en las carreteras de Nebraska).
Originalidad (nadie quiere ver las mismas viejas historias una y otra vez. Pompeya lo intentó atrozmente y fracasó atrozmente. La respuesta de Willie Boyd a ¿Cuáles son las peores películas que se han hecho? Si haces algo significativo, tiene que ser único, por ejemplo, retratar el Los nativos americanos simpatizan en Dances with Wolves o muestran un complejo Richard Nixon con características buenas y malas en Nixon ).
Se innovador. Mucha de la mejor música, por ejemplo, incluyendo George Gershwin, Michael Jackson, Bach, Charlie Daniels, The Talking Heads, James Brown y Led Zeppelin, estilos de composición y géneros musicales mezclados y combinados. Los éxitos pop superproducidos de Demi Lavato y otros entretenimientos no innovadores (ver arriba) están disponibles después de unos meses.
Sé fiel a tu tiempo, pero más fiel a todos los tiempos. Un buen artista siempre es relevante. El Sr. Smith va a exaltar el patriotismo y el trabajo duro de Washington , es una vida maravillosa alabando el valor del individuo y la fe en Dios, Shakespeare ridiculizando la lujuria juvenil en Troilo y Crésida, los cuentos populares chinos y la sabiduría popular, las odas de Bruce Springsteen a trabajar hombres, incluso arquitectura, todos resuenan hoy. Porque tocan los sentimientos universales del corazón humano, la mente y la experiencia, e incluso si toman la forma de su día y edad (los anteojos de Bruce obstruidos por el humo de una fábrica a medio cerrar, o los sabios chinos de la antigüedad que observan el mundo desde los ojos de un granjero que instruye a sus trabajadores campesinos), todo sigue siendo importante hoy, porque todas son manifestaciones de problemas y experiencias universales.

Espero haber podido ayudar, ¡gracias por A2A!

¿Qué tipo de arte consumes? ¿Por qué lo consumes? No creo que pueda haber una respuesta concisa a su pregunta. Las historias, por ejemplo, se han transmitido a los jóvenes por una variedad de razones en una variedad de medios diferentes. Hay críticos que juegan un papel en dictar cómo una película sobrevive a la taquilla y, por extensión, dictan hasta cierto punto el poder de permanencia de una película. Los museos mantienen viva la pintura y la escultura, así como los currículos universitarios.

Para que un trabajo tome el tipo de atemporalidad que estás buscando, sin importar el medio, es útil conocer la historia para que realmente puedas innovar, y ayuda a tener acceso a una distribución a gran escala además de la aclamación crítica inicial positiva.

Debe tener curiosidad sobre cómo funciona su medio de elección, y tratar de explotarlo para lo que vale la pena hacer que las personas cuestionen el medio o el mundo que los rodea. Shklovsky habla sobre la función del arte en la “literatura y cinematografía” (o algo así) y habla sobre cómo el arte (la poesía, específicamente) funciona para dar a la audiencia una nueva perspectiva del mundo, similar a voltear un cartel de la calle o una valla publicitaria al revés.

En cuanto a lo que haría, y no soy un escritor profesional, cineasta o artista en general, es seguir pegando su trabajo en la pared metafórica hasta que algo se pegue, porque el tiempo dedicado a pensar en cómo hacer que algo significativo y atemporal pueda estar mejor gastado en realidad tratando de hacer algo significativo y atemporal.

Primero, creo que hay algo de suerte involucrado aquí.

Después de eso, debes ser prolífico.

Van Gogh realizó más de 2.000 obras de arte.

Mozart compuso más de 600 obras de música.

Charlie Chaplin hizo casi 100 películas.

Miles Davis tuvo al menos 48 álbumes de estudio, además de docenas de álbumes en vivo.

Shakespeare escribió al menos 37 obras de teatro.

Dickens escribió al menos 15 novelas, cinco novelas y cientos de cuentos.

Steven Spielberg tiene créditos de productor en al menos 147 películas.

Hitchcock dirigió más de 50 películas.

Y se dice que Picasso realizó unas 50,000 obras de arte.

Si quieres ser recordado solo crea.

Crea todos los días.

Crea mucho.

Los grandes fueron prolíficos.

Se prolífico.

No lo sé. Esto no responderá tu pregunta. Pero . . . Si está haciendo su trabajo, creando en su medio porque ese es el objetivo, para ser recordado por la historia, entonces probablemente será olvidado por la historia. Algunos ganan esa lotería y crean trabajos que resisten el paso del tiempo. Sin embargo, a menudo, el artista en su vida no sabe el impacto que tienen. Por lo tanto, como persona de las artes, haga su trabajo, cree en su medio y deje que otros evalúen si este es un trabajo histórico. Hazlo por amor al trabajo, no por amor a la fama.

La verdad es que nadie sabe lo que se necesita, especialmente hoy en día cuando las tendencias no parecen durar más que unos pocos meses o años. Además, diría que últimamente ha habido una división entre géneros y subculturas de una manera que no hay una sola cosa que a todos les guste. Incluso cuando se habla de cosas convencionales, hay personas que están metidas en cosas subterráneas y “desconocidas”.
Así que, básicamente, solo el tiempo dirá si será recordado o no.

La singularidad y la relevancia tienen mucho que ver con eso.

Los artistas únicos que influyen en otros, como Picasso, pueden ser inmortales.

Además, cualquier arte que continúe hablando claramente a la audiencia cumple con la prueba. Es por eso que la gente nunca deja de interpretar Shakespeare, leer Dickens, asistir a recitales de Bach o tocar discos de los Beatles.

En pocas palabras, debe ser capaz de producir algo que la gente todavía leerá / mirará / escuchará / mirará dentro de un mínimo de 100 años. Como Shakespeare Lleva muerto 300 años y la gente todavía lo lee, lo interpreta, lo convierte en cine y especula sobre su vida.

Si hubiera una única respuesta definitiva a esa pregunta, nadie crearía schlock. Pero no lo hay, entonces lo hacen.

Es simple. Crea una obra maestra. Espere unos 100-1000 años y si la gente todavía está leyendo / estudiando su arte, ¡entonces bingo! Usted lo ha hecho!

En primer lugar, no parecen comenzar por querer ser recordados por la posteridad. Tienen un talento particular o un conjunto de habilidades que emplean y perseveran y el resto viene a ellos. Las personas talentosas e inmensamente talentosas no parecen preocuparse por la adulación pública (para citar a Bob Dylan, “No te debo nada solo porque te gusten mis canciones).