¿Cuáles son los mayores desafíos que enfrentan los escritores cuando ponen lápiz a papel?

Answer 1

Aunque muchos dirán que el mayor desafío es el bloqueo del escritor, en realidad son interrupciones y tener que eliminar sus propias oraciones bellamente diseñadas.

La interrupción es mortal, porque lo que se pierde en el momento de la interrupción generalmente desaparece para siempre y, créanme, a menudo son algunas de sus mejores cosas. Diseñar la mejor manera de decir algo o finalmente decidir lo que hay que decir a continuación puede llevar mucho tiempo … días, incluso semanas.

Y es por eso que editar tu propio trabajo, recortar párrafos enteros o páginas, puede ser tan doloroso. . . acompañado de un dolor muy literal en tu intestino. Para pasar semanas elaborando frases. . . organizar y reorganizar la secuencia de palabras. . . solo para descubrir que, debido a algún cambio menor pero necesario en el primer párrafo, debe eliminar esas oraciones. . . Dios mío, eso duele.

Si escribe no ficción que involucra experiencias y / o sentimientos personales, un tercer desafío puede ser dejar de lado cualquier tipo de vergüenza o humillación para ser brutalmente honesto acerca de esas experiencias y / o sentimientos.

Aparte de todo eso, escribir es pan comido. . . Jajaja

Ahhh, pero luego está el desafío que los escritores más jóvenes de hoy enfrentan sin saberlo: el desafío de preocuparse lo suficiente como para gastar el esfuerzo necesario para convertirse en un escritor técnicamente competente. Y por esa franqueza, estoy seguro de que me acaban de disparar.

Sin embargo, es importante. Para doblar intencionalmente una o dos reglas para lograr un propósito, Frank McCourt suspendió toda capitalización en las cenizas de Angela, sin hacer un lío en el proceso, uno necesita saber cuáles son esas reglas.

Answer 2

Hace mucho tiempo vi esta película llamada Wonder Boys sobre un escritor.

El escritor había escrito 1 libro exitoso, y luego estaba luchando para siempre por terminar el siguiente, temeroso, por supuesto, de que nunca llegaría al éxito de su primer libro.

Cerca del final de la película (spoiler … más o menos), esta chica encuentra su manuscrito en progreso y comienza a leer el largo trabajo. Y cuando habla con el escritor al respecto, dice: “Los escritores tienen que elegir en sus historias. Y parece que estás evitando tomar decisiones “.

Esto realmente resonó conmigo, y estoy seguro de que resuena con muchos escritores.

De dónde viene el “bloqueo del escritor” es, esencialmente, el miedo a tomar una decisión. La elección equivocada .

Es un desafío para cada artista, en cada campo, tomar decisiones. ¿Subes o bajas la escala? ¿Usas rojo o negro? ¿Resuelve el conflicto ahora o más tarde?

Estas son todas las opciones.

Las elecciones que hacemos en nuestro trabajo son las que finalmente se combinan en una especie de “producto terminado”. Y como sabemos esto, a veces hacemos un túnel en cada elección individual. No estamos seguros de cómo esta cosa frente a nuestros ojos contribuirá (o no contribuirá) al retrato más grande que estamos tratando de pintar.

Sin embargo, superar este desafío no se trata de tomar “decisiones más correctas”.

Se trata de dar un paso atrás y ver el bosque, en lugar de mantener ambos ojos en el único árbol frente a ti. Muchas veces, ni siquiera necesita acertar con los árboles individuales. Solo necesita acertar con el bosque, y el resto se cuida solo.

La próxima vez que tenga dificultades para tomar una decisión, pregúntese si está viendo el árbol o el bosque.

Piensa en el bosque y luego toma una decisión desde esa perspectiva.

Answer 3

Gracias por A2A. Solo puedo hablar por mi propia experiencia, así que esto es lo que encuentro más difícil:

Me parece que lo más difícil es mantener la concentración. Tengo tantas ideas dando vueltas todo el tiempo, y en el momento en que empiezo a convertir una en una historia viable, me encuentro con una idea completamente diferente que no tiene nada que ver con la primera, y generalmente tiene personajes totalmente diferentes. , estilo, etc. Pierdo tantas buenas ideas porque no puedo actuar sobre ellas lo suficientemente rápido (se vuelven rancias en mi mente si no las escribo por completo de inmediato) y no tengo suficientes horas en el día para escribirlos todos antes de que aparezcan más.

Otro desafío es el perpetuo, “¿a mis lectores les encantará este u odiarlo?” Tiendo a pensar un poco fuera de la caja a veces, y eso significa que existe el riesgo de que mis lectores no entiendan lo que estaba tratando de hacer. Es mi trabajo asegurarme de que incluso la idea más ridícula y fuera de lugar tenga sentido y funcione dentro de la historia. A veces lucho con eso cuando tiene sentido para mí en primer lugar. Afortunadamente, generalmente es cuando mi editor regresa con una sugerencia para elaborar algo o reescribirlo para que quede más claro.

Mi tercera lucha más grande es si alguna idea dada se ha hecho antes, y como Jesse dijo en su respuesta, todo se ha hecho antes, así que como escritor, a menudo tengo que averiguar en qué medida se ha hecho antes y cómo asegurarme Mi historia es fresca. Dentro de eso (especialmente en el romance) hay convenciones específicas que deben seguirse para garantizar que el libro que escribo sea, de hecho, un romance, en lugar de una colección aleatoria de palabras, sin dejar de mantenerlo fresco . Encuentro que TV Tropes ayuda mucho en ambos casos.

Answer 4

Para responder a esta pregunta, considero la tendencia o la necesidad de revelar detalles íntimos de experiencias personales para cultivar mejor las historias que deseo expresar. Como escritor, desde hace mucho tiempo he desarrollado un nicho para profundizar en temas de la vida, el amor, el sexo y la conexión, y gran parte de la inspiración para estas historias proviene de mi propia vida y comprensión personal.

No hay nada malo en esto; de hecho, creo que mi mejor trabajo siempre se ha conceptualizado desde un lugar muy crudo, emocional y honesto dentro de mis experiencias, conexiones y sentido de identidad. Sin embargo, cualquier cosa que experimente en mi vida a menudo (si no, siempre) involucra a otros. Aquí es donde puedo encontrarme luchando con el desafío de capturar una historia en todo su potencial explícito, o retener ciertos detalles o matices para proteger detalles íntimos de mi vida a medida que conecta (o afecta) a otra persona. Puedo ser una persona inherentemente abierta e ilimitada con respecto a mi escritura, pero ¿es justo para mí arriesgarme a someter a otra persona, que no es tan abierta, a una posible exposición o asociación?

No puedo decirte cuántas veces me he encontrado sentado en una mesa con poca luz en una primera cita, solo para que mi compañía se ocupe de la cuestión de mi escritura.

Fecha: “Entonces, eres escritor, ¿verdad? Eso es realmente genial. ¿Sobre qué escribes?

Yo: “Bueno, escribo sobre casi todo, pero generalmente me enfoco en temas de amor, citas, sexo, mujeres y vida”.

Fecha: “Oh, ¿escribes sobre citas?”

Y es entonces cuando veo el destello de inseguridad en sus rostros cuando la pregunta se les viene a la mente: “¿Va a escribir sobre mí?”

Me gusta llamarlo el efecto “Taylor Swift”. Es una cantante y compositora increíblemente talentosa, conocida por usar sus experiencias personales para dar forma a sus canciones exitosas. ¿Es ella una mejor compositora por eso? Probablemente. ¿Se considera una tendencia positiva o redentora desde la perspectiva de quienes intentan conectarse con ella (en su caso, pretendientes potenciales)? Probablemente no.

En términos generales, sé cuándo limitar la información que proporciono o utilizar una experiencia personal como guía general para crear una historia o comentario escrito, si la experiencia en sí misma no se puede compartir con detalle explícito. Sin embargo, una vez que adopta el título de “escritor”, encuentro que las personas siempre asumirán conexiones o asociaciones dentro de sus palabras, de una forma u otra. “¿Hablabas de ____?”, “¿Realmente sucedió eso?”, “¿Escribiste sobre eso por ___?” … Estas son las preguntas que me he acostumbrado a responder mientras navego el desafío de revelar ‘demasiado’. .

Answer 5

El gran aniquilador de la escritura está siendo interrumpido.

Ahí estás, las palabras girando a tu alrededor a punto de alinearse y salir de tus dedos y alguien se te acerca y …

Ido. Se han ido.

“Oye, ¿puedo interrumpirte solo por un segundo?”

* Golpea la frente contra la mesa. *

Ser interrumpido es un asesino de inspiración y, sin embargo, no es el mayor desafío.

El mayor desafío es cómo no permitir que mi cerebro se interrumpa.

Una vez que salí del mundo, hice algo de tiempo solo, configuré todo para permitir la armonía, la tranquilidad y la concentración, ¿qué sucede?

Dushka, ick. Realmente necesitas lavar las ollas y sartenes en remojo en el fregadero.

No has ido al supermercado y la nevera está vacía.

Todavía le debe a ese cliente el documento de seguimiento.

¿Has llamado a tu mamá?

El desafío es hacer a un lado todas estas cosas para escribir.

El remolino chispeante de palabras es exigente, frágil, espontáneo, caprichoso. No aparece cuando lo invitas. Viene cuando está bueno y listo.

Sin un esfuerzo deliberado, regular e intencional para hacer espacio y protegerlo tanto de los demás como de usted mismo, el remolino desaparecerá y (al menos en ese mismo orden) no volverá.

Answer 6

Mi gran desafío de escritura es un pensamiento poco claro. La claridad despeja un camino recto entre A y Z. La historia, el poema o el ensayo se sienten consistentes y claros. Cuando parece un tren de pensamiento, y no una mezcla de partes hechas en diferentes momentos y estados de ánimo, un trabajo terminado se siente cohesivo. Algunos obtienen cohesión a través de muchas rondas de edición.

El pensamiento poco claro hace desorden. El pensamiento poco claro produce rastros de ideas torpes, ineficaces y serpenteantes que abandonan a los lectores en el bosque, perdidos y confundidos, o en el desierto, sedientos y mendigando agua. Estos problemas son difíciles de arreglar y, a veces, no se pueden arreglar.

Necesito ayuda y trucos para lograr claridad de pensamiento. A veces hago mapas mentales, esquemas, fichas, cubro paredes con notas adhesivas o mantengo diarios para proyectos de escritura específicos con páginas de personajes, escenarios y desarrollos de tramas.

Pero hagas lo que hagas, como sea que lo hagas, creo que la estructura debe estar allí para evitar el flagelo del pensamiento poco claro en tu escritura.

Answer 7

La página en blanco me asusta. No sé lo que saldrá al final. ¿Cómo empiezo ?, esa es la pregunta que más me molesta. Muy a menudo, primero tengo que escribir la historia en mi cabeza, al menos el primer párrafo o dos, y si me gusta lo que he escrito, me siento para probarlo en papel. Una vez que estoy seguro de que la voz está funcionando bien para la historia, el resto fluye por sí solo.

El otro desafío son los descansos entre la escritura. Mis historias cortas tienden a tener entre 5,000 y 7,000 palabras. Obviamente no puedes escribir todo eso de una vez. Sin embargo, cuando te alejas de esa página, interrumpes el proceso de escritura. Asiste a otros asuntos de la vida, como el cónyuge, los hijos, el trabajo que pone el pan sobre la mesa o una visita a su pub local. El descanso puede matar tu historia. Cuando regresas, el ritmo se ha ido. Como resultado, muchas de mis historias nacieron muertas. Pero a veces el descanso presenta una oportunidad. Muy a menudo, camino al trabajo y, en mi camino, sigo escribiendo la historia en mi mente. Algunas grandes líneas vienen durante ese tiempo. Cuando me siento de nuevo a escribir, sale un producto más satisfactorio.

En una nota más general, un desafío más es la falta de confianza, ya que te preguntas si lo que estás escribiendo es lo suficientemente bueno. En este mundo donde ganar una competencia importante pone el nombre de uno en el centro de atención, puede haber la presión de escribir con un premio particular en mente. Esto, por supuesto, es algo que no animo. Cuando no logras ser reconocido por dicha competencia, pierdes fuerza, y tu carrera como escritor puede terminar ahí. Escribe porque quieres, y no necesariamente porque hay alguna competencia que esperas ganar.

Estos no son los únicos desafíos que un escritor puede enfrentar, y otros escritores harían bien en compartir sus experiencias. Espero que mi respuesta a tu pregunta tenga sentido. Asumo que eres un escritor. Si es así, todo lo mejor a medida que el viaje continúa.

Answer 8

Lo creas o no, el mayor desafío es no encontrar las palabras o simplemente no querer escribir.

Durante el proceso de escribir mi primera novela hubo días en los que simplemente me sentaba y abría mi documento de Word, luego lo cerraba instantáneamente y cambiaba a Netflix. Sip. Se puso tan mal! Creo que eso sucede cuando un escritor se presiona demasiado, ya sea para escribir la historia perfecta o para escribir una gran historia en un corto período de tiempo. En el segundo en que me presioné para escribir, por alguna razón, el deseo de escribir desapareció.

Es importante escribir porque quieres , no porque creas que tienes que hacerlo.

Answer 9

La emoción es el sentimiento más potente. Viene de anticipar el descubrimiento.

Sabiendo que habrá algo nuevo que se aprenderá. Quizás una perspectiva única. Quizás desenterrando habilidades naturales. Tal vez avanzar hacia la voz original.

Al editar, el proceso de maduración como escritor y como persona es visible con cada oración que se reescribe. ¡Veo crecimiento! ¡Instantáneamente!

Puedo ver que mis palabras comunes pasan por la metamorfosis y respiran cuando cobran vida. A veces cantan con ritmo cuando hace un momento, eran planas.

Una hoja de papel en blanco es una invitación a jugar a través del acto de crear.

Visualizar. Idear. Diseño. Sueño. Originar.

¡Auge!

¡Aquí está!

Nacido.

Answer 10

Los escritores no quieren nada más que ser leídos. El dinero y el éxito son buenos, pero la mayoría de los escritores logran muy poco de eso y nada de eso puede llegar si la gente lucha por leer tu trabajo. En mi humilde opinión, lo primero que debe meterse en la cabeza es que DEBE escribir para el lector. Si eso te parece tonto, no lo es. No asuma que el lector tendrá suficientes datos en común en su cabeza para que pueda entenderlo. Su trabajo como escritor es alimentar ideas para el lector para que puedan asimilarlas sin esfuerzo. Tú haces el trabajo para que no tengan que hacerlo. No estás comunicando palabras sino ideas. Cuando la gente dice: “eso está bien escrito”, significa que tomaron las ideas fácilmente. No se dan cuenta, pero a eso se refieren.

Answer 11

El mayor desafío es crear un riff de una idea. En primer lugar, no hay nuevas ideas bajo el sol. Los críticos dicen que solo hay siete tramas básicas en los libros y tal vez eso sea cierto. Nunca me molesté en leer esas críticas. Si escribo algo y cae dentro de una de esas (o más) de esas parcelas, entonces está bien. No me voy a preocupar por lo que piensan. Solo me preocupa la idea y si puedo hacerlo fresco y nuevo.

Otro desafío, una vez que tenga la idea, es comprometerse con el proyecto. Es más fácil decirlo que hacerlo, lo sé. Obligaciones familiares, asuntos de salud, trabajo, amigos … siempre están presentes, y la cuestión es que tienes que hacer tiempo para escribir. Eso significa renunciar a algunas cosas, como pasar el rato en su bar favorito por la noche o salir con sus amigos todas las noches.

Ahora, NO significa renunciar a su vida ni a todas las personas que la rodean por el simple hecho de escribir. Eso es demasiado TOC para mí, aunque se necesita un nivel de TOC cuando tienes tiempo para escribir. En esas horas, no dejes que nada te detenga y escribe lo que tienes que hacer, guárdalo y recógelo al día siguiente. ¡Se consistente!

Finalmente, y esto variará de persona a persona, tienes que desarrollar una piel gruesa. No escuches a los que dicen que no puedes. No escuches a quienes derriban tu trabajo o tus ideas. DEBE escuchar críticas honestas. Esas críticas pueden doler, pero si son honestos, te ayudarán a convertirte en un mejor escritor.

Espero que esto ayude un poco.

Answer 12

Para comenzar, el “bloqueo del escritor” estándar, que he experimentado muchas veces. Frustrante, agravante, te hace creer que no tienes nada que decir, y si lo hicieras, no sabrías cómo decirlo. Relajarse. Vete. Si eres escritor (no necesariamente me refiero a “autor”, sino escritor), volverás; no podrás ayudarte a ti mismo, y un día las palabras llegarán más rápido de lo que puedes escribirlas o escribirlas.

Pinterest y YouTube tienen muchas sugerencias útiles; configure una cuenta de favoritos con cada uno de ellos y guarde lo que cree que necesitará. En cualquier sitio, busque “escritura” o “escritura creativa”. Los autores son a menudo los mejores para escuchar.

A pesar de lo que algunos maestros, escritores y programadores intentan decirte, no tienes que tener un libro completo desarrollado antes de comenzar. Deje que su corazón, mente y observaciones y experiencias personales le guíen. Si necesita un poco de investigación para superar una colina, tómese el tiempo para hacerlo. Pero si está de acuerdo en que sería útil crear un bosquejo de su libro, hágalo; todos crean de manera diferente.

No pienses que tu primer esfuerzo tiene que ser perfecto. Todavía no he oído hablar de uno que fuera perfecto desde el primer borrador. De hecho, retroceda por un tiempo, luego regrese con nuevos ojos; los cambios que querrás hacer te sorprenderán. Realice las ediciones, luego retroceda nuevamente.

Recuerde que la escritura creativa y la escritura técnica son muy diferentes, y pasar demasiadas horas en una cancelará su capacidad para la otra. Eso le pasó a un amigo mío.

Prueba la “corriente de conciencia”. A veces uso una “semi corriente de conciencia” en la que tengo en mente el germen de una escena, capítulo, personaje, pero quiero ser flexible y dejar que tome la iniciativa conmigo para mantener el rumbo.

Tenga a alguien en quien confíe y que sea un ávido lector para leer su trabajo. No acepte su consejo como evangelio, pero discuta por qué escribió lo que hizo y de dónde vino, luego trate de ver ambos lados. Sin embargo, es su historia, y debe transmitir lo que quiere, no lo que otra persona cree que debería incluirse o excluirse o hacerse más claro, etc.

Nunca olvides que una historia sincera y excelente proviene del corazón del escritor, a menudo influenciada por cada experiencia y emoción a lo largo de toda tu vida, y, si eres de los que crees en vidas anteriores, esas también figuran, posiblemente enmascaradas como algo más, posiblemente descaradamente familiar, aunque no sabes por qué.

Por último, y solo mi opinión, no escriba con la idea en la cabeza de que se publicará con gran éxito. Escribe para complacerte al máximo, como si después de morir alguien descubriera el manuscrito, lo leyera y encontrara un editor mientras estás haciendo otras cosas.

Le deseo lo mejor, y que por favor, disfrute de su escritura; No lo hagas una tarea.

Answer 13

Empezando. ¿La solución? Simplemente ponga la pluma en papel y escriba lo que salga.

Haga esto todos los días a una hora establecida. Un buen ejercicio inicial son las páginas matutinas de Julia Cameron. Ver El camino del artista.

Answer 14

¿Cuáles son algunos de los mayores desafíos a los que se enfrentan los escritores cuando intentan poner lápiz en papel?

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Mis mayores obstáculos parecen ser los opuestos directos. Por un lado, es fácil abrumarse con las opciones. Por otro lado, es muy fácil quedar atrapado en una rutina: escribe algunas palabras, bórralas y vuelve a escribir prácticamente las mismas palabras. Me he preguntado sobre eso por años. ¿Cómo es que no puedo decidir a dónde quiero ir y terminar en el mismo atolladero?

Otro problema para la escritura comercial es enfrentarse a un trabajo en el que simplemente no cree. Por ejemplo, si le han pedido que escriba un comunicado de prensa para un evento que cree que va a ser aburrido, es muy difícil jugarlo. arriba. Conozco escritores que pueden lidiar con este tipo de cosas y producir copias aceptables, pero es algo que no me resulta fácil. Por lo general, puedo hacer el trabajo, pero nunca estoy contento con el resultado. Sí, lo sé, no me pagan para ser feliz. Aun así, es difícil continuar escribiendo material que no respetas. Eventualmente, tienes que hacer una elección.

Answer 15

Creo que uno de los mayores desafíos es encontrar el tiempo para sentarse y escribir.

Para encontrar los temas correctos que puede escribir para que sus lectores los disfruten.

Tener motivación; Algunas veces es uno de los mayores desafíos que enfrento, ya que a menudo puedo obtener el bloqueo del escritor.

Para motivarme, a menudo leo y edito mi trabajo; que puede provocar mi flujo incluso si es solo un párrafo.

También encuentro que una escena o la oportunidad de cambiar algo me viene a la mente cuando no estoy en mi computadora; Así que compré una grabadora para llevarla conmigo en momentos como este.

Answer 16

Para empezar, mi idea se venderá, será una nueva mirada en otra dirección. Recuerda siempre que ninguna idea es original. Sigue haciendo tu edición después. Continúa para no perder el foco. Haz amigos con tus héroes y sus seres queridos, de esa manera te preocuparás por ellos. No importa si alguien se ríe de que hables con ellos, pregúntales si eso es lo que realmente quieren hacer. Tenga un poco de respeto por el malo, hágales saber que tarde o temprano van a caer.

Answer 17

Temor. El miedo es mi compañero constante.

No es lo suficientemente bueno, me dice.

Nunca lo haré como escritor, me dice.

Es un cliché, me dice.

¿Por qué molestarse, me dice?

Y tengo que ignorarlo y seguir adelante.

Answer 18

La disciplina para sentarse y escribir una cantidad fija, todos los días, sin importar los obstáculos, lo que está haciendo o cómo se siente.