¿Cuál es la diferencia entre un golpe de poesía y una lectura de poesía?

Básicamente, un golpe de poesía es una lectura de poesía con esteroides … es una lectura de poesía con un toque competitivo … los poetas se turnan para recitar su trabajo dentro de un cierto límite de tiempo, generalmente alrededor de 3 minutos. Los jueces son elegidos al azar entre los voluntarios de la audiencia que juzgan a cada poeta según el material y la entrega. Por lo general, hay una ronda preliminar para limitar a los poetas y luego, con bastante frecuencia, una segunda e incluso una tercera ronda en la que los poetas restantes recitan obras diferentes de las iniciales. Por lo tanto, a menudo hay diferentes estrategias que los poetas de slam usarán en cuanto a las piezas que elijan hacer durante cada ronda. Obviamente, todas las piezas deben ser fuertes, pero algunos poetas de slam pueden elegir un poema humorístico para comenzar para llamar la atención de los jueces, luego pueden arrojar algo un poco más serio en la segunda ronda para mostrar cierto rango, y luego terminan con un show stopper para realmente tener un impacto dramático en la ronda final. El último poeta en pie gana el golpe de poesía.

Hay, por supuesto, muchas variaciones diferentes sobre este tema general, pero la idea es siempre la misma: la poesía de slam tiene tanto que ver con el rendimiento como con las palabras. Los poetas exitosos tienen una presencia enérgica en el escenario y atraen a la audiencia y a los jueces de manera dinámica a través de sus poemas. Uno de los lemas de la poesía de slam es que el mejor poema no siempre gana, porque a menudo depende de los gustos personales de los jueces y de cuán influenciados están por la multitud que a menudo puede volverse revoltosa y ruidosa cuando su poeta favorito toma el escenario.

Obviamente, hay un estilo muy distinto de poesía de palabras habladas que hace un buen poema slam y ciertamente no toda la poesía se traduce muy bien al formato slam o al rendimiento en general. Lo mejor que puedes hacer si estás interesado en probar poesía es asistir a algunos antes de decidirte a ingresar, solo para asegurarte de sentir que tienes lo necesario para ser parte de él. Puede ser un poeta increíblemente consumado y publicado, pero puede caer de bruces en el formato slam.

Las lecturas de poesía de estilo no slam, por otro lado, vienen en dos sabores generales: cerrado / por invitación o micrófono abierto. En el formato cerrado / por invitación, los poetas suelen ser invitados por un lugar para leer sus obras y la gente viene a escuchar. A menudo hay uno o más poetas destacados y, a veces, incluso un tema en torno al cual gira la lectura. Los micrófonos abiertos, por otro lado, son lecturas donde cualquiera puede inscribirse para leer su poesía. Por lo general, en el formato de micrófono abierto, hay un período de registro antes del comienzo de la lectura, con una cantidad limitada de espacios de tiempo para llenar y por orden de llegada. Por lo general, se le da un límite de tiempo, como 3 minutos o 5 minutos, para que la mayoría de las personas que quieran compartir su poesía tengan la oportunidad. A menudo se producen diversos grados de favoritismo y a menudo hay un sentimiento muy caprichoso en el “círculo íntimo” de los poetas que han estado asistiendo a la misma lectura todas las semanas. Además, tenga en cuenta que, aunque algunos micrófonos abiertos más exitosos y más grandes atraen a una audiencia de no poetas y poetas por igual, en la mayoría de los casos solo está leyendo a sus propios poetas. Y, por último, no hace falta decir que el nivel de calidad en el formato cerrado / por invitación es generalmente mucho más consistente que en los micrófonos abiertos, donde la calidad puede variar drásticamente desde alguien que nunca se ha enfrentado a un grupo hasta poetas increíblemente carismáticos y brillantes.

En resumen, en todos estos casos, el énfasis está en el arte de la palabra hablada, a lo que no toda la poesía se traduce bien. Es posible que prefiera leer un poema en una página o que la energía entusiasta de la poesía sea contagiosa y la intimidad de un catártico con micrófono abierto. No lo sabrá hasta que los pruebe a todos … ¡salga y compruébelo usted mismo y saque sus propias conclusiones!

La lectura permite al grupo de espectadores escuchar las palabras del creador y experimentar la letra. No incluye tocar el soneto con movimientos extensos, complementos o con la voz de un personaje. O tal vez, está relacionado con ofrecer la experiencia del verso a un grupo de personas al poseer el dialecto y el tono del soneto con el nivel adecuado de rendimiento. La atención debería estar en la balada en sí, no en el artista.

Algunos centros de escritura en universidades patrocinan slams de poesía, que son noches de micrófono abierto. Por lo general, estos slams se llevan a cabo en el centro de escritura, y están abiertos a cualquiera que quiera un turno en la lectura. No hay monitoreo de calidad. Por ejemplo, el Centro de Escritura Hume en Stanford anuncia sus poesías en su página de Facebook: “Stanford Spoken Word Collective”. Incluso tienen un video de un golpe.